高校聲樂專業(yè)學生舞臺表演能力培養(yǎng)策略

賈承澄

【摘 要】隨著社會不斷進步，科技快速發(fā)展，音樂作為一門藝術(shù)，已經(jīng)越來越受人們重視。高校聲樂專業(yè)不僅可以培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，而且還可以陶冶學生情操，促進學生身心健康發(fā)展。高校聲樂教學作為一門藝術(shù)學科，對于學生舞臺表演能力有著很高要求，聲樂專業(yè)學生不僅要能夠獨自進行創(chuàng)作，而且還應該具備良好的心理素質(zhì)，要具備良好的舞臺表演能力，為此，在高校聲樂專業(yè)教學過程中，聲樂教師要通過豐富的藝術(shù)實踐培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，讓學生能夠充分調(diào)動自身的藝術(shù)感知能力，以良好的舞臺表演引起觀眾的情感共鳴。

【關(guān)鍵詞】高校聲樂專業(yè)；學生舞臺表演能力；培養(yǎng)策略

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）19-0071-02

隨著人們生活水平不斷提高，人們對于音樂要求也逐漸提高，當前許多高校都開展聲樂專業(yè)，以便能夠培養(yǎng)學生的舞臺表演能力。但是，由于受到自身性格、心理狀態(tài)以及實踐經(jīng)驗等方面影響，許多高校聲樂專業(yè)學生在舞臺表演時不能完全釋放自己，存在著怯場、動作僵硬等一系列表演問題，這極大影響學生全面發(fā)展，因此，高校聲樂專業(yè)教師除了教給學生理論基礎知識以外，培養(yǎng)學生的舞臺表演能力也尤為重要。本文就從高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的重要性出發(fā)進行分析，進而指出了當前高校聲樂教學過程中問題，進而提出了相應解決措施，希望能夠通過改進教學方法幫助學生提高自身的舞臺表演能力。

一、高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的重要性

（一）有利于幫助學生樹立自信心

良好的舞臺表演能力證明學生對自己的表演具有足夠的自信心，從而讓學生能夠正確認識自己，在以后的表演中更加出色。為此，在高校聲樂專業(yè)教學過程中，聲樂教師一定要培養(yǎng)學生良好的舞臺表演能力，讓學生能夠積極主動參與實踐表演，進而樹立起表演自信心。音樂作為一門藝術(shù)，它的本質(zhì)是供人欣賞，表演者需要通過自身動作來引起觀眾的情感共鳴，為此，必須培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，讓學生能夠把將自己真正融入到音樂表演中去，真正將音樂的情感內(nèi)涵淋漓盡致展現(xiàn)在觀眾面前，讓觀眾能夠身臨其境，更好欣賞音樂。

（二）有利于幫助學生全面發(fā)展

隨著時代不斷進步，國家對于人才的要求越來越高，聲樂專業(yè)學生需要具備良好的表演能力才能滿足社會需要，為國家發(fā)展貢獻力量。為此，高校聲樂教學培養(yǎng)學生舞臺表演能力已經(jīng)成為教學中不可或缺的重要內(nèi)容，聲樂專業(yè)教師可以通過模擬舞臺表演、舉辦表演晚會等形式來讓學生通過親自實踐，不斷提高自身的舞臺表演能力。高校也可以定期舉辦聲樂沙龍、文藝演出等各種形式的課外活動來充分調(diào)動學生參與積極性，幫助學生更好去實踐。聲樂專業(yè)學生具備了良好舞臺表演能力，才能更好詮釋更多聲樂作品，進而為以后的音樂工作打下堅實基礎。

二、高校聲樂專業(yè)舞臺表演教學過程中存在的問題

（一）高校聲樂教學只局限于課堂教學，缺少實踐表演機會

由于受到傳統(tǒng)教學模式影響，許多高校聲樂教學還是僅僅局限于課堂教學，從而忽略了實踐表演，進而使得學生在真正進行舞臺表演時，出現(xiàn)怯場、動作僵硬等現(xiàn)象，進而使得舞臺表演效果大大降低。高校聲樂課堂教學只能教給學生基礎理論知識，而不能讓學生在真實的舞臺表演情景中去進行實踐，進而使得學生理論知識與實踐表演不能融為一體，使得表演效果大打折扣。

