莫高窟壁畫造型中的情感表達(dá)

馬雯菲

摘 要：敦煌由其獨(dú)特的地理位置交融西方的三大文明，外來的文化從西方源源而來，東西文化在這里交匯碰撞，融匯成獨(dú)特的文化敦煌文化。

本文會從造型藝術(shù)和色彩情感的角度去剖析莫高窟壁畫藝術(shù)中情感表現(xiàn)對視覺造型語言的影響，并通過莫高窟不同時期的壁畫的所傳達(dá)出的造型語言和情感因素的不同，去解讀情感表現(xiàn)在不同歷史環(huán)境中受到不同程度的影響，去探尋藝術(shù)中耐人尋味的微妙情感表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：莫高窟；壁畫；造型；情感表達(dá)。

一、敦煌文化與莫高窟

于甘肅茫茫的戈壁中，沉睡著一座偉大的壯美伽藍(lán)——敦煌莫高窟

莫高窟是我國藝術(shù)史發(fā)現(xiàn)中，輝煌的一筆成就，其與龍門石窟、大同石窟、云岡石窟、麥積山石窟中國四大石窟。但，莫高窟聲譽(yù)遠(yuǎn)勝其他三位，究其原因是因為其開鑿較早，積蓄深厚，更是博采中西文化融合而成的。莫高窟始建于前秦時期（十六國），通過后世歷代興建，已有一千六百多年的沉淀積蓄；二是規(guī)模巨大，洞窟近五百個尚保存完好，上下五層有序排列，鱗次櫛比，狀入蜂室，蔚為壯觀，乃是現(xiàn)今世界上規(guī)模最大、內(nèi)容最豐富的佛教藝術(shù)圣地；三是雕塑，其壁畫華美異常，嘆為世之瑰寶，壁畫四萬多平方米，現(xiàn)存彩塑兩千余身，其規(guī)模宏大，藝術(shù)精美，歷史悠久，以“東方藝術(shù)的檔案室”被世人贊譽(yù)。

二、隋唐、南北朝敦煌壁畫情感表達(dá)的異同

（一）隋唐時期的莫高窟壁畫情感表達(dá)

隋代壁畫起初帶有濃厚的北朝風(fēng)格，仍屬于北朝佛教藝術(shù)的范疇。人物造型、內(nèi)容布局、窟形、色彩和裝飾紋樣的運(yùn)用，仍與北周區(qū)別較小，隨著楊廣二帝著眼西域，對其軍事活動不斷，更用封建法律與皇權(quán)的手段弘揚(yáng)佛教，促使石窟藝術(shù)不斷涌現(xiàn)。其獨(dú)尊佛教、廣建廟宇，吸引全國繪畫高手參加繪制，這之后莫高窟壁畫較之前者產(chǎn)生了天翻地覆比變化，創(chuàng)造式的產(chǎn)生出了帶著濃烈時代特點的經(jīng)變圖壁畫形式。

到了唐朝時期，更是都以經(jīng)變畫為題，其造型濃麗豐滿，用色，凈土的思想更是得到推崇，其藝術(shù)風(fēng)格更加“世俗化”壁畫題材豐富、色彩瑰麗、場面宏偉。其中的彩塑塑像更是越來越大，常利用宏大壯觀的形象顯示世人之渺小，在洞中昏暗的燈光下感受佛的莊嚴(yán)、神圣。使其盡皆臣服于佛的超能力之下，寄希望于諸天神佛的庇佑。

（二）南北朝時期的莫高窟壁畫情感表達(dá)

魏晉南北朝是中國歷史上動蕩不安的時代，也是政權(quán)更迭最頻繁的時期。由于長期的封建割據(jù)和連綿不斷的戰(zhàn)爭，使這一時期中國文化的發(fā)展受到特別的影響。其表現(xiàn)形式就是各種思想文化的碰撞融合，故出現(xiàn)玄佛合流的趨向。南北朝時期，東西方文化交融碰撞出的火花，真切地體現(xiàn)在了敦煌早期壁畫里[3]

