貝多芬鋼琴奏鳴曲之面面觀
——閱讀筆記之八

文/朱賢杰

作品7（降E大調(diào)）

貝多芬把它作為單獨(dú)的一部作品，并且冠以“大奏鳴曲”發(fā)表，有其特別的考慮。它篇幅浩大，長(zhǎng)達(dá)30分鐘，它比《“熱情”奏鳴曲》或者最后的三首奏鳴曲（作品109、110、111）都要長(zhǎng)，是除了作品106號(hào)之外最長(zhǎng)的一首奏鳴曲。因此研究家們對(duì)它的重要性都有不少評(píng)論，庫(kù)珀說(shuō)“從這首奏鳴曲開(kāi)始，肯定無(wú)疑全都是貝多芬自己的心聲”。洛克伍德認(rèn)為“這首重要的奏鳴曲超越了貝多芬在作品2號(hào)中所達(dá)到的藝術(shù)高度”。它曾經(jīng)被忽略了很久，布倫德?tīng)栒J(rèn)為有幾個(gè)原因：“它是一部?jī)?yōu)美的樂(lè)曲，但不是讓人一聽(tīng)就喜歡的那種。其中一個(gè)原因是抒情的結(jié)尾，對(duì)于這樣規(guī)模的作品來(lái)說(shuō)未免出乎意料。另一個(gè)原因是慢樂(lè)章需要高度的安靜，而大音樂(lè)廳里的聽(tīng)眾很難做到這點(diǎn)。第三個(gè)原因是第一樂(lè)章極其難彈，是貝多芬筆下技巧最為艱澀的一首樂(lè)曲，因此往往被彈得太慢。”此奏鳴曲題獻(xiàn)給貝多芬的學(xué)生，一位伯爵夫人，該作品也被人一度稱(chēng)為《熱戀曲》（Die Verliebte）。

第一樂(lè)章，很快而充滿(mǎn)活力（Allegro molto e con brio），表明由此曲而迸發(fā)出來(lái)的不同尋常的熱烈感情。它以拍之洶涌不斷的八分音符奔流而出，形成不可阻擋之勢(shì)。技巧上它包括了跨越十三度音程的大跳、連奏的八度音、飛速上升的幾乎快若刮鍵的半音階（第97至98小節(jié)、第103至105小節(jié)），以及需要強(qiáng)調(diào)出不同聲部的震音（第111至127小節(jié)）。

開(kāi)頭的動(dòng)機(jī)由兩個(gè)和弦組成，沒(méi)有寫(xiě)連線，但是它暗示了連線，因?yàn)樵谝院蟮南嗤拖?，都是有連線的（第169至184小節(jié)）。查爾斯·羅森認(rèn)為，貝多芬可能是第一次出人意料地改變了重音的位置，在第3小節(jié)而不是第1小節(jié)，有一個(gè)sf，在第10小節(jié)的第二拍上也有一個(gè)重音記號(hào)。

副部主題如四聲部合唱，車(chē)爾尼提醒演奏者，要飽含感情，但是不要拖沓。發(fā)展部極短，突然的離調(diào)產(chǎn)生了戲劇性效果，發(fā)展部尾聲已經(jīng)轉(zhuǎn)入調(diào)性關(guān)系極遠(yuǎn)的d小調(diào)。再現(xiàn)部主題以極強(qiáng)力度f(wàn)f奏出。

第二樂(lè)章，富于表情的廣板（Largo con gran espressione）。如果說(shuō)，貝多芬在作品2之3的慢樂(lè)章的調(diào)性安排是追隨海頓，在其上行三度的上中音（C——E），那么這里我們看到的是下行三度的下中音（降E——C），從第一樂(lè)章的降E大調(diào)到第二樂(lè)章的C大調(diào)。

