中提琴演奏風(fēng)格、特征和形式探索

趙盟

摘要：中提琴作為樂器的重要形式，內(nèi)涵及其豐富，不僅能夠當(dāng)做獨(dú)奏樂器對(duì)自身聲音以及演奏技巧進(jìn)行展示，還可與其它樂器進(jìn)行組合，對(duì)管弦樂低音部分加以強(qiáng)化，并對(duì)內(nèi)聲部和聲部分進(jìn)行演奏等，獨(dú)具演奏風(fēng)格與特征，演奏形式也是多樣化的，整體表現(xiàn)出來的旋律非常優(yōu)美。本文著重分析不同時(shí)期的中提琴演奏風(fēng)格與特征，并探索中提琴多樣化的演奏形式。

關(guān)鍵詞：中提琴;演奏風(fēng)格;演奏特征;演奏形式

中圖分類號(hào)：J622.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）24-0103-01

中提琴的演奏風(fēng)格與特征，在不同時(shí)期呈現(xiàn)出來的特點(diǎn)存在一定差異，且中提琴在演奏過程中通過與不同樂器進(jìn)行組合，呈現(xiàn)出的演奏形式也是非常多樣化的。在音樂會(huì)當(dāng)中，中提琴既能根據(jù)自身樂器特點(diǎn)進(jìn)行演奏技巧的獨(dú)特展現(xiàn)，呈獻(xiàn)給聽眾多樣化的聲音長(zhǎng)處，同時(shí)還可與其它樂器進(jìn)行組合表演，在配合演奏當(dāng)中充分展示中提琴優(yōu)美的旋律特征。

一、古典巴洛克時(shí)期中提琴的演奏風(fēng)格與特征

以往的中提琴大多在樂隊(duì)當(dāng)中用來強(qiáng)化管弦樂低音，并對(duì)內(nèi)聲部和聲進(jìn)行演奏，古典巴洛克時(shí)期中提琴的地位所有提升，泰勒曼創(chuàng)作的《G大調(diào)協(xié)奏曲》首次將中提琴當(dāng)做獨(dú)奏樂器，進(jìn)行該樂曲的演奏。這一時(shí)期的中提琴作品整體基調(diào)較為活潑和歡快，著重通過較為輕快的節(jié)奏來展現(xiàn)世界當(dāng)中各種事物，通過通俗簡(jiǎn)約的演奏風(fēng)格來呈現(xiàn)樂曲的意義。比如泰勒曼的《Konzert fr Viola，Streicher und Basso continuo》，這首樂曲的節(jié)奏速度呈現(xiàn)為慢-快-慢-快，整體風(fēng)格較為多樣化。在第一樂章當(dāng)中屬于廣板，需要演奏者充分通過色調(diào)變化表現(xiàn)出這一樂章的內(nèi)在活動(dòng)性;第二樂章為快板，主要強(qiáng)調(diào)了多樣化節(jié)奏變化;第三樂章是行板，演奏節(jié)奏相對(duì)更慢，強(qiáng)調(diào)的音樂氛圍是哀傷、熱誠(chéng)的，這一樂章具備較強(qiáng)的歌唱性;第四樂章是急板，演奏的時(shí)候需要注重輕巧，協(xié)奏曲技巧以及特色突出。該協(xié)奏曲相較于現(xiàn)代的演奏曲目來說，演奏方式以及技巧相對(duì)更為簡(jiǎn)單，但是對(duì)音色的要求非常高，著重突出樂曲的優(yōu)美和高雅。

