當(dāng)代山水畫寫生之我見

■蘇 龍／新疆師范大學(xué)

一、對自然山水的觀察和記錄

當(dāng)代水墨山水畫是針對真山真水的創(chuàng)作。這是心的即興訓(xùn)練，眼睛和手。畫家通過自己對真山真水的觀察，利用自己對真山真水的理解，拔除一些不相關(guān)的內(nèi)容，用心靈去表達(dá)自己對當(dāng)下真山真水的感受，去進(jìn)行寫生和創(chuàng)作。山水畫是研究山水畫的唯一途徑，是山水畫發(fā)展的前提。

古代山水畫家宗炳一生熱愛大自然，喜歡跋山涉水去搜集素材，直到晚年體弱多病，不能出門進(jìn)行采風(fēng)，他才閉門潛心創(chuàng)作山水畫。畫史記載他“好山水，席之景武南登，衡越，因?yàn)橛衲显篮馍缴掀街沃畱?，誰走遍地圖上墻，坐”。如此可見他如癡如醉的迷戀真山真水大自然，他對大自然理解和感悟到了一種很高的境界。

中國畫強(qiáng)調(diào)“精神”，更加注重人的想法。雖然大自然是相同的，但在藝術(shù)家的眼中，他們應(yīng)該有不同的形式和精神，改變差異使我們感受到自然的魅力和風(fēng)格，中國大地上多重的山川地貌會使我們得到很多。

黃土高原平原的沉重和荒涼的高古太行山雄峻峭拔；不同地區(qū)的宏偉建筑，有著不同的精神和象征意義，給不同的人不同的感覺。要真正的靜下心來體悟自然，感受自然，然后才能善于描寫自然。

二、繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)水墨山水畫圖式

通過大量的臨摹，是我們接近古代山水畫家大師境界的有效捷徑。這是一個中國畫家從臨摹到創(chuàng)造的必經(jīng)過程。在這個過程當(dāng)中，逐漸會理解古人的想法和他們創(chuàng)作用的各種方法，最后我們掌握這種方法，利用這些方法和自己的想法去創(chuàng)作。古人的方法很多，例如：在煙雨迷蒙的環(huán)境性能，總結(jié)了雨滴破碎，皴點(diǎn)米披麻皴。在東南山區(qū)的解決辦法破解綠潤，郁郁蔥蔥的山脈和土壤，適合西北的性能，陡峭的石峰，氣象森曉難總結(jié)大斧劈皴，皴斧，小鐵刮皴等等。這些程式化的表達(dá)是古人根據(jù)自己的個人感受總結(jié)出來的山水畫形象塑造方法。

古人留下來的好方法應(yīng)該被我們學(xué)習(xí)和應(yīng)用，但如果只是機(jī)械的話，就會成為無生命的象征。通過繪畫，我們可以分析關(guān)系表現(xiàn)在銜接程序和目的性，跟蹤和風(fēng)格的發(fā)展變化的背景下，研究源的理性知識，書和感性知識和間接經(jīng)驗(yàn)成為我們的直接經(jīng)驗(yàn)，并深入了解創(chuàng)作的油畫在世界的前輩，澄清油墨的繼承與發(fā)展的程序之間的關(guān)系，了解其本質(zhì)，尊重他們的創(chuàng)造性的方法來辨別方向和突破性的缺乏。通過山水畫，我們可以把古代人的教師與自然規(guī)律的研究結(jié)合起來，幫助我們學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)。

三、水墨山水的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型

當(dāng)代水墨山水寫生的目的在于充足的理解物象，不被表象以及其他因素所影響。重新關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活，強(qiáng)調(diào)水墨山水寫生寫生的方法是以山水畫的創(chuàng)作方式直接面對自然，將身心沉浸在所描繪的環(huán)境中，在寫生作品中表達(dá)生命的直觀感。直面自然時(shí)，內(nèi)心的感受會隨著自然中的陰晴明晦而跌宕起伏，蕩蕩春風(fēng)、漠漠寒云、明鏡秋山、陰陰夏樹都是畫家藝術(shù)創(chuàng)作激情的來源。面對日新月異的自然，畫家需要在很短的時(shí)間內(nèi)感受到這種感覺，這樣寫生的作品才會充滿激情。隨著筆墨的情感，不再有技法上的困難，通過自己的感情找到合適的筆墨語言來表達(dá)內(nèi)心的真情實(shí)感。景觀在構(gòu)圖、手法、情境等方面都是生動的、獨(dú)特的。

古代的文人畫家所理解的傳統(tǒng)只是尋找自己的一方精神家園，忘記了自然的精神，用回避的態(tài)度去追求崇高、曠達(dá)、超脫、高雅的生活情趣和審美理想。 作為一個現(xiàn)代畫家，我們生活在當(dāng)代，生活方式的改變，使我們的追求和自己的精神世界發(fā)生了很大的變化。我們達(dá)不到古人的物我兩忘的境界。只是追求簡單、清晰、光明，在單一領(lǐng)域我們是不可能做到的，因此，我們要關(guān)注自己的生活環(huán)境和大自然的變化。

四、當(dāng)代水墨山水畫寫生對于當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)意義

在中國畫發(fā)展史上來說，中國畫家的寫生概念與西方不同，雖然也是對于真山真水的吸收，但中國畫家更加把自己的感悟放在畫中，使寫生有了很大程度寫我的狀態(tài)。山水畫是一種自然氣質(zhì)的創(chuàng)作，是藝術(shù)家創(chuàng)作的一種方式，是藝術(shù)家心境和氣質(zhì)的表現(xiàn)。

創(chuàng)新與突破自古以來是每個畫家必經(jīng)的過程，通過寫生觀察，得到新發(fā)現(xiàn)的結(jié)果。石濤在《苦瓜和尚語錄》中說：“山水使山川，山川出山，山水生?！碧貏e強(qiáng)調(diào)了對于大自然的寫生觀察體悟?qū)?chuàng)作起很大的作用。作為當(dāng)代的畫家應(yīng)該更加注重寫生對創(chuàng)作的價(jià)值。

自然是一切的生命之源，體悟的源頭，山水畫與人們的生活密切相關(guān)。藝術(shù)家只有在自然界長期陶醉，靈感來自大自然的生命力，才能對自然和人類本身有一個新的感悟，對于自然狀態(tài)的思考，以及人類未來的憂慮，加上對未來世界大自然真山真水的變化，會使畫家得到很大程度的思考并反映在自己的畫作中。這一切，使我們以一種更舒適、更開放的方式欣賞和欣賞世界上的一切事物，響應(yīng)和展現(xiàn)社會生活的復(fù)雜性和變化，去創(chuàng)造出一種表達(dá)自我又記錄當(dāng)下山水自然地新山水畫。