這里有著似乎是互相對(duì)立與沖突的素材：從圣詠到歌劇中的宣敘調(diào)、從極度連奏到短促的斷奏。車(chē)爾尼指出它是“升華的、深刻的，我們要利用一切手段來(lái)獲得包含感情的演奏，主題必須嚴(yán)格按照節(jié)拍”。羅森也強(qiáng)調(diào)了，這個(gè)樂(lè)章需要高強(qiáng)度的表現(xiàn)力。第30小節(jié)，出現(xiàn)了從C大調(diào)向降A(chǔ)大調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)。其神奇的效果足以影響到舒伯特后來(lái)在其《降B大調(diào)奏鳴曲》慢板樂(lè)章的中段。這里的右手旋律是Tenuto，而左手的伴奏是斷奏，與之形成強(qiáng)烈對(duì)照。

第三樂(lè)章，快板（Allegro）。這里沒(méi)有標(biāo)明是小步舞曲還是諧謔曲，其實(shí)這是兩種曲式的混合體。旋律產(chǎn)生于主和弦之中，活躍而輕柔。三聲中部出現(xiàn)于降e小調(diào)，馬修說(shuō)它“充滿(mǎn)了陰森恐怖和神秘突兀的音樂(lè)”。它開(kāi)頭極弱，在第3與第7小節(jié)等處出現(xiàn)了ffp的記號(hào)，車(chē)爾尼建議在此踩下踏板，并且持續(xù)兩個(gè)小節(jié)。羅森認(rèn)為這里的ffp標(biāo)記最好持續(xù)至整個(gè)三連音，而不只是第一個(gè)音符。

第四樂(lè)章，優(yōu)雅的小快板（Poco Allegretto e grazioso），在某種程度上，它是莫扎特末樂(lè)章回旋曲的擴(kuò)大，但是更加富于歌唱性，而中段部分則更為活躍?；匦黝}和藹可親，溫柔動(dòng)人。第11小節(jié)音樂(lè)停留在八度的降B音上，伴隨著延長(zhǎng)記號(hào)。在降B大調(diào)進(jìn)入之后音樂(lè)逐漸變得沖動(dòng)，回旋曲主題第二次出現(xiàn)之后，在相同的降B音八度上，作曲家將它上升到突強(qiáng)的B音，直截了當(dāng)?shù)剡M(jìn)入激越的c小調(diào)間插段。當(dāng)這個(gè)降B八度音最后一次出現(xiàn)在第154小節(jié)時(shí)，它以漸弱而轉(zhuǎn)入令人驚訝的b小調(diào)，尾聲從p開(kāi)始，到達(dá)ff的頂點(diǎn)之后逐漸減弱至pp，動(dòng)機(jī)通過(guò)緊縮、分裂，直至變成一個(gè)八分音符。關(guān)于結(jié)尾，馬修說(shuō)的與布倫德?tīng)柕囊馑枷嗤骸靶郦{變得像綿羊一般。這部充滿(mǎn)深情、溫暖人心的奏鳴曲很少被演奏是什么原因呢？是由于此曲如此淡然地結(jié)束在柔情似水的音符上嗎？”

作品10（三首奏鳴曲，創(chuàng)作于1798年）

與作品2一樣，作品10包括了三首奏鳴曲，也是一個(gè)小調(diào)，隨后兩個(gè)大調(diào)，它們的調(diào)性是c小調(diào)、F大調(diào)和D大調(diào)。三首奏鳴曲之間的調(diào)性排列與性格對(duì)比，也可與作品2媲美：首先是充滿(mǎn)激情與英雄氣質(zhì)的c小調(diào)，中間是機(jī)智而幽默的F大調(diào)，最后以光彩奪目、結(jié)構(gòu)宏大的D大調(diào)收尾。

作品10之1（c小調(diào)奏鳴曲）

這是三首奏鳴曲之中最為緊湊與簡(jiǎn)潔的一首。在這里，c小調(diào)作為貝多芬鋼琴奏鳴曲中著名的“c小調(diào)情結(jié)”首次亮相，羅森認(rèn)為這個(gè)調(diào)性“象征著貝多芬的藝術(shù)家個(gè)性，在任何情況下，揭示出貝多芬的英雄性質(zhì)”。

