命可斷，心可斷，琴不可斷

張琿

【摘要】《二泉》是一部現(xiàn)實(shí)題材、圍繞音樂家阿炳身世演繹的民族歌劇，描寫了阿炳命運(yùn)坎坷一生和對音樂、光明向往追求的傳奇故事。本文對劇情、唱段、人物形象等方面進(jìn)行論述，再從地域文化、舞美設(shè)計等方面提出個人觀點(diǎn)和看法，進(jìn)而揭示該作品的傳承價值和現(xiàn)實(shí)意義。

【關(guān)鍵詞】《二泉》；人物形象；地域文化；舞美設(shè)計

【中圖分類號】J61 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

《二泉》是2017文化部“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”重點(diǎn)扶持、由江蘇省文化廳、無錫市人民政府聯(lián)合打造的劇目。全劇以華彥鈞（瞎子阿炳）的坎坷一生為主線，以《二泉映月》這一經(jīng)典名曲為情感基調(diào)，表現(xiàn)出阿炳對音樂、光明，以及美好生活的向往追求，這是一部繼《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊》等民族歌劇藝術(shù)精品之后，又一部具有優(yōu)秀傳統(tǒng)底蘊(yùn)、地域特色、現(xiàn)代意識于一爐的大型原創(chuàng)民族歌劇。為了確保歌劇品質(zhì)，該劇邀請了業(yè)界翹楚——任衛(wèi)新編劇；黃定山導(dǎo)演；杜鳴作曲；黃炎佳指揮；王宏偉、龔爽、張海慶等演唱；青島交響樂團(tuán)和江南大學(xué)合唱團(tuán)擔(dān)任伴奏和伴唱。該劇于2017年10月9日在江蘇大劇院“第三屆精彩江蘇藝術(shù)展演月”閉幕式中首演。

一、講述歌劇《二泉》

民族歌劇《二泉》是一部圍繞音樂家阿炳真實(shí)故事而創(chuàng)作的劇目。當(dāng)“幕前曲”悠然響起時，讓人分明感受到某種歷史文化的余韻：“天下第二泉呀，惠山腳半邊，泉水碧清，茶葉泡香片呀，錫山往相對那惠山泉呀，山腳下再半邊……”不僅巧妙的用“天下第二泉”的歌詞進(jìn)行點(diǎn)題，同時也使人對無錫的歷史、文化、城市概況有了初步了解。全劇由序幕和“斥父會母、交惡、失明、斷琴、重生、離世”六幕戲組成，講述了一代民間音樂家阿炳曲折跌宕、坎坷悲苦的一生。

歌劇以阿炳錄制《二泉映月》的場景拉開序幕，在第一幕“斥父會母”中又分為兩部分，“斥父”部分講述了阿炳在道觀里頌經(jīng)念文時魂不守舍，其師傅（阿炳父親）對他進(jìn)行嚴(yán)厲責(zé)問，阿炳在無奈之下把內(nèi)心“有爹不能認(rèn)”的委屈說了出來，后與其父發(fā)生爭吵并斥責(zé)其父：“既然身為父，卻不能為父，當(dāng)初就不該把‘我生下”。其父在情急之下道出“身為父，卻不能為父”的原委，兩人為此而互訴衷腸?！皶浮辈糠质紫戎v述了阿炳生母由于自己寡婦和其父道士的身份，導(dǎo)致不能與之相認(rèn)，只能將剛脫離娘胎的阿炳寄養(yǎng)在嬸娘家，后因家庭久久不能團(tuán)聚，又不堪忍受婆家的辱沒而積怨成疾，最后投湖自盡；其后講述了養(yǎng)母養(yǎng)育阿炳直到被父親接入道觀，以及未告知其身世和其父“身為父，卻不能為父”的原委，自己雖不是生母，但對阿炳卻視如己出，指望他日后成才、頂天立地；最后，由阿炳講述自己對生父、生母、養(yǎng)母之間關(guān)系的困惑以及自己內(nèi)心的悲苦。第二幕“交惡”講述了彩娣在茶館中賣花時遭七爺調(diào)戲，阿炳挺身相救，七爺一怒之下不僅把阿炳最忌諱的身世公之于眾，而且對阿炳和彩娣惡語相向，阿炳在忍無可忍的情況下與七爺發(fā)生打斗，最后被七爺毒打。第三幕“失明”講述了阿炳在遭遇凌辱和毒打后，身心俱憊，開始自暴自棄，導(dǎo)致雙目失明，最終流落街頭。慶幸的是，彩娣在受到阿炳養(yǎng)母臨終前的托付后，終于找到阿炳并決心陪伴、照顧他。從此，一個說唱時事，在街頭賣藝的藝人誕生了。第四幕“斷琴”講述了在內(nèi)戰(zhàn)時期，百姓生活在水深火熱之中，彩娣買米卻又因物價高漲導(dǎo)致空手而歸，阿炳為此深感是老天的捉弄與懲罰，于是一氣之下把琴付之一炬，從此不再拉琴！第五幕“重生”講述了內(nèi)戰(zhàn)結(jié)束，無錫得以解放，百姓歡呼雀躍，眾人得知北京一位教授來無錫錄制阿炳拉琴，阿炳在重病纏身的情況下錄制了《二泉映月》。第六幕“離世”講述了臥病在床的阿炳分別表達(dá)出自己對生父、生母、養(yǎng)母、彩娣的感激之情。劇終時阿炳的生父、生母、養(yǎng)母，再次表達(dá)出對阿炳一生所遭受磨難的憐愛，以及彩娣對阿炳的深厚情感，全劇結(jié)束。

