中國影視虛擬角色創(chuàng)作初探

文/汪少明 程 曦

大凡優(yōu)秀影視片都有令人念念不忘的人物角色。人物形象是影視創(chuàng)作的核心和基礎(chǔ)，是敘事和矛盾沖突的重要環(huán)節(jié)。生動鮮明的人物角色用來敘事表情、勾連故事、闡述思想，體現(xiàn)編創(chuàng)者的社會認識和審美旨趣，情節(jié)、行為、對白、場景等都圍繞著人物角色來創(chuàng)設(shè)。

當下的影視藝術(shù)中，一些虛擬人物形象深受觀眾喜愛，同時也是身價不菲，如唐老鴨、米老鼠、皮卡丘、機器貓、變形金剛、蝙蝠俠、小黃人、孫悟空等。美國《福布斯》雜志發(fā)布的虛擬人物財富榜，2015年位列第一的是唐老鴨叔叔史高治·麥克老鴨，財富總額654億美元，火龍史矛革、鋼鐵俠、蝙蝠俠分別擁有541億美元、124億美元、92億美元。榮獲奧斯卡獎的《怪物史萊克》《千與千尋》《海底總動員》《超人總動員》《超人特工隊》《阿凡達》《指環(huán)王》《水形物語》等都創(chuàng)作了各種各樣的虛擬角色。中國影視也有不少知名的由虛擬角色擔綱的影視片，如《西游記》《封神榜》《寶蓮燈》《倩女幽魂》《狐仙》《長江七號》《捉妖記》等。

影視虛擬角色的內(nèi)涵

影視虛擬角色是現(xiàn)實的客觀世界里不存在的人或物，經(jīng)由創(chuàng)作者積極想象、精心構(gòu)思，設(shè)計而成的角色形象，它是具有神奇能力的超級英雄，擬人化的非生命體、動植物、機器人，外星球生物，或是具有情懷的神仙、鬼怪、異靈、妖精等。影視虛擬角色日趨多見，在動畫片或?qū)嵟目苹谩⑸裨?、鬼怪、仙俠等題材影視中尤為突出。

近年來，隨著數(shù)字技術(shù)不斷升級，虛擬角色的種類和數(shù)量都在明顯增多，而且此類影視片投資巨大，收益也相當可觀。據(jù)不完全統(tǒng)計，在全球票房超過8億美元的電影74部，運用虛擬角色的多達66部之多，絕大多數(shù)由美國制作。在中國大陸坐擁6億以上票房且不乏虛擬角色的華語電影有《美人魚》《捉妖記》《尋龍訣》《西游伏妖》《西游伏魔》《孫悟空三打白骨精》《長城》《盜墓筆記》《大圣歸來》《女兒國》《畫皮》《悟空傳》《九層妖塔》等。

虛擬角色具有超越現(xiàn)實的神奇性、融注想象的創(chuàng)新性、生動具體的形象性、鮮明獨特的民族性、再造奇幻的技術(shù)性等特點。虛擬角色有觀眾比較熟知的超人、神怪、吸血鬼、動物等經(jīng)典形象，還有很多與時代、與科技發(fā)展相呼應的外星人、機器人和超級英雄，如蝙蝠俠、蜘蛛俠、鋼鐵俠、美國隊長等。當然，故事也架設(shè)在虛幻奇特的非現(xiàn)實空間中，如潘多拉星、中土世界、陰曹地府、游戲世界等。

影視虛擬角色的特點

可展現(xiàn)編創(chuàng)者的愿望和創(chuàng)意。通過設(shè)計虛擬角色，編創(chuàng)者可以發(fā)揮自身非凡的想象力和創(chuàng)造力，充分表達理念，靈活敘事，借虛擬角色擺脫常規(guī)束縛，超越現(xiàn)實困境，解決生活危機，實現(xiàn)美好愿望，強化主觀意念。在影視片中，我們不難見到一些虛擬角色有三頭六臂、飛天遁地、死而復生、傷后自愈，或騎著掃帚漫天飛行、快速運動；超人具有超強技能、正義感與同情心，每當在他人面臨危機時，他便伸出援手，扶弱助殘，除暴安良，拯救人類；阿童木身懷十萬馬力和七種武器，正義勇敢，主動承擔保護人類的責任，義無反顧地與邪惡勢力做斗爭；神筆馬良擁有神奇魔力，有畫物成活、點石成金之絕技……與其說虛擬角色具有超凡絕倫的能力，不如說是編創(chuàng)者將自己的理想、愿望釋放外化，將藝術(shù)性投射到虛擬角色之中，實現(xiàn)人類共同的美好向往。

