探析德彪西的東方元素

摘 要：法國作曲家克勞德·德彪西（Clude Debussy，1862-1918）是上世紀最具影響力的音樂家之一，在他的一生中，創(chuàng)作了較多的作品，每一首曲子都給聽眾創(chuàng)造了具有東方特色的意境之美，詩情、畫意、幻想，因為他的作品同時具有西方元素與東方元素，曲子風格變換莫測，因此他也被稱為印象主義樂派的創(chuàng)始人。

關鍵詞：德彪西；東方元素；《亞麻色頭發(fā)的少女》

一、德彪西作品東方色彩形成的原因

德彪西作品具有東方元素，本文主要認為受兩方面的影響，一是受音樂環(huán)境的影響，二是東方氛圍的影響，本章將在這兩個方面，進行具體分析。

（一）音樂環(huán)境的影響

馬拉美認為，象征派詩歌中不可以出現(xiàn)直白的詞語，所有的意境都是隱藏起來的。暗示才是象征派詩歌最常用的手法，而不是白描，意境的描寫要遠遠重要于環(huán)境的描寫，這就需要作者極大地調動讀者的想象能力，使得讀者在短短的幾行詩歌中體悟作者想表達的創(chuàng)作思想，從而達到創(chuàng)作目的。

德彪西對馬拉美作品的學習使他創(chuàng)作出的作品如同馬拉美的作品樣含幕委婉卻充滿曖昧，給人以無限的遐忍。他從不聽從傳統(tǒng)的音樂表現(xiàn)手法，而是大膽地運用音也的變化來表達他所想的浪漫和神秘，這種表現(xiàn)形式在西方是場新的挑戰(zhàn)。然而在東方、在中國，這足一種司空見慣的表現(xiàn)手法。

（二）東方氛圍的影響

19 世紀末20 世紀初，在西方音樂藝術領域內發(fā)生了一場革命，擁有新潮忍想的音樂家們聽從自己內心對狂熱藝術的追求，努力打破傳統(tǒng)，想給音樂界帶來一股新的思潮。于是，在各種音樂思潮的沖山下，和聲體系開始慢慢改變，不得不轉向多元化發(fā)展。單一的文化表現(xiàn)形式越水越不受推崇，而充滿著東方神秘主義的音樂則逐漸進入藝術家們的視野。在他們看來，神秘而又未知的東方元素有一種奇特的美感

德彪西推陳出新、融會賀通，吸取“東方元素”中與西方創(chuàng)作手法不同的音樂技法，并運用于自己的音樂創(chuàng)作中，隨后創(chuàng)作出一批具有異困情調的作品。德彪西創(chuàng)作的靈感有很人一部分是來自于1889 年的巴黎力國博覽會。在博覽會上，德彪西被來自爪哇、中國等國風格迥異的東方音樂所吸引，這些充滿了神秘感和歷史感的音樂仿佛一只從東方飛來的神秘孔雀，色彩斑斕又絕美異常。淡化旋律、注重音樂表現(xiàn)形式以及結構的東方音樂帶給德彪西很大的啟迪，尤其是加美蘭音樂。此外，德彪西對其他東方音樂元素的吸收也可以在他的作品中找到一些端倪。

在法國，東方文化深受古典鋼琴樂派的喜愛。隨著“浪漫主義”的逐漸興起，尤其是德彪西所處的時代，東方文化又引起了一股潮流。在那個時期，不少作曲家是直接在中國曲調上做進一步創(chuàng)作，使其成為自己想象中的模樣。在這樣形式的創(chuàng)作大潮下，很多具有中國色彩的樂曲如雨后春筍般出現(xiàn)在了世人的眼前。最為中國人耳熟能詳?shù)拇蟾啪褪恰盾岳蚧ā妨?。這首樂曲是由意大利作曲家普契尼創(chuàng)作的。除此之外，《胡桃夾子》中的《中國舞曲》、《娃娃女皇》和《中國花鼓》也很知名。隨著越來越多具有中國風的優(yōu)質作品出現(xiàn)，德彪西也開始對東方文化著迷，并逐漸將其融入到自己的作品當中，一些由東方畫家所創(chuàng)作的作品成為德彪西作品的封面，各種帶有東方色彩的器物也成為德彪西家中的裝飾品。

