如何彈好藝術歌曲鋼琴伴奏

欒鸞

摘 要：鋼琴伴奏是藝術歌曲的重中之重，它自身就有著奇特的藝術特點，蘊藏了作曲家的聰明和才能。彈好藝術歌曲的鋼琴伴奏，可以提升鋼琴伴奏的能力，針對不同藝術歌曲的鋼琴伴奏，我們可以知道怎樣才能演奏出藝術歌曲的旋律，更好的表達出作品的含義，通過研究找到藝術歌曲的伴奏方式，體會鋼琴伴奏的重要性。

關鍵詞：藝術歌曲；鋼琴伴奏；演奏方法

一、藝術歌曲的創(chuàng)作背景

十八世紀末至十九世紀的初期，隨著社會格局的變化，歐洲社會思想和文化等各個領域形成一種浪漫主義思潮，派別藝術風格的分化演變，為之形成了新的時期，這一時期的現(xiàn)象是復雜的，多樣化的，所以這時期的社會背景也對舒伯特的創(chuàng)作道路產(chǎn)生了很大的影響，特別是這時期啟蒙運動和法國大革命精神的傳播，極大的鼓舞了人們向往自由民主和建立資產(chǎn)階級理想社會的強烈愿望。

拿舒伯特的藝術作品為例，由于受到社會背景和文化背景發(fā)展的影響，音樂由古典主義轉(zhuǎn)化為浪漫主義，在舒伯特早期作品中，既有古典主義的樸素又有浪漫主義的自由，他將古典主義與浪漫主義完美的結(jié)合起來，并運用了很多民間音樂的素材并結(jié)合到樂曲的創(chuàng)作中去，為藝術歌曲打開了新的篇章。舒伯特在他的作品中表現(xiàn)出了自己的情感以及生活遭遇，在當時，奧地利的社會背景是具有一定的代表性的，十九世紀初的封建復古，使奧地利和德國的一些知識青年墜入深深的惆悵中，當1978年法國大革命失敗。以拿破侖為代表的法國大資產(chǎn)階級創(chuàng)建政權后不久，便將保護新政權的革命戰(zhàn)爭轉(zhuǎn)為對外侵占和掠奪，結(jié)局以失敗告終。奧地利人民先是受到法國大革命的精神鼓勵，之后又在阻撓拿破侖侵略的戰(zhàn)爭中付出了慘痛的代價。結(jié)果卻是換全面復辟的封建統(tǒng)治，當時奧地利的社會是十分凄慘的，在他的一些作品中，突出地體現(xiàn)了對當時社會的失望以及對新生活的向往，但也有許多表現(xiàn)出人類情感豐富的精神生活。在他的作品中老百姓們的開心以及憧憬大自然的生活，與流亡漂蕩的現(xiàn)實社會背景形象進行了比較.舒伯特創(chuàng)作的作品可以直接的反映出特定時代下，社會階級中所形成的思想感情乃至當時的世界觀。

二、旋律與鋼琴伴奏相輔相成

在眾多的音樂作品中，鋼琴是主要的伴奏樂器，它的音域廣闊，音位規(guī)范，可以彈出不同風格的曲子，并且可以產(chǎn)生不同的音樂效果，還可以自由組合樂音，為不同思維的音樂提供了優(yōu)越的伴奏效果，鋼琴伴奏對歌曲的樂律還有和聲進行了背景的補充，對每個作品的藝術形象，主題思想以及風格特征起著擴展強調(diào)等不可忽視的作用。舒伯特在藝術歌曲中的鋼琴伴奏不僅會把音樂的旋律歌詞情感感表現(xiàn)的淋漓盡致，而且還會把許許多多的氣節(jié)、此起彼伏的情緒、高深莫測的變幻、細膩機敏的心理世界展示給聆聽者，也讓人們體會到他的每一首藝術歌曲中的愛恨情仇，包括人的各種心理活動，五味雜陳的心情，還有人們對生活的追求，都可以用鋼琴伴奏把這些情感用旋律表達出來，這是我們后人所為之敬佩的。

