李保青
晉胡是晉劇的領(lǐng)奏樂器,它形制獨(dú)特,音色獨(dú)具魅力,給人留下了深刻的印象。但作為伴奏樂器,從它誕生之時就是“幕后英雄”,觀眾只能耳聞其聲,卻難見其形。久而久之,就在人們的意識中形成一種固定的觀念:晉胡只能附屬于戲曲程式化中的收腔打掛、曲牌伴奏,而不可能有別的作為。但自從京胡作為獨(dú)奏樂器,從“幕后”走到舞臺中央,充分展示了樂器的性能和藝術(shù)魅力之后,那一曲震撼人心的《夜深沉》,將一池靜水?dāng)噥y了。使作為晉胡演奏員的我,常常心潮起伏,思緒萬千。京劇獨(dú)奏曲《夜深沉》、秦腔板胡獨(dú)奏曲《秦腔隨想曲》《秦腔牌子曲》等旋律,總不時地在我腦子里翻騰,原先的京劇曲牌、秦腔曲牌,搖身一變成為了由樂隊(duì)協(xié)奏、織體豐富、氣勢磅礴的獨(dú)奏曲。試問晉胡就只能做“幕后英雄”,就不能有所革新,有所創(chuàng)造,增強(qiáng)它的功能,擴(kuò)展它的藝術(shù)表現(xiàn)力嗎?我認(rèn)為是可能的。
晉胡獨(dú)奏,聽起來像是天方夜譚。因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)擺在那兒,從古至今,晉胡從來就是“一把一調(diào)”(即一個把位,不換把;一種調(diào),現(xiàn)用G調(diào),不能轉(zhuǎn)調(diào)),琴桿粗,琴弓重(過去用合竹琴弓,至少有二斤重,現(xiàn)改用竹桿弓,但也比其他琴弓重得多),演奏員要帶手帽,胡琴的所有演奏技巧幾乎全都派不上用場,原始單調(diào)的“一把一調(diào)”怎么可能進(jìn)行獨(dú)奏呢?所以有人認(rèn)為,晉胡要成為獨(dú)奏樂器,豐富它的演奏技巧,增強(qiáng)它的藝術(shù)表現(xiàn)力,就必須對樂器進(jìn)行大刀闊斧的革新性改造,向板胡靠近,琴殼改小、琴桿變細(xì)、采用二胡、板胡的通用琴弓。但筆者以為,如果那樣改造,晉胡的音色就會發(fā)生顛覆性改變,特色也隨之蕩然無存,那樣還能稱其為“晉胡”嗎?而晉胡雄渾醇厚近似人聲的音色早已深入人心,一旦音色改變不僅觀眾不會認(rèn)可,晉胡從此也失去了自我,藝術(shù)生命也將會因此而終結(jié)。試想,如果將二胡的音色改造成小提琴音色,二胡還有立足之地嗎?所以筆者認(rèn)為,晉胡的改革必須以保持其個性特色為前提,如果為了讓晉胡成為獨(dú)奏樂器,而泯滅其個性,那更是得不償失,本末倒置了。
拓展晉胡的演奏技巧,豐富其藝術(shù)表現(xiàn)力,首先應(yīng)從挖掘晉胡的潛力考慮。經(jīng)過較長時間的思考和試驗(yàn),我已經(jīng)取得一些體會和收獲。我覺得要讓晉胡從幕后走向臺前,就不能墨守成規(guī),固步自封,要敢于去闖前人未曾涉足的領(lǐng)域。在教學(xué)和藝術(shù)實(shí)踐過程中,根據(jù)晉劇曲牌不同的風(fēng)格與調(diào)式結(jié)構(gòu),筆者嘗試運(yùn)用了變調(diào)、換把演奏等新方法,取得了令人驚喜的效果。比如《小開門》為羽調(diào)式,最低音為6,適合G調(diào)(63弦)演奏;《苦相思》為徵調(diào)式,最低音為5,適合A調(diào)(52弦)演奏;《急毛猴》為宮調(diào)式,最低音為1,適合E調(diào)(15弦)演奏等。經(jīng)過這樣調(diào)整后,使晉胡的音域由原來的一個八度,擴(kuò)展到兩個八度;由單一調(diào)式轉(zhuǎn)變?yōu)槎喾N調(diào)式,大大豐富了晉胡的演奏技巧和樂曲的表現(xiàn)力。在此基礎(chǔ)上,筆者嘗試將晉劇曲牌改編為較復(fù)雜的曲式結(jié)構(gòu),從織體上加以擴(kuò)展,對主題動機(jī)加以發(fā)展。對演奏技巧進(jìn)一步豐富和提高,為曲牌的進(jìn)一步豐富和發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
