困境與破殼
——南京藝術學院壁畫系2018屆畢業(yè)作品展

趙曉華 Zhao Xiaohua

1王婷婷幽紙本設色235cm×75cm×3指導教師：束新水副教授

2柳愛利金江晴曉圖紙本設色197cm×138cm指導老師：張筱膺副教授

《當代美術家》（以下簡稱“當”）：您認為南京藝術學院壁畫系的畢業(yè)作品最大的特點是什么？壁畫系今年只有應屆研究生畢業(yè)，作品數(shù)量上來說相對較少。整體質(zhì)量是否達到了您的心理預期？

趙曉華（以下簡稱“趙”）：南京藝術學院壁畫系今年沒有本科畢業(yè)生，只有三個研究生畢業(yè)，他們各有特點，畢業(yè)創(chuàng)作的形式各異。其中，一個是用繪制的方式完成作品，另外一個是用繪制加綜合材料的方式完成作品，還有一個是純粹用材料鑲嵌的方式完成作品。這三個學生的學習方向都很明確，各自在不同程度上也有所提高，但本次作品的完成度總體上還是沒達到老師們的預期效果。原因有很多，其中主觀因素是平時創(chuàng)作少，參加展覽的機會少，社會實踐鍛煉少，這就導致了想法與實際效果有明顯差距。畢業(yè)事務繁忙也導致他們創(chuàng)作精力分散，投入不夠。從客觀因素講，也存在一些問題，比如缺少與社會合作的渠道、經(jīng)驗不足、教學設備與制作空間不足，這些對大尺度的壁畫創(chuàng)作影響很大。壁畫與其他畫種由于性質(zhì)上的區(qū)別，它不像其他畫種的作品是送去展覽館。壁畫屬于公共藝術領域的范疇，其特點是必須參與到公共環(huán)境藝術的活動中去。壁畫必須對大眾意愿和大眾審美有足夠的了解，與相關行業(yè)，如建筑、裝潢、園林、街區(qū)廣場等設計部門要保持常態(tài)交往與密切聯(lián)系，這樣才能保證教學與實踐的高度結合，促進壁畫教學質(zhì)量水平的提高。

當：學生在創(chuàng)作作品時會讓老師看方案，老師會根據(jù)自己的想法要求學生進行修改，有時候甚至是大改，這樣出來的畢業(yè)作品是否會讓其失去了學生真正所想要表達的東西？那作為老師應該如何平衡傳統(tǒng)的畢業(yè)答辯要求和學生自由創(chuàng)作的問題？

趙：學生的能力有強有弱，對于能力較強的就放手讓其展示；對于能力較弱的，在其創(chuàng)作過程中必然要多溝通引導及鼓勵，但基本上是根據(jù)學生的興趣愛好和想法及特長來輔導他們的創(chuàng)作。我們原則上強調(diào)美的、健康的、有學術意義的創(chuàng)作主旨。學生都是在自由狀態(tài)下進行創(chuàng)作的，他們思想活躍，接受能力強。作品中有的畫想法、畫觀念，有的畫身邊的人和事，有現(xiàn)實的、也有浪漫的，還有比較喜歡抽象的色塊和線條。這是藝術生的一大特色，也是我們要鼓勵和引導的。至于有些畫面要做一些大的改動，一般都出于某種構圖、造型、色調(diào)處理上，他的方案不太合適，我們才會給予一些意見，這個是很正常的。雙方互相交換看法，讓畫面朝好的方向發(fā)展。如果是題材內(nèi)容需要大改，那一定是遇到了一些原則問題，這是老師的職業(yè)操守，也是對學生的責任。學生的題材有些時候是按照自己的認知去畫，但有些學生的認知是片面的，甚至是不客觀的。我們作為公共藝術專業(yè)肯定是有界限的，除此之外的創(chuàng)作自由不會受到限制，論文答辯與這個沒有什么矛盾，理論和實踐是相輔相成的一個整體。