第一樂(lè)章，富于活力的快板（Allegro molto e con brio）。建筑在主和弦與減七和弦上的第一主題，通過(guò)鋸齒狀的交錯(cuò)上升，被有意識(shí)地強(qiáng)調(diào)為強(qiáng)奏小節(jié)（第1至2小節(jié)）與弱奏小節(jié)（第3小節(jié)后半部分與第4小節(jié)）。后面通過(guò)對(duì)屬音G的三次強(qiáng)調(diào)，造成了主題第一次高潮點(diǎn)（第9至13小節(jié)），主題反復(fù)出現(xiàn)時(shí)以更大的力度重新陳述，結(jié)束于ff的主和弦上，之后突然歸于寧?kù)o，整整一個(gè)小節(jié)的休止符。這里短暫的停頓比發(fā)聲的音符更為重要，就像貝多芬所有作品中的情形。

第32小節(jié)起，轉(zhuǎn)調(diào)段落，寧?kù)o的四聲部寫(xiě)法猶如樂(lè)隊(duì)中的木管組，降E大調(diào)第二主題，抒情而富于歌唱性，暗示了第一主題半音下行的音型，結(jié)束時(shí)則重復(fù)了開(kāi)頭的節(jié)奏（第86至89小節(jié)）。發(fā)展部在f小調(diào)上出現(xiàn)了新的旋律，再現(xiàn)部的第二主題首先在F大調(diào)上，然后才進(jìn)入c小調(diào)，結(jié)尾簡(jiǎn)潔果斷。整個(gè)樂(lè)章速度雖然很快，但是重要的是需要保持每小節(jié)三拍，而不是一個(gè)小節(jié)數(shù)一拍。

第二樂(lè)章，很慢的柔板（Adagio molto）。一如貝多芬c小調(diào)作品的通常情形，慢板樂(lè)章大多采用降六級(jí)調(diào)，降A(chǔ)大調(diào)（可以回想一下他的《第五交響曲》、《c小調(diào)小提琴奏鳴曲》，以及《“悲愴”奏鳴曲》的慢板樂(lè)章）。關(guān)于這個(gè)樂(lè)章的風(fēng)格特征，金德曼認(rèn)為“它的龐大的抒情性表達(dá)基本依賴(lài)于裝飾性變奏，特別是在安靜的第二主題，每個(gè)樂(lè)句都被重新塑造為快捷而纖巧的形態(tài)”。但是，我們看到，整個(gè)樂(lè)章的和聲進(jìn)行卻是相當(dāng)緩慢。而羅森則指出“這幾乎是貝多芬最后一次在慢板樂(lè)章中使用傳統(tǒng)的裝飾性手法”。

本樂(lè)章較為傳統(tǒng)，有著溫和的抒情性，它是無(wú)發(fā)展部的奏鳴曲式，再現(xiàn)部之前，僅用了一個(gè)強(qiáng)奏的屬和弦。這里的強(qiáng)奏，應(yīng)該與第一樂(lè)章的強(qiáng)奏不同，它應(yīng)該是飽滿(mǎn)而深沉的。主題的每次再現(xiàn)，伴奏部分都變得更加流動(dòng)，從四分音符到八分音符，再到十六分音符。車(chē)爾尼的演奏建議是：“演奏時(shí)要帶著強(qiáng)烈的感情……依靠?jī)?yōu)美的觸鍵和嚴(yán)格的連奏?！毖b飾音非常輕巧、精致，中間不要斷開(kāi)。

