淺析西方浪漫主義早期音樂以貝多芬、門德爾松為主

黃智超

摘 要：19世紀(jì)初期的歐洲依次發(fā)生了法國大革命、歐洲民主革命和民族解放運(yùn)動，在這些革命的影響下，在思想和文化方面出現(xiàn)了一股強(qiáng)烈的浪漫主義思潮。在不同的歷史時期出現(xiàn)的浪漫主義音樂有著不同的影響，同時浪漫主義音樂又有著不同于古典主義音樂的形式，它更注重主觀感情，對民間音樂也越來越重視，帶著明顯的民族音樂特色，本文將以浪漫主義早期重要代表人物的生平、成長環(huán)境、創(chuàng)作作品為主進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：浪漫主義；貝多芬；門德爾松

第一節(jié)

貝多芬的一生，跨越了古典主義和浪漫主義兩個時期，是兼有兩種音樂風(fēng)格的音樂家，他繼承傳統(tǒng)又開創(chuàng)新風(fēng)，成為古典主義的大師和浪漫主義音樂的先導(dǎo)。他的音樂及古典主義之大成，開浪漫主義之先河。

路德維希·凡·貝多芬，誕生于德國波恩，他的祖籍是荷蘭平民，后來由于經(jīng)商，全家遷到德國。父親喜歡酗酒是一位男高音歌手，母親是女仆。艱苦的童年不像莫扎特一樣享受家庭的溫情，由于父親想要培養(yǎng)他成為第二個莫扎特，既可以榮耀家族，也可以掙錢養(yǎng)家，把他當(dāng)做音樂神童一樣的炫耀。盡管他的童年充滿悲慘，但他對這個時代和消磨這時代的地方，永遠(yuǎn)保持著一種凄涼而又溫柔的回憶。他離開波恩，動身去維也納投靠海頓，從此再也沒有回過波恩。此后的維也納，成了貝多芬后半生的新舞臺。

到達(dá)維也納的貝多芬虛心向海頓學(xué)習(xí)作曲，但是沒過多久就發(fā)現(xiàn)兩個人情趣不合，很難再學(xué)習(xí)下去。貝多芬迫于生計不得不參加各種貴族的演奏會，在參加力西諾夫斯基親王的社交晚會時演奏了他的鋼琴三重奏，獲得了大家的贊賞，接著演出頻繁聲譽(yù)也就傳開了。但是生活對他總是殘忍的，漸漸地他發(fā)現(xiàn)他的理想與社會格格不入，失戀的痛苦加上耳機(jī)越累越嚴(yán)重，他徘徊在了生死的邊緣。在維也納海利根施塔特居所內(nèi)寫下了自己的遺囑“海利根施塔特遺囑”，用他自己的話說就是“把我從無窮的痛苦之中解出來。”或許這這是一種解脫方法，面對殘酷的命運(yùn)，不能改變，起碼能逃避。最終，他為藝術(shù)留下了自己的生命，并以頑強(qiáng)的意志戰(zhàn)勝了痛苦，堅持著他的創(chuàng)作。他經(jīng)歷了矛盾復(fù)雜的內(nèi)心活動和生理上的痛苦，從而影響著他的思想，促進(jìn)了他每一部作品都附有戲劇性。

早期的貝多芬基本都在學(xué)習(xí)作曲，創(chuàng)作器樂曲，創(chuàng)作風(fēng)格基本是以海頓莫扎特的風(fēng)格為主。在維也納時期貝多芬出現(xiàn)了聽覺障礙，但他寫下了《第一交響曲》《第二交響曲》，鋼琴協(xié)奏曲，鋼琴奏鳴曲（悲愴月光、暴風(fēng)雨在內(nèi)的20首）。創(chuàng)作風(fēng)格已顯示出自己的創(chuàng)作個性，具有朝氣蓬勃的情感，對比強(qiáng)烈的特點(diǎn)。

在維也納中期步入了創(chuàng)作的成熟期，以《 第三交響曲》為標(biāo)志，前衛(wèi)、挑戰(zhàn)個性，浪漫主義時期理性控制以交響曲（第三交響曲到第八交響曲）、歌劇、有15首鋼琴奏鳴曲，大膽追求結(jié)構(gòu)上的鴻篇巨制、不協(xié)和并矛盾突出，貫穿“通過斗爭，取得勝利”的理念。1815年到1827年是貝多芬的創(chuàng)作晚期，他經(jīng)歷了失聰?shù)耐纯?，音樂作品卻更加靈活、更加復(fù)雜，放棄方正音樂結(jié)構(gòu)不搶點(diǎn)終止式，《第九交響曲》五首鋼琴奏鳴曲、聲樂套曲，創(chuàng)作風(fēng)格以抒情為主，更強(qiáng)調(diào)自我表現(xiàn)性。

