論現(xiàn)代音樂與古典音樂的融合

魏靖婷

【摘要】音樂藝術經(jīng)歷了悠久的發(fā)展歷程。我們常說的古典音樂主要是指巴洛克時代至二十世紀初期的音樂，而與之相對的現(xiàn)代音樂主要是二十世紀初期到現(xiàn)階段采用現(xiàn)代手法創(chuàng)作的音樂。隨著社會的不斷進步和發(fā)展，音樂形式也變得越來越豐富，現(xiàn)代音樂與古典音樂也逐漸開始融合，本文基于此進行簡要論述。

【關鍵詞】現(xiàn)代音樂；古典音樂；融合

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

一、古典音樂與現(xiàn)代音樂概述

（一）古典音樂

古典音樂最初是指一些經(jīng)過時間洗禮卻依舊能夠被大眾所喜愛的經(jīng)典音樂。從現(xiàn)代專業(yè)角度來分析，古典音樂可劃分為中國古典音樂和西方古典音樂兩大類。所謂西方古典音樂，代表的是從巴洛克時代開始，一直到二十世紀初期結束，這一階段在歐洲文化背景下創(chuàng)作出的音樂，這種古典音樂和通俗音樂及民族音樂之間存在明顯差別。從廣義上講，古典音樂泛指西方古典音樂，是從西方中世紀開始至今，在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂；從狹義上講，古典音樂主要為古典主義音樂，也可以稱為維也納古典樂派，代表作家主要有貝多芬、莫扎特和海頓，另外，古典音樂主要代表樂器為打擊樂器、木管樂器等。

（二）現(xiàn)代音樂

二十世紀以來，我國音樂發(fā)展開始出現(xiàn)明顯變化，并與之前音樂形式有顯著分離，音樂在理念、語言及作曲手法上有了明顯改變，且與傳統(tǒng)音樂體系不同。[1]現(xiàn)代音樂多采用現(xiàn)代音樂理論作為創(chuàng)作支撐，其主要特點表現(xiàn)在和聲復雜，具有明顯調性模糊特點，從整體上來說更加契合民眾對音樂的審美。現(xiàn)代音樂大都通俗易懂，流傳度較廣，且西方音樂也慢慢流傳到國內，因此可以說我國現(xiàn)代音樂中也借鑒國外音樂形式。

二、現(xiàn)代音樂與古典音樂的融合

（一）古典音樂為藍本創(chuàng)作現(xiàn)代音樂

古典音樂與現(xiàn)代音樂從表面上看，兩者之間完全不同，兩者音樂特點、音樂組織形式、表現(xiàn)形式等均有所差別，但從根本上來說，現(xiàn)代音樂是建立在古典音樂基礎上進行的創(chuàng)新，許多現(xiàn)代音樂作用都是基于古典音樂為藍本進行創(chuàng)作的。比如說，優(yōu)秀創(chuàng)作人周杰倫經(jīng)典作品之一《夜曲》便采用這種方式，《夜曲》是基于蕭邦的《降E大調夜曲》進行創(chuàng)作的，本身《降E大調夜曲》旨在表現(xiàn)一種淡淡的憂傷，而周杰倫在創(chuàng)作過程中以此為藍本融合了現(xiàn)代音樂中的代表元素R&B，將古典音樂與現(xiàn)代音樂進行了天衣無縫的結合。在編曲上采用了較為古典的a小調調式，最終創(chuàng)作出的小調情歌不僅蘊含有濃濃的古典氣息，還彰顯有精妙絕倫的現(xiàn)代音樂靈魂。由此可見，運用古典音樂為藍本進行現(xiàn)代音樂創(chuàng)作，可以有效地將古典音樂與現(xiàn)代音樂進行融合，創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的音樂作品。

（二）兩種音樂結合下產(chǎn)生的新民樂

民樂是長期以來勞動人員在勞動生產(chǎn)過程中產(chǎn)生的，其主要是一種經(jīng)驗總結，然后進行再創(chuàng)作，成為音樂。所謂的新民樂便是利用現(xiàn)代樂器和現(xiàn)代技術再現(xiàn)經(jīng)典民樂歌曲，其不僅是時代進步的產(chǎn)物，更具有重要思想內涵。比如，女子團體十二樂坊便十分擅長將一些傳統(tǒng)樂器和現(xiàn)代流行音樂進行融合，再比如馮曉泉的《天上人間》也是將民樂與西方古典音樂的經(jīng)典現(xiàn)代音樂作品，其不僅融入民族精華內容，同時還將民樂進行了擴充，使其到達了一個全新藝術境界，提升了其文化品格。民族的便是恒久的，因此可以認為，古典音樂與現(xiàn)代音樂之間的融合已經(jīng)成現(xiàn)代音樂發(fā)展的主要趨勢，將兩者之間進行巧妙結合既可以提升音樂本身魅力，又可以推動現(xiàn)代音樂更好地發(fā)展。

（三）現(xiàn)代音樂中分段插入古典音樂

分段插入是使用較多的一種將古典音樂與現(xiàn)代音樂融合的方式，根據(jù)插入環(huán)節(jié)的區(qū)別可分為前奏插入、間奏插入和尾聲插入三種。其中，前奏插入是指選擇一段古典音樂作為引出正曲的用途，這種方式優(yōu)點在于能夠提升聽眾對歌曲的親密度，利用古典音樂在情境表現(xiàn)方面的優(yōu)勢來增強現(xiàn)代音樂的流傳度。代表作品有S.H.E的《不想長大》、范曉聾的《我要我們在一起》以及等五月天的《知足》。其中，《不想長大》便插入莫扎特第四十交響曲的第一樂章，范曉聾的《我要我們在一起》則引用了挪威作曲家格里格《安妮特拉之舞》的旋律片段，五月天的《知足》則用了莫扎特C大調《小星星變奏曲》的片段。將古典音樂插入現(xiàn)代音樂中作為間奏可以提升現(xiàn)代音樂旋律感，給人以視聽上的沖擊，不僅可以讓聽眾對歌曲產(chǎn)生意猶未盡的感受，同時還可以更好地彰顯歌曲意境。

三、結語

總之，音樂是人類的精神文化產(chǎn)物，不論古代還是現(xiàn)代、東方還是西方，音樂無國界，音樂是人類實現(xiàn)情感和思想交流的有效途徑，現(xiàn)代音樂和古典音樂有差異也有交融，這些都是人類對生活的禮贊和熱愛表達。

參考文獻

[1]宋凱輝.中國古典音樂對現(xiàn)代音樂的啟發(fā)和推動[J].音樂時空，2016（03）：104-105.