末樂(lè)章，極快的急板（Prestissimo），奏鳴曲式，不祥而充滿(mǎn)動(dòng)感，有著古怪的幽默感。來(lái)自第一樂(lè)章的C到B的半音進(jìn)行，在全新的語(yǔ)境中再次出現(xiàn)，第二主題在平行的降E大調(diào)上展開(kāi)，呈現(xiàn)出力度、音區(qū)與節(jié)奏之間的激烈對(duì)比。簡(jiǎn)短的發(fā)展部順著降E大調(diào)轉(zhuǎn)回c小調(diào)，臨近結(jié)尾處，速度減慢至柔板（Adagio），落在降D大調(diào)屬和弦上，好像在掩蓋樂(lè)曲將要結(jié)束這個(gè)事實(shí)。金德曼認(rèn)為這里“貝多芬喚起了慢板樂(lè)章的光環(huán)，然后將極快的速度賦予終曲，迅速溶解在孕育諷刺的寂靜之中”。關(guān)于整個(gè)樂(lè)章的演奏技巧，車(chē)爾尼說(shuō)，只有很好地克服了技巧上的障礙，才有可能獲得充滿(mǎn)幽默感的演奏?！叭绻记扇匀挥袉?wèn)題，那么我們至多獲得一幅難以理解的諷刺漫畫(huà)而已”。

作品10之2（F大調(diào)奏鳴曲）

這部奏鳴曲雖然與c小調(diào)第五首奏鳴曲一樣，都是三個(gè)樂(lè)章，但是除此之外，兩者在情緒上毫無(wú)共同之處。c小調(diào)是戲劇性的，而這一首F大調(diào)則輕松詼諧。貝多芬通常會(huì)在一首性質(zhì)嚴(yán)肅的樂(lè)曲之后，寫(xiě)出一首與之完全相反情緒的作品，例如在《c小調(diào)第五交響曲》（命運(yùn)）之后，出現(xiàn)了《F大調(diào)第六交響曲》（田園），這應(yīng)該不是一種純粹的巧合。

第一樂(lè)章，快板（Allegro）。開(kāi)頭的兩個(gè)和弦與后面的八分音符三連音引出了一整個(gè)曲式，洛克伍德認(rèn)為這種“以小見(jiàn)大”的手法是貝多芬音樂(lè)創(chuàng)作中一個(gè)非常重要的特點(diǎn)。而且這種以短小音型建構(gòu)音樂(lè)的能力在發(fā)展部也看得到（第65至68小節(jié)）。

安東·科迪的說(shuō)法很有意思：“首先出場(chǎng)的是一個(gè)帶著神秘魔力的跳躍動(dòng)機(jī)，緊隨著的是一個(gè)休止符和一次簡(jiǎn)單的應(yīng)答，再來(lái)則又是一個(gè)跳躍和一個(gè)應(yīng)答，然后，作品10之2非同凡響的主題旋律就在最純潔的歌聲中昂揚(yáng)高飛。又有誰(shuí)能解釋這許多各不相同的素材是如何如此完美地結(jié)合在一起的呢？ ”

發(fā)展部正是以呈示部結(jié)尾的三個(gè)下降音型發(fā)展出來(lái)的。它從a小調(diào)開(kāi)始，一路往下屬方向轉(zhuǎn)調(diào)，d小調(diào)、g小調(diào)、c小調(diào)、F大調(diào)、降B大調(diào)，等等。發(fā)展部落在D大調(diào)的屬和弦上（第116小節(jié)）之后，是一個(gè)延長(zhǎng)休止符，再現(xiàn)部在此天真地、輕聲地出現(xiàn)在一個(gè)“錯(cuò)誤”的調(diào)上（D大調(diào)）。有人稱(chēng)這里是一個(gè)“假再現(xiàn)”，六個(gè)小節(jié)之后，它輕輕地回到了F大調(diào)，完成了主題余下的部分，這一神來(lái)之筆充分體現(xiàn)了貝多芬的幽默感，羅森認(rèn)為這是從海頓那里學(xué)來(lái)是技巧，布倫德?tīng)柾瑯诱J(rèn)為這是繼承了海頓的傳統(tǒng)。

第二樂(lè)章，小快板（Allegretto），f小調(diào)。這里沒(méi)有慢樂(lè)章，它結(jié)合了小步舞曲、諧謔曲和慢樂(lè)章的特點(diǎn)。它包含一個(gè)優(yōu)美而柔弱的三聲中部，聽(tīng)起來(lái)似乎有些嚴(yán)肅，洛克伍德說(shuō)“這里黑暗的陰影占據(jù)上風(fēng)”，這是復(fù)三部曲式，再現(xiàn)的主題重復(fù)時(shí)，右手比左手晚出來(lái)半拍，形成了切分節(jié)奏，羅森認(rèn)為這里需要有一些rubato的節(jié)奏。

