淺析“音樂與舞蹈學”藝術(shù)本體的共性體征

張萌

【摘 要】“音樂與舞蹈學”是兩種不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式結(jié)合構(gòu)成一個表演藝術(shù)本體，這門學科形成的原因和理論可以從藝術(shù)生態(tài)、藝術(shù)屬性、藝術(shù)符號、藝術(shù)本質(zhì)這幾個角度來闡述。本文從這四個方面展開討論，分析研究了音樂和舞蹈的共性特征以及相輔相成的藝術(shù)價值。

【關(guān)鍵詞】音樂；舞蹈；共性體征

“音樂與舞蹈學”在2011 年3正式合并成為一門新學科，這不僅僅是學科與教育的發(fā)展，更包含著音樂和舞蹈的發(fā)展方向和創(chuàng)新空間。音樂與舞蹈學旨在培養(yǎng)具有創(chuàng)新和創(chuàng)造力、學術(shù)研究探索能力的綜合人才，這就必然要對藝術(shù)的更高層次的研究和追求。本文將在前人研究的基礎(chǔ)上從藝術(shù)生態(tài)、藝術(shù)屬性、藝術(shù)符號、藝術(shù)本質(zhì)四個方面展開新的思考和討論，從理論邏輯上闡述音樂與舞蹈的關(guān)聯(lián)，論證它們本體的藝術(shù)共性。

一、從藝術(shù)本質(zhì)看，音樂與舞蹈把握世界的方式具有同一性

舞蹈和音樂的藝術(shù)表達形式是在漫長進化歷程中不同階段信息表達的遺留。舞蹈與音樂背后所賦予的信息，是能被大腦直接解讀的。這類型的表達不具備精確性，解讀就是牽強附會，依靠感覺。所以欣賞舞蹈與與音樂就是在跟人類漫長的進化歷程進行互動。這段歷史貫穿人類的文明史，例如，看電影時，背景音樂通常會被大腦忽略掉，但去掉背景音樂后又沒有感覺了，背景音樂起到的作用是刺激人類在進化歷程中留下的神經(jīng)路徑。大概到了部落時期的生存狀態(tài)時，文明已經(jīng)開始出現(xiàn)雛形，音樂與舞蹈是屬于那個時期的人類系統(tǒng)性的總結(jié)與發(fā)現(xiàn)， 屬于進入初級文明的標志。音樂與舞蹈是通過“體悟”的方式來把握世界。它們共同表達了對世界的理解，藝術(shù)的創(chuàng)造在被接受的時候又激發(fā)起人們的思想、感情和精神力量。音樂用聲音的力量直擊人的心靈，而舞蹈可以借助樂曲來增強表演的感染力。無論是感官上的沖擊和享受，還是情感上的碰撞和共鳴，都讓觀眾真正動容，這也是它們藝術(shù)的共通之處。

二、從藝術(shù)生態(tài)看，音樂與舞蹈具有相輔相成的關(guān)系

音樂與舞蹈自古以來就是相互依存的藝術(shù)形式，舞蹈有配樂，音樂有伴舞，視覺和聽覺同時接受。人類在石器時代，就有了聲音和音樂的概念，隨著文明的發(fā)展，音樂和舞蹈也漸漸發(fā)展，作為最基本的娛樂和慶?；顒?。音樂和舞蹈密不可分，載歌載舞的情景很早就出現(xiàn)在人類的世界中。詩經(jīng)中音樂的記載，也有祭祀典禮時舞蹈的記載，到了漢朝，出現(xiàn)了許多配樂的歌詞詩篇，這似乎也在告訴我們歌舞一路的發(fā)展?！拔讕熍c歌舞”作為一種職業(yè)被記錄，也能印證音樂和舞蹈的關(guān)系，音樂與舞蹈融合表演傳遞感情，“無聲”與“有聲”相結(jié)合，“無形”與“有形”相結(jié)合，這種共存讓兩種藝術(shù)都更好地發(fā)展和進步。音樂和舞蹈的發(fā)展一脈相承，相互依存，創(chuàng)造了許多天作之合的作品。比如《霓裳羽衣曲》是唐歌舞的經(jīng)典之作。舞曲的內(nèi)容表現(xiàn)了中國古代的神話故事，是歷史留給我們的瑰寶。而現(xiàn)代也有很多結(jié)合的經(jīng)典之作，比如《天鵝湖》，一部取材于民間故事的舞劇，是音樂和舞蹈的融合的經(jīng)典浪漫詩篇。

