明代紫砂壺造型藝術(shù)研究

顧逸萱

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)， 景德鎮(zhèn)市 ，333000）

1 明代中期紫砂壺的造型特點

1.1 多提梁壺

考古學(xué)家在1984年南京中華門外馬家山油坊橋的吳經(jīng)墓出土了迄今為止有確切紀年的紫砂壺(現(xiàn)今藏于南京市博物館)（如圖一），根據(jù)和它同時出土的磚刻墓志紀年，推斷出此提梁壺應(yīng)是嘉靖早年間的壺，而此壺也是早期紫砂壺作品的代表。

在很多繪畫古跡中，我們也能夠觀察到明代早期紫砂壺的造型特點。在唐寅所繪的《事茗圖》中出現(xiàn)的提梁壺；畫家仇英的《松溪論畫圖》中的軟提梁壺；又如王問在《煮茶圖》描繪的提梁壺，這些古跡都較好地說明了早期紫砂壺造型很多都是提梁造型。

1.2 造型多為大壺

明代萬歷之前，社會都好尚大壺。比如上文中談到的出土于吳經(jīng)墓的提梁紫砂壺，高17.7厘米，和我們今天常用的紫砂壺相比，應(yīng)該說形體偏大。明末制壺高手時大彬在早期模仿供春壺時也曾說過：“喜做大壺”。明代文震亨所著的《長物志》描寫供春壺的容量為半升，由此可見，供春壺的容量也是很大的，至少不小于480毫升。而圖二所示的是一紫砂注子，它來源于市場收集，從造型、原料、成型工藝、燒制方法來看，它應(yīng)該屬于明代中期之物。它高15厘米、腹部最大直徑為14.4厘米，也是屬于造型比較大的紫砂器。

1.3 多無足、寬平底

因為明代中期屬于紫砂壺的早期創(chuàng)始時期，制壺技藝并不如明朝后期那么發(fā)達，所以制作大茶壺底部多是無足的平底的造型。1991年無錫南禪寺出土的一把明代正德嘉靖時期墩形“四系紫砂壺”以及前文所提到的吳經(jīng)墓出土的紫砂壺、市場收集的紫砂注子都是屬于平底、無足。

圖1

1.4 從供春壺開始的紫砂壺的造型已開始有了仿生點跡象。

如供春所制的樹癭壺（現(xiàn)存中國國家博物院）（圖三），是仿照寺內(nèi)的一株百年老樹而制成，形象而生動，富有生活情趣。

而明代著名制壺大師時鵬（時大彬的父親）所制作的水仙花六瓣方壺，創(chuàng)作靈感也是由水仙花花瓣而引起，比如壺鈕的造型就如花蕾狀，壺蓋和壺的上腹部都以水仙花六瓣紋飾，整體造型典雅優(yōu)美。

這充分說明了此時紫砂壺的作者們開始注重觀察生活，造型也愈加優(yōu)美。

圖2

2 明代晚期紫砂壺的造型特點

明代萬歷至明末這段時間是紫砂壺初步繁榮的一個時期，紫砂壺的創(chuàng)作進入了一個由時大彬等人創(chuàng)造的第一個黃金期。這一時期的紫砂壺線條簡約，平實質(zhì)樸又十分大氣。

圖3

2.1 造型仿古

這里的“仿古”指的是指在茶壺的造型上仿照青銅器、瓷器等器形。如時大彬等徒弟徐友泉所制的仿古虎錞壺（藏于香港茶具文物館）（圖四）。作品的靈感素材來源于戰(zhàn)國時期錞虎鈕錞于，此壺寬肩斂足，造型莊重而古樸。

現(xiàn)今收藏于香港中文大學(xué)博物館內(nèi)的三瓣盉形壺，是陳仲美在明朝萬歷年間所創(chuàng)作。三瓣盉形壺的外形形似西周時期錞青銅云雷盉，也是借鑒商周時期流行的青銅器制成。

圖4

2.1.1 這一時期點茶壺造型更偏重于圓形、方形以及筋紋造型

明代后期的制壺大師代表人物就是時大彬，作為時鵬之子，時大彬的制壺技術(shù)已較為成熟。時大彬?qū)τ谧仙八囆g(shù)的貢獻不僅在于他開創(chuàng)了全手工制壺的時代和他在泥料配新方面的創(chuàng)新，他還開創(chuàng)了紫砂壺的圓壺和方壺的新樣式。

