《舞臺藝術(shù)“戲曲與綜藝”類比剖析》

盧正文

【摘 要】戲曲和綜藝均屬舞臺文化藝術(shù)的范疇。隨著社會日新月異發(fā)展，戲曲作為一門自古就形成的高雅文化藝術(shù)，由于自身程式化限制，雖然與時俱進，可較之綜藝娛樂的迅猛態(tài)勢，仍后勁不足，令人焦灼。

【關(guān)鍵詞】戲曲；綜藝

中圖分類號：J805 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）19-0032-02

一、文體差異

戲曲是中華民族有著上下五千年精髓的藝術(shù)文化，大學(xué)者王國維定義之“以歌舞演故事”，是詩歌分類，即戲劇的詩歌，又稱為劇詩。從舞臺表演、劇本結(jié)構(gòu)、音樂設(shè)計、服裝道具制作上看，莫不具有鮮明程式化特征，和中醫(yī)、書畫、武術(shù)一并稱為四大國粹文化。

綜藝，顧名思義是集合了吹拉彈唱、插科打諢、唱念做打和說學(xué)逗唱，并伴有科技輔助聲光電等手段，加以呈現(xiàn)舞臺藝術(shù)效果的藝術(shù)，是后現(xiàn)代娛樂文化，具有廣泛的綜合性，即匯集各藝術(shù)樣式的精華構(gòu)成整檔節(jié)目演出的內(nèi)容。

（一）包容廣度：精彩的戲曲情節(jié)（如折子戲）可以構(gòu)成綜藝節(jié)目的部分內(nèi)容，反之，一出戲曲劇目很少或不及綜藝具有那么大的包容性。

（二）內(nèi)容特點：戲曲藝術(shù)必須遵守三一律，即臺上是同一場地、同一劇本、同一時間，臺下是有限的觀眾坐在有限的場院中觀賞著同一個劇目內(nèi)容。而綜藝節(jié)目則臺上、臺下互動，劇本就是主持人（舊稱報幕員）的串講詞，通過串講詞把各個不同的節(jié)目段子（包括歌舞、相聲小品、曲藝、雜技、武術(shù)、體操、儀式、魔術(shù)等）連貫起來。

（三）節(jié)目構(gòu)成：戲曲和話劇、音樂劇、電影、連續(xù)劇一樣，在劇本架構(gòu)中，在整體單一性上有嚴(yán)格謀篇布局要求，情節(jié)走向講究“起、承、轉(zhuǎn)、合”，元雜劇就是典型例子。綜藝卻是任何優(yōu)秀的內(nèi)容都能“拿來”構(gòu)成其內(nèi)容，例如各類型的電視文藝晚會（娛樂活動）、各形式的KTV活動、各大小場合的茶話會等，都由不同的小節(jié)目構(gòu)成。

（四）視覺效果：不論是過去發(fā)展到現(xiàn)在的文化藝術(shù)，還是衍生的其它后現(xiàn)代前沿藝術(shù)樣式，毫不例外地體現(xiàn)出現(xiàn)代科技的特征。

戲曲藝術(shù)也是如此，表現(xiàn)形式上早就不是一桌二椅和簡單的垂幕，取而代之是轉(zhuǎn)動的舞臺（或是升降舞臺）、五彩斑斕的燈光，劇情有需要還可以加上噴雪機的雪花及干冰機制造的云霧、煙花等，當(dāng)然這被戲曲界專家認(rèn)為是向話劇、影視劇過度借鑒和移植，而戲曲傳承人和戲曲演職人員卻明白，這是新時代一種避免不了的痛。

綜藝娛樂把現(xiàn)代科技便利因素充分利用到了極致，例如舞臺上真人與采用“全息影像”的幻影角色對唱、合演等。

（五）觀眾領(lǐng)域：戲曲劇目欣賞不再是大眾首選的消遣方式，走進劇院觀賞一出戲曲劇目，似乎成了老年人專利。據(jù)著名編劇羅懷臻先生的“都市戲曲”觀念來看，戲曲觀眾是有一定文化素養(yǎng)的，普通老百姓離專業(yè)戲曲演出觀賞尚有一定距離，而觀賞一場綜藝娛樂演出倒沒有任何文化水平上束縛，只要你視聽無障礙，在經(jīng)過了一番勁歌勁舞節(jié)目熱場后，你便會油然而然地全身心得到放松，感到娛悅。

（六）傳播力度：雖然二者都能熒屏直播、電視轉(zhuǎn)播、拍攝膠片展映，但戲曲藝術(shù)受眾面還是不及綜藝娛樂廣，故演出影響也不大。例如以前中央電視臺的《同一首歌》，湖南電視臺的《超級女聲》，上海東方電視臺的《中國達人秀》，浙江電視臺的《中國好聲音》，以及現(xiàn)今中央電視臺久辦不衰的《春節(jié)聯(lián)歡晚會》《元宵晚會》《中秋晚會》《星光大道》和湖南電視臺的《我是歌手》《天天向上》，浙江電視臺的《中國新歌聲》，還有中央電視臺音樂頻道2017年首創(chuàng)播出的《渴望現(xiàn)場》等，影響非凡。

后者促進了新文藝作品衍生，也推出了一批批老百姓喜聞樂見的明星人物，如通過中央電視臺《星光大道》走紅的阿寶、李玉剛、大衣哥朱之文、草帽姐徐桂花及鳳凰傳奇組合、玖月奇跡等，通過湖南電視臺《超級女聲》走紅的何潔、周筆暢、張靚穎、李宇春等，還有通過上海東方電視臺《中國達人秀》走紅的劉偉、卓君、潘倩倩。

