論歌劇重唱作品的審美形態(tài)及其教學(xué)

李斌

摘要：聲樂表演藝術(shù)形式有很多種，包括齊唱、合唱、領(lǐng)唱、對(duì)唱、獨(dú)唱以及重唱等。其中，重唱是指在多聲部的歌曲作品中，每聲部只有一人或兩人進(jìn)行演唱，是一種對(duì)演唱技巧要求較高的聲樂表演形式。本文對(duì)歌劇重唱作品所具有的審美形態(tài)進(jìn)行了分析，并對(duì)歌劇重唱作品的教學(xué)方面進(jìn)行了研究。希望通過本文的論述，為歌劇重唱作品的表演及創(chuàng)作提供有價(jià)值的參考。

關(guān)鍵詞：歌劇重唱作品；歌唱技巧；審美形態(tài)

一、前言

對(duì)歌劇表演來說，重唱藝術(shù)占據(jù)著非常重要的位置，其表演過程中各個(gè)聲部之間的協(xié)調(diào)配合，是傳達(dá)情感及表現(xiàn)音樂內(nèi)涵的主要方式。同時(shí)，也能夠通過特別的音樂旋律，將歌劇中人物的心理活動(dòng)及感情糾葛展現(xiàn)出來，給人身臨其境的感覺?？傊?，重唱這種表演藝術(shù)方式，是歌劇作品教學(xué)中非常重要的一部分。下面，本文對(duì)歌劇重唱作品的審美形態(tài)及其教學(xué)等方面的內(nèi)容進(jìn)行簡單的分析。

二、歌劇重唱作品的審美形態(tài)

（一）重唱審美形態(tài)的綜合依存之美

歌劇藝術(shù)擁有非常長的發(fā)展歷史，早在巴洛克時(shí)期，歌劇藝術(shù)就受到當(dāng)時(shí)人們的追隨及喜愛，將文學(xué)作品與藝術(shù)形式完美的結(jié)合在一起，具有聲樂、舞蹈、表演以及美術(shù)等多種藝術(shù)的風(fēng)格，綜合性較強(qiáng)。其中，音樂作品及聲樂是歌劇表演的核心部分，歌劇表演的全部過程都是圍繞歌唱及音樂旋律的變化而逐漸發(fā)展的，聲樂旋律的變化也烘托出歌劇人物的心理變化情況。與話劇表演相比，歌劇重唱表演過程中將多種樂器發(fā)出的旋律與多種聲部進(jìn)行有效的結(jié)合，結(jié)合當(dāng)下的環(huán)境氛圍，更能夠?qū)⒂^眾帶入歌劇表演中。舉例來說，在《蝴蝶夫人》歌劇表演過程中，為了能夠烘托出男女主人公甜蜜又幸福的愛情，表現(xiàn)出女主人公甜美可人的性格、男主人公濃烈熱情的感情，在音調(diào)上選擇采用比較寬廣性旋律與低音舒緩相結(jié)合的方式，以此來表現(xiàn)男女之間的感情變化趨勢，由寧謐柔和逐漸向濃厚熱烈的感情轉(zhuǎn)變。

（二）重唱審美形態(tài)的音響和諧之美

在重唱歌劇作品的表演中，具有不同程度的交響性，是指樂音和人聲的結(jié)合形態(tài)，也就是不同聲音的組合。這種聲音組合在表現(xiàn)時(shí)會(huì)具有比較寬廣的音域特點(diǎn)，其層次性比較明顯、立體性較強(qiáng)。經(jīng)過長期實(shí)踐研究發(fā)現(xiàn)，人的聽覺系統(tǒng)中，能夠?qū)⒉煌挠∠笮盘?hào)進(jìn)行分類處理，對(duì)接收到的聲音進(jìn)行辨別。因此，重唱的藝術(shù)表演方式，能夠?qū)⒉煌宋锏那楦性谕粫r(shí)間、同一空間全部傳達(dá)給觀眾，且不會(huì)使人有比較混亂的感情。舉例來說，在歌劇《諾爾瑪》中，為了表現(xiàn)兩個(gè)女人同時(shí)愛上將軍的情感，并沒有刻意地變現(xiàn)妒忌與憎恨，而是通過二重唱的方式，將兩名女子的大度之情表演出來，具有音響的和諧之美。

（三）重唱審美形態(tài)的矛盾沖突之美

歌劇藝術(shù)的表演是將一個(gè)完整的故事情節(jié)展現(xiàn)在觀眾眼前，隨著故事的發(fā)展，一定會(huì)發(fā)生矛盾與沖突，并以此推動(dòng)情節(jié)的變化發(fā)展。因此，在歌劇重唱作品的審美形態(tài)中，具有矛盾沖突之美。通常情況下，為了表現(xiàn)歌劇中人物的復(fù)雜的情感或是變化的心理活動(dòng)，都會(huì)通過重唱的方式表現(xiàn)出來。舉例來說，在歌劇《奧賽羅》最后階段的表演中，為了表現(xiàn)男女之間相互愛慕、彼此想念的情感，便采用重唱的方式，既能夠表現(xiàn)出兩人的愛情，也能夠表現(xiàn)出兩人的糾結(jié)與矛盾。

三、歌劇重唱作品的教學(xué)分析

（一）重視重唱合作者個(gè)人的歌唱技巧培養(yǎng)

在進(jìn)行歌劇重唱作品教學(xué)時(shí)，應(yīng)主要從以下幾個(gè)方面入手：首先，應(yīng)充分調(diào)動(dòng)歌唱者的表現(xiàn)欲望，使其身體的各個(gè)器官都達(dá)到最大的放松狀態(tài)，全身心地投入到歌劇舞臺(tái)的表演中。應(yīng)教會(huì)歌唱者利用藝術(shù)歌唱的方式，引起身體全部器官的共鳴，達(dá)到宏大的音響效果。其次，應(yīng)注重培養(yǎng)歌唱者聲情并茂的表演能力，使其掌握音樂變化的規(guī)律，使自身的表演能夠張弛有度、拿捏恰當(dāng)。

（二）加強(qiáng)重唱合作者相互之間的配合能力

對(duì)歌劇重唱作品的表演來說，合作者之間的默契與配合是十分重要的。因此，應(yīng)加強(qiáng)合作者發(fā)出聲音及歌唱語言的一致性，再結(jié)合自身的嗓音特點(diǎn)，形成比較融合優(yōu)美的聲音效果。同時(shí)，應(yīng)使其注意不要將個(gè)性嗓音表現(xiàn)過強(qiáng)，這樣會(huì)影響整體的聲音效果，要注意歌唱過程中氣息的調(diào)整，給觀眾展現(xiàn)更加優(yōu)美動(dòng)聽的聲音。

四、結(jié)語

綜上所述，歌劇重唱作品的教學(xué)過程中，應(yīng)注重理論與實(shí)踐相結(jié)合，根據(jù)表演者的自身情況，制定有效的教學(xué)計(jì)劃，將重唱合作者個(gè)人能力培養(yǎng)與合作者相互之間的配合能力培養(yǎng)作為教學(xué)的主要方針。同時(shí)，在進(jìn)行歌劇重唱作品教學(xué)時(shí)，要將作品中包涵的綜合依存之美、音響和諧之美以及矛盾沖突之美充分展示出來，并對(duì)歌劇重唱作品的故事情節(jié)、創(chuàng)作背景、人物關(guān)系以及音樂結(jié)構(gòu)等方面進(jìn)行具體的分析，將其與作品的審美形態(tài)充分融合，使作品具有更強(qiáng)的生命力。