杜星燕
【摘要】20世紀(jì),鋼琴作品流派紛呈,多元化和多極化是20世紀(jì)音樂重要組成部分,同時(shí)也是音樂在發(fā)展史上的一顆璀璨明珠。20世紀(jì)的鋼琴藝術(shù)受到了很多方面的影響,諸如經(jīng)濟(jì)發(fā)展、社會思潮等,也正是這些方面的影響使得20世紀(jì)鋼琴藝術(shù)呈現(xiàn)出了多樣化、多元化、異彩紛呈的特征。不同的鋼琴流派所表現(xiàn)出的特征有也有很大的區(qū)別,也正是由于這些區(qū)別的存在使得鋼琴音樂文化有了向著國際化發(fā)展的趨勢,對于鋼琴藝術(shù)文化的創(chuàng)新起到了非常重要的作用。
【關(guān)鍵詞】鋼琴;文化;創(chuàng)作;發(fā)展
【中圖分類號】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
一、印象主義
印象主義音樂是19世紀(jì)末與20世紀(jì)初最重要的音樂藝術(shù)流派,他在創(chuàng)作手法上對傳統(tǒng)的浪漫主義進(jìn)行了革新,印象派在創(chuàng)作上有很大突破。在其創(chuàng)作上追求藝術(shù)的氣氛和色彩,利用和聲、節(jié)奏、調(diào)式、旋律和音色等創(chuàng)作出整體自然色彩和氣氛,印象主義音樂表現(xiàn)形式最終目的旨在音響和音色。
德彪西(1862—1918),生于巴黎,卒于巴黎,是法國著名的作曲家和評論家,印象主音樂的主要代表人物。德彪西的創(chuàng)作特點(diǎn)主要體現(xiàn)在三個(gè)方面,分別是風(fēng)格、題材和音樂語言及表現(xiàn)手法,具體表現(xiàn)如下。
(一)風(fēng)格簡潔,卻充滿夢幻、豐富的感情
我們不難發(fā)現(xiàn),在德彪西的鋼琴作品之中,通常會以相對簡短的音樂為主題,同時(shí)將一些絢麗的和聲、豐富多變的織體融入至音樂當(dāng)中,在整個(gè)音樂表現(xiàn)方式中給人一種生活在仙境一般的感覺,無不充滿空幻、幽靜的氛圍。
(二)題材源于生活
德彪西擅長從生活中借鑒新鮮元素,并將其運(yùn)用于自己的創(chuàng)作中。他的創(chuàng)作主要表現(xiàn)為對自然景物和自然景觀(包括視覺和聽覺能感受到)的描繪;對民間生活風(fēng)俗的表現(xiàn),如民間舞曲、節(jié)慶、人物形象等;還包括對神話傳說中奇幻世界的各種形象,如仙景、牧神、水妖等的描述。從中我們可以看出,德彪西是一個(gè)十分熱愛生活的人。
(三)他的音樂語言及表現(xiàn)手法為
旋律多是一些簡短、零碎的主題動(dòng)機(jī);和聲豐富多彩;樂曲結(jié)構(gòu)比較松散自由,段落界線比較模糊;音樂織體、音樂語言豐富等。
二、表現(xiàn)主義
在20世紀(jì)爆發(fā)了第一次世界大戰(zhàn)和第二次世界大戰(zhàn),這兩次世界性的戰(zhàn)爭給人們的精神生活和物質(zhì)生活都帶來了非常嚴(yán)重的負(fù)面影響,在這種社會背景下,很多人失去了對生活的安全感,對于世界的和平愿景也產(chǎn)生了嚴(yán)重質(zhì)疑,人們不再愿將真善美作為音樂藝術(shù)形式的贊頌對象,而是產(chǎn)生了刻意嘲諷的現(xiàn)象。
因而,印象派被嘲笑視野狹窄。以勛伯格、貝爾格為代表任務(wù)的表現(xiàn)主義藝術(shù)作曲家涌現(xiàn)。表現(xiàn)主義作家不滿足于表現(xiàn)自然景物的光和影,而是主張自我感覺的表現(xiàn)以及主觀精神世界。
三、民族主義
民族樂派以匈牙利作曲家巴托克為代表,和李斯特一樣,他不僅是一位鋼琴技巧大師,也將鋼琴作為其創(chuàng)作的基礎(chǔ)和源泉。他致力于匈牙利及其他國家民間音樂科學(xué)化與體系化的研究工作,創(chuàng)作了很多有名的作品。
四、新古典主義
隨著資本主義工業(yè)社會的發(fā)展,經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅速,工廠、機(jī)械化、高樓大廈等現(xiàn)代化設(shè)施充斥在人們周圍,社會迅速發(fā)展暴露了現(xiàn)實(shí)的殘酷,人與人之間渴望得到心靈的撫慰,渴望回到有精神有靈魂的巴洛克時(shí)代恬靜的鋼琴音樂中去。此時(shí)新的古典主義音樂藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生,古典主義的精神與現(xiàn)代的藝術(shù)形式相互融合,使人們的精神得到撫慰。
以德國作曲家欣德米特為代表新古典主義的作曲家欣德米特不僅是一位理論家和教師,還是一位鋼琴演奏家,他在納粹時(shí)期離開了德國,先后在美國的耶魯大學(xué)和蘇黎世大學(xué)任教。他發(fā)展了一套新的作曲方法,并撰寫了一本教科書,名為《作曲技法》(The Craft of Musical Composition),在這本書中,對他所發(fā)展的新的作曲方法進(jìn)行了詮釋。
五、偶然主義
偶然主義的出現(xiàn),使現(xiàn)代鋼琴音樂充斥著怪誕色彩,以鋼琴曲《變的音樂》作曲家凱奇為代表人物,由于當(dāng)時(shí)人們對音樂材料產(chǎn)生了嚴(yán)重的不滿足感,凱奇就將探索的開端建立在音色和結(jié)構(gòu)上。當(dāng)時(shí),凱奇創(chuàng)造性地提出了“節(jié)奏結(jié)構(gòu)”理論,該理論就是要通過打擊樂的創(chuàng)作,將不同風(fēng)格的音響進(jìn)行組合,同時(shí)對音樂的結(jié)構(gòu)進(jìn)行重組,也正是這種“節(jié)奏結(jié)構(gòu)”的出現(xiàn)使得后人在音樂創(chuàng)作上得到了較多的靈感,也成了凱奇本人今后創(chuàng)作的主要技術(shù)依據(jù)之一。
綜上,鋼琴音樂創(chuàng)作以及發(fā)展受到當(dāng)時(shí)社會的影響,其藝術(shù)形式也在逐漸的變革,作曲家們也在鋼琴上進(jìn)行了各式各樣的探索:在傳統(tǒng)繼承前提下革新的同時(shí)也在怪誕和融入個(gè)人創(chuàng)新思想上進(jìn)行標(biāo)新立異 。
參考文獻(xiàn)
[1]劉紫微.20世紀(jì)歐洲作曲技法在中國音樂的運(yùn)用[J].北方音樂,2016(08).