（二）高校聲樂課程設置不合理

隨著時代的快速發(fā)展，高校聲樂課程設置也應該及時的進行改進，但是，現(xiàn)在許多高校聲樂課程設置還是沿用傳統(tǒng)課程體系，進而使得許多課程設置比較分散，學生不能把這些課程融合在一起，進而使得表演效果大打折扣。另外，現(xiàn)在許多高校課程設置只重視對于某項專業(yè)技能訓練與提升，忽略了對于技能拓展和文化課程設置，從而造成技能與實踐發(fā)生脫離，極大削弱了表演效果。

（三）高校聲樂教學方式比較單一，聲樂教師的專業(yè)化水平不高

現(xiàn)在許多高校聲樂教師的教學方式比較單一，不能根據(jù)學生的性格特點、接受知識的能力水平，合理進行因材施教，進而造成許多學生不能充分領(lǐng)悟表演內(nèi)涵，進而不能更好表演。再有，現(xiàn)在許多高校聲樂教師自身專業(yè)化水平不高，不能充分將表演內(nèi)涵展現(xiàn)給學生，進而削弱了教學效果。還有許多教師在教學時不能突出學生的主體地位，不能把課堂還給學生，學生的舞臺表演能力自然也就得不到提高。

三、高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的有效措施

（一）調(diào)整課程設置，加強學生的舞臺表演能力

高校聲樂教學應該及時調(diào)整課程設置，把許多分散課程融合在一起，幫助學生更好理解表演內(nèi)涵。在剛開始舞臺表演過程中，學生難免會出現(xiàn)怯場、恐懼感，為此，高校聲樂教師應該幫助學生克服心理障礙，幫助學生加強對于聲樂作品理解，從而具備足夠自信心去進行舞臺表演，提高表現(xiàn)效果。再有就是教師應該教給學生一些有效表演技巧，幫助學生靈活運用和掌握，進而在舞臺上表演淋漓盡致。

（二）豐富教學模式，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識

只有豐富的教學模式才能激發(fā)學生學習興趣，幫助學生更好學習，為此，高校聲樂教師應該從實踐出發(fā)，注重培養(yǎng)學生的舞臺表演能力，徹底擺脫傳統(tǒng)、單一的教學模式，幫助學生大膽創(chuàng)新，不斷突破自我。在教學過程中，聲樂教師在教給學生基礎理論知識以后，讓學生聯(lián)系實際，展開豐富想象，將作品完美演繹出來。高校聲樂教師要幫助學生充分掌握舞臺表演技能，不僅掌握扎實理論知識，而且還可以克服自卑心理，真正融入到舞臺表演中。

（三）組織豐富多彩的舞臺表演活動

理論知識必須與實踐完美結(jié)合在一起，為此，在教給學生理論知識以后，教師應該多組織豐富多彩的舞臺表演活動，讓學生在實踐中深化理論知識，從而融會貫通。在平時的課堂教學活動中，教師可以組織學生進行一對一教學，讓學生相互進行表演，最后進行評價，實現(xiàn)共同學習，共同提高。在學生進行模擬舞臺表演過程中，教師應該給予學生充分的鼓勵和肯定，幫助學生樹立自信心，提高學生準確表達能力。

（四）因材施教，努力提升聲樂教師專業(yè)化水平

由于每一個學生接受知識的能力水平都不一樣，為此，在高校聲樂教學過程中，聲樂教師應該盡可能考慮每一個學生的性格特點，選取最為有效的教學方法進行教學，爭取讓每一個學生都能夠充分理解。高?？梢远ㄆ诮M織培訓，努力提升高校聲樂教師的專業(yè)化水平，定期派遣教師去其它學校進行交流學習，進而更好教學。

綜上所述，本文通過從高校聲樂專業(yè)培養(yǎng)學生舞臺表演能力的重要性出發(fā)進行分析，進而指出其中問題，并且提出了相應解決措施，希望能夠真正幫助學生樹立起自信心，從而更好進行舞臺表演。

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