淺談戲歌

摘 要：戲歌歌曲是傳統(tǒng)藝術(shù)形式與古代藝術(shù)形式的結(jié)合。歌詞是當(dāng)代人情感生活的內(nèi)容，而旋律則是中國古代戲曲所用的旋律。它既有中國戲曲元素，又有現(xiàn)代歌曲元素，具有很強的講故事能力。中國戲曲精湛，具有濃郁的民族風(fēng)格和文化特色，可以觸動我們的心靈，而流行歌曲則是新時期最流行的。兩者兼而有之，風(fēng)格自然獨特。就詞的意義而言，戲曲歌曲是戲曲元素與現(xiàn)代歌曲的結(jié)合。它是一種新的音樂形式，屬于歌曲范疇。戲歌的獨特之處在于它不僅繼承了戲曲的精髓，而且具有時代感。它既有中國戲曲的韻味，也有當(dāng)代生活氣息。

戲曲的起源和發(fā)展

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù)；戲歌；唱腔

戲曲是原始氏族他們所生活的村落，產(chǎn)生了原始的歌舞，隨著宗族的逐漸壯大，歌舞也逐漸發(fā)展和完善。在許多古老的村落里，它仍然有著悠久的歌舞傳統(tǒng)。如目前在西南少數(shù)民族地區(qū)保存的“儺戲”。同時，一些新的歌舞，如“秧歌”，是為了滿足人們的精神需求而誕生的。正是這些歌舞，造就了一批技藝嫻熟的民間藝人，歌舞向戲曲的方向邁進了一步。

宋、遼、金、元中國音樂也由歌舞伎樂形態(tài)轉(zhuǎn)型為民間音樂形態(tài)，進入了以民間音樂為主流的時代。逐漸產(chǎn)生了專業(yè)的藝術(shù)和商業(yè)表演團體，反映了宋代戲曲和金院的人民生活和觀點。如關(guān)漢卿創(chuàng)作的《竇娥冤》、馬致遠的《漢宮秋》等耳熟能詳?shù)淖髌贰＿@一時期是戲曲藝術(shù)的繁榮時期。

明朝中期昆山腔興起，在嘉慶乾隆年間，魏良輔等一批戲曲音樂家在唱腔上對它進行了進一步提高，并吸收海鹽、弋陽腔的成分形成“水磨腔”，使昆山腔的傳播更加廣泛。成為明朝中期到清朝中期戲曲中影響最大的全國性聲腔劇種，又被人們稱之為“官腔”。

清朝這個時期的地方戲北方稱之為梆子戲就是我們現(xiàn)在的秦腔。音調(diào)高昂激越，節(jié)奏強烈急促。唱腔分為歡音、苦音兩類。南方叫做皮黃腔，由西皮與二黃結(jié)合的聲腔。京劇就是在地方戲高度繁榮的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。1790年康熙80大壽，詔令四大徽班進京，產(chǎn)生了京劇。又出現(xiàn)了“同光十三絕”第一代京劇藝術(shù)家標志著京劇的成熟。不久之后開始面向全國，成為具有影響力的劇種。建國后被譽為“國粹”。

戲歌的概念

戲歌從字面意思來看就是戲曲和歌曲結(jié)合在一起的產(chǎn)物，是一種新的形式，是歌曲中的一種。這類歌曲的獨特之處在于它不僅繼承了戲曲的精髓，而且具有時代感。它既有中國戲曲的味道，又有當(dāng)代生活的氣息。它的產(chǎn)生使聲樂藝術(shù)的形式更加豐富。由于中國戲曲文化源遠流長，不失歷史故事和激動人心的愛情和仇恨。經(jīng)過長時間的積累和沉淀，結(jié)合當(dāng)代歌曲，具有一定的藝術(shù)性和通俗性，既能喚起人們當(dāng)下的同情，又能有戲曲的傳統(tǒng)藝術(shù)?？梢院芎玫陌褢蚯木鑲鞒邢聛?。并且它是我們國家特有一種藝術(shù)形式。

既然我們已經(jīng)有了戲曲藝術(shù)那我們?yōu)槭裁催€要有戲歌呢 ？隨著社會的發(fā)展和進步，人們的審美觀念也隨之發(fā)生變化。歌劇本身的藝術(shù)性很可能不被新時代的人們所認識和理解。這就要求歌劇的發(fā)展要跟上時代的發(fā)展。與歌劇藝術(shù)相比，流行歌曲更吸引當(dāng)代人，尤其是年輕人。流行歌曲，無論是歌唱、表演還是歌詞，都更容易被現(xiàn)代人接受。流行歌曲是最受歡迎的，戲劇遠沒有流行歌受歡迎?！皯蚯枨痹诒Ａ艉屠^承戲曲元素的前提下，結(jié)合現(xiàn)代歌曲的時代意識，使其更適應(yīng)當(dāng)前的文化環(huán)境，不僅豐富了歌曲創(chuàng)作的內(nèi)容，拓展了歌曲的形式，而且使優(yōu)秀的戲歌在現(xiàn)代不斷發(fā)展。

