李冰
摘要:弦樂四重奏是一種融洽、和諧的音樂形式,四位演奏者合作意識和能力的高低,將對演奏效果起到?jīng)Q定性影響,因此必需進(jìn)行有針對性的培養(yǎng)和訓(xùn)練。鑒于此,本文從弦樂四重奏對演奏者合作意識和能力的要求談起,就具體的培養(yǎng)路徑進(jìn)行了分析,以期獲得更加深刻的認(rèn)識。
關(guān)鍵詞:弦樂四重奏 合作意識 合作能力 培養(yǎng)路徑
中圖分類號:J604 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1008-3359(2018)11-0046-03
弦樂四重奏是指由一把大提琴、一把中提琴、兩把小提琴組成的室內(nèi)樂演奏形式,具有精致、細(xì)膩、唯美的音樂風(fēng)格,歷史上曾有多位名家先后創(chuàng)作出一大批弦樂四重奏精品,直到今天還在世界各地廣為流傳。在弦樂四重奏的演奏過程中,每一件樂器負(fù)責(zé)演奏一個聲部,而這四個聲部又構(gòu)成一個和諧整體,換言之,就是演奏者既要演奏好個人聲部,又要與其它聲部形成密切的配合,因此對演奏者的合作意識和能力有著較高的要求。特別是對于中國演奏者來說,因平時(shí)多為個人學(xué)習(xí)和演奏為主,所以合作意識和能力相對欠缺,急需得到有針對性的培養(yǎng)。
一、弦樂四重奏對演奏者合作意識和能力的要求
弦樂四重奏的演奏,絕非是單純的技術(shù)展示,而是一個綜合性的藝術(shù)創(chuàng)造活動,因此其對于演奏者合作意識和能力要求,也包含技術(shù)因素和非技術(shù)因素兩個方面。
(一)技術(shù)因素
技術(shù)因素包含音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色和力度等多個方面。首先是音準(zhǔn)。相比于鍵盤樂器,弦樂器的音準(zhǔn)把握是一個天生的難題,當(dāng)四把弦樂器一起演奏時(shí),音樂問題更是得到了凸顯,很容易出現(xiàn)音準(zhǔn)偏差和“抱著各自音準(zhǔn)不放”的情況,對此需要演奏者樹立起統(tǒng)一的音高概念,在保證本聲部音準(zhǔn)的同時(shí),善于傾聽,并根據(jù)實(shí)際需要進(jìn)行靈活的調(diào)整,獲得和諧的整體效果。其次是節(jié)奏。多數(shù)演奏者習(xí)慣了獨(dú)奏,所以形成了個人的“內(nèi)心節(jié)奏”,加之個人演奏技術(shù)不夠扎實(shí),很容易出現(xiàn)節(jié)奏方面的問題,由此導(dǎo)致了弦樂四重奏中的節(jié)奏混亂。所以要求演奏者首先要通過大量練習(xí),精準(zhǔn)把握本聲部的節(jié)奏,同時(shí)在演奏中與其它聲部相配合,通過動作、表情等進(jìn)行暗示,并在此基礎(chǔ)上形成內(nèi)心的默契。再次是音色。要求演奏者對四個聲部的音色效果有明確的認(rèn)識。第一小提琴多演奏主旋律,負(fù)責(zé)展示樂曲的整體情緒和色彩;第二小提琴有時(shí)和第一小提琴配合演奏二重奏,有時(shí)和中提琴構(gòu)成和聲配合主旋律;中提琴有時(shí)進(jìn)行伴奏,有時(shí)演奏主旋律,是最為靈活的一個聲部;大提琴音色厚重低沉,負(fù)責(zé)演奏中低音聲部,同時(shí)對整個樂曲的速度、節(jié)奏等進(jìn)行有機(jī)的調(diào)控。最后是力度。只有四個聲部的力度平衡,整個音響效果才能和諧統(tǒng)一,否則就會給人以突兀和不足之感,這就要求演奏者把握本聲部演奏力度的同時(shí),與其它聲部形成默契的配合。
(二)非技術(shù)因素