末樂(lè)章，急板（Presto）。開(kāi)頭主題讓人聯(lián)想到巴赫的《F大調(diào)二部創(chuàng)意曲》，而且它也是賦格的風(fēng)格，非常接近海頓末樂(lè)章的情緒。丹尼斯·馬修這樣描述這個(gè)樂(lè)章：“它像是一個(gè)由管樂(lè)器奏出的鄉(xiāng)村狂歡曲，由大管先奏出賦格段，將全體演奏者聚集至第二主題上的持續(xù)低音上?！边@個(gè)樂(lè)章是典型的弦樂(lè)四重奏寫(xiě)法，第69小節(jié)起的斷奏樂(lè)段預(yù)示了門(mén)德?tīng)査傻闹C謔曲風(fēng)格。末樂(lè)章，甚至整個(gè)奏鳴曲演奏是需要表現(xiàn)出布倫德?tīng)査f(shuō)的“貝多芬的幽默，怎么強(qiáng)調(diào)也不過(guò)分”。

作品10之3（D大調(diào)奏鳴曲）

這是現(xiàn)在我們看到的作品10之中規(guī)模最大的一首，它又回到四個(gè)樂(lè)章的結(jié)構(gòu)，整部奏鳴曲全部建立在D大調(diào)上，貝多芬不同尋常地采用了同名大小調(diào)體系，其中的d小調(diào)慢樂(lè)章是它的頂峰，被稱(chēng)為早期奏鳴曲中最偉大的慢樂(lè)章之一，凄涼的情緒、緩慢而憂傷的廣板速度，它的巨大的表現(xiàn)力，正如所羅門(mén)所指出的“讓前面兩首與之相比則黯然失色”。而布倫德?tīng)栒J(rèn)為這首奏鳴曲“是他早期奏鳴曲中最偉大的一首，如果讓我來(lái)選的話，它是32首奏鳴曲中最完美的一首”。

第一樂(lè)章，急板（Presto）。開(kāi)頭的主題看似相當(dāng)簡(jiǎn)單，它建立在八度齊奏的D大調(diào)音階下行的四個(gè)音上（第1至10小節(jié)）。整個(gè)樂(lè)章的許多動(dòng)機(jī)，直接從中引申出來(lái)，它如此簡(jiǎn)短，卻包含了極多的發(fā)展?jié)撃?，有人認(rèn)為它甚至暗示了末樂(lè)章的主題。

羅森說(shuō)：“從最小的動(dòng)機(jī)獲得靈感，將其發(fā)展的這種能力，在音樂(lè)史上，除了巴赫，無(wú)人可與貝多芬相提并論?！?/p>

第一主題結(jié)束在第10小節(jié)，第二次變奏式地重復(fù)主題，但是上升至升F音，引出在b小調(diào)上的連接段（第23至30小節(jié)），它是連奏的，但是這里貝多芬按小節(jié)畫(huà)了連線，戈登威澤爾認(rèn)為這樣“機(jī)械地”劃分并不自然，他提出的連線劃分的建議可以參考《貝多芬32首奏鳴曲注釋》的第57頁(yè)。連接段結(jié)束在A大調(diào)，副部主題的開(kāi)頭四個(gè)音，就是主部主題的四個(gè)下行音，只不過(guò)這次它在A大調(diào)而不是D大調(diào)上，在呈示部中，這四個(gè)音組成的動(dòng)機(jī)，不知疲倦地出現(xiàn)了五十次左右，直至呈示部結(jié)尾。發(fā)展部也是以這個(gè)下行四度音開(kāi)始，使這個(gè)急板樂(lè)章的余下部分，呈現(xiàn)出一種內(nèi)在的活力。金德曼指出：“這一活力緊縮了古典奏鳴曲的架構(gòu)，并從內(nèi)部擴(kuò)展了它，這正是貝多芬早期風(fēng)格的重要標(biāo)志?！?/p>

