王寧
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學,景德鎮(zhèn)市,333000)
國內外景德鎮(zhèn)的陶瓷都是享有盛譽,在二十世紀八十年代, 景德鎮(zhèn)陶瓷裝飾繪畫開始進入到一個新的歷史發(fā)展節(jié)點, 傳統(tǒng)陶瓷繪畫使用的技法主要表現(xiàn)為:青花、釉里紅、粉古彩,然而作為陶瓷重要的裝飾形式之一的高溫顏色釉缺沒有得到相應的使用, 并且與青花、粉古彩相比,高溫顏色釉幾乎被人們所遺忘,但是在乾隆年間高溫顏色釉已經(jīng)成為當時陶瓷裝飾的重要表現(xiàn)手法之一,但是受傳統(tǒng)藝術文化的影響,陶瓷彩繪逐漸成了陶瓷藝術裝飾中的主要表現(xiàn)手法。但是由于當時人們對于高溫顏色釉的使用與掌握并不成熟,所以在過去亦有“千窯難得一寶”,“十窯九不成”的說法下,導致顏色釉繪畫在歷史當中沉寂。
這都是因為深受傳統(tǒng)陶瓷行業(yè)的影響,制作高溫顏色釉的配方繁瑣復雜,燒制的成本也過高,許多寶貴的顏色釉配方都已經(jīng)失傳。 現(xiàn)代陶瓷藝術家喜愛使用顏色釉,是因為可以將顏色釉的隨機性、偶然性的驚喜融入進藝術創(chuàng)作當中, 為現(xiàn)代藝術家提供了新的創(chuàng)作形式,并且高溫顏色釉的窯變形式也是獨樹一幟藝術形式。它與普通的陶瓷繪畫表現(xiàn)形式不一樣,是通過陶瓷藝術家自己獨特的審美品位和繪畫技法的創(chuàng)新, 使高溫顏色釉與現(xiàn)代陶瓷藝術作品完美的融合, 表現(xiàn)了具有當代特點的陶瓷藝術繪畫裝形式。
如今的陶瓷藝術家再一次使用顏色釉,是因為隨著經(jīng)濟的發(fā)展人們逐漸地開始用科學的手段來掌握顏色釉的特性,掌握它的與眾不同,在創(chuàng)作的過程中,藝術家只要能掌握顏色釉的特性,在合適的溫度燒制而成,基本上可以燒制成創(chuàng)作者的所需要的畫面。
在使用顏色釉繪畫的創(chuàng)作過中,現(xiàn)在的藝術家的表現(xiàn)形式也是百家爭鳴。首先,在古代的藝術創(chuàng)作,往往講究借代,將自己真實的情感托付在自己的畫面中,“畫中有意”“意在畫中”,不僅僅是把畫面中的圖案簡單的描繪,更是將自己作畫時的是所體會到的情感,融入畫中,使得“意境”在畫中產(chǎn)生?!耙饩场笔侵袊嬎非蟮闹粮邿o上的一種境界,在使用顏色釉的過程中,藝術家使用顏色釉代替國畫的顏料,通過顏色釉的特性來表現(xiàn)國畫中的意境,利用獨特的線條表現(xiàn)國畫當中的美,加入和諧的色彩搭配,通過整幅畫來展示國畫當中的意境?,F(xiàn)在的藝術家通過借鑒中國畫的設色進行顏色釉的繪畫,同時也在很大程度上借鑒了中國畫獨有的色彩關系,早期僅僅是使用單色釉與釉上釉下的復合裝飾,如今隨著藝術家們對顏色釉組合搭配試片越做越多,如今多種顏色釉已經(jīng)可以復合使用,達到不同的窯變程度,展現(xiàn)了顏色釉獨特的表現(xiàn)形式和藝術效果。正如李菊生教授在使用顏色釉繪畫(圖一,圖二)一樣借助了傳統(tǒng)的繪畫手法,但是又巧妙的借助了顏色釉的特性,正如圖中所示,利用簡單的線條勾勒出人物的動態(tài),同時借助復合顏色釉給畫中的人物添加顏色,使畫中的人物更加生動形象的同時又增加畫面的趣味性和延伸性,不僅僅展示了作者對畫面的塑造能力而且還展示了作者對復合顏色釉這種特殊材料的掌握,更是能將這種材料在繪畫中使用的大開大合,使得畫面既淋漓盡致又婉轉含蓄。
如圖1
如圖2
如圖3
如圖4
如圖5
與此同時也有許多現(xiàn)代藝術家使用單色釉或者復合釉料作為畫面的背景,在使用淺浮雕或者其他的技法來突出畫面的重點或者其他的圖案,(如果是復合釉作為背景在高溫燒制過程中可能產(chǎn)生窯變達特殊的表現(xiàn)形式)在燒制而成的畫面之后再進行釉上的創(chuàng)作,加入粉古彩,或者是根據(jù)窯變的情況藝術家通過對畫面的認知而進行自我創(chuàng)作,達到畫面與顏色釉的完美的融合,這不僅僅考驗藝術家對顏色釉的性能的掌握,也同時考驗了藝術家個人的藝術品位,以及對畫面整體的掌控性,要充分的利用整體的顏色釉背景以及窯變的變化來進行創(chuàng)作和繪畫,借助和利用窯火的千變萬化出來的效果給藝術家們帶來的窯變,在根據(jù)窯變的情況以其為創(chuàng)作元素,再次利用釉上彩進行創(chuàng)作。在(圖三,圖四)寧鋼教授的畫筆下,借助顏色釉為畫面的背景,在使用釉上彩的裝飾手法來配合背景的顏色釉裝飾,釉上彩的加入使畫面的更加完整,同時又使顏色釉和釉上彩的裝飾相互襯托,這不僅僅是簡單的組合,是作者通過嚴密的思考借助顏色釉與釉上彩裝飾的特殊性,進行的再次創(chuàng)作,他們的組合更像是靈魂與身體的結合,二者缺一不可,多一分則擁擠,少一分則遺憾。
如圖6
并且高溫顏色釉也有自己獨特的美,在陳家泠教授的畫筆下,以高溫顏色釉為畫面主旋律,借助藝術家獨特的審美,展示了鮮明的藝術風格,感受到人與自然相和諧的意境,營造出在物欲橫流中恬淡寧靜,(圖五)自然當中的荷花與荷葉在藝術家的筆中,進過藝術的處理,巧妙地應用了國畫技法中的暈化效果,營造出空靈、淡雅、極簡的畫境。這種全新的繪畫風格,展示了新時代的新鮮氣息和現(xiàn)代抽象的構成意趣,同時古樸的藝術手法,展現(xiàn)出我國傳統(tǒng)思想的人生態(tài)度和審美取向。
在現(xiàn)代藝術家手中,不同種類的顏色釉不論是單獨使用、復合使用還是組合使用,都逐漸地在熟練,同時借助顏色釉展現(xiàn)自己獨特的藝術風格,將這一種特殊的材料使用在自己的藝術創(chuàng)作當中,不僅僅可以吸引外來的藝術家、收藏家,并且可以推動陶瓷藝術的發(fā)展,弘揚我國傳統(tǒng)文化,增加文化輸出,加強民族自信。