西方經(jīng)典歌劇的當(dāng)代演繹

尚明華

【摘要】20世紀(jì)初，哈爾濱就已經(jīng)發(fā)展成為國際性的商業(yè)之都，有著“東方小巴黎”之稱。2010年，哈爾濱被聯(lián)合國授予“音樂之都”美譽(yù)，成為亞洲唯一一座獲此殊榮的城市。民國時(shí)期各國僑民生活在哈爾濱，使得哈爾濱成為最早接觸歐洲古典音樂和俄羅斯藝術(shù)的城市之一。作為一座具有百年中西文化交流史的東方之都，從1961年至今，已經(jīng)成功舉辦了32屆“哈爾濱之夏”音樂會(huì)，成為音樂會(huì)的鼻祖，創(chuàng)下了中國之最。連續(xù)舉辦了七屆“黑龍江之冬”國際文化藝術(shù)節(jié)，第八屆“黑龍江之冬”國際文化藝術(shù)節(jié)也于2017年12月—2018年2月隆重開幕，與哈爾濱大劇院第二屆藝術(shù)節(jié)共同展開。

【關(guān)鍵詞】西方；經(jīng)典歌曲；哈爾濱

【中圖分類號(hào)】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

這次的音樂節(jié)包含有歌劇、現(xiàn)代舞、交響樂團(tuán)、合唱團(tuán)等一系列節(jié)目。大劇院內(nèi)不同形式的主題，呈現(xiàn)了音樂藝術(shù)的魅力。此次歌劇節(jié)為了配合觀眾對歌劇的理解，哈爾濱大劇院專門邀請了多位哈爾濱音樂學(xué)院的教授舉辦一系列的藝術(shù)講座，觀眾可以通過講座深入淺出地了解6部著名的歌劇（見下表）。此次歌劇劇團(tuán)耗時(shí)一個(gè)月，共演出了8場歌劇。

《假面舞會(huì)》的舞臺(tái)、服裝等方面獨(dú)具匠心，舞臺(tái)色彩也比較鮮明，好似自然光投射的油畫般的魅力。但是，再好的景觀也抵不過歌劇音樂本身的魅力。里卡多的《我又能再次看到她》，抒情戲劇男高音把再見到心上人的狂喜之情通過歡快的歌曲、激昂的音調(diào)完美地演繹給大家。第三幕中，阿米莉亞演唱的《我最后的心愿》，她表情沉重，用她柔和的聲音唱出這首詠嘆調(diào)，表達(dá)出對兒子的不舍與內(nèi)心的波動(dòng)與不安。這幕劇是這次歌劇節(jié)的首場，從這幕劇中我們能看出國外人對布景和穿著的精細(xì)，時(shí)時(shí)刻刻保持敬業(yè)的狀態(tài)，任何方面都比較細(xì)致，無論是唱還是表演都很專業(yè)。

《藝術(shù)家的生涯》四場舞臺(tái)背景的設(shè)計(jì)非常真實(shí)，在這樣的舞臺(tái)背景設(shè)置中，不僅有利于聽眾進(jìn)入歌劇劇情，也符合了歌劇時(shí)代的文化信息。咪咪的飾演者諾拉·安塞姆，她的音色非常漂亮而且十分華麗圓潤，音域也很寬廣，其中《人們都叫我咪咪》這個(gè)詠嘆調(diào)，把咪咪的內(nèi)心情感狀態(tài)全部體現(xiàn)出來，很好地展現(xiàn)了對未來的美好期望，同時(shí)對人物角色飾演得非常細(xì)致。魯?shù)婪虻摹赌隳潜鶝龅男∈帧仿曇魷喓瘢辗抛匀?，雖然high C時(shí)出現(xiàn)了一點(diǎn)小瑕疵，但不影響他對角色的刻畫。其中最喜歡的是穆賽塔的飾演者羅薩納·羅·格列柯的音色，她的《漫步街上》真正打動(dòng)了觀眾的內(nèi)心，獲得臺(tái)下觀眾陣陣的吶喊與掌聲，對這首詠嘆調(diào)的把握也更為精準(zhǔn)，對于這個(gè)角色她的表演出神入化，完全把自己融入了這個(gè)角色中。