二、德彪西音樂的東方元素特征

德彪西音樂中的東方元素特征，主要通過三個方面來表現(xiàn)，一是結構分析，二是音響和音色分析，三是節(jié)奏分析，本章選擇《亞麻色頭發(fā)的少女》作為研究對象，對于德彪西音樂中的東方元素特征進行分析。

（一）德彪西音樂東方元素的結構分析

整個曲目中，多使用3/4節(jié)拍，分為三個曲段，這種譜曲方式可以將少女的頭發(fā)的美感淋漓盡致的表達出來。第一個樂段主要包括了三個樂句。首句共有七個小節(jié)，這一樂段的主要是鋪墊作用，因此，第一句不包含強烈的感情色彩，上行使用的是三度音程，主要形式是波浪形。Ⅴ級分解和弦的使用使樂曲整體曲風更加的溫和，同時結合低聲部五拍半的休止，豐富了人物形象。在第三小節(jié)的創(chuàng)作中，作者打破了原有的和聲運用形式，創(chuàng)新性的運用了IV到I級的變格終止。這樣的作曲變化強調了和聲的色彩效果。豐富的聲調和音質的變化，增添了樂曲的朦朧感，更具有印象主義氣質。從第五小節(jié)開始，樂曲的旋律開始變化，直到第六小節(jié)降E終止整個過程的音律轉換將小姑娘的人物特點形象的表現(xiàn)了出來。為了豐富少女的形象，作者在第二樂句中增加新的編曲形式。在第八小節(jié)中的和弦配置一直持續(xù)到了第十小節(jié)。大量十六分音符的使用更是增加了整個樂曲的節(jié)奏感。曲子進行到第三樂句的第十四十五小節(jié)，五聲性音階在降C大調上就結束使用了。五聲性音階從最開始到第三句第十五小節(jié)過程中的使用，能夠顯示出低聲部一直在使用降G調（見附錄），這種表現(xiàn)形式讓樂曲具有了朦朧的特點，使其更加貼合印象主義。

17-23小節(jié)稱為展開段，24-28小節(jié)稱為連接段。展開段劃分為兩個樂句，截止至19小節(jié)為第一樂句，降G調性轉換為降E調，采用五聲性音階的下行是整節(jié)音調的主導。20至23小節(jié)為第二樂句全部采用了降E暗調性，加大了音調色彩。其中使用了三連音，稍微加強了表演力度，將本節(jié)的曲調情感完美突出。

（二）德彪西音樂東方特點的節(jié)奏分析

雖然德彪西作為西方音樂創(chuàng)作人，但其音樂中有大量的東方音樂特點。在音樂內容中西方音樂的開放浪漫幾乎很少表達，反而是有很多符合我國音樂創(chuàng)作的“內斂、含蓄”類型的元素。他的創(chuàng)作表達的內容和情感方式較為直接，通過標題和不斷變化的色調就可以將其完美展現(xiàn)。符合中國音樂創(chuàng)作特色還表現(xiàn)在其音樂節(jié)奏上，在對自然景物進行音樂創(chuàng)作時，整體節(jié)奏模糊朦朧、變幻莫測，產(chǎn)生了濃濃的意境美。德彪西的音樂就像一幅完美的中國山水畫，不需要油墨重彩就可以將其畫作的靈魂表現(xiàn)出來。音樂創(chuàng)作藝術中將“詩”和“意”完美融合，將聽眾帶入到音樂的境界里，并使之產(chǎn)生深思和共鳴。

參考文獻

[1]陳飚：德彪西《水中倒影》的和聲游移特征[J].中國音樂學，2007（1）。

[2]吳馳：分析德彪西意象集第一冊《水中倒影》[J]，音樂探索，2007（3）。

作者簡介：

郭那那（1992-），女，聊城大學音樂學院16級研究生，專業(yè)為音樂，研究方向為聲樂表演。