第二樂(lè)章，憂傷的緩板（Largo e mesto）。它是貝多芬早期創(chuàng)作中最為悲劇化的音樂(lè)表達(dá)，從作曲家在速度標(biāo)記中加入“憂傷地”（mesto）就可以看出。貝多芬僅僅在后來(lái)的《F大調(diào)弦樂(lè)四重奏》作品59之1中才使用過(guò)一次。金德曼說(shuō)，貝多芬“為奏鳴曲曲式注入了一種失敗的斗爭(zhēng)與順從的情感。展開(kāi)部開(kāi)端由F大調(diào)喚起的光明與希望的感覺(jué)迅速被強(qiáng)力的減七和弦所否定”。它有一個(gè)很大的尾聲，主題在低音區(qū)的陳述，導(dǎo)向半音化的上升，增強(qiáng)了戲劇性的張力，從第68小節(jié)的低音A，一直上升至一個(gè)高八度A音，終止在主調(diào)D上，最后的12個(gè)小節(jié)結(jié)束于凄涼悲傷的情緒中。關(guān)于這個(gè)樂(lè)章的速度，羅森認(rèn)為大多數(shù)鋼琴家都演奏得過(guò)于緩慢，而且在貝多芬當(dāng)時(shí)的鋼琴上，太慢的速度不可能讓聲音得到持續(xù)。

接下來(lái)的第三樂(lè)章，小快板，小步舞曲（Menuetto，Allegreto）。D大調(diào)的調(diào)性將慢板樂(lè)章的陰暗氣氛一掃而空。這是一首古典主義性質(zhì)的小步舞曲，完全是弦樂(lè)四重奏的寫(xiě)法，幾乎可以原封不動(dòng)地移植到四件弦樂(lè)器上：前16小節(jié)是第一小提琴獨(dú)奏，第17小節(jié)開(kāi)始，大提琴首先在升F音上進(jìn)入，其余聲部以高四度音加以模仿。雖然每一句開(kāi)頭都有sf的突強(qiáng)音記號(hào)，但是整個(gè)樂(lè)段應(yīng)該仍然在貝多芬所標(biāo)記的p與dolce的音量范圍內(nèi)。第一主題再現(xiàn)時(shí)獲得了更大的動(dòng)力，出現(xiàn)了極強(qiáng)的力度記號(hào)ff，并且突然轉(zhuǎn)弱。三聲中部應(yīng)當(dāng)緊接著演奏，不要中斷也不要改變速度，與前面dolce的樂(lè)段形成強(qiáng)烈對(duì)比，它由兩個(gè)音符的動(dòng)機(jī)組成，開(kāi)始是斷奏，重復(fù)時(shí)變?yōu)檫B奏。

末樂(lè)章是回旋曲，快板（Rondo Allegro）。它建立在由三個(gè)音符組成的動(dòng)機(jī)上，有研究者居然發(fā)現(xiàn)它出自于第一樂(lè)章開(kāi)頭主題（第4至7個(gè)音符），第4小節(jié)上有兩個(gè)延長(zhǎng)記號(hào)具有喜劇效果。整體上它展現(xiàn)出“難以預(yù)料的幽默特征”，它沒(méi)有那種一直往前的沖勁，而是懷疑、規(guī)避，充滿(mǎn)了探究意味，像是一種尋覓主題的游戲。它結(jié)構(gòu)復(fù)雜，轉(zhuǎn)調(diào)很多，第一個(gè)連接部轉(zhuǎn)入降B大調(diào)。整部奏鳴曲就悄然結(jié)束在低音區(qū)對(duì)該動(dòng)機(jī)的重復(fù)上。

從內(nèi)容上來(lái)說(shuō)，這首奏鳴曲是貝多芬早期創(chuàng)作之中最為復(fù)雜的奏鳴曲之一，四個(gè)樂(lè)章包含了如此互不相同的情緒與織體。它曲式龐大，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，情緒變化激烈，演奏者要在整體上把握其音樂(lè)形象是相當(dāng)不易的。（待續(xù)）