從福雷《拉辛頌詩》探討浪漫時(shí)期合唱的音樂風(fēng)格

宗宇暉

（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510631）

結(jié)合人文歷史來看19世紀(jì)的歐洲，因?yàn)槭艿矫褡逯髁x戰(zhàn)爭的影響，社會(huì)結(jié)構(gòu)改變，個(gè)人思想漸漸自由，這些改變對于音樂的發(fā)展有極大的影響。由于戰(zhàn)爭不斷，民生艱難，貴族財(cái)政也困難，逐漸養(yǎng)不起私人樂團(tuán)與音樂家，貴族所聘用的音樂家轉(zhuǎn)業(yè)為音樂教師，教授私人學(xué)生，或是在政府單位工作或改行，成為市政或公眾音樂生活的中堅(jiān)，音樂家教學(xué)與創(chuàng)作，不再是完全為貴族而作。而此時(shí)期的出版也蓬勃發(fā)展，作曲成為可謀生的職業(yè)，普受歡迎的作品得以印行，作曲家也可以為出版而創(chuàng)作。學(xué)習(xí)樂器是當(dāng)時(shí)社會(huì)普遍的風(fēng)氣，有文化熏陶的家庭都有鋼琴，出身良好的年輕人懂得演奏一種樂器會(huì)受稱許，社會(huì)對音樂教學(xué)也十分重視。幾乎每個(gè)家庭都有固定時(shí)間舉辦沙龍音樂會(huì)，因?yàn)檠莩鰣龅嘏c形式的改變，小編制的音樂創(chuàng)作也成為此時(shí)期的特色。加上浪漫派運(yùn)動(dòng)橫掃19世紀(jì)的歐洲，在音樂上也產(chǎn)生與其他藝術(shù)領(lǐng)域相同程度的影響。這個(gè)風(fēng)潮引領(lǐng)藝術(shù)回到強(qiáng)調(diào)主觀與情感的特質(zhì)，尋求無盡的變化與自我解放，音樂家強(qiáng)烈地創(chuàng)造出個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格，“詩情畫意”就是音樂家個(gè)人的藝術(shù)獨(dú)白。浪漫時(shí)期源自于“Romance”，意為富有想象及冒險(xiǎn)，或是浪漫的愛情故事。在音樂風(fēng)格上，是古典時(shí)期戲劇發(fā)展的表現(xiàn)，充滿著自由與獨(dú)特。這個(gè)時(shí)期的作曲家善用各種音樂元素做個(gè)人化的表現(xiàn)，風(fēng)格獨(dú)特，很少是為了附會(huì)大眾而創(chuàng)作，而是使觀眾去接觸與適應(yīng)作曲家的音樂。作曲家往往更兼演奏者，創(chuàng)作技巧到達(dá)頂峰，作曲家皆能演奏自己的創(chuàng)作，作曲家對于詩歌及其他類別的文學(xué)作品極為熱愛，文學(xué)家、音樂家與畫家結(jié)識熟悉，一起探討藝術(shù)意旨，為個(gè)人藝術(shù)特質(zhì)而創(chuàng)作。此時(shí)期的作曲家在曲子長度上變十分明顯，從沙龍式小品到龐大的巨著，從無伴奏的人聲合唱到人聲與管弦樂演出，都是作曲家的創(chuàng)作特色。

本文以筆者個(gè)人學(xué)位音樂會(huì)作品作為研究對象，《Cantique de Jean Racine(拉辛頌詩)》是浪漫主義音樂代表人物，十九世紀(jì)法國著名作曲家加布里埃爾·福雷(Faure Gabriel）早期在音樂學(xué)院就讀時(shí)所創(chuàng)作的作品。隨著歷史的發(fā)展，樂器構(gòu)造的改進(jìn)與聲樂技巧的進(jìn)步，當(dāng)時(shí)的演奏者能夠勝任作曲家的創(chuàng)作，而福雷本身除了作曲家身份以外也是一名管風(fēng)琴演奏家，因此該作品伴奏部分旋律線張力的表現(xiàn)十分強(qiáng)烈。