南北朝敦煌壁畫的藝術(shù)特色，真切的反映了中國宗教藝術(shù)覺醒的時代，其造型追求“以形寫神”之理念。壁畫講求表現(xiàn)主義和個性自由的特點，尚處于一種對藝術(shù)糟糟懂懂但勇于追求的時期，其自由發(fā)揮想象力，常以虛構(gòu)手段從而達(dá)到一種“意境”。此時期敦煌壁畫造型中呈現(xiàn)出裝飾性特色：其有些使用以三條橫帶、近似圖案化的處理，使畫面具有曲線形裝飾效果；有些作品故事情節(jié)從外向內(nèi)擴(kuò)張，并用旋轉(zhuǎn)的畫面來描繪；或根據(jù)故事內(nèi)容，以不同的三角形重復(fù)手法，給觀者造成強(qiáng)烈的壓迫感，使得作品充滿了神秘的畫面代入感。

三、隋唐、南北朝壁畫造型及色彩對比

（一）隋唐時期造型及色彩特點

唐代繼承和發(fā)展了隋所創(chuàng)造的經(jīng)變畫，以故事畫和經(jīng)變畫為主要題材內(nèi)容，將佛經(jīng)內(nèi)容變?yōu)樗囆g(shù)形象，越來越代入世俗化特點，這在南北朝壁畫中是不可窺見的，毫無疑問受到了唐代文化交融國力鼎盛的影響，其加強(qiáng)了對現(xiàn)實對象的關(guān)注，這使得繪畫中的造型不但豐富且富有一種與時代審美風(fēng)氣相統(tǒng)一的基本風(fēng)格，更是創(chuàng)制出并完成了佛教造型的中國樣式，全方位創(chuàng)造出了中國佛教藝術(shù)形象，不但創(chuàng)造出了中國菩薩，更創(chuàng)造出畫師門心中的佛國風(fēng)光，穿插入許多生活場景，明確突出表現(xiàn)了佛的形象，占據(jù)畫面中心大面積的佛及其周身圍繞紛亂的坐下弟子，無時無刻不在對人們暗喻佛國的無線風(fēng)光，以及佛的宏偉形象。

盛唐時期，壁畫的賦彩、渲染技巧也達(dá)到了十分成熟的地步?！队^無量壽經(jīng)變》中色彩雅致而都麗，畫風(fēng)著重諧和的賦色。更著眼與色彩與線條的緊密配合，用色獨(dú)特，善用各種復(fù)合色彩，其用色和諧俊逸，線條帶著獨(dú)特的律動。此中朱紅殿柱與相搭配青綠琉璃瓦，相得益彰。

（二）南北朝時期造型及色彩特點

北魏時由于國家以及私人的贊助，佛教藝術(shù)興盛繁華。龍門、云岡、莫高窟的興建一時之間迎來了佛教藝術(shù)發(fā)展的浪潮，其壁畫用色多以土紅色為底色，再以石綠、石青等設(shè)色敷彩，線條飽滿樸實，色調(diào)感情濃烈，人物造型個性獨(dú)特，兼有西域佛教的特色。一如云岡石窟中北魏塑像一般，仿若其藝術(shù)風(fēng)格還處于糟糟懂懂之中，繪師仿若只是遵從自己內(nèi)心的感召來描繪心中的佛國來體現(xiàn)佛陀個人的忍辱負(fù)重、奉獻(xiàn)無私的歷程，來使信徒增強(qiáng)佛陀的真實感以及實現(xiàn)個人“解脫”的可信性。

盛唐的《觀無量壽經(jīng)變》以及南北朝時期的《薩埵本生圖》二者比較之下我們可以得出敦煌壁畫在不同的歷史時期，當(dāng)然的呈現(xiàn)出不同的造型及色彩，區(qū)分出不同藝術(shù)風(fēng)格，及其各自獨(dú)特的情感表達(dá)。

參考文獻(xiàn)

[1]趙名君《淺析敦煌壁畫的藝術(shù)特點》[J]《美術(shù)大觀》 2010年12期

[2]史葦湘.敦煌歷史與莫高窟藝術(shù)研究[M].甘肅教育出版社，2002

[3]張藝超、朱伊言《淺談中國早期繪畫史》城市建設(shè)理論研究（電子版）》2012年20期

[4]段文杰.敦煌石窟藝術(shù)論集[M].甘肅人民出版社，1988

（作者單位：河南師范大學(xué)）