《卡門》歌劇的上演無論何時(shí)何地都是萬眾矚目的焦點(diǎn)，觀眾的熟知度也更高。其中《哈巴涅拉》是一首大家比較熟悉的曲子，卡門的飾演者朱塞皮納·皮恩蒂聲音渾厚，時(shí)而俏皮，時(shí)而嚴(yán)肅，她的表情也極具靈動(dòng)性，對這首歌的把握也很精準(zhǔn)。熱情奔放的唱段《吉普賽之歌》，以西班牙舞曲為底色，進(jìn)一步展現(xiàn)了卡門我行我素、叛逆張揚(yáng)、向往自由的個(gè)性。第二幕中，卡洛·科倫巴拉所飾艾斯卡米洛所演唱的《斗牛士之歌》，雖卡門的聲音更勝一籌，但令人難忘的在于他所扮演的角色有溫度、有力量、英雄氣昂、音調(diào)雄壯。而何塞的《花之歌》這首歌沒有詠嘆調(diào)常見的對稱結(jié)構(gòu)，而是源源不斷，層層遞進(jìn)，將歌者的內(nèi)心豐富而細(xì)膩的情感娓娓道來，表達(dá)了何塞柔情蜜意，發(fā)自肺腑的對愛情的表白。但是，整場讓我最震撼的是米凱拉，前半場的的發(fā)揮沒有表達(dá)到極致，對高音的把控也不是很好，但她后期的獨(dú)唱《米凱艾拉的詠嘆調(diào)》卻非常出色，聲音完美，對高音的掌控到位，對音量強(qiáng)弱的控制也十分完美，角色的演繹也十分恰當(dāng)?！犊ㄩT》以悲劇結(jié)尾，雖卡門死了，但把對自由愛情的向往留給大家，也把女性的自由和尊嚴(yán)留給世人。她為愛而生，為愛而死。

《塞維利亞的理發(fā)師》是迄今為止享譽(yù)全球的喜歌劇杰作之一。當(dāng)序曲開始的時(shí)候，我想大家都會(huì)覺得很熟悉，因?yàn)檫@個(gè)旋律曾經(jīng)在1948年-集漢納-巴伯拉版《貓和老鼠》中出現(xiàn)過，名叫《籠中鳥》，湯姆把杰瑞綁在玩具火車軌道上用的就是《塞維利亞的理發(fā)師》序曲的一小段，也算是膾炙人口的曲子了。但這部歌劇中大家最熟悉的應(yīng)該是《快給大忙人讓路》，這首歌曲曾在1964年新版《貓和老鼠》的第一集放送過，這首《快給大忙人讓路》是第二幕中費(fèi)加羅所演唱的，這首歌歡快動(dòng)聽、情節(jié)幽默、充滿速度感與彈跳感，把費(fèi)加羅那種快活、自信的性格傳神地刻畫出來，這首歌的難度是比較大的，越是膾炙人口對歌的要求就會(huì)更嚴(yán)格，但他的表演十分完美。 羅西娜的《我聽到美妙的歌聲》，作曲家以優(yōu)美動(dòng)聽的旋律向觀眾展現(xiàn)了一位勇于打破枷鎖、爭取自由愛情的勇敢的姑娘，而她的表演更是把這樣的角色表現(xiàn)得出神入化，音色深沉又洪亮，強(qiáng)弱對比也十分精準(zhǔn)。這場歌劇，在今天的演出中非常完美，無論是演唱者的表演還是歌唱，都達(dá)到了最高的層次。對于羅西尼的這部喜歌劇來說，在歌劇界的地位也是無可替代的。這次觀看當(dāng)中唯一不足的是字幕總是不能跟著演唱者的步伐，希望可以得到改進(jìn)。

威爾第的《茶花女》是經(jīng)典代表作之一，首先，從舞臺(tái)設(shè)置上非常精美，場景真實(shí)，如同身臨其境一般，每次變化都強(qiáng)化了音樂色彩。其次，在音樂上，樂隊(duì)與聲樂部分完美配合，使觀眾融入到場景當(dāng)中，共同推進(jìn)情感的高峰。在聲樂部分，他們的演出十分出色，演員們的表演也很到位，薇奧列塔的演員諾拉·安塞姆演唱的《再見，美麗的夢》這個(gè)詠嘆調(diào)，里面出現(xiàn)了由高音的極強(qiáng)極弱的來回轉(zhuǎn)換，這個(gè)難度是非常大的，然而她對這個(gè)挑戰(zhàn)完成得十分漂亮，若即若離的聲音就像是唱在了心尖上。阿爾弗萊德的《飲酒歌》是第一次聽到現(xiàn)場版的，他的聲音明朗，氣息渾厚，這首歡快的歌使舞會(huì)歡騰熱鬧的氣氛達(dá)到了高峰。另外值得一提的是阿爾弗萊德的父親喬治，他的音色低沉，充分展示了一個(gè)父親的權(quán)威性，讓人感覺到壓迫。在最后的叫好聲甚至多余阿爾弗萊德，也體現(xiàn)了觀眾對這位人物的喜愛。觀眾們在這場中表現(xiàn)得也非常好，沒有拍照說話的，觀眾們也體現(xiàn)了極高的熱情。另外，這場當(dāng)中字幕的進(jìn)度也有所改善。