非技術(shù)因素主要是指對演奏者心理和素養(yǎng)方面的要求。首先是心理方面。要求演奏者對個人與整體、個性與共性等重要關(guān)系有辯證的認(rèn)識和把握。一方面,演奏者要認(rèn)識到自己是整體中不可或缺的組成組成部分,良好的個人發(fā)揮正是合作的基礎(chǔ);另一方面,這種個人發(fā)揮又是有基礎(chǔ)和限度的,不能因?yàn)閭€性施展而影響到整體演奏效果。只有在兩者之間找到有機(jī)的平衡,才能使個人和整體相輔相成,相得益彰。特別是當(dāng)排練或演奏出現(xiàn)矛盾、遇到困難時(shí),更需要發(fā)揮集體精神,只有心往一處想,勁往一處使,才能越過溝壑,順利前進(jìn)。其次是素養(yǎng)方面。演奏是一門二度創(chuàng)作的藝術(shù),要求演奏者具有相應(yīng)的藝術(shù)和文化修養(yǎng)。在弦樂四重奏的演奏中,四位演奏需要共同分析和體驗(yàn)作品,各抒己見,通過不斷的討論和嘗試,逐漸形成對作品統(tǒng)一的認(rèn)識,獲得個性化的演奏效果??梢钥闯?,弦樂四重奏對演奏者的合作意識和能力是有著較高要求的,也是多方面的,必須通過有針對性的培養(yǎng)和訓(xùn)練,才能獲得完美的演奏效果。
二、弦樂四重奏演奏者合作意識和能力的培養(yǎng)路徑
(一)夯實(shí)基礎(chǔ)練習(xí)
弦樂四重奏對四位演奏者的技術(shù)都有著極高的要求,必須通過科學(xué)的方法系統(tǒng)訓(xùn)練。首先是音準(zhǔn)。在音準(zhǔn)訓(xùn)練中,要求演奏者先掌握作品的調(diào)式調(diào)性,分析和聲組成和曲式結(jié)構(gòu),然后進(jìn)行基礎(chǔ)的音階練習(xí)與和聲訓(xùn)練,以和聲效果作為判斷標(biāo)準(zhǔn),隨時(shí)調(diào)整每個聲部在音高上的偏差,同時(shí)對一些重點(diǎn)和難點(diǎn)部分,還要集體分析,互相傾聽,互相監(jiān)督。其次是節(jié)奏。不管演奏者之前的水平如何,都有必要從最基礎(chǔ)的部分進(jìn)行練習(xí)??梢杂梢粋€人打拍子,其余三人從一拍一音開始,逐漸發(fā)展到一拍多音、切分音、休止符等,然后進(jìn)行輪換,加強(qiáng)演奏者對音符時(shí)值的概念。在遇到一些快速節(jié)奏、復(fù)雜節(jié)奏時(shí),則需要先放慢速度,真正做到清晰、準(zhǔn)確的演奏出每一個音符后,再逐漸加快速度。再次是力度。要求演奏者在重視、體驗(yàn)和了解樂曲力度變化標(biāo)記的基礎(chǔ)上,重點(diǎn)進(jìn)行音響的均衡訓(xùn)練,找到正確的力度表現(xiàn)方式。只有通過細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募夹g(shù)訓(xùn)練,才能為后續(xù)的演奏打下良好的基礎(chǔ),反之,沒有扎實(shí)的技術(shù)為支撐,合作也就無從談起。
(二)加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)訓(xùn)練
當(dāng)四位演奏者組成為一個團(tuán)隊(duì)后,就要進(jìn)行相應(yīng)的團(tuán)隊(duì)訓(xùn)練。首先,在人員選擇方面,除了技術(shù)因素外,演奏者的性格因素也是需要充分重視的,應(yīng)盡量選擇那些在性格上相近或相似的演奏者,避免某一位演奏者性格的過于突兀。其次,在默契程度方面,需要四位演奏者從我做起,不斷的磨合。每一個演奏者都要認(rèn)識到個人在團(tuán)隊(duì)中的重要作用,以認(rèn)真刻苦的態(tài)度進(jìn)行訓(xùn)練,并表現(xiàn)出強(qiáng)烈的合作熱情,既要給他人以積極的鼓勵和幫助,也要虛心聽取和接受他人的建議。在遇到一些曲折時(shí),決不能心生退縮或視而不見,而是要冷靜、理智的分析,在所有人的共同努力下掃除一切困難。除了訓(xùn)練和演奏上的齊心協(xié)力之外,演奏者也應(yīng)該加強(qiáng)在生活中的交往,成為知心朋友,鞏固彼此間的默契程度。再次,在集體訓(xùn)練方面。演奏者應(yīng)盡可能的共同學(xué)習(xí)和研究作品,按照“總—分—總”順序進(jìn)行。先通過文本分析從整體上把握作品,然后重點(diǎn)演奏個人聲部,最后再從整體上感知作品。期間的想法和感悟,都應(yīng)該與其它成員進(jìn)行交流,最終形成一致的認(rèn)識,從根本上避免一些誤會的出現(xiàn)。
(三)變革教學(xué)方式