二、感受歌劇《二泉》

真實(shí)、真誠、真摯——是創(chuàng)編歌劇的核心；是創(chuàng)造歌劇人物形象的靈魂；是判定一部歌劇是否耐聽、耐看的重要標(biāo)準(zhǔn)。

首先，真實(shí)是歌劇是否具有傳頌和考究價值的意義所在，同時也是創(chuàng)編歌劇的核心。歌劇《二泉》是圍繞阿炳的真實(shí)故事進(jìn)行創(chuàng)編，一方面在故事情景以及舞臺和服飾的設(shè)計上力求還原“真實(shí)”。如序幕和第五幕“重生”中阿炳錄制《二泉映月》的情景。第一幕“斥父會母”中三清殿的舞臺和服飾采用的“黑、灰、白”布景；第二幕“交惡”中茶館的布景和人物形象以及群眾演員的細(xì)微動作（如斗茶、斗壺）；第五幕“重生”中的方言等。不僅體現(xiàn)了那個年代最真實(shí)的藍(lán)本，同時也真實(shí)地描繪了江南的水墨之美以及宣傳和弘揚(yáng)了吳地的茶文化。另一方面，在音樂的設(shè)計上也力求“真實(shí)”，如第二幕“交惡”中的二胡曲《寒春風(fēng)曲》第五幕“重生”中的江南民歌唱段《拔根蘆柴花》以及根據(jù)《二泉映月》改編的音樂唱段。不僅真實(shí)地還原了曲目的原有模樣，也弘揚(yáng)了我國民族文化和地域文化。由此可見，《二泉》不僅具有考究的價值，同時也具有弘揚(yáng)吳地文化的傳頌價值，而這些都與其真實(shí)性密不可分。

其次，真誠是創(chuàng)造歌劇人物形象的基礎(chǔ)，是創(chuàng)造歌劇人物形象的靈魂?？v觀全劇，大到整個演出團(tuán)隊、小到主唱演員的表演，無一不體現(xiàn)著“真誠”。如第五幕“重生”中群眾們歡慶無錫城得到解放的情景。整個表演團(tuán)隊可謂把家家歡呼、人人雀躍的內(nèi)心情感表現(xiàn)的淋漓盡致。此外，主唱演員王宏偉在劇中演繹了一個從青年到離世，年齡跨越很大的阿炳。整場演出“阿炳”的唱段將近20首，從序幕一直貫穿到第六幕，并且其中還夾雜了許多摔打、下跪等動作，其難度不言而喻。但王宏偉依然將每首唱段都詮釋的淋漓盡致。尤其在第三幕中阿炳失明的部分，不僅要模仿眼盲時的阿炳，同時還要兼顧到阿炳因失明，內(nèi)心悲苦的表達(dá)，但從失明后的整個唱段來看，王宏偉的飾演可謂形容盡致、形神兼?zhèn)?。高亢動聽的歌聲不僅把阿炳的坎坷悲苦如畫卷般鋪陳在筆者眼前，把阿炳不屈不撓、堅韌不拔的精神展現(xiàn)在了筆者眼前，使筆者在朦朧間誤認(rèn)為眼前的就是阿炳，不僅讓筆者體會到了阿炳走在不平世道上的悲憤和掙扎，也從中看出了王宏偉真誠的態(tài)度。