(涼州區(qū)文化館 733000)
任何一個從事中國畫的創(chuàng)作者必須要經(jīng)過的歷程無非一是臨摹、二是寫生、三是創(chuàng)作。臨摹是學(xué)習(xí)和吸收營養(yǎng)的過程,寫生是溝通臨摹和創(chuàng)作的橋梁。三者之間存在內(nèi)在的必然聯(lián)系,相互作用,創(chuàng)作者在創(chuàng)作實踐中把三者有機結(jié)合起來,才能是一個畫家真正成長成熟起來。
每個熱愛中國畫的創(chuàng)作者必須要從臨摹入手,開闊眼界,采集百家之長,通過自己的理解去概括、去思考,融會貫通各家之長,使國畫創(chuàng)作者繼承中國傳統(tǒng)文化之精華,豐富自己內(nèi)涵和學(xué)養(yǎng),為自己的創(chuàng)作打下堅實基礎(chǔ)。臨摹是中國畫初學(xué)者學(xué)習(xí)過程中必經(jīng)的一種練習(xí)方式。通過大量的臨摹練習(xí),不斷重復(fù),反復(fù)積累,熟能生巧,不斷摸索和思考。才能對先賢的用筆方法、用墨方法、構(gòu)圖布局章法、畫面構(gòu)圖、意境留白等方法技巧有全面的掌握和應(yīng)用。
在學(xué)習(xí)臨摹傳統(tǒng)經(jīng)典方面,在臨摹的作品選擇上要有取舍,不能見什么臨摹什么,別人臨摹什么就臨摹什么,主要是要選擇那些自己愛好的經(jīng)典,要從自己的興趣和喜好程度入手,這樣就會有了臨摹的切入點,根據(jù)自己性格特點和喜好,通過大量的臨摹,實踐,總結(jié)。經(jīng)過不斷的讀與臨,臨摹與思考,反復(fù)認識,日積月累,形成自己獨特的、帶有自己鮮明個性色彩和專業(yè)直覺,從臨摹傳統(tǒng)中,提高自己的技藝和創(chuàng)作水平。
在臨摹中必須注意以下三點:一是畫,我們臨摹學(xué)習(xí)的是直觀的大家的經(jīng)典畫而不是對應(yīng)的物;二是法,我們臨摹學(xué)習(xí)的是方法而不是痕跡;三是意,我們臨摹學(xué)習(xí)掌握的是筆意而不是圖本身。臨摹作品都應(yīng)有一定的任務(wù)與目的,也應(yīng)該在有目的前提下爭取有更多的新的發(fā)現(xiàn)。臨摹是個學(xué)習(xí)傳統(tǒng)經(jīng)典作品的基本精髓和章法的過程,也是一個了解自己特長,稟賦與個性的過程。是個需要長期堅持的過程,不可能操之過急,也不可能一蹴而就。
國畫寫生是學(xué)習(xí)國畫的重要一環(huán),也是必不可少的一環(huán),通過大量的臨摹學(xué)習(xí),中國畫學(xué)習(xí)者初步掌握了基本的國畫技巧和技藝,怎么從紙上走向生活,深入生活,從生活中汲取生活的原料和養(yǎng)分才是關(guān)鍵。寫生就是打通臨摹和走向現(xiàn)實生活橋梁。寫生就是接地氣,使我們的中國畫作品實現(xiàn)和自己熟悉生活的對接。
歷史上就有“百代標程,照耀古今”的說法,國畫大家,其獨特成就無不從師造化中取得,所謂從師造化就是寫生。清初的石濤,幼年出家為僧,云游四方,搜盡奇峰打草稿,變古法為我法,筆墨縱肆瀟灑,個性鮮明;著名國畫大家黃賓虹先生曾近說過:“作畫當以大自然為師,若胸有丘壑,運筆自然流暢矣!”又說:“名畫大家,師古人尤貴師造化,純從真山水面目中寫出性靈,不落尋常蹊徑,是為極品?!秉S賓虹五十歲之前致力于傳統(tǒng)繪畫的研習(xí),他關(guān)注宋畫的“層層昏黑”,“如夜行山”,而對宋畫的理法置之不理,臨摹古畫采用遺貌取神法,臨品與原畫相去甚遠。他在師造化中做“身到、心至”,他認為對景寫生應(yīng)有四個過程:“一是游覽山水,二是坐望苦不足,三是山川我所有,四是三思而后行?!敝挥性谧匀痪吧媲啊白嗖蛔恪保拍軐ふ页龉P墨變化中的“內(nèi)美”,擷取造化的“神韻”。著名畫家張大千也非常注重師古人師造化。他在五十八歲之前,師古人與師造化幾乎同步進行,并在寫生中驗證古人的畫法。
