鏤空網眼織物在時裝創(chuàng)意設計與產品開發(fā)中的應用

謝林珊,楊 峰

(1.常熟理工學院 藝術與紡織服裝工程學院,江蘇 蘇州215500;2.常熟理工學院 蘇州紡織服裝文化創(chuàng)意產業(yè)研究院,江蘇 蘇州215500)

鏤空網眼織物種類豐富,原來主要應用于裝飾用與產業(yè)用紡織品,現在也開始大量被時裝采用,時尚流行趨勢與潮品牌推動、年輕化與個性化設計思路是該織物廣泛應用的主要背景[1]。網眼面料中經編網眼面料一般因相互扭絞與緯紗交織形成網眼小孔,布身挺爽,透氣性好;有網眼小孔的織物即為網眼布,用不同的設備可以織造不同的網眼布,分為針織網眼布和梭織網眼布兩種。此外搭配的鏤空織物即采用面料作二次設計形成鏤空狀,很大程度上降低鏤空二次設計面料的局限性,且其花型設計均可取決于表達效果,不僅有助于產品的外觀更新,而且對表現服裝與眾不同的特色與風格效果可起到推動作用。

1 鏤空網眼織物在時裝設計美學中的深層應用探討

精細的網眼織物、蕾絲和彈力網眼織物均采用拉歇爾經編織機織造而成,編制時紗線間的鏤空設計可由設計師根據服裝效果自行調整,如網眼織物中的方格形狀作規(guī)則有序排列以及局部的方格鏤空處理。隨著時代的發(fā)展,網眼織物不再局限于方格形狀而是容括三角形、圓形等多種規(guī)則圖案排列與其他不規(guī)則圖案的排列產生各具特色的視覺效果。蕾絲面料作為一種輕薄有透孔結構的織物,建立在交織工藝的基礎上增加針繡圖案設計,圖案形態(tài)也由以往用來表現新藝術主義風格的昆蟲和特別形狀的單一形象變得廣泛自如,可具象可抽象的表現不同的刺繡圖案從而產生不同的視覺效果。

1.1 時裝設計美學中的美感原則與審美研究

20世紀20年代,設計美學成為了一門專業(yè)性的美學學科,這從很大的層面上證明了人類精神生活和物質生活已經發(fā)展到了一定程度。從此,“設計”一詞被運用在時裝上,顯得更為強調產品的美感。設計師們在創(chuàng)作作品時會向觀眾盡可能地展現自己對于作品想傳達的一種精神世界,無論何時人們對于美的追求都是一種天性,因此,當觀眾帶著欣賞的態(tài)度把設計師所傳達的精神世界與自己的情感相融合,就會碰撞出自己的審美價值[2]。

從時裝的層面上來講,受各種大環(huán)境因素的影響,人們不可能隨時都生活在自己的精神世界中。相比藝術家們所創(chuàng)造出的超凡氛圍,更多的時間還是要在精神與超凡的基礎上強調時裝的實用功能。

在利用織物進行創(chuàng)意化表達時,會更加突出設計的多樣性,設計作品更多表現的是結合設計理念最終確定的外觀造型(如圖1),目的是為了給人們帶去視覺沖擊力的同時能夠讓更多的人發(fā)現鏤空網眼織物與時裝碰撞出的不一樣的化學反應,并沒有深入思考更貼近生活的實用性。因此在設計后期階段,更多的是去研究如何能夠將前期的創(chuàng)意性與實用性結合得恰到好處。

1.2 時裝設計中色彩設計的審美研究與價值

色彩的整體體現一樣是設計師用以傳達設計情感與精神的一大重要因素。因此,在時裝設計中,色彩設計可以說是不可忽視的研究方向。色彩在作品中的運用表現形式是多元化的。比如溫暖明亮的色調可以傳遞豁達明朗的態(tài)度;深暗寒意的色調可以傳達陰晦低沉的狀態(tài)。簡單舉例來說,藍色調表現舒緩鎮(zhèn)定的心理;紅色調表現熱烈奔放的心理等等。盡管將某一個色塊單拎出來都是一個美麗的存在,而對于設計師來說,如何將多種同時需要運用在設計作品中的色彩處理得具有“和平性”是一大考驗。但對于鏤空網眼織物來說似乎就不那么困難了,因為鏤空網眼織物與服裝面料色彩的配合性很強,這種面料到處都布滿了孔眼,色彩的面積就會大大地減少。如一條連衣裙運用的主色是當下最流行的顏色,但這種顏色太過富于刺激性,大多數消費者也都無法接受,這時,在這條連衣裙外運用一件較深或中性色調的鏤空網眼面料制作的罩衫,既增添了這條連衣裙的時尚性,又降低了消費者對于大面積流行色的接受程度。反之也是如此,若一件服裝本身的主色已經是灰暗色調了,也可以適當地運用一些色彩鮮艷的鏤空網眼面料增添這件服裝的活潑感。Vivetta 2018春夏系列的靈感來自俄羅斯畫家Remnev的繪畫作品,通過精致的刺繡印花將神話中的動物、花鳥、羽毛等元素采用鏤空織物搭配出超乎現實的美感,和品牌風格不謀而合,使整場秀神秘浪漫又童趣十足(如圖2、圖3)。

圖1 鏤空網眼織物系列時裝化表現與工藝處理

圖2 越南設計師Nguyen Cong Tri作品細節(jié)