圖5

2.1.2 圓壺

如圖五的如意紋蓋三足壺，從造型上來看，壺身圓潤而稍扁，三立矮墩足，顯得十分穩(wěn)重，肩部有一圈短頸，這是早期紫砂圓壺的代表作。

2.2 方壺

圖六是時大彬所制作的六方壺，現(xiàn)藏于揚州博物館，是時大彬的早期作品。壺身成六棱柱形，制作方壺的工藝和制作圓壺的工藝不一樣，技術(shù)要求比較高。從造型角度看，六方壺具有里程碑式的意義，為后世紫砂造型藝術(shù)開啟的新的一章。

圖6

圖7

2.3 筋紋式造型

明代后期是紫砂繁榮的第一個高峰期，其主要造型是筋紋式，即較多地采用花瓣、瓜楞、菱花、云水的線條與紫砂壺相結(jié)合。明代整體的紫砂壺的造型都是比較和諧的，較少裝飾，僅用線條的變化來加強視覺效果，也是較多地參考明式家具線條簡約、大氣的風(fēng)格。在嘉靖，隆慶年間，社會上就已經(jīng)開始創(chuàng)作菱花式、花瓣式等壺形；在壺藝史上被稱作“筋囊式”，筋囊式也成為來紫砂壺的經(jīng)典樣式。明末的周高起曾提及董翰是菱花樣式壺的開創(chuàng)者，但很可惜，董翰已無作品傳世，他們四人中只有時大彬的父親時鵬的水仙花六瓣方壺存世。

圖8

張燕昌曾在《陽羨陶說》中，提到的一把時大彬所創(chuàng)造的菱花八角的小壺，其做工嚴謹，工藝精良?，F(xiàn)今柳州市博物館藏有一件大彬款的菊瓣壺，壺身呈扁圓，整體呈菊瓣，壺蓋與底均為菊瓣狀。圖七為香港茶具文物館內(nèi)的時大彬玉蘭花六瓣壺，整體造型十分精致，設(shè)計大膽創(chuàng)新，作者巧妙地將壺蓋于壺身的造型相互連接，宛如一株低垂的玉蘭花，壺嘴與壺把也作為玉蘭花花莖的造型，為時大彬筋紋器的代表作。

除了時大彬外，李茂林、徐友泉、沈子澈等人也是這一時期的名家。比如李茂林先生所制的這把菊花八瓣壺（圖八），鼓腹，進壺頸側(cè)微斂，整體造型以秋菊為原型，線條流暢利落，造型和諧，肩頸、壺蓋的棱線一一對應(yīng)，是早期紫砂筋紋器佳作。沈子澈作為明代崇禎年間人的制壺高手所創(chuàng)作的葵花菱壺（圖九），以六瓣筋紋的葵花樣式為造型特點，壺鈕與壺身風(fēng)格統(tǒng)一，簡潔大氣。

圖9

3 茶文化對明代紫砂壺造型的影響

中國古代文人忠于茶道 ，幾乎每個朝代都有相對應(yīng)的茶文化。明代之前，盛行煎茶，在茶葉的制作方面是將茶末制成體型稍大的茶餅或茶團，這往往要求煮茶的工具造型要大，比如往往會使用砂罐，而且過程比較繁瑣。

到了明代，明太祖朱元璋下令變團餅為散茶，自此改變了飲茶方式，由原先的煎茶的方式變成了瀹飲法。在《長物志》中，瀹飲法除了讓飲茶方式更為簡便之外，也更加符合明代文人士大夫清淡至純的飲茶文化審美，紫砂茶器造型也因此隨之改變，宜興當(dāng)?shù)匾惭杆僮兏铮瑒?chuàng)作了以泡茶為主的茶壺。

為了泡茶的便利以及迎合文人士大夫皓月當(dāng)空，一人獨坐品茗的氛圍，宜興紫砂從較早用來煮茶的大塊頭變成了品茗小壺。社會的茶事變更，以及文人士大夫飲茶的審美情趣的改變，都使得紫砂壺的造型在完成它的基本功能之外，更能滿足明代文人對于茶事“清飲”的要求。

如果說，紫砂壺在宋代還處于嬰兒期的話，明代絕對是紫砂壺成長最快的青春期，明王朝給了紫砂壺一個非常肥沃的生長土壤。在這個時代，紫砂壺的造型藝術(shù)有了多種可能，也開辟了很多新的壺式，成就了一批了不起的制壺大師，這些制壺高手們沒有故步自封，而是有著與時俱進的精神，不斷完善紫砂壺的造型，讓紫砂茶具的實用性更優(yōu)化，而且也讓文人士大夫的清飲活動增添一份藝術(shù)性。