高職戲劇影視表演跨專業(yè)人才培養(yǎng)研究

文/余俊彤

一、高職戲劇影視表演專業(yè)人才培養(yǎng)存在的問題

（一）缺乏從市場和專業(yè)的時代變革角度審視專業(yè)定位和專業(yè)建設

按照大多數人的思維來講，他們認為學戲劇表演專業(yè)的畢業(yè)生在畢業(yè)之后就應該從事演員、表演類培訓教師這種類型的工作，但是如果從事這方面的工作就要面臨需求面狹窄，成本過高，就業(yè)之后不穩(wěn)定等問題，如果想要作為一個長期職業(yè)來發(fā)展的話這兩種工作并不適合。調查研究發(fā)現，專業(yè)的影視表演組織對于一個普通演員不僅要求他要能演好角色，更希望他是一個能夠身兼數職的演員。隨著自媒體的興起，每個人都可以成為視頻中的主角，成為演員似乎變得容易了一些，大眾通過手機或電腦就可以進行表演，這無疑是在向學習影視表演的專業(yè)人員發(fā)起挑戰(zhàn)。

（二）小眾精英的藝術類專業(yè)人才培養(yǎng)模式限制復合型、創(chuàng)新型高職人才培養(yǎng)

在我國，無論是本科還是高職，在對戲劇影視表演進行教育教學時都秉承前蘇聯的培養(yǎng)模式，力求培養(yǎng)專業(yè)、小眾、精英的表演人才。但毋庸置疑的是，在這種專業(yè)的技藝教授模式下確實為我國培養(yǎng)出了大量的影視人才，并且這種培養(yǎng)模式廣泛運用于“表演”專業(yè)的教學中。但是對于高職生來說其專業(yè)能力水平較差，以及在畢業(yè)后所從事的工作也可能并不專業(yè)，由此看來這種專業(yè)的培養(yǎng)模式并不適合高職教學，這就會造成劇組缺專業(yè)人員，而高職生又找不到工作的奇怪現象。

（三）沿襲傳統(tǒng)教學內容，缺乏對影視基層從業(yè)人員職業(yè)能力需求的分析

現階段，高等職業(yè)院校所培養(yǎng)的戲劇影視表演類專業(yè)的人才對影視基層工作的崗位職責分析相對欠缺，學校教師在進行教學時沒有將本科教學與高職教學做出很好的區(qū)分，教師在對高職學生進行教學時，應形成一套符合高職教育特征的體系，遵循“典型工作任務分析—職業(yè)基本技能—課程”的教學規(guī)律。在教學過程中，教師也要注重對戲劇表演的教學，加強學生對表演技能本身的理解，不要花大量時間去講解影視表演，拍攝與制作技能、導演技能、制片技能等都不屬于戲劇表演專業(yè)的學習范圍，教師可以盡量避免這方面的講解。但是國內外的專業(yè)影視學校已經將這方面的學習作為了考核學生學習標準的基本技能。事實證明，讓學生掌握與影視有關的綜合技能，更有利于他們今后的發(fā)展。

二、高職戲劇影視表演專業(yè)課程建設與教學建議

戲劇影視表演專業(yè)具有較強的實踐意義，在研究生、本科生學習的階段，不僅僅是要教授學生表演的課程，更注重的是讓他們去表演。高職在進行教學時，以服務真實的工作崗位為目的，以工作內容為向導，更注重學生的綜合職業(yè)能力發(fā)展。

表演能力、一般導演能力、影視制片能力都是作為戲劇表演專業(yè)的高職學生需要具備的基本專業(yè)能力。

作為專業(yè)的表演人才，不僅需要具備基本的專業(yè)能力，在文學方面也應該有所研究。創(chuàng)造性思維、與人交往的能力以及基本的職業(yè)道德也應該是21世紀的表演藝術人才所應具備的一般能力。

要對學生進行專業(yè)素養(yǎng)的訓練以及專業(yè)能力的提升。在對高職學生進行戲劇影視表演的教學時，師生都處于一種懶散狀態(tài)，普遍缺乏傳統(tǒng)表演藝術所應具有的“精、氣、神”。而表演這項藝術技能只有通過不斷練習才能領會到其中的精髓，能力也會隨之提升。“臺上一分鐘，臺下十年功”“冬練三九，夏練三伏”等古話說的都是這一行業(yè)，也真實地反映了這一行的不容易，很明顯僅僅依靠上課時的表演以及點評是不夠的，作為教師必須嚴格要求學生，并且從自身做起，發(fā)揮好榜樣的作用。

教師在進行教學時，應根據實際情況及時調整教學模式，利用多種資源來進行教學，引導學生主動去學習，并且要讓學生養(yǎng)成在課下找問題、在課上分享問題分享作品的好習慣，通過學生提出的問題，再結合其作品對同學展開有針對性的教學指導。

三、結語

職業(yè)教育可以為社會提供大量具有知識技能的專業(yè)人才，戲劇影視表演專業(yè)要注重培養(yǎng)具有高素質、專業(yè)能力過硬的表演人才。學校方面應該建立合理的人才培養(yǎng)方案，并結合高職戲劇表演專業(yè)科學地培養(yǎng)人才。