《降E大調(diào)第三“英雄”交響曲》是貝多芬成熟時期的代表作品，在這部作品中，貝多芬首次將葬禮進(jìn)行曲運(yùn)用到交響曲的創(chuàng)作中，在美學(xué)趣味上，《第四首》與《第五首》形成了強(qiáng)烈的對比。貝多芬具有標(biāo)題傾向的交響曲作品是他的《F大調(diào)第六“田園”交響曲》，給浪漫主義作曲家?guī)砹艘欢ǖ挠绊?，這部作品將四個樂章改為五個樂章。

貝多芬的《第九交響曲》是他的登峰造極之作，迄今無人能超越。這首作品在1824年5月7日首演，第一樂章以快板奏鳴曲式，斗爭為主題；第二樂章以快板，詼諧曲進(jìn)行；第三樂章是慢板，抒情性、整理性的；第四樂章為急板，代表作《歡樂頌》首次將合唱（人聲）引入交響曲，倡導(dǎo)“自由 平等 博愛”。

有鋼琴協(xié)奏曲5部，其中以《第五鋼琴協(xié)奏曲》最具代表性?！督礒大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》有名“皇帝”，被譽(yù)為“協(xié)奏曲之王”，是貝多芬鋼琴協(xié)奏曲中規(guī)模最大的。

這位來自波恩的維也納藝術(shù)家，“所有藝術(shù)都屬于他，屬于他那徹底直接的藝術(shù)作品。他是個有血有肉的人，從各方面來看都是個偉人。……他曾活在世上，如今死去，卻將永生?！?/p>

第二節(jié)

門德爾松德國作曲家、鋼琴家（費(fèi)利克斯·門德爾松·巴托爾迪）。門德爾松被世人稱為最幸福的音樂家，他的一生雖然短暫，但是不曾受過任何經(jīng)濟(jì)方面的困擾。他的成長非常順利，得益于一個經(jīng)濟(jì)、精神、文化、音樂都十分豐富的家庭。他的創(chuàng)作領(lǐng)域分為四大類管弦作品、鋼琴、室內(nèi)樂、聲樂對后世的影響最大。作品圓潤流暢，輕松自如，是浪漫主義時期第一個風(fēng)景畫家。

門德爾松是音樂上第一個用指揮棒的人，還是第一位將序曲作為音樂的體裁形式獨(dú)立出來并為之創(chuàng)作了6部標(biāo)題性管弦樂作品的作品家。門德爾松一共創(chuàng)作了5部交響曲《第四意大利交響曲》，6首管弦樂序曲《仲夏夜之夢》影響最大，及具有幻想性的作品，8首協(xié)奏曲《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是沒有引子的，主題直接切入。《第三蘇格蘭交響曲》描寫北方的交響曲。

門德爾松首創(chuàng)了無詞歌形式，無詞歌屬于浪漫派特性曲的體裁之一，這些將聲樂體裁歌曲與器樂獨(dú)奏曲相結(jié)合的鋼琴小品，在鋼琴上表達(dá)歌曲的藝術(shù)性和歌唱性，他的兩部清唱劇《圣保羅》、《伊利亞》，歌曲《乘著歌聲的翅膀》最具有代表性。他的序曲具有標(biāo)題性音樂的有《芬格爾山洞（赫布里德序曲）》具有描繪性、《仲夏夜之夢》具有幻想性。門德爾松的《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是世界上最偉大的小提琴協(xié)奏曲，細(xì)膩柔美，光彩照人。開始即是主題，華彩部分的炫技明確譜寫出來。他的器樂協(xié)奏曲的原則寫作在大局上還是遵循莫扎特的。在他的藝術(shù)歌曲中鋼琴部分不僅與聲樂處于平等地位，有時甚至有更重要的意義，舒曼的文學(xué)性很強(qiáng)，在他的作品中，文學(xué)精神賦予了強(qiáng)烈的感情色彩，這些為其音樂創(chuàng)作風(fēng)格以及音樂評論中的情感美學(xué)特征起到了鋪墊作用。

無論是貝多芬還是門德爾松，他們的音樂在西方的浪漫主義時期留下的一筆寶貴的財富，而且他們對音樂創(chuàng)作的執(zhí)著精神是值得我們當(dāng)代學(xué)生所學(xué)習(xí)。