地方劇種是鄉(xiāng)土文化和風(fēng)土人情的重要載體,因而晉劇音樂成為晉風(fēng)晉韻,特別是晉商文化的顯著標(biāo)識。由著名作曲家趙季平先生創(chuàng)作的民族交響組曲《喬家大院》,就采用了晉劇音樂素材,并首次將晉胡和二股弦引入交響樂隊(duì)。事實(shí)證明這種配置是十分成功的。作為特色樂器,晉胡和二股弦那別具風(fēng)味的音色總是冠于樂隊(duì)之上,即使排山倒海般的樂隊(duì)全奏也壓制不了。晉胡、二股弦與交響樂隊(duì)的結(jié)合,如同炸醬面調(diào)了老陳醋,醇美宜人。外省人聽了新鮮無比、卓爾不群;山西人聽了恰似他鄉(xiāng)聞鄉(xiāng)音,無比親切,渾身舒坦。在此,晉胡的特色被發(fā)揮得淋漓盡致,讓人首次感受到它無與倫比的獨(dú)特魅力。
非常榮幸,筆者曾受邀參加中國“2009新年音樂會——民族交響組曲《喬家大院》”的演出,演奏樂隊(duì)是中國愛樂樂團(tuán),筆者在其中擔(dān)任晉胡的獨(dú)奏任務(wù),并先后多次同國家交響樂團(tuán)、廣州樂團(tuán)、深圳樂團(tuán)、總政解放軍交響樂團(tuán)等國內(nèi)一流樂團(tuán)合作演出了《喬家大院》這部作品。這是晉胡作為獨(dú)奏樂器,首次走出娘子關(guān),走向首都和省外的大舞臺,并通過央視視頻信號播向全世界。不論天南地北的人,只要聽過《喬家大院》中由晉胡演奏的“晉商主題”,就會被深深地印在腦海里:
而晉胡和二股弦的合奏旋律,同樣給聽眾留下深刻的印象。
晉胡和交響樂隊(duì)的融洽“合作”,給予我們諸多啟示,我認(rèn)為主要有以下三點(diǎn):
1.緊抓機(jī)遇乘勢而上
我曾聽一位現(xiàn)場觀看過音樂舞蹈史詩《東方紅》的前輩老師說過,中國的管子在《東方紅》之前,是一件很多老百姓沒有聽說過的樂器,除了紅白喜事外,很少在正式場合見到它的身影。只是因?yàn)樵凇稏|方紅》的歌舞中,管子吹奏了《江河水》后一炮走紅,那如訴如泣、低回深沉的特殊音色,感動了無數(shù)人,給人留下終生難忘的印象,也使管子的知名度一路走高。說起晉胡,我們也常常有一種自卑感,覺得它的造型土氣,“一把一調(diào)”技法單調(diào),登不上大雅之堂。特別是不能同造型時髦、技術(shù)先進(jìn)的“洋”樂器相提并論,因而只能安心做“幕后英雄”,絕不敢有任何非分之想。但本次晉胡同大型交響樂隊(duì)的“合作”,使晉胡和晉胡演奏員開闊了眼界,同時也讓晉劇圈內(nèi)外的音樂家和廣大觀眾,對晉胡有了更深更新的認(rèn)識,擴(kuò)大了晉胡的影響力。
2.從科學(xué)的角度看待晉胡的發(fā)展
在繼承與發(fā)展的原則上,我們要采取科學(xué)批判的原則,不是簡單的否定和拋棄,也不是全部照搬的復(fù)古主義,而是取其精華、棄其糟粕,這是古今藝術(shù)發(fā)展普遍的規(guī)律,二者的關(guān)系是辨證統(tǒng)一的。正如李可染的一句名言“用最大的功力打進(jìn)去,用最大的勇氣走出來”。試想我們?nèi)绻跁x胡獨(dú)奏方面做好文章,那么將會給晉胡及其晉劇音樂的發(fā)展帶來新的活力,不僅可以改變長久以來晉胡只能演奏曲牌和劇目伴奏的行規(guī),還可以帶動晉劇其他樂器的創(chuàng)新,為晉劇音樂的發(fā)展起到推波助瀾的作用。
3.晉胡不是難登大雅之堂的“另類”樂器
如前所述,晉胡不是登不上大雅之堂的“另類”樂器,它也不是“一把一調(diào)”不可造就。事實(shí)證明,晉胡不僅可以倒把變調(diào),而且可以完美地融入到大型樂隊(duì)之中,并以它獨(dú)特的音樂,描繪出卓爾不群的色調(diào)和風(fēng)格。應(yīng)該相信,晉胡還有很大的潛能沒有被發(fā)掘出來,有待我們突破,打開原有思維模式,打破固有觀念,進(jìn)一步發(fā)揮我們的聰明才智。這樣,晉胡不僅能從幕后走向前臺,還會為我國音樂百花園開放出新的、奇異的美麗花朵。