3王海英在那遙遠的地方紙本設色295cm×193cm指導老師：于友善教授

當：您在國畫系任教多年，跨到壁畫系后，綜合兩個學科，您認為這兩個學科的共同點和不同之處在什么地方呢？

趙：中國畫獨特的表現(xiàn)形式是工筆與寫意兩種方式。在傳統(tǒng)壁畫中工筆重彩形式是我們所見的一種主要的表現(xiàn)形式。雖然水墨寫意和線描形式的壁畫作品也有，但不多。在教學中兩個專業(yè)既有相同點也有不同點，對于專業(yè)基礎訓練和專業(yè)理論的學習，也是相互借鑒、相互學習。壁畫創(chuàng)作更是常常根據(jù)需要引用“工筆”和“寫意”的表現(xiàn)形式。這兩者不同之處同樣突出：第一，形式不同：壁畫因?qū)儆诠菜囆g范疇，與很多的專業(yè)都有聯(lián)系，所以其表現(xiàn)形式是多樣的。歸納說，有繪制型的、材料型的、綜合型的。這三大類型中又派生出各自多樣的表現(xiàn)形式，可以用“豐富多彩”來形容。第二，陳列場所不同：國畫的陳列場所不會像壁畫那樣受到各種條件的限制。第三，創(chuàng)作過程不同：國畫可以按照自己的想法、愛好、特長隨心所欲地進行創(chuàng)作。而壁畫的創(chuàng)作則受到多方的制約。在此過程中，要投入大量創(chuàng)作之外的人力和精力，待這些前奏完成之后，人已精疲力竭。再進入到創(chuàng)作的過程中，又是一個漫長而復雜的程序。有些作品的工序就更復雜了。第四，創(chuàng)作行為不同：國畫創(chuàng)作大部分是屬于個體行為，壁畫則屬于集體行為，常常必須借助外力，是集體完成的藝術。打個比方，國畫作品是“親生子”，壁畫作品則屬于“大眾之子”。第五，兩者的屬性不同：國畫可以掛在家中、畫廊和展覽館，你可以根據(jù)需要方便地移動。壁畫就不一樣，不是什么場合都合適。它必須與環(huán)境結合，固定在某個相應的公眾場所。這樣在具體形態(tài)和要求上差別就很大了。它是給大眾觀賞的，這要求作者必須顧及到大眾的意愿和審美，要具有廣泛的社會公共意識的規(guī)范性，這個在性質(zhì)上是有區(qū)別的，有著鮮明的界定。第六，產(chǎn)量不同：國畫的創(chuàng)作時間要比壁畫短，作品比壁畫多，效率高。從產(chǎn)出量的角度看，國畫是一個“人丁興旺”的大家族，而壁畫則是“人丁寥寥”。國畫作品展一年就多到幾十個甚至更多，而壁畫作品展覽幾年才一個。第七，所屬權不同：國畫作品的所屬權基本是由個人決定的。壁畫從一開始就不是個人的。要創(chuàng)作壁畫，就要與別人簽合同，所有的參與者，尤其是甲方的意見尤為重要。這些都要去消化、吸收，它是群體創(chuàng)作，所屬權是屬于甲方的。

當：從目前情況看，能創(chuàng)作出優(yōu)秀壁畫作品的青年藝術家還是很少的，請您分析一下出現(xiàn)這一現(xiàn)象的原因？

趙：這個原因有很多，我簡單說一下自己的看法。第一，對壁畫的社會認知度不夠，壁畫的特點沒有引起足夠的重視，有很多人包括業(yè)內(nèi)的一些人士，實際上還是按照其他畫種的眼光看待壁畫，我認為一幅優(yōu)秀的畫不等于一幅優(yōu)秀的壁畫，看壁畫不能只看畫面的內(nèi)容、技巧，還要看壁畫所處的環(huán)境、色調(diào)、風格、功能、位置，包括尺寸等指定的環(huán)境中產(chǎn)生的一種效果。出不了好的壁畫作品與所有壁畫參與者們都有著不可忽略的關系，不是單純的某一個作者的問題。第二，機會少，年輕人的社會影響力和經(jīng)歷本來就不夠，社會給他們提供的機會是很少的，創(chuàng)作能力的提升還是需要從實踐中獲得，實踐出真知。第三，社會機制問題，像壁畫這樣重要的公共藝術專業(yè)，還沒能像建筑設計、園林設計、裝飾設計等行業(yè)受到相應的重視和認可，在很多人的眼里，它是一種附屬品，是可有可無的。第四，社會大環(huán)境缺乏“美育”，其重視程度和德、智、體還是有差距的，而這四個方面應該是并肩前行、缺一不可的，美育的缺失嚴重影響了人類社會文明的發(fā)展，當今美育跟不上社會其他領域的步伐，甚至拖了其他領域的后腿，很多業(yè)者缺乏審美修養(yǎng)，缺乏對環(huán)境藝術的認識，導致很多粗制濫造的作品出現(xiàn)在社會各個公共場所。這是嚴重影響公共藝術發(fā)展的關鍵問題，如果能改進，提高對美育的重視，加強美的常識的普及，我想，優(yōu)秀壁畫作品的誕生將指日可待。

4萬千華夢生清夢紙本設色200cm×100cm指導教師：孔六慶教授

當：關于作品中出現(xiàn)凝重氣息的問題，請問您是怎么看待的？

趙：藝術創(chuàng)作多姿多彩，有靈動飄逸、豪情奔放的，也有委婉柔美的，當然還有凝重低沉等畫風，這是藝術創(chuàng)作的特色。它是作者的知識積累、情感、性格及審美關注不同的體現(xiàn)。這一現(xiàn)象說明，這些學生在關注社會、關注生活、關注藝術追求。壁畫處在一個公共藝術創(chuàng)作環(huán)境中，這一領域的流派風格對學生的影響很大。所以，學生中有些作品出現(xiàn)上述現(xiàn)象也屬正常。

當：壁畫作品的體量是非常大的，很難移動，如果這樣的壁畫作品要在全國進行展覽，要如何實現(xiàn)呢？

趙：如果有非常重大的展覽活動，壁畫一般是采用復制的方式，壁畫作品的尺寸大多是幾十平米甚至上百平米，是不可能將實體移動參展的。一般是將作品整體拍成圖像，再在其中選取幾個精彩的局部進行展覽。采用局部參展的另一個重要原因就是展覽是有尺寸要求的。當然壁畫參展也有用拼貼的方式，這樣可以使能復制的面積稍微大一些。

當：您想對本屆畢業(yè)生說點什么呢？

趙：看壁畫只從作品的畫面效果，或是圖片資料上看，那是遠遠不夠的，這是壁畫與其他畫種本質(zhì)的區(qū)別。壁畫作為一種公共藝術，融匯了許多與之相關的行業(yè)，我們面臨的是一大堆的問題，這些都需要解決。壁畫能否展現(xiàn)應有的或是曾經(jīng)有的輝煌，對剛剛畢業(yè)的學生們與各位同仁來說任重道遠。這句話我也與所有壁畫從業(yè)者的同行共勉。