強化線描訓練 提高中職學生美術(shù)設(shè)計水平

呂永新

摘 要 在中職美術(shù)教學中，需要讓學生打下美術(shù)理論和基本功基礎(chǔ)，以提高美術(shù)設(shè)計水平，更要求學生要有客觀嚴謹、鍥而不舍的學習態(tài)度。

關(guān)鍵詞 線描；職業(yè)學校；美術(shù)設(shè)計；PhotoShop；計算機輔助設(shè)計軟件

中圖分類號：G718.3 文獻標識碼：B

文章編號：1671-489X（2018）09-0098-02

1 前言

在美術(shù)領(lǐng)域，線描可以作為一種獨立的美術(shù)類型，但它同時依附于諸多的美術(shù)門類中，存在于各種類型的美術(shù)作品的繪制過程中，如國畫的白描墨稿階段、西畫的構(gòu)圖起形階段等。線描既有界形的作用，也有其獨立的審美價值，如國畫中的白描、西畫中的速慢寫。線描形體的藝術(shù)美感一般取決于兩個方面，它不僅僅是準確地刻畫物體的形體比例、結(jié)構(gòu)起伏，而且線描本身的藝術(shù)趣味在線描的藝術(shù)性上起著至關(guān)重要的作用。在中等職業(yè)學校的美術(shù)設(shè)計類專業(yè)教學中，教師很重視學生的線描練習，這對于學生提高美術(shù)設(shè)計水平有很大的作用。在對職專學生進行線描訓練時，一般要讓學生了解線描的發(fā)展歷史，讓學生明確線描在美術(shù)設(shè)計中的作用，并要求采用科學的訓練方法。

2 讓學生充分了解線描的發(fā)展歷史

在美術(shù)設(shè)計中，線描作為其中的一種藝術(shù)表現(xiàn)手段，是藝術(shù)家表達審美情感和思想理念的一種藝術(shù)表達方式，其主要是運用線條的變化來描繪對象的形體結(jié)構(gòu)。這樣的描繪既可以細致入微地對物象進行刻畫，也可以簡單地對物象進行藝術(shù)處理。從古至今，線描作為藝術(shù)家創(chuàng)造形象和表達藝術(shù)家思想感情的藝術(shù)語言，顯示出豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力以及藝術(shù)美感，在藝術(shù)實踐中具有十分重要的作用。如何讓職業(yè)學校中的美術(shù)設(shè)計類專業(yè)的學生熟悉線描的重要性，通過訓練進而具有較高的線描水平，并且把它運用到美術(shù)設(shè)計中去呢？

首先，可以從繪畫中發(fā)現(xiàn)它。繪畫是各種造型藝術(shù)之母，它的表現(xiàn)語言主要是點、線、面、體、空間及色彩，線在其中占有至關(guān)重要的地位。美術(shù)設(shè)計屬于實用美術(shù)，存在于美術(shù)造型設(shè)計的范疇之中。美術(shù)設(shè)計的學習通常要擁有一定的繪畫基礎(chǔ)，在對學生進行系統(tǒng)的繪畫基本功訓練時，無論是傾向于中國畫訓練，還是傾向于西方繪畫訓練，都可以讓學生在各種類型的繪畫形式中清晰地認識線描，從基本上掌握好各種線描技巧。

相對于中國繪畫的發(fā)展，可以追溯到原始時代，那時無論陶器的裝飾，還是巖畫的表面，都清晰地留有線描的痕跡。春秋戰(zhàn)國時期，隨著歷史的演變，慢慢發(fā)展到畫家在竹木、絲綢錦帛，進而發(fā)展到紙張上面進行藝術(shù)創(chuàng)作。中國的大教育家孔子曾經(jīng)提出“繪事后素”，這里的“繪”即畫之意，而這里的畫在當時又是特指用單色勾勒形體，可見線描在古時繪畫中的重要地位。秦漢時期，線描藝術(shù)有了更長足的發(fā)展，至魏晉南北朝時期已趨于成熟，其中人物畫以線描為主加以表現(xiàn)。如東晉顧愷之的“如春蠶吐絲”般的高古游絲描，線條細而均勻，多為圓轉(zhuǎn)曲線，線描格調(diào)雋逸，具有極強的藝術(shù)表現(xiàn)力。南齊謝赫把線描在繪畫中的重要性上升到理論的高度。他在《古畫品錄》中的“六法論”中提出“骨法用筆”之說。描繪萬事萬物要用什么樣的線來勾勒，怎樣勾勒才美，應(yīng)該有一定的審美標準，“六法論”使之有了一定的理論依據(jù)，有了“骨法用筆”，線條才會更有視覺的沖擊力、藝術(shù)的表現(xiàn)力，進而具有獨立的審美價值。

