大音古意 盛世琴心
——側(cè)記青年古琴演奏家王偉

文 /趙 晶

“我更習(xí)慣把古琴稱為‘琴’”，青年古琴演奏家王偉如是說。

出生于甘肅天水的王偉現(xiàn)今已成為了一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的新西安人，談及自己的故鄉(xiāng)，他還是洋溢出了自豪和思念。

四五歲跟著老人逛廟會(huì)看大戲的經(jīng)歷，可以說是王偉音樂啟蒙的一個(gè)契機(jī)，我們不知是什么樣的一出秦腔戲劇，能讓一個(gè)生活在城市中的青年音樂家至今都還為之著迷，這也是他選擇從事民族音樂工作的重要原因。

王偉的外公是當(dāng)?shù)氐牟┪镳^館長(zhǎng)，深厚的家學(xué)傳承，使得我們?cè)谶@位年輕琴人的身上感受到的更多是儒雅、傳統(tǒng)、灑脫的“文人氣息”。這似乎與當(dāng)下年輕人熱情奔放、外向浮躁的群體特質(zhì)有些不太一樣。

琴，自上古時(shí)代開始就不僅僅是一件樂器那么簡(jiǎn)單，最初，它以“禮器”的高貴身份成為了人類與天地自然對(duì)話的載體。隨著文明與智慧的進(jìn)步，它又成為了歷代哲人先賢、文客雅士的精神寄托。宮商角徵羽五音，是中國(guó)人對(duì)于樂音境界的最高追求，它既能演奏得氣勢(shì)磅礴、驚天動(dòng)地，又能演奏得清嫵委婉、大音希聲。而在這樂聲中，承載的是中華民族的蒼涼悲壯、盛世霓裳、悠遠(yuǎn)智慧和悅心滌蕩。

2007年大學(xué)畢業(yè)的前夕，王偉在同為天水老鄉(xiāng)的國(guó)學(xué)泰斗霍松林教授的鼓勵(lì)下，母校陜師大為他出版了第一張古琴專輯《雅韻怡情》。這時(shí)，中國(guó)的大多數(shù)人還沒有接觸到古琴藝術(shù)，直到在2008年那場(chǎng)舉世矚目的奧運(yùn)會(huì)開幕式上，《流水》的琴曲響徹世界，古琴藝術(shù)才重新受到世界推崇。

王偉自身的氣質(zhì)也在悄然地發(fā)生著變化，曾有人說他好像“年輕的軀體中居住著一個(gè)高古的靈魂”。這種看上去很難讓人理解的“矛盾”，在這個(gè)年輕人的身上卻存在的很和諧。他有藝術(shù)家的浪漫、灑脫，但又關(guān)心政治和時(shí)局，正如古代文人的家國(guó)情懷，他說：“從事藝術(shù)的人，既要有個(gè)人精神境界的追求，更要懂得民族大義和樹立正確的價(jià)值觀”。有人覺得作為一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)更純粹些，但王偉覺得，藝術(shù)家也擔(dān)負(fù)著各自的歷史使命，如果脫離了你所在的群體和民族，那種和寡的藝術(shù)形式存在有什么意義呢？

在追求個(gè)人精神境界升華的過程中，他走進(jìn)了秦嶺終南山。這座巍峨雄偉的中國(guó)父親山，就像一座寶庫，有無數(shù)的靈感與創(chuàng)意等待著王偉這個(gè)淘金者去發(fā)掘，在這里，他接觸到了宗教的禪修之境，也探索到隱士們的避世情懷，在哲學(xué)和藝術(shù)的激烈碰撞中，他做出了一個(gè)驚人的決定，他要用“當(dāng)下”的體驗(yàn)與感受來創(chuàng)作音樂，也叫做“即興創(chuàng)作”。要知道，古琴是一個(gè)極難駕馭的樂器，之所以這么說，是因?yàn)樗^于高深莫測(cè)，一塊木板，七根絲弦，卻是中國(guó)音樂境界中最高的載體。從古到今，它一度是少數(shù)上游階層的人才能接觸的“神器”，樂器本身看似簡(jiǎn)單，演奏技法卻千變?nèi)f化。有人究其一生也只能停留在技法的層面止步不前，更何況談及創(chuàng)作和注入個(gè)人的藝術(shù)靈感。存世的琴譜雖然不多，但每一首對(duì)于琴人來說都是一座座難以逾越的高峰，光是演奏好各流派的這些古譜，就要注入極大的心血，因此，在古琴界的創(chuàng)新和自主創(chuàng)作，曾一度被視為離經(jīng)叛道之舉，古琴的“即興創(chuàng)作”更讓人覺得匪夷所思，這也是琴界一度的爭(zhēng)議焦點(diǎn)，我們常聽到有些保守的老先生訓(xùn)斥那些試圖創(chuàng)作的琴人“不會(huì)走就想飛”的論調(diào)。