與此同時，很多編創(chuàng)者在反映社會陰暗面，揭示現(xiàn)實問題時，依托虛擬時空、虛擬角色達到間接映射的效果，如英國動畫片《動物莊園》是一部政治寓言作品，它通過動物反映剝削壓迫和不平等的體制，反對極權(quán)主義；《獅子王》是動物王國里的“王子復仇記”；《瘋狂動物城》里也反映了性別歧視、弱肉強食、政治傾軋。

使受眾獲得快樂和新奇感。經(jīng)過編創(chuàng)者的精妙設(shè)計，新奇、別致、可愛的虛擬角色具有極強的“陌生化”效應，能喚起人們極大的觀影興趣。比如，沒有肌肉作為動力器官的骨骼居然健步如飛，有情感，知善惡；機器貓聰穎機智替人解憂；汽車擬化為齙牙男，饒舌啰嗦卻又樂觀善良；活潑和善的鼴鼠、憨憨的龍貓、遲鈍的樹懶、焉壞的流氓兔、呆萌的小黃人、屢戰(zhàn)屢敗而又忠于妻子的灰太狼等，都給觀眾留下了深刻的印象。再如，動畫片《花與樹》中樹先生能夠撫琴、搏斗、求愛，樹小姐梳頭補妝、翩翩起舞；《花木蘭》中木須龍插科打諢、胡鬧搞笑、誠心護主，緩解了木蘭遭難時的緊張氣氛，有它的場景則歡笑不斷。

虛擬角色能完成高難動作。借助影視特效或數(shù)字技術(shù)，虛擬角色可實現(xiàn)真人、實拍無法完成的高難動作、夸張表情。它們的身體奇形怪狀，器官可增減，大笑大叫時嘴角裂到耳垂，大哭時“淚飛頓作傾盆雨”。虛擬角色的創(chuàng)作有利于敘事表意，制造奇觀效應，形成獨特風格。

為達到喜劇效果，編創(chuàng)者對角色進行卡通化變形處理，身體完全擺脫物理、生理條件的限制。虛擬手法大致可分為以下三類。一是四肢可無限伸展的超能力。如美國動畫《超人總動員》中的媽媽和日本《海賊王》里的路飛，《千與千尋》里鍋爐爺爺有六條隨意伸縮的手臂，《阿凡達》里有六條腿的戰(zhàn)馬，木偶匹諾曹說謊時鼻子會變長，金剛狼的雙手可伸出利爪，貓和老鼠被壓扁、拉長、變圓甚至分裂成段。二是人與獸、人與物的組合體。如美人魚的形象、《幻想曲》里長翅膀的小天使、《納尼亞傳奇》中人面馬身的戰(zhàn)士、《畫壁》里的石頭人。三是非生命體被設(shè)計成人的形象。如漫威電影中的樹人格魯特、烏木喉，電影《三生三世十里桃花》里樹精迷谷，動畫片《美女與野獸》里的茶壺、燭臺、鐘表、衣柜等。

資方開發(fā)衍生產(chǎn)品增加收益。充滿想象和創(chuàng)意的虛擬角色十分受人歡迎，具有較強的辨識度、文化內(nèi)涵和市場影響力，一旦成功，具有品牌效應，再授權(quán)給制造產(chǎn)業(yè)，就能開發(fā)出玩具、文具、服裝、D V D等衍生產(chǎn)品。米老鼠、龍貓的首批授權(quán)產(chǎn)品分別給面臨資金危機的迪士尼和吉普力帶來巨大收益，公司得以維持影視的再生產(chǎn)。唐老鴨、芭比公主、變形金剛、蝙蝠俠、蜘蛛俠、阿童木、奧特曼、皮卡丘等虛擬角色享譽全球，為其創(chuàng)投者帶來穩(wěn)定的收入。中國也有許多收益顯著的動畫形象，如藍貓、喜洋洋系列、熊出沒系列等，還有哈爾的移動城堡、貓巴士、《長城》中的饕餮、《九層妖塔》中的紅犼等道具角色。衍生產(chǎn)品可拓展影視的產(chǎn)業(yè)鏈條，豐富資本回收渠道。積極創(chuàng)造經(jīng)典的虛擬角色，發(fā)揮影視火車頭的作用，有助于拉動其他相關(guān)附屬產(chǎn)業(yè)的發(fā)展與繁榮。