《唐璜》的布景并沒有茶花女那么精致，但燈光的要求卻非常嚴(yán)格，最后一幕中，唐璜下地獄的片段中，紅色的焰火紅從后面的地下發(fā)出，整場營造的氛圍特別真實(shí)。特別是第三幕中石客墓碑出現(xiàn)的時(shí)候，整個(gè)場景都以深藍(lán)色為背景，體現(xiàn)了這一種陰森、深沉、詭異的感覺。在眾人的復(fù)仇以及老騎士石像的威懾下，唐璜被石客拉下地獄的時(shí)候，樂隊(duì)的配合也在最后一幕達(dá)到高峰，低音管弦獨(dú)奏猶如小丑一般，仿佛正義者的吶喊。其中聲樂部分采琳娜的詠嘆調(diào)《鞭打我吧》是莫扎特最動(dòng)聽的旋律之一，充分體現(xiàn)了一個(gè)小女人的神態(tài)，唱腔上也是一種撒嬌的感覺，一種自信、呢喃、撒嬌的狀態(tài)充分詮釋了采琳娜這個(gè)角色。其中，最驚喜的唱段是仆人雷波萊羅的唱段《我的夫人，請你看著名單》全曲的切分音使音樂充滿動(dòng)力節(jié)奏感，將仆人雷波萊諾幽默滑稽的個(gè)人風(fēng)格展現(xiàn)出來。對于這部劇來說，我想任何人都不能抗拒《唐璜》這樣的歌劇，因?yàn)檫@也表達(dá)了一個(gè)兒子對父親的思念，通過歌劇表達(dá)自己內(nèi)心的思念之情。

這次歌劇節(jié)成為整個(gè)冰城最關(guān)注的事件，也成為音樂愛好者的焦點(diǎn)，許多愛好音樂的人來到哈爾濱觀看此次演出，不僅增加了冰城的文化氛圍，也讓觀眾接觸到高雅藝術(shù)，提高了觀眾審美水平，藝術(shù)涵養(yǎng)。我想大多數(shù)人是沒有看過現(xiàn)場版的歌劇演出的，所以，對于這場來處來說，成功的是讓很多的音樂愛好者可以身臨其境地感受到來自國外藝術(shù)團(tuán)體的演出氛圍，體驗(yàn)不同的藝術(shù)文化，也要感謝政府對大劇院的支持，對文化藝術(shù)傳播的貢獻(xiàn)。

在哈爾濱大劇院我們之前也看過《戰(zhàn)爭與和平》《圖蘭朵》這些歌劇，但與這次歌劇節(jié)的演出歌劇相比，這些歌劇的知名度更高，特別是莫扎特和威爾第的作品，許多音樂愛好者都耳熟能詳，這些作品歌曲的熟知度也更高。另外，這幾幕歌劇基本是意大利帕爾瑪皇家歌劇院、意大利摩德納帕瓦羅蒂歌劇院、意大利羅馬歌劇院，這三個(gè)劇團(tuán)演出，他們的檔期也比較適合。大劇院選擇這幾個(gè)歌劇的另外一個(gè)重要原因是因?yàn)椋镜墓?jié)目安排方式是遞進(jìn)式。如2016年演出的歌劇是四部，今年就需要大規(guī)模的歌劇演出。

最后對于服裝問題，希望大劇院可以給出標(biāo)準(zhǔn)，讓大家都做到穿著正式，希望我們冰城人的素質(zhì)可以提高，可以做到國際一流化，使我們的音樂素養(yǎng)得到升華。第二，對于水帶入劇場問題，我想大劇院可以借鑒哈爾濱音樂廳的管理模式，另外對冬天寄存衣服的要求也很嚴(yán)格。第三，對于中場鼓掌這個(gè)問題，一首歌的結(jié)束并不是全場的結(jié)束，所以，在觀眾沉浸在歌曲當(dāng)中的時(shí)候，鼓掌會(huì)打亂觀眾的思路。另外，對于演出人員來說，中場的鼓掌也會(huì)影響他們的正常發(fā)揮，所以，希望大劇院可以做廣播來建議觀眾結(jié)束時(shí)再鼓掌。希望大家可以從自身作起，逐步帶領(lǐng)音樂愛好者。

參考文獻(xiàn)

[1]張海龍.歌劇《唐璜》中仆人萊波雷洛人物形象分析[J].藝術(shù)評鑒，2017（07）：1-2，14.