三、鋼琴伴奏中藝術歌曲對歌詞的影響

從二者的發(fā)展可以看出，鋼琴伴奏很早就與歌曲進行配合，這時的鋼琴伴奏主要是對歌聲進行烘托，節(jié)拍和和聲都是歌曲中需要襯托的。藝術歌曲產(chǎn)生于浪漫主義時期，這時候鋼琴伴奏的用處不再只是限制在傳統(tǒng)的襯托下，它已經(jīng)成為了歌曲的一部分，所以在藝術歌曲創(chuàng)作的時候，作曲家就要把鋼琴伴奏考慮進去，鋼琴伴奏的和聲與樂律需要完美的貼合詩詞的主題和情感，當作品中情緒與歌詞發(fā)生變化時，鋼琴伴奏的情緒也要發(fā)生改變?？偠灾?，在創(chuàng)作中應該將詩詞、伴奏、旋律看成一個統(tǒng)一的整體。

在藝術歌曲《菩提樹》中，第一段是采用了歡快的曲調(diào)描述了主人公對菩提樹深厚的情感以及菩提樹也曾經(jīng)給他的生活帶來憧憬。這是首E大調(diào)的曲子，第一段的歌詞是“井旁的門前有一棵菩提樹，我曾經(jīng)在樹下做過許多甜蜜的美夢”。這一段描繪的歌詞搭配平穩(wěn)的伴奏旋律線條，還有多級進的音級，在鋼琴旋律伴奏上，作曲家運用了穩(wěn)定的級進音級，鋼琴旋律和節(jié)奏音型都和演唱的部分一致，伴奏織體尤其的豐富多彩，音程的出現(xiàn)讓整個旋律線條更加完美。也因為在這首詩的情景下，加入了與之相同的旋律伴奏，使這首作品充滿了對菩提樹的瞎想，以及菩提樹以往帶來的歡笑。（見譜例1）

第二段的歌詞“我曾經(jīng)在樹皮上刻過無數(shù)的話，開心或難過的時候，我常常來到樹下”。這段的演唱者的情緒略顯激動，舒伯特采用了大量的跳躍下行音級來表達出心里的感情。伴奏則根據(jù)旋律的此起彼伏采用了上行音級，與下行音級形成了鮮明的對比，更好的表達了感情上的波動。（見譜例2）

四、與演唱者的配合

想讓演唱者與伴奏形成緊鑼密鼓的配合，首先，這兩者間一定得擁有一樣的審美和良好的音樂理解，很顯然，這就要求演唱的人和彈鋼琴伴奏的人要對歌曲的風格、情感、情緒等有著自己的研究和理解，這樣歌唱的人和演奏鋼琴的人才能形成流暢生動的結(jié)合。

鋼琴伴奏不僅與歌唱者完美的構(gòu)成了一個整體，更是歌唱者的配合，鋼琴伴奏通過和聲、織體、調(diào)性的開展，還有力度的變化，襯托出了作品的背景，描繪出了了它的意境，伴奏對演唱者的加強補充作用主要以模仿的形式表現(xiàn)出來，伴奏部分反復旋律，相互照應，既充分支持演唱者的同時又加強了歌曲的感染力。

鋼琴伴奏在整個聲樂作品中是不可或缺的一部分，它既能表現(xiàn)歌曲的情緒，又能很美好的把歌唱的部分觸類旁通之后再進行作品的二度創(chuàng)作，藝術歌曲的鋼琴伴奏不是簡簡單單的伴奏，而是結(jié)合了詩歌的內(nèi)涵，使鋼琴伴奏和藝術歌曲形成一體的新的構(gòu)想，加以分析處理之后，更完美的表現(xiàn)出了詩歌和音樂作品的意境。最后還運用了各種音樂要素的變化使得鋼琴伴奏和藝術歌曲完美的結(jié)合成一體。作曲家在藝術歌曲上謹小慎微的運用鋼琴伴奏的各種表現(xiàn)力，非常大的提高了鋼琴伴奏在藝術歌曲中的地位和作用。在演奏鋼琴伴奏時，要很好的掌握作品獨特的風格，分析理解后才能和演唱者完美的融合，這對演唱者正常的發(fā)揮演唱水平以及表達出作品的意境有著不可估量的作用。只有鋼琴伴奏和演唱者完美的配合，聲樂作品才能發(fā)揮出光彩奪目的情景。

（作者單位：廣東技術師范學院天河學院）