隋唐時期的吳道子發(fā)揚了顧愷之的線描藝術(shù)，創(chuàng)制了“莼菜描”。他擅長于用線勾畫人物的衣著，其作品給人一種“吳帶當風”的感受。線描風格不一而足。至于后世，線描之法日臻完善，如有了后來的“十八描”之說，其學說從線的形態(tài)到功用，都有了較詳盡的記載。

在中國畫中，線描藝術(shù)既是具有獨立藝術(shù)價值的畫種，又是造型藝術(shù)基本功訓練的主要手段。線描不僅可以勾畫靜態(tài)的輪廓美，還可以表現(xiàn)動態(tài)的韻律美，線和空白交錯輝映譜寫出一支支和諧生動的線的奏鳴曲。中國歷代畫家對線描藝術(shù)有著深刻的認識和高超的創(chuàng)造，他們用千姿百態(tài)的線抒發(fā)情感、描繪自然，使線描在藝術(shù)作品中具有獨特的魅力。

而西方繪畫中的線條一般起著界形的作用，它雖附屬于形體，受制于物象，但也是一種主要的造型因素。從西方最早的原始線描類壁畫，到現(xiàn)代以線為主的抽象表現(xiàn)主義繪畫風格中，線描的使用隨意性相當大。較之于中國畫用線的那種豐富的表情性以及嚴格的形式規(guī)定，西方畫對于線的玩味不像中國畫那般講究，西方作畫者關(guān)注的更多的是整個畫面的形式意味，以及線條與諸多繪畫因素的組合方式，通過這些來表現(xiàn)自己的內(nèi)心和個性。比如工藝美術(shù)中的包豪斯主義的三大構(gòu)成，特別是在平面構(gòu)成中，對線描的表達相對更加的嚴謹，線描在藝術(shù)設(shè)計的表達中更加完美。

綜上所述，可以發(fā)現(xiàn)，要在美術(shù)造型藝術(shù)中有所造詣，進而提高學生的美術(shù)設(shè)計水平，通常需具有扎實的線描基本功。因此，在對學生進行諸多類型的美術(shù)方面的基本功訓練時，應(yīng)切實加強線描訓練，讓學生更好地理解線描在美術(shù)設(shè)計中的作用，并靈活地把線描技法應(yīng)用到諸多類型的美術(shù)設(shè)計中去。

3 讓學生明確線描在美術(shù)設(shè)計中的作用

線描中的線條可以有許多的變化，如長短、粗細、曲直、疏密、輕重、剛?cè)岷晚嵚傻取Ｔ谥T多類型的工藝美術(shù)設(shè)計中，線描更偏重于工藝性、裝飾性，因而它更具有主觀意味，但同時在設(shè)計中也要符合事物形態(tài)的客觀和理性。

美術(shù)設(shè)計中線條的運用，主要是針對物體的基本輪廓，一般應(yīng)包含兩個方面：一是外輪廓線；二是內(nèi)部結(jié)構(gòu)線。有時還要設(shè)計一部分分割線及裝飾線（如服裝美術(shù)設(shè)計），讓美術(shù)設(shè)計作品更和諧更完美。學生線描水平的高低直接影響到接下來的設(shè)計步驟，進而影響到自己整個美術(shù)設(shè)計作品的成敗。從一定意義上講，線描這一步驟，就如同建筑中的高樓大廈的根基一樣重要。因而對于學習美術(shù)設(shè)計的人來說，線描練習應(yīng)作為一項長期的美術(shù)基本功訓練，自始至終貫穿到美術(shù)設(shè)計的學習中。

在美術(shù)設(shè)計中，無論是以線描為主要的設(shè)計手段，還是以線面結(jié)合作為設(shè)計的主要手段，就其線的表現(xiàn)形式來講，不外乎幾種類型，即垂直線、水平線、斜線、曲線等。每種線條都有其基本屬性，亦有其特定的作用，例如：直線代表堅定和剛強；斜線代表運動和危險；曲線則盡顯溫柔之能事，最適宜表現(xiàn)女性。