圖3 Vivetta 2018春夏系列作品

2 基于鏤空網眼織物應用下的工業(yè)設計中的處理途徑與具體操作

緊扣視覺設計的準確分析,如何正確進行鏤空網眼織物的工業(yè)設計是促使整個作品完善的重要步驟;以美學為基礎對立體裁剪、面料再造、服裝結構進行設計。

2.1 立體裁剪制作過程中的創(chuàng)意表達

對于服裝創(chuàng)意的表現,最好的形式即將面料附著于三維人臺上進行設計與體現,考慮面料在人臺上如何懸垂和堆疊才能讓設計者產生更為直觀的感受。在立體裁剪過程中,設計構思也會不斷地涌現,包括各種局部的設計、細節(jié)的比例以及各種想要塑造的空間造型感等。在立體裁剪設計表現中,通過對鏤空網眼織物運用的局限性進行分析,為了盡可能真實地展現設計面料的特點,采用與設計面料盡量相同的替代面料做試制工作顯得尤為重要。

2.2 鏤空面料中二次設計的多樣性表現

作為服裝設計三大要素之一的面料設計,是構成服裝形象的物質基礎,在服裝設計的表達中也顯得至關重要。在極力倡導原創(chuàng)設計的今天,服裝的藝術設計要體現豐富的思想內涵,面料的原創(chuàng)性設計也是我們不可忽視的創(chuàng)作形式。在國內外的服裝品牌中,一些著手創(chuàng)意面料的開發(fā)設計以及明確的面料個性特色與品牌風格等深受消費者青睞。

2.3 服裝造型結構的應用對服裝風格的影響

結構是時裝與時尚設計的基礎,要求設計師準確掌握將二維設計或樣板轉化成三維服裝技術的認識。把握好鏤空網眼織物在不同部位的處理也是影響整體設計的一個重要因素。完全相同的兩件服裝也會因為細節(jié)所處的位置的不同,產生完全不同的視覺效果。鏤空面料位置處理的不同,也能達到意想不到的效果。如鏤空網眼應用于肩部和腰部部位的拼接,增添性感成熟的感覺,而Tess Gibersond的針織鏤空上衣與內搭花色面料會產生層次感,運用于外套上的拼接與內搭形成層次將會使整件時裝充滿動感。

3 鏤空網眼織物的相關產品設計及其市場發(fā)展分析

3.1 鏤空網眼織物在時裝中的相關產品設計應用

鏤空網眼織物在時尚界其實并不是一種很陌生的面料,早在20世紀,一些前衛(wèi)設計師如被譽為“朋克之母”的英國著名設計師薇薇安·韋斯特伍德(Vivienne Westwood)在她的設計中就故意將面料撕扯出破洞或撕成破條營造出一種“破壞美”。在近兩年國際服裝流行趨勢發(fā)布會的舞臺上,鏤空風重返時尚舞臺,掀起一陣浪潮。如亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)在2013年秋冬系列中的黑色鏤空花朵長裙,其裁剪修身得體,展現了女性的曲線美,底擺的鏤空為設計增添了幾分優(yōu)雅。另外,麥昆運用的是皮革面料,使有光澤質感的面料與鏤空的工藝搭配起來,保留了時尚與高貴的氣質[3]。

更貼近生活的代表就是運動服了,運動服是指專用于體育運動比賽的服裝,通常按運動項目的特定要求設計制作。在現實生活中,人們對于服裝的追求不僅僅在于好看,放松閑暇時刻通常會選擇令自己舒服與自在的服裝穿著,運動休閑裝是一個不錯的選擇。在大多數運動服內里都會有一層網狀物,即網狀聚合物,網狀聚合物是指高分子鏈之間通過化學鍵相連接形成的三維網狀結構的大分子,即所謂的交聯結構,這些網狀物之間已經通過化學鍵連接了起來,因此具有不熔的特點。有了這種特點,它的形狀形成只能在化學程序之前,所以它耐熔、耐熱,尺寸穩(wěn)定。這些特點在運動服的運用中起到了很大的服用功能。除此之外,這種織物各式各樣的幾何形狀很容易讓人們產生一種科技感,與運動服的結合再合適不過。

3.2 鏤空網眼織物的市場發(fā)展趨勢分析

從鏤空網眼織物由產業(yè)用跨界融入時尚行業(yè)后,大量的特殊工藝處理的新型鏤空網眼面料不斷涌現,這既是迎合潮流需要,也是時裝設計藝術表現的結果,有需求就有供給,市場將這種面料的應用領域開始不斷拓展開來。在未來的時尚行業(yè)發(fā)展中,不同品類的時裝采用鏤空網眼織物將成為多樣性、多元化服裝造型的需要,科技含量介入、工藝創(chuàng)新的改造以及跨界應用思維的藝術全民化潮流等都將是未來發(fā)展的動力。

4 結語

時裝的視覺設計來源于對時尚的綜合表達,來源于對服裝設計過程中的設計元素把握和流行信息的全面搜集分析和借鑒整理,就是在此基礎上進行全方位的藝術化處理,達到色彩、面料與造型的完美融合。以鏤空網眼織物的特殊材質和特性為基礎的面料搭配、藝術化表達可以在空間層面上拓寬設計思路,使視覺感強化得更為突出。