二、浪漫主義時(shí)期中提琴的演奏風(fēng)格與特征

中提琴在浪漫主義時(shí)期也發(fā)展的較為光燦，這一時(shí)期典型代表作就是《a小調(diào)奏鳴曲》，該作品不僅具有優(yōu)美的旋律，其情感表現(xiàn)也是非常豐富與多樣化的，深受人們喜愛。這一時(shí)期的作品和作者的經(jīng)歷具有密切的聯(lián)系，舒伯特在良好狀態(tài)下創(chuàng)作的作品趨向于成熟化，在作品當(dāng)中充分體現(xiàn)了作者既快樂又憂傷的情感，人們能夠從欣賞較為快樂的樂曲當(dāng)中，感受到作者內(nèi)在的無可奈何。舒伯特一生經(jīng)歷了多種苦難和不幸，在作品當(dāng)中也深深的融入自己對(duì)世界的感觸以及人情冷暖。這個(gè)時(shí)期的作品具有很強(qiáng)的音樂性，同時(shí)又具備非常細(xì)膩的情感，整體音樂風(fēng)格屬于清新雅致，但是其中又蘊(yùn)含著些許哀怨，在旋律上極具歌唱性，樂曲之前也具有很強(qiáng)的流動(dòng)性。

三、近現(xiàn)代時(shí)期中提琴的演奏風(fēng)格與特征

近現(xiàn)代時(shí)期的中提琴，為人們創(chuàng)作了非常多的優(yōu)秀作品，有效推動(dòng)著現(xiàn)代音樂史的發(fā)展。這一時(shí)期的典型作品有《初次見面（First Meeting）》，該樂曲風(fēng)格較為輕松，演奏技巧搭配的也非常完美，配器以及旋律都具有獨(dú)特的風(fēng)格，在現(xiàn)場(chǎng)演奏的時(shí)候，能夠?qū)τ^眾的情緒實(shí)現(xiàn)充分調(diào)動(dòng)，促使觀眾積極融入到樂曲欣賞以及演奏當(dāng)中。這首樂曲的前奏促使整個(gè)音樂環(huán)境較為舒緩和懷舊，之后突出中提琴獨(dú)特的演奏方式，通過中提琴自身具有回憶性且溫暖的音樂特點(diǎn)，有效調(diào)動(dòng)觀眾的心弦③。還有《Sonata for solo Violaop.25》，該樂曲著重強(qiáng)調(diào)中提琴聲音的長(zhǎng)處以及獨(dú)特的演奏技巧，整體旋律非常的優(yōu)美，促使音樂與發(fā)音樂器實(shí)現(xiàn)了高度融合。

四、中提琴演奏形式的探索

中提琴在器樂合奏以及室內(nèi)樂當(dāng)中，占據(jù)著非常重要的地位，其具有非常獨(dú)特的發(fā)音方式和音色。中提琴在與鋼琴、單簧管等不同器樂進(jìn)行組合演奏的時(shí)候，呈現(xiàn)出來的演奏形式具有多樣化特點(diǎn)。比如在莫扎特的《Trio for Viola、clarinet and piano，kv 498》當(dāng)中，該樂曲最初是通過中提琴、單簧管以及鋼琴進(jìn)行配合演奏，之后經(jīng)過莫扎特授意，該樂曲在演奏的時(shí)候主要是通過中提琴、小提琴以及鋼琴組合的方式進(jìn)行演奏。這一樂曲的第一樂章當(dāng)中，主要是通過降E大調(diào)的行板，強(qiáng)調(diào)樂曲的柔美同時(shí)充分展示各個(gè)樂器自身獨(dú)有的特色，在不同器樂組合過程中，使樂曲整體效果更佳突出;到了第二樂章，主要是通過降A(chǔ)大調(diào)開始的演奏，在演奏當(dāng)中組合使用了中提琴、鋼琴以及單簧管;在第三樂章當(dāng)中，為了有效的降E大調(diào)，反復(fù)性的對(duì)旋律進(jìn)行交替演奏。

五、結(jié)語

現(xiàn)代社會(huì)人們對(duì)音樂的追求越來越高，通過培養(yǎng)人們的音樂素養(yǎng)，能夠顯著提升人們的審美意識(shí)，促進(jìn)現(xiàn)代文明社會(huì)發(fā)展。中提琴作為重要的演奏樂器，在不同音樂發(fā)展階段都占據(jù)重要的地位，且在不同時(shí)期都呈現(xiàn)出不同的演奏風(fēng)格與特征，并且中提琴在與其它樂器組合演奏過程中呈現(xiàn)出來的演奏形式也是多樣化的，對(duì)中提琴的演奏風(fēng)格、特征以及形式加強(qiáng)研究與探索，對(duì)音樂的推廣與發(fā)展具有重要意義。