在圖中可看到作品中基本的音樂元素，作曲家大量運(yùn)用大小七和弦，形成豐富的和聲色彩。浪漫時(shí)期的和聲基礎(chǔ)雖然仍是建立在大小調(diào)式的進(jìn)行，但作曲家不再只是在調(diào)式規(guī)范中，依著邏輯結(jié)構(gòu)創(chuàng)作，他們表現(xiàn)自我強(qiáng)烈的個(gè)人情感，所以復(fù)雜的和聲進(jìn)行與頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)，是音樂創(chuàng)作的特色。作為表演者不能只是體會(huì)旋律的進(jìn)行，他們應(yīng)該感受復(fù)雜的和聲進(jìn)行所產(chǎn)生出來的音樂色彩，并且掌握和聲的準(zhǔn)確度，以表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。在旋律風(fēng)格上與古典時(shí)期相對比，這個(gè)時(shí)期的作曲家更偏愛使用更多的不規(guī)則的長樂句，自由地表現(xiàn)作曲家個(gè)人的思想。因此在詮釋該時(shí)期的合唱作品時(shí)應(yīng)適當(dāng)?shù)赜?xùn)練團(tuán)員輪流呼吸的能力與進(jìn)階的聲樂技巧，在演唱長樂句旋律時(shí)，可以完全掌握音樂的表現(xiàn)。

在音樂力度方面，全曲的力度范疇在極弱（pianississimo）到強(qiáng)（forte）之間，其力度等級跨度與對比之大使得音樂整體的層次更為豐富。圖中的樂句可見作曲家在較短音樂時(shí)間里做到了兩個(gè)力度層次鮮明的對比，大大地增加了力度的表現(xiàn)力，這是在古典時(shí)期鮮少能見到的標(biāo)記。強(qiáng)烈力度變化產(chǎn)生的音樂張力，是此時(shí)期重要的音樂表現(xiàn)，缺乏它，就不是浪漫時(shí)期的音樂了。在速度上，彈性速度（Tempo Rubato）的出現(xiàn)與力度的漸快、漸慢，表現(xiàn)出詩詞的韻律與音樂情緒的起伏，能更好地傳達(dá)出作曲家的音樂情感。但作曲家未必將彈性速度或音樂的漸快漸慢寫在樂譜上，指揮應(yīng)該結(jié)合音樂表現(xiàn)、詞義意境及樂曲的內(nèi)涵，發(fā)現(xiàn)音樂的彈性表現(xiàn)。

曲式結(jié)構(gòu)是此時(shí)期重要的美學(xué)表現(xiàn)，了解作品不同曲式結(jié)構(gòu)，以便深入感受樂曲意境。在曲式上，作品雖然還留有古典時(shí)期的經(jīng)典三部式結(jié)構(gòu)，但也運(yùn)用了自由的創(chuàng)作手法，模糊了段落與章節(jié)之間的界線，散文式的寫法，敘述詩的概念，連篇文章的表現(xiàn)手法是正正體現(xiàn)了此時(shí)期的特色。從聲音美學(xué)來看，作曲家結(jié)合了溫暖的音色、多色彩的配樂，以及濃密復(fù)雜的和聲系統(tǒng)，體現(xiàn)出浪漫時(shí)期的音質(zhì)呈現(xiàn)出豐厚聲音特質(zhì)。隨著樂器構(gòu)造的改良與發(fā)明，鋼琴的精進(jìn)改良，讓鋼琴家也可彈奏出伴奏音色的細(xì)致變化。隨著聲樂技巧的進(jìn)步，歌者在音色上的細(xì)微表現(xiàn)更是扣人心弦。所以，浪漫時(shí)期的作曲家，更善于運(yùn)用音色變化來達(dá)到情緒的細(xì)微變化，演繹此時(shí)期合唱的音色表現(xiàn)應(yīng)是在充滿空間的共鳴位置，以及運(yùn)用頭腔共鳴所唱出的音色?！?/p>

[1]劉丹霓.風(fēng)格史與敘事史的辯護(hù)—評列昂·普蘭廷加《浪漫音樂:19世紀(jì)歐洲音樂風(fēng)格史》[J].音樂藝術(shù)(上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)),2016,04:34-44+4.

[2]林松源.福雷藝術(shù)歌曲和聲技法初探[D].中央音樂學(xué)院,2008.

[3]李衛(wèi).福雷與其音樂創(chuàng)作[J].藝術(shù)探索,2007,06:48-51.