中國影視虛擬角色創(chuàng)作現(xiàn)狀

較之于雄霸全球的美國影視，中國在創(chuàng)作環(huán)境、資本投入、劇本開發(fā)、制片體制、主創(chuàng)核心素養(yǎng)等方面都存在著一定差距，不難發(fā)現(xiàn)以下幾點不足。

虛擬角色數(shù)量偏少、種類有限。

筆者對近四年中美電影票房前五名的影片進行統(tǒng)計，北美電影票房排行前五名80%以上的影片都有虛擬角色登場，而中國前五名只有不到20%的影片有虛擬角色。美國影視的虛擬角色豐富，數(shù)量繁多，可謂應有盡有。在機器人、外星人、超級英雄、吸血鬼、僵尸、非生命體、人類與異物組合體等虛擬角色創(chuàng)新方面，美國遠勝過中國。美國也熱寵動物，表現(xiàn)對象十分廣泛，從絕跡的恐龍到冰川時代的劍齒虎、長毛象等，從天空的飛鳥到海里的魚龜，再到鉆地的昆蟲，從中國生長的大熊貓到非洲熱帶的獅子，再到南極洲的企鵝。中國挖掘最多的是童話、神話題材的角色和與人類交往頻繁的陸地或家養(yǎng)的動物，其它種類明顯要少。

傳統(tǒng)類角色居多，現(xiàn)代類角色偏少。中華文明源遠流長，五千年歷史文化成為影視取之不盡的素材，神話、寓言、童話、傳說等經(jīng)典文本一直作為虛擬角色的源頭。因此，中國影視中的虛擬角色具有較強的民族性，取材傳統(tǒng)故事，而未來世界、人工智能、科技幻想領(lǐng)域的較少。如吳承恩筆下的美猴王、神仙妖魔被頻繁翻新，而《山海經(jīng)》《鏡花緣》《封神演義》和蒲松齡創(chuàng)作的《聊齋志異》鬼怪狐妖、魑魅魍魎也多次被改編。但中國影視鮮有自己獨立的發(fā)展軌跡，很長時間里中國影視很難創(chuàng)作出科幻、神幻和鬼怪題材的作品。近年來，影視創(chuàng)作思想的開放、數(shù)字技術(shù)的升級，《爵跡》《花千骨》《瑯琊榜》《鬼吹燈》《盜墓筆記》《三生三世十里桃花》等奇幻小說的問世，又適逢劉慈欣創(chuàng)作的長篇科幻小說《三體》和郝景芳創(chuàng)作的《北京折疊》先后獲雨果獎，使影視的虛擬角色有了新庫源，不斷涌現(xiàn)出新的形象，比較成功的有外星生命體七仔、機器人德明、偉強和奀妹，小妖胡巴、靈蟲糖寶、樹精迷谷等。

動畫片的虛擬角色多，實拍影視片的少。中國影視動畫片的虛擬角色明顯多于實拍片。一方面是動畫片具有超現(xiàn)實性。無論是傳統(tǒng)的手繪技術(shù)，還是水墨、陶土、剪紙或現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)，動畫創(chuàng)作者可以揚長避短，充分發(fā)揮其重構(gòu)現(xiàn)實、再造時空的特性。據(jù)統(tǒng)計，從2007年到2017年第一季度，大陸生產(chǎn)了電視動畫片3973部，時間多達251.5萬分鐘，11年間國產(chǎn)動畫電影產(chǎn)量達330部。優(yōu)秀動畫片催生出眾多的虛擬角色，如《大圣歸來》《大魚海棠》《熊出沒》《小門神》《魁拔十萬火急》《兔俠傳奇》和《喜羊羊與灰太狼》系列動畫電影。另一方面，以前中國影視的制作技術(shù)水平低，在真人、實物與虛擬角色之間難以無縫拼接，實拍影視中的虛擬角色僅靠真人表演、化妝、道具等手段難有認同感，這是中國虛擬動畫角色多的首要原因。

總之，中國影視的虛擬角色難有世界影響力，品牌效應弱。究其原因在于編創(chuàng)者的創(chuàng)新力不足，題材陳舊狹窄，缺乏全球視野，技術(shù)手段薄弱，以致角色的個性化、生動化、趣味性不足，僅限于滿足本土觀眾需求，難以走向國際化市場。因此，中國影視要創(chuàng)造有影響力的虛擬角色，需要營造良好的創(chuàng)新氛圍，促進編創(chuàng)者的合作交流，在拓展創(chuàng)意和打造品牌上多下功夫。