奧爾夫音樂教學法對高師學前教育藝術專業(yè)的啟示

曾勤

奧爾夫音樂教育體系作為世界音樂教育影響最大的教育理念之一，蘊含了許多的教學手段與教學理念，從二十世紀八十年代引入中國音樂教育領域起，一直受到熱烈的追捧和廣泛的關注，究其原因，主要是其新穎的教學方式與獨特的人文教學理念，使其成為音樂教育體系的典范。作為一種成功的教學模式，筆者認為高師的音樂教育可以從奧爾夫音樂教學法中汲取更多的養(yǎng)分。

一、奧爾夫音樂教學理念的特點

（1）以人為本。奧爾夫強調，音樂教育首先是人的教育，通過引導人們對音樂技術的理念、感知與實踐，使其的情感、審美、意志、人格等精神層次的內容都能得到進一步的提升。

（2）原本性。原本性的音樂不是單純的音樂，而是與語言、動作融合在一起，自然天成的，蘊含著無窮的生命力，每個人都可以體現(xiàn)，尤其適用于兒童。

（3）本土性、民族化。奧爾夫音樂教學理念不受國家與區(qū)域的限制，主要是根據(jù)本國的文化特點而延伸出來的新教學模式，以本土的民歌、童謠為基礎，重視民族化的繼承與發(fā)揚。

（4）即興演奏。奧爾夫認為，從即興出發(fā)的自由教學永遠都是一個卓越的出發(fā)點，音樂教育注重的不僅是結果，更重要的是學習過程，從實踐中獲得的經驗。

（5）整體性。奧爾夫在參與音樂創(chuàng)作后，受舞蹈、音樂、戲劇等諸多藝術風格與創(chuàng)作思想的影響，他提出音樂教育就是將演奏、歌唱、舞蹈、形體等綜合在一起的藝術行為。

（6）參與性。原本性的音樂需要人們必須親自參與、創(chuàng)作與表現(xiàn)出來屬于自己的音樂，人人都能參與。

（7）創(chuàng)造性。奧爾夫音樂教學法對學生的創(chuàng)造性思維具有重要作用。

二、奧爾夫音樂教學法對高師學前教育藝術專業(yè)人才培養(yǎng)的意義

奧爾夫音樂教學法具有一定的游戲性，玩耍是人的天生，這種內在的天然動力是我們大多數(shù)人擁有的，可以充分發(fā)揮其重要作用。學生都是獨立的個體，要將學生與音樂融合一體，首先就是要引導學生創(chuàng)作適合自己的動作，通過帶領唱歌、舞蹈的角色，發(fā)揮領導能力，將各種在內在的關系自然地融合在一起，只有服從指揮，才能達到良好的音樂效果，才能喚醒內心的音樂。要知道，學前幼兒的想象力都是很豐富的，作為幼兒教育工作者，必須也具備豐富的想象力與創(chuàng)造力，才能給幼兒提供正確的引導。音樂沒有固定的模式，具備豐富的創(chuàng)造力與想象力，才能更好地接受與感悟新知識與技能，在日常教學中，學生必須積極參與，才能提升自身的音樂素養(yǎng)，為今后的幼教工作奠定良好的基礎。

三、奧爾夫音樂教學法對高師學前教育藝術專業(yè)的啟示

奧爾夫音樂教學法從根本上突破了傳統(tǒng)教學的束縛，將原本音樂與創(chuàng)作性音樂有機地融合在一起，體現(xiàn)了人本性、創(chuàng)造性、參與性等先進理念，為高師學前教育藝術專業(yè)帶來了一些啟示：

（1）高師學前教育藝術專業(yè)主要分為技能課程與理論課程，可以考慮課程結構的完美重組，將藝術科學課達到最佳組合，充分發(fā)揮學科的優(yōu)勢。例如：在鋼琴技能訓練中，可以融入一些即興伴奏與音樂創(chuàng)作，這樣的鋼琴教學更加具有實用價值。

（2）奧爾夫音樂教學法啟示我們，要注重學生的創(chuàng)造力培養(yǎng)。高師學前教育的藝術專業(yè)在課程改革中呈現(xiàn)轉型滯后的現(xiàn)象，這使得學生在發(fā)展意向性思維時受到限制，所以，在高師的教育課程中必須注重教學內容的實用性，引導學生參與創(chuàng)作，挖掘學生的藝術創(chuàng)新能力。

高師學前教育藝術專業(yè)的主要培養(yǎng)目標是未來的幼兒教師，他們有責任有義務將中國的傳統(tǒng)民族文化與優(yōu)秀的藝術傳遞給幼兒，這就需要高師課程教學體現(xiàn)以人為本，創(chuàng)新教學方式，既要接受相關藝術的綜合化教育，還要突出學前教育的職業(yè)特色，能夠實現(xiàn)藝術與非藝術學科之間的轉換與溝通，順著學前教育藝術專業(yè)的人才培養(yǎng)方向發(fā)展。

參考文獻：

[1]欒曉梅.奧爾夫音樂教育思想對高師藝術專業(yè)教育的啟示[J].職業(yè)時空，2008（9）.

[2]鐘傳惠.奧爾夫音樂教育理念對學前教育專業(yè)音樂教學的啟示[J].重慶文理學院學報（社會科學版），2008（11）.