戲歌和戲曲的關(guān)系

戲歌歌曲的旋律是基于歌詞的情緒和情緒，以及特定人物的時代。歌劇歌曲是古代戲曲與當(dāng)代流行音樂的結(jié)合體。它們不僅包含了中國戲曲的元素，還包含了現(xiàn)代歌曲的元素。戲曲歌曲與傳統(tǒng)戲曲有所不同。首先，戲曲歌曲在創(chuàng)作過程中離不開戲曲元素，應(yīng)遵循歌曲創(chuàng)作規(guī)律，否則不能成為戲曲歌曲。但在戲曲歌曲中，是否有更多的戲曲元素或更多的歌曲元素是戲曲歌曲發(fā)展中最突出的問題。擅長寫歌的作曲家通常包含歌曲中的歌劇元素，而偏愛戲曲的作曲家則將戲曲作為創(chuàng)作歌曲的基調(diào)。戲曲藝術(shù)高度精煉，具有濃郁的民族風(fēng)格和中國文化特色，而流行歌曲則是受到年輕人的青睞；二者相輔相成，具有獨特的風(fēng)格。戲曲歌曲作為藝術(shù)的一種形式，可以被觀眾認可并登上音樂大廳。它以其獨特的魅力和時代感吸引著觀眾。在提升流行歌曲品位和韻味的同時，也間接的促進了傳統(tǒng)戲曲的復(fù)興。

戲歌在現(xiàn)在以及未來的發(fā)展

傳統(tǒng)戲劇在十年文革這個特殊時期曾被人改編成樣板戲。雖然樣板戲具有時代的局限性，在那個特殊的時代也起到了傳播戲曲的作用。但戲曲的現(xiàn)代化已成為傳承古代戲曲的有效途徑，為當(dāng)今戲曲歌曲的創(chuàng)作和發(fā)展提供了有價值的參考。新時期的戲曲歌曲融入了歌劇中的各種元素，結(jié)合現(xiàn)代音樂表達，給人們一種新的聽覺。無論是歌曲演唱還是演唱方法，還是在表達和審美的思想情感上，一切的變化和重塑都是與時俱進的。戲曲文化是隨著戲曲歌曲的繼承和發(fā)展而發(fā)展起來的。

傳統(tǒng)戲曲的音樂唱腔各有特色，例如昆腔的輕柔婉折、秦腔的高亢激越、福建南音的委婉深情等。但是這些唱腔都有著非常嚴格的要求。格式化的音樂表達方式使人們易于記憶和理解，但在表達思想感情方面仍有很大的局限性。但現(xiàn)在的戲曲歌曲卻完全打破了這種束縛，它不僅吸收了戲曲演唱的元素，而且還結(jié)合了現(xiàn)代音樂的潮流，帶給人們一種新的聽覺享受。流行歌詞的歌詞加上戲曲的韻味，在現(xiàn)代音樂愛好者的喜愛下，在音樂旋律的創(chuàng)作中更為隨意、生動。

曲藝術(shù)是一種舞臺表演藝術(shù)與音樂、舞蹈、文學(xué)的綜合表現(xiàn)相結(jié)合的產(chǎn)物，是中國人民在相當(dāng)長的歷史時期最重要的精神食糧之一。但是隨著時代的變遷，戲曲生存環(huán)境發(fā)生了巨大的變化。人們的精神生活和娛樂活動變得豐富多彩，戲曲的緩慢拖沓不能滿足人們的審美需要，而戲曲的方言和地域局限性，使其越來越脫離人們的生活，使戲曲藝術(shù)處在一個尷尬的境地。就在此時戲歌的脫穎而出，使戲曲音樂的基因以時代的節(jié)奏、樂隊的交響樂和演唱的風(fēng)格快速發(fā)展和重塑。它表達了當(dāng)代人的情感訴求，彰顯了當(dāng)代人的個性，深受人們的喜愛。

最近國家為了弘揚民族傳統(tǒng)文化，在cctv11播出了一檔叫做中國戲歌的節(jié)目。節(jié)目的宗旨就是：亦戲亦歌，讓傳統(tǒng)戲曲流行起來。并且《中國戲歌》以“唱響最美中國戲歌、講述最真中國故事”為核心理念，將戲歌進行“首定義、準定位、大集成”，開創(chuàng)了戲曲類節(jié)目的新樣態(tài)。節(jié)目用精良的制作水準，將廣為傳唱的經(jīng)典戲歌和具有時代風(fēng)貌的原創(chuàng)戲歌打造成為嶄新的視聽盛宴。也讓更多的人認識到有這樣的一種音樂形式并喜歡上。

總結(jié)：通過對戲曲歌曲的形成與發(fā)展的分析，了解戲曲歌曲與戲曲的聯(lián)系，得出戲曲藝術(shù)要繼承和發(fā)展必須與時俱進的結(jié)論。在表達內(nèi)容上，表現(xiàn)形式上要大膽創(chuàng)新，并且按照時代的審美取向來進行重塑。并且與傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化相融合，同時深刻挖掘了人文精神的內(nèi)在內(nèi)涵。最后，以現(xiàn)代傳媒傳播技術(shù)為媒介，讓大眾可以從各種渠道，為傳統(tǒng)文化增添新的文化內(nèi)核，繼承、弘揚和創(chuàng)造我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。，創(chuàng)造出一種獨特的中國美學(xué)風(fēng)范。同時，也為我國的音樂發(fā)展注入了新的血液。

參考文獻

[1]劉再生.中國古代音樂史簡述[M].修訂版.北京：人民音樂出版社，2006.

[2]劉再生.中國音樂史簡明教程（上）[M].上海：上海音樂出版社，2006.

[3]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].上冊.北京：人民音樂出版社，1980.

[4]周青青.中國民間音樂概論：人民音樂出版社，2003.8（2017.4重?。?/p>

作者簡介

王夢蕾（1995.08-），漢族，籍貫：山東省青島市，職務(wù)：學(xué)生，學(xué)歷：本科，研究方向：音樂史。

（作者單位：中國石油大學(xué)勝利學(xué)院）