當(dāng)演奏者均具有一定的演奏水平后,采用何種方式進(jìn)行訓(xùn)練,就成為了一個關(guān)鍵點(diǎn)所在。長期以來,弦樂四重奏訓(xùn)練多采用“一對四”的模式,即一位教師對四位演奏者開展教學(xué)。這種模式雖然可以在很大程度上可以保證教學(xué)的針對性,但是對師資資源、課程時(shí)間等都有著較高的要求,使教學(xué)效率受到了限制。對此可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)淖兺?,將“一對四”擴(kuò)展為“一對八”,教師面向兩組演奏者進(jìn)行教學(xué)。其優(yōu)勢在于,首先,成倍節(jié)省了教師資源和教學(xué)時(shí)間,獲得了教學(xué)效率的提高;其次,便于學(xué)生進(jìn)行觀察和交流。學(xué)生可以在與他人的比較中了解到自身的長處和短處,繼而進(jìn)行有針對性的完善;再次,八人制從客觀上形成了一個良性競爭氛圍,激發(fā)了學(xué)生的表現(xiàn)欲望,而教師也可以在學(xué)生的積極表現(xiàn)中進(jìn)行更加優(yōu)化的人員調(diào)配。在變革教學(xué)模式的同時(shí),也要注重一些全新教學(xué)方法的運(yùn)用,真正將學(xué)生視為學(xué)習(xí)的主體,多給學(xué)生以表達(dá)自身的意愿和想法的機(jī)會,鼓勵學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新,使每一個團(tuán)隊(duì)都充滿生機(jī)和活力。
(四)豐富舞臺實(shí)踐
表演性是弦樂四重奏藝術(shù)存在和發(fā)展的基本屬性,也只有在表演中才能使演奏者得到歷練和成長。但是從當(dāng)下實(shí)際來看,真正的舞臺實(shí)踐是少之又少的,多數(shù)演奏者都在練習(xí)中有著良好的發(fā)揮,但是進(jìn)行公開演奏時(shí),就會出現(xiàn)緊張等狀況,個人聲部的演奏都受到了很大影響,彼此間的默契配合更是無從談起。所以豐富舞臺實(shí)踐已經(jīng)是勢在必行。對于演奏者個人來說,要認(rèn)真認(rèn)識到舞臺實(shí)踐的重要意義,主動參加各種實(shí)踐活動,無論活動規(guī)模大小,也無論是表現(xiàn)情況的優(yōu)劣,對于演奏者來說都是一種歷練和提高。正所謂“見多識廣”,當(dāng)個人具有了豐富的舞臺實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)后,自然便不會再有舞臺陌生感和恐懼感。作為學(xué)校來說,也要多給學(xué)生提供舞臺實(shí)踐機(jī)會,如在校內(nèi)舉辦專題音樂會、器樂演奏大賽等,在校外和一些文化事業(yè)單位、演藝團(tuán)體等建立起良好的合作關(guān)系,定期安排學(xué)生進(jìn)行實(shí)習(xí)、舉辦專場演出等,在讓學(xué)生得到實(shí)踐鍛煉的同時(shí),也可以加大的弦樂四重奏的普及力度,讓更多人領(lǐng)略到這門藝術(shù)的價(jià)值和魅力。而觀眾的認(rèn)可和喜歡,則正是演奏者繼續(xù)前進(jìn)的動力源泉。
綜上所述,作為一門合作的藝術(shù),弦樂四重奏對演奏者的合作意識和能力是有著極高要求的,要求演奏者做到“一心多用”,在完美演繹本聲部的同時(shí),還要與其它聲部有機(jī)融合為一個整體,方能獲得高度和諧的演奏效果。因此必須對演奏者的合作意識和能力進(jìn)行針對性培養(yǎng),引導(dǎo)演奏者認(rèn)識到合作的重要性,知道如何與他人合作,這不僅是完美演奏效果的需要,更是演奏者演奏水平和綜合素質(zhì)的提升需要。并且需要認(rèn)識到的是,受到多種原因的影響,合作意識和能力的培養(yǎng)絕非是一朝一夕之功,而是一個不斷融合與深化的過程,只有按照科學(xué)的方法持之以恒的訓(xùn)練,才能最終獲得質(zhì)的飛躍和提升,演奏出最完美的天籟之音。
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