不過王偉的想法并不是這樣，他認(rèn)為，技法的確是演奏的基礎(chǔ)，也需要琴人用一生來精進(jìn)磨煉，但如果把琴過于神話和保守而限制了它作為樂器用來表達(dá)感情的功能，古琴藝術(shù)就不會(huì)有健康的發(fā)展，因?yàn)榧挤ㄟ€可以繼續(xù)提升，而靈感與情境或許稍縱即逝，抓住當(dāng)下，用琴聲表達(dá)出此刻的歡喜憂愁才是他所追求的琴之境界。

《琴禪步芷》這張專輯就是在這種驅(qū)動(dòng)力下一氣呵成的，這是一張從宗教哲學(xué)的角度出發(fā)，用琴聲描繪終南山的音樂專輯，通過大寫意般排布的音符，使一座宏偉磅礴的大山呈現(xiàn)在你的眼前，王偉過硬的演奏功底使得這些音符形散而魂聚，即興的創(chuàng)作更是真實(shí)呈現(xiàn)了他在演奏時(shí)精神世界的追求，所有曲目都有一種超然物外、寄情山水的意境。兩年后，王偉在出訪尼泊爾和印度時(shí)，又創(chuàng)作了一系列的宗教題材音樂游記，整理成為《如是勝跡》。

古琴作為中華民族藝術(shù)的瑰寶，每一個(gè)琴人都有責(zé)任將其發(fā)揚(yáng)光大，讓更多的中國(guó)人聽到古琴并引以為傲，在著名作曲家趙季平先生和省音協(xié)尚飛林主席的親切指導(dǎo)下，王偉聯(lián)合古琴專業(yè)的斫琴家、教學(xué)者、演奏者、研究者，發(fā)起創(chuàng)立了陜西唯一具有官方專業(yè)背景的琴社--明德琴社。“大學(xué)之道，在明明德，在親民，在止于至善”。之所以取名明德，正是王偉看到這些現(xiàn)象后從《大學(xué)》中得到的啟示，琴是君子的藝術(shù)，是以德操為靈魂的藝術(shù)，他要守護(hù)這個(gè)藝術(shù)的純潔。

這時(shí)距離2008年已經(jīng)過去了6年，由于在奧運(yùn)會(huì)上的驚艷亮相，中國(guó)的古琴藝術(shù)被全世界所推崇，人們被古琴的高雅和優(yōu)美征服，古琴成為了一種文化身份的象征和品味境界的體現(xiàn)，社會(huì)上掀起一浪高過一浪的“古琴熱”，很多的琴學(xué)教習(xí)機(jī)構(gòu)隨之而生，巨大的市場(chǎng)需求讓很多人紅了眼，紛紛投入古琴產(chǎn)業(yè)中，但這其中，有專業(yè)含金量的組織卻寥寥無幾，多是一些打著高雅和境界之名大肆攬財(cái)之輩。

“我就是要做一個(gè)真正專業(yè)的琴社，區(qū)別于他們那些借此攬財(cái)?shù)臋C(jī)構(gòu)，延續(xù)古琴藝術(shù)正統(tǒng)的血脈”，王偉這樣說。成立以來，琴社培養(yǎng)了數(shù)位優(yōu)秀的古琴演奏人才，并在全國(guó)的古琴大賽中屢屢獲獎(jiǎng)，王偉覺得很驕傲。在明德琴社習(xí)琴的學(xué)費(fèi)并不高，王偉投入大量時(shí)間和精力培養(yǎng)出一個(gè)個(gè)的優(yōu)秀琴人，一直秉承著“明德”的宗旨，只為了心中的一份信念。

王偉很隨性，經(jīng)常和三五知己相聚小酌，席間談天說地、高談闊論，酒至微醺，即興撫琴，他身上有西北人的豪邁與大氣，因此他有很多朋友，各行各業(yè)，大家都對(duì)這個(gè)率性豁達(dá)、才藝出眾的年輕人青睞有加。除了古琴，王偉最喜歡的莫過于秦腔，他愛聽?wèi)?，愛唱戲、愛研究戲，他并不覺得戲曲和古琴這兩個(gè)大俗大雅的東西之間有什么矛盾，相反，他從戲曲中得到了另外一種啟發(fā)，將秦腔曲調(diào)加以重新創(chuàng)作用古琴演繹出來，居然形成了一個(gè)非常奇妙的化學(xué)反應(yīng)。以戲曲曲牌背景創(chuàng)作的古琴曲《永壽庵》，得到了全國(guó)各地琴家的一致好評(píng)，求譜之人絡(luò)繹不絕。王偉也因此在琴界得到了極大的肯定，作為一個(gè)西北人，他很樂于以這樣的創(chuàng)作樹立起獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。2018年春天，由上海音樂出版社出版的《天人長(zhǎng)安》長(zhǎng)安八景王偉古琴作品專輯，在大唐芙蓉園紫云樓正式發(fā)行。

王偉有感而發(fā)，“我生在一個(gè)盛世，我感謝這個(gè)盛世，中華民族偉大復(fù)興的歷史進(jìn)程，我是見證者，真希望中國(guó)古琴藝術(shù)也能搭上一帶一路的快車，響徹整個(gè)世界，這也是我們這些古琴音樂的傳承者能為我們偉大的祖國(guó)做出的最大貢獻(xiàn)”。