無論什么樣的藝術(shù)形式，在信息技術(shù)日益普及的今天，計算機輔助設(shè)計在其中或多或少發(fā)揮著強大的作用。計算機輔助設(shè)計軟件中的線性工具軟件，既可以刻畫出事物的形體結(jié)構(gòu)，更能夠巧妙地運用其設(shè)計中相應(yīng)的輔助線，把美術(shù)設(shè)計者的構(gòu)思較完美地表達出來。如在中職美術(shù)設(shè)計教學中，用各種計算機線性輔助設(shè)計軟件結(jié)合PhotoShop等美術(shù)設(shè)計軟件來進行美術(shù)設(shè)計教學，往往能夠起到事半功倍的作用，在大多數(shù)情況下，既可以較完美地把握事物的形體結(jié)構(gòu)，又能夠把握作品的完整性及藝術(shù)性。

4 讓學生重視科學的訓練方法

學生對線描的歷史有了系統(tǒng)的了解，理解了線描在美術(shù)設(shè)計中的表現(xiàn)和作用，接下來，最為重要的是要掌握把線描理論物化為美術(shù)設(shè)計稿的處理方法。這就需要動手能力，需要眼、手、腦三者協(xié)調(diào)運用，才能達到這一要求。在這一階段，熟能生巧比什么都重要。在線描練習中，常用的工具有鉛筆、炭筆或炭精條、專用鋼筆、記號筆、中性筆等。在線描訓練中，主要運用線的粗細、疏密對比、曲直變化等來表達藝術(shù)構(gòu)思和抒發(fā)藝術(shù)情感。

中國和西方的線描在藝術(shù)表達方式上有很多不同之處。學生在線描訓練中，不僅要吸收西畫中種種線描的表現(xiàn)手法，更應(yīng)該注意到中國畫特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式——“白描”的手法，著重讓學生了解線描作品臨摹及實物線描寫生對美術(shù)設(shè)計的重要性。在學生的臨摹及寫生過程中，應(yīng)該結(jié)合觀察物象的形體特征、內(nèi)部結(jié)構(gòu)、大小比例、透視變化、動態(tài)變化等，選擇不同的線描方式進行描繪。隨著寫生內(nèi)容的不斷變化，學生對事物觀察的不斷深入，不僅能提高學生的觀察能力，也培養(yǎng)了他們發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的水平，線描水平會得到不斷提升。

線描作品臨摹及實物線描寫生，是一種非常適合美術(shù)設(shè)計者提高美術(shù)設(shè)計水平的藝術(shù)練習形式。藝術(shù)源于生活而又高于生活。線描臨摹可以讓學生系統(tǒng)地吸收前人的優(yōu)秀經(jīng)驗，而線描寫生既能夠快速地記錄生活，更能夠充分地表達作畫者對生活獨特的感受，讓其在美術(shù)設(shè)計的藝術(shù)實踐中不斷提升自己的線描水平，進而會對其提高審美水平起到潛移默化的影響。

在學生的線描實踐中，始終注意線描藝術(shù)是一種表達物體結(jié)構(gòu)的手段而不是目的，藝術(shù)實踐中不能本末倒置。既要表現(xiàn)物象的結(jié)構(gòu)，又要始終留意線條的藝術(shù)趣味，始終把握住線條美與形體美的統(tǒng)一。在西方繪畫中的線條，具有較強的造型功能。由于東西方文化背景差異的影響，無論在形式上還是內(nèi)容的表現(xiàn)上，都各不相同，東方繪畫中的線描作品注重情感，富有韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線描畫更具有理性特征。學生在臨摹和寫生中也可以結(jié)合西方繪畫中線描的方法加以實踐創(chuàng)造。

總而言之，應(yīng)加大學生臨摹和寫生的力度，循環(huán)往復，在藝術(shù)實踐中逐步提高學生的線描水平。在強化學生的線描訓練過程中，一旦他們對線描的使用和表現(xiàn)有所感悟、有所掌握，必然會對提高他們的美術(shù)設(shè)計水平帶來極大的幫助。

5 結(jié)語

在學生的美術(shù)設(shè)計訓練中，應(yīng)該積極地強化學生的線描訓練，只有在美術(shù)設(shè)計表達中充分體現(xiàn)出線描藝術(shù)的完整性及藝術(shù)性，才能真正提高學生的美術(shù)設(shè)計水平，最終能夠設(shè)計較為理想的美術(shù)作品，通過畫面，把自己的作品完美地展現(xiàn)在人們的面前。

參考文獻

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