淺談越劇女老生的角色塑造和舞臺魅力

屠紅釵

【摘 要】優(yōu)秀劇目中的人物形象能夠在舞臺上立起來、傳下來，很重要的一點就在于，這些人物形象都凝聚著前輩藝術(shù)家對生活的深刻理解和獨特感受。青年演員在傳承這些優(yōu)秀劇目，學(xué)演劇中角色時，絕不能僅僅局限于簡單的模仿。真正要演好優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目中的主要角色，不在于形似，而在于神似。如果缺乏對人物性格的準確把握，缺乏對生活現(xiàn)象的深入了解，即使將老師傳授的一招一式模仿得再好，表演上也很難有光彩。

【關(guān)鍵詞】越??；角色塑造；創(chuàng)造性學(xué)習(xí)

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）03-0035-01

一、把握個性，塑造形象

我從藝三十多年來，塑造了眾多個性鮮明、性格迥異的老生形象。我認為，老生演員在舞臺上要形神兼?zhèn)?、聲情并茂、張弛有度，才能產(chǎn)生良好的舞臺效果。一個女人，在舞臺上演的卻是男人，且以一種女性的視角詮釋男性角色，跨越性別障礙，把陰柔和陽剛這兩種看似對立的性別特征模糊在一起，讓一個女人以氣宇軒昂的男子形象展示在舞臺上，這需要一種“悟”。

在藝術(shù)創(chuàng)造和實踐中要講究“略形貌而取神骨”，追求傳神的境界。在表演中要依托“唱、做、念、打”的戲曲表演手段來體現(xiàn)。比如演員的神情、表演的神態(tài)等。演員要按照人物的性格來表現(xiàn)其七情六欲，使人物鮮活呈現(xiàn)在觀眾面前，而不是呆板、空洞、機械模仿前輩。

多年舞臺實踐證明，只有運用好技巧、技能，通過嫻熟的表演去展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和精神面貌，表演才真切、自然，以神動人。如《徐策跑城》一戲，為體現(xiàn)跑、摔、絆的感覺，有了很多外形動作，把劇情的危急、人物的緊迫感表現(xiàn)得十分鮮明，也將故事推向高潮。任何藝術(shù)品種都有自己擅長的風(fēng)格與特點，女老生擅演帝王將相之類角色，有著豐厚的文化底蘊和悠久的民間傳統(tǒng)藝術(shù)歷史，在其本質(zhì)上要求形神相生，情真意切，從容自如，將表情和內(nèi)在的心情融合得天衣無縫。

二、以形傳神，表現(xiàn)人物

唱腔是戲劇最富有表現(xiàn)力的一個藝術(shù)手段，對于戲劇人物的塑造起著至關(guān)重要的作用。女老生重在體現(xiàn)中老年男子的特征、氣質(zhì)和行動。區(qū)別于女小生的亮麗搶眼，女老生在臺上的一言一行，不僅要符合男人的形象，還得符合一個老年人的行為特征和性格氣質(zhì)。女老生在臺上首先要忘記自己是女人，一板一眼都是男人的氣勢，舉止投足要陽剛，有男人架勢，不可現(xiàn)女氣，更不可“娘娘腔”。比如《血手印》中的包拯，是鐵面無私的清廉官員，他嫉惡如仇，體恤民情，為民審冤，同時不畏強權(quán)，秉公執(zhí)法，塑造這樣的人物，“神”必須要神態(tài)剛毅，目光炯炯；“形”必須步履堅實，動作穩(wěn)健，是我為求體現(xiàn)這個人物的外部基調(diào)，表演上集“精、氣、神”，激情奔放，富有力度，從而增強了男性剛毅之氣質(zhì)，完全區(qū)別于一般的女老生的表演形式。

一個基本功扎實的演員必須唱做兼?zhèn)?，常觀摩名家們的精彩表演，從中得到啟發(fā)和靈感。如：唱功戲《梁祝》中的“勸婚”、《五女拜壽》中的“別家”；做功戲《徐策跑城》中的“跑城”，等等，都是女老生的精典折子戲，優(yōu)美感人的唱腔是戲曲塑造人物的主要手段。好的唱腔能達意、傳情。

三、聲情并茂，抒發(fā)情感

一個好的演員要懂得以情生腔、聲情并茂，每段唱腔都是根據(jù)不同人物或人物的情感發(fā)展，采用高音、顫音、滑音、鼻腔和頭腔共鳴等演唱技巧，使人物形象活靈活現(xiàn)。女老生的唱腔要有板有眼、字正腔圓、聲情并茂、曲調(diào)奔放有力，整體來說要剛?cè)岵辗抛匀?。《五女拜壽》中楊繼康的一段唱腔“哭別”，是整場戲的華彩唱段，若要完美演繹它，我知道必須理解人物此時此地的真實情感。楊繼康遭嚴嵩迫害，千里奔波投親靠友，回想起這一路奔波飽嘗的世態(tài)炎涼，內(nèi)心積壓多時的情感再也忍不住，其心情既憤又痛，最后硬起心腸，大步離去。這段唱腔感情濃烈，要充分發(fā)揮張派明亮、硬朗、蕩氣回腸的唱腔特點，才能表達楊繼康此時“悲、憤、恨”的情感。

張弛有度的節(jié)奏感也是舞臺藝術(shù)魅力的重要因素，優(yōu)秀的演員會熟練運用角色語言、形體等一切表演技巧， 展現(xiàn)舞臺上跌宕起伏的故事情境和人物情感。通過遲、急、頓、挫的節(jié)奏變化、動作變化和情緒變化，使觀眾感受到了人物內(nèi)心的跌宕起伏，從而達到視、聽的最佳效果。如《李娃傳》中“責(zé)子”一場戲，旋律豐富，節(jié)奏多變，唱腔高亢激昂，充分表現(xiàn)出人物的激憤情結(jié)。

藝術(shù)是無止境的，一個優(yōu)秀的演員一定要熟讀劇本，細心品讀每段唱腔、每句念白的情緒和神態(tài)，理清和掌握人物表現(xiàn)的主線。如《五女拜壽》第三場戲，當(dāng)楊繼康眼看奸臣嚴嵩陷害堂弟楊繼盛，開始認清奸臣的毒計，深感仕途艱難，因此在幕后唱一句高亢、凄愴的倒板“下朝堂心驚肉跳魂魄消”后，全身顫抖著從條幕里退至臺中，甩胡子、雙抖袖亮相。然后突然又想到朝中之事，于是悲憤交加、步履踉蹌地進了家門。這一段表演明顯勾勒出楊繼康的內(nèi)心世界，雖動作簡單，卻干凈利索，節(jié)奏分明，神情畢肖。尤其要注意深入發(fā)掘人物的內(nèi)涵，使表演達到形、聲、神、情的統(tǒng)一。這樣，才能再現(xiàn)豐滿、感人的藝術(shù)形象，因此，越劇女老生要廣納博采、拓展戲路，把握人物個性和行當(dāng)特征，才能達到人戲合一，突出女老生的舞臺魅力。