二、成本評估

（一）生產(chǎn)投入

一出完整的戲曲劇目前期人力和物力方面投入大，時間長。

1.耗時間：一臺演出兩個小時左右的戲曲劇目在創(chuàng)作伊始到彩排再到最終正式演出，需要兩年左右；

2.耗費用：戲曲劇目經(jīng)費投入在業(yè)界己見怪不怪，多則幾百萬到上千萬。

對于一檔成熟的綜藝娛樂活動，在經(jīng)費投入和排練時間上，較之戲曲劇目，頗具一定的靈活性。

1.時間可長可短：視整檔節(jié)目情況而定。長則大半年，短則幾天；

2.人力物力消耗：同樣視整檔節(jié)目情況而定。一般大型綜藝節(jié)目規(guī)模大，耗時需半年以上，再考慮邀請大牌明星加入和宣傳造勢，經(jīng)費會一路走高。

（二）行當(dāng)陣容

戲曲藝術(shù)從單一的劇本出發(fā)，人物角色有固定配置要求，另外服裝、化妝、道具等人員一個都不能少。

綜藝娛樂可大可小，大的（如大型文藝晚會等）人數(shù)多；小的（如相聲小品、曲藝、個人演唱會、獨奏會等），人數(shù)少。當(dāng)然不排除還有規(guī)模大的群星演唱會，除了觀眾多，演職人員也多。

（三）演出現(xiàn)狀

任何時代都要呵護文化健康發(fā)展，健康文化對于促進社會建設(shè)有著積極的意義。文藝如何健康發(fā)展？不光是戲曲藝術(shù)的問題，也是綜藝娛樂要重視的問題。戲曲是傳統(tǒng)文化藝術(shù)，近年在總體上健康發(fā)展，有不少劇種還得到了國家專門出臺扶持政策。而綜藝娛樂并非如此，如民間一些草臺班子雜技團、馬戲團，在經(jīng)濟利益驅(qū)動下，下鄉(xiāng)演出時會安排有脫衣舞、色情表演等低俗節(jié)目內(nèi)容。

（四）隊伍建設(shè)。

培養(yǎng)戲曲藝術(shù)人才有著嚴(yán)格要求，需要營造特殊的環(huán)境和提供合適的條件。舊時是藝術(shù)家授徒式培養(yǎng)，而今則通過專業(yè)藝術(shù)院校招生進行系統(tǒng)學(xué)習(xí)，成長周期長，常規(guī)培養(yǎng)一個成熟的戲曲人才需要十年左右。

綜藝人才是專業(yè)人才和普通人才及蕓蕓大眾相結(jié)合，專業(yè)人才成長同樣不容易。

三、異體作用

（一）互相借鑒：有的專業(yè)舞臺劇目在創(chuàng)作中會考慮借鑒娛樂活動中插科打諢的因素，反之綜藝娛樂在整場演出中，為了提升演出效果和增加看點，對于一些“戲曲經(jīng)典段子或是唱段”更是“拿來就用”。

（二）發(fā)展變化：前者幾乎摒棄了一桌二椅的特點（當(dāng)然昆曲原味要濃一些），逐步形成了“話劇”式效果；綜藝娛樂由于沒有厚重的歷史淵源和科學(xué)評判尺度，在發(fā)展中是“摸著石頭過河”。

四、市場定性

（一）輿論導(dǎo)向

學(xué)藝并非全是廉價學(xué)歷，從藝亦非發(fā)家致富。近年學(xué)藝術(shù)的人很多，當(dāng)中有的是真正頗具藝術(shù)天賦的人，其他大半半路出家學(xué)藝術(shù)，以后即使取得了藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)證書，也多未能繼續(xù)堅持從藝。

實際上，一些真正藝術(shù)理想追求者，為了藝術(shù)事業(yè)，一直無怨無悔。盡管最終只是少數(shù)人取得成就（如電影界曾有于洋、趙丹等，現(xiàn)在有張藝謀、陳凱歌；戲曲界曾有大小蓋叫天和四大名旦等，現(xiàn)在有于魁智、孟廣祿、李勝素、韓再芬、何賽飛、矛威濤等），但是他們在促進了藝術(shù)繁榮發(fā)展過程中，起了積極作用。

（二）人才政策

為了提高人們對文化藝術(shù)認(rèn)識，為了文化藝術(shù)健康繁榮發(fā)展，現(xiàn)在高校設(shè)置的藝術(shù)專業(yè)己逐漸調(diào)整招生政策。例如有的傳統(tǒng)藝術(shù)專業(yè)招生采取免學(xué)費，有的專業(yè)不僅有嚴(yán)格的專業(yè)要求，同樣也提高了文化成績上的要求。

五、歸納概述

戲曲藝術(shù)要回歸到早前那種親民形態(tài)，而不是變成僅供少數(shù)人、文化專家學(xué)者觀賞和束之高閣的“高雅藝術(shù)”，必須要親民，要走進市場，要讓廣大普通老百姓喜聞樂見。

至于新興衍生的綜藝娛樂，要多提高整體節(jié)目水準(zhǔn)，不要局限于一兩個小節(jié)目，亦不能為了讓所有人“親近”而變成了一盆沒有特色的大雜燴，要像戲曲藝術(shù)一樣形成自己的特色，樹立自己的品牌。

總之，任何舞臺藝術(shù)繁榮發(fā)展，其表現(xiàn)形式不能俗而不雅，也不能雅而不俗，要講究和突出雅俗共賞，只有這樣，才能健康發(fā)展，走向輝煌。