淺談中國畫
——白描

李悅

（四川理工學(xué)院，四川自貢643000）

1 中國畫“白描”

中國畫中有一種作為繪畫基礎(chǔ)全部用線來表現(xiàn)物體對象的形式，我們稱之為“白描”。無論是寫意方向的花鳥、人物，還是書法等藝術(shù)，他們的繪畫形式大都是以線為基礎(chǔ),借線的不同技法來表現(xiàn)物體對象的形式感，因為是繪畫的基礎(chǔ)，所以，白描這種繪畫形式是中國畫中不可或缺的重要部分。有句古話說的好，“外師造化，終得心源”，而白描正是通過對外在物象的深刻理解與嫻熟的技術(shù)技巧二者基礎(chǔ)之上進(jìn)行主觀再創(chuàng)造,從而達(dá)到“天人合一”式的情與景的深刻交融，并將自己真摯的情感通過這種形式流露出來。白描不僅可以作為獨立繪畫形式存在于畫壇,也可作為中國畫的基礎(chǔ)而出現(xiàn)。白描“素樸而又不缺少內(nèi)涵”,其構(gòu)成構(gòu)圖追求簡單樸實,對畫面的層次要求比較嚴(yán)謹(jǐn)要主次分明,線條更是講究力度的大小以及墨色干濕濃淡清,畫面表現(xiàn)出來了獨特的象征性,極具審美價值。

2 白描的寫意性

白描，是中國傳統(tǒng)繪畫的一個重要門類之一,不論疏密體材,都代表著中國畫的一個共同特點,便是繪畫的寫意性。中國畫中的“線”，絕非直觀看到的單一的“輪廓線”，用筆之時的流動變化，蘊藏了豐富的精神內(nèi)涵，代表著某種精神訴求，線條傳達(dá)出更多的人文內(nèi)涵，顯示了意蘊不凡的深刻含義。所以，中國畫的線不僅在表現(xiàn)方面展示出了形面與體積，還釋放出了盎然的生命力，反應(yīng)了人的精神面貌和文化修養(yǎng)的。這就說明了中國畫一定是先從寫實開始一步步轉(zhuǎn)向?qū)懸狻?/p>

從古至今，可以說中國畫講究的是“妙在似與不似之間”。之所以說“似與不似”，是因為中國畫以獨具特色的繪畫理論,表現(xiàn)出不受時空約束又具概括性的主觀情感抒發(fā)。它不求得形似,但足以表現(xiàn)出真摯的情感、深刻的內(nèi)涵、高雅情趣,強調(diào)了人文修養(yǎng)與至高無上的精神。白描,不論疏密體材,它都不是再現(xiàn)藝術(shù),而是一種心靈上感悟的抒發(fā),與西洋繪畫有著較大差異，無論表現(xiàn)形式還是技法章程,西洋繪畫都是力求最后的效果是具象的,中國繪畫追求的則是意象的,所以說中國畫白描具有寫意性。

3 白描的書法性

白描,用筆很是關(guān)鍵,近乎書法。“書畫同源”所說的“書”與“畫”就是講究這樣的“同源”準(zhǔn)則,也就是白描的另一個特點——書法性。中國傳統(tǒng)藝術(shù)白描與博大精深的書法一樣,傳承中國古老而又獨特的繪畫形式,在繼承與發(fā)展中慢慢形成代表我國特色的藝術(shù)形式,。眾所周知，中國畫和書法創(chuàng)作都是使用筆、墨、紙、硯等傳統(tǒng)工具,所以筆墨線條審美趨向所是略同,可以說使得中國畫與書法之間有著異曲同工之妙處。

書法很講究氣勢、韻律,謝赫“六法”中談到“氣韻生動，骨法用筆”，看得出來中國畫講究的絕非直觀具象的藝術(shù)，是世界藝術(shù)派別中真正的“抽象派”藝術(shù)，白描恰好運用了書法這種抽象技法從而創(chuàng)造出了氣韻長虹、不同凡響的優(yōu)秀繪畫作品。書法語言符號的表現(xiàn)，恰好給白描提供了表達(dá)技巧,中國畫如果不是書法用筆,或許中國畫便失去了內(nèi)在精神。真可謂書法對中國畫的影響是巨大的不可忽視的，每一位大家對書法的領(lǐng)悟便可直接影響著繪畫的創(chuàng)作,書法章程才正是畫家們創(chuàng)作中國畫運用筆法的基礎(chǔ)性教材。故,白描與書法之間是相互貫通的,白描自身就有書法的特性，處處都透露著抽象之美。