三、從藝術(shù)范疇看，音樂與舞蹈的文化類屬部分趨同

舞蹈是視覺藝術(shù)，音樂是聽覺藝術(shù)。但從藝術(shù)創(chuàng)造來說，舞蹈和音樂可以表達相同的情感，傳遞相同的觀念，表現(xiàn)出來各種各樣的功能。兩者的有機結(jié)合更是可以將表達的形式多樣化，表達更豐富的內(nèi)容。

藝術(shù)有造型藝術(shù)、語言藝術(shù)、表演藝術(shù)以及綜合藝術(shù)四大類型，音樂與舞蹈可以歸為表演藝術(shù)，音樂通過聲音從表現(xiàn)，舞蹈則是通過動作來表現(xiàn)。正是這樣，音樂和舞蹈常常有機地結(jié)合在一起，帶來更加精彩奪目的表演。人們常說音樂是舞蹈的靈魂，就是指在表演過程中，音樂對于舞蹈的重要作用。

藝術(shù)根據(jù)社會功能來進行分類，可以分為審美藝術(shù)和使用藝術(shù)。顯然，無論是舞蹈還是音樂都是審美藝術(shù)，都能將藝術(shù)的美感傳遞給人們，讓人擁有審美的感受。音樂側(cè)重聽覺上的審美，舞蹈側(cè)重視覺上的審美，二者的結(jié)合也會給人們一種更大的視聽盛宴。

藝術(shù)根據(jù)創(chuàng)造的方式可以分為再現(xiàn)藝術(shù)和表現(xiàn)藝術(shù)兩類，音樂和舞蹈都是表現(xiàn)藝術(shù)。通過聲音或動作向外界傳遞出內(nèi)心的感知和情感。這種由內(nèi)向外的表達上的相似性也是兩種藝術(shù)相互融合的客觀條件。

四、從藝術(shù)符號看，音樂與舞蹈的節(jié)律具有一致性

音樂有節(jié)奏，舞蹈的律動也有節(jié)奏。節(jié)奏是指不同長短時值的音符和動作有組織的序列。對于音樂和舞蹈而言，節(jié)奏是基本的，是作品的顯著特征之一。音樂沒有節(jié)奏就不再是音樂，而舞蹈沒有節(jié)奏就會毫無章法可言。節(jié)奏是音樂和舞蹈共同特征，也是共同的生命脈搏。音樂與舞蹈不同于書畫或是雕塑，這種藝術(shù)上的相通性讓舞蹈和音樂有了緊緊相連的關(guān)系。它們可以循著相似的節(jié)奏或是規(guī)律，共同表達同一種情感，用不同的形式共同演繹，音樂推進著舞蹈的表演。兩者的相互作用讓藝術(shù)的表現(xiàn)更加深入人心。

從符號學的角度而言，音樂和舞蹈都在傳遞一種符號表達的過程。這個過程將音符或是動作符號化地表現(xiàn)出來，這樣的表現(xiàn)不是毫無章法的，而是有生命力的。這樣的符號或強或弱、或快或慢，在表達的節(jié)奏中表達感情和思想。這樣的節(jié)奏將音樂和舞蹈完美融合，也是兩種藝術(shù)形式結(jié)合的基礎(chǔ)。

五、小結(jié)

音樂和舞蹈這兩種藝術(shù)形式結(jié)合在一起時，由于抒情性的一致，節(jié)奏的一致性等等原因，能夠形成更具有力量的表演。舞曲和舞劇都是兩者結(jié)合的創(chuàng)作形式，可以看作是升級的表演形式。這樣的結(jié)合是極具藝術(shù)生命力的，音樂與舞蹈的碰撞仿佛讓樂聲有了載體，又仿佛讓舞蹈有了靈魂。本文從藝術(shù)符號、藝術(shù)生態(tài)、藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)范疇四個方面進行闡述，通過說明音樂與舞蹈的關(guān)系分析了音樂與舞蹈學科的形成依據(jù)。通過理論上的分析有助于我們理解“音樂與舞蹈學”的藝術(shù)學科體系。

參考文獻：

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