大師們對山水審美取向不同,采用不同的寫生方法,形成不同的筆墨語言,留給我們關(guān)于國畫山水寫生許多重要的參考資料和方向。
國畫寫生是溝通臨摹和創(chuàng)作的橋梁,國畫愛好者在臨摹一定程度的基礎(chǔ)上,比較熟練地掌握了中國畫創(chuàng)作手法,那么接下來的寫生就成了提高自己創(chuàng)作水平和生活對接的必須過程。中國畫愛好者,如果想在中國山水畫方面取得成就,非師法造化不可,也就是少了寫生這一環(huán)節(jié),補不上這一課,是不可能創(chuàng)作出令人滿意、自己滿意的中國畫作品的。生活是豐富的,讓我們投入到大自然的真山真水中,讓一花一草凈化我們的心靈,在領(lǐng)悟大自然的迷人景色中,搜集素材,擷取自然精華,創(chuàng)作出具有時代精神的,風格多樣的國畫新作。
學(xué)習(xí)中國畫要按照中國畫的發(fā)展規(guī)律,認真學(xué)習(xí)研究傳統(tǒng)。靜心讀書、讀畫,去體會古人“澡雪精神”,“獨與天地精神相往來”的境界。師古人的同時,還要師造化,這就是必須重視臨摹,必須重視寫生,重視從真山真水中領(lǐng)會山川靈秀之氣魄,參解造化元胎之理。李可染先生曾經(jīng)說過,“苦讀傳統(tǒng)與生活兩本書”,正是這樣的道理。如果用中國畫的傳統(tǒng)精神來審視我國繪畫史上的各種流派,可以發(fā)現(xiàn),一切優(yōu)秀畫家和他的作品大都是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ),融入了自己獨特的創(chuàng)作風格和創(chuàng)作個性,正所謂“以古人之規(guī)矩,開自家之生面”。隨時代步伐,并融入自己的審美追求。唯有如此,才能實現(xiàn)符合藝術(shù)規(guī)律的創(chuàng)新作品。
一人一面,中國畫創(chuàng)作也是如此,鮮明的藝術(shù)個性是別人無法替代和重復(fù)的,他與畫家的生活經(jīng)歷、情感經(jīng)歷、對世界的認識有著很大的關(guān)系。是在臨摹和寫生中逐漸形成的。這就要求中國畫愛好者讀萬卷書——臨摹,行萬里路——寫生,有了這樣的生活積累,形成自己創(chuàng)作風格也是必然的。
每一名中國畫愛好者都要勤于苦練扎實的技法功力。先打好臨摹和寫生的基礎(chǔ)功夫,首先要修煉繪畫技法功力,其次要做人,修煉自己人生的大境界和大氣象。創(chuàng)作是綜合性的藝術(shù)修為,讀書,做人,臨摹,寫生都是必不可少的,也許是一生需要努力的。
古人指出:藝術(shù)創(chuàng)作有“內(nèi)外意”,內(nèi)意欲盡其理;外意欲其象。哲學(xué)對待人與自然,“天人合一”的超然境界,實現(xiàn)了有限的個體心靈與宇宙生命節(jié)奏的審美交融,從而為中國的繪畫提供了一個超越時空的創(chuàng)作空間。
因此一個成熟的中國畫家的成長,必須要經(jīng)過的歷程無臨摹、寫生、創(chuàng)作三個階段。臨摹是學(xué)習(xí)和吸收營養(yǎng)的過程,寫生是溝通臨摹和創(chuàng)作的橋梁。只要把三者有機結(jié)合起來,才能是一個畫家真正走進中國畫的苑地。