淺析馬遠(yuǎn)、夏圭山水畫的意境

劉雄飛

【摘要】在中國美術(shù)發(fā)展的歷史長河中，中國的山水畫有著一個(gè)完整的體系，從東晉到清代都廣為流傳。作為山水畫家，應(yīng)回歸自然，山水畫的意境從觸景生情來，借景抒情并上升到精神實(shí)質(zhì)，從而獲得深遠(yuǎn)的意境。山水畫情感具有創(chuàng)作優(yōu)勢，受到佛道教的影響，追求“人畫合一”，與自然融為一體達(dá)到情景交融，從而在畫面中表現(xiàn)出這種意境。

【關(guān)鍵詞】山水畫；藝術(shù)特色；審美特征

“意境”作為我國傳統(tǒng)美學(xué)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)范疇，是構(gòu)成藝術(shù)美感不可缺少的重要因素。李可染先生說：“意境是中國山水畫的靈魂”，可見意境占有重要地位。通過對(duì)馬遠(yuǎn)、夏圭畫的意境分析研究，筆者進(jìn)行編輯整理，對(duì)我們進(jìn)一步理解前人的審美思想及高深的境界，傳承民族獨(dú)特的文化藝術(shù)有著積極意義。

一、山水畫簡介

中國山水畫簡稱“山水”，以山川自然景觀為主要描寫對(duì)象的中國畫。形成于魏晉南北朝，北宋時(shí)趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。

二、南宋山水畫

（一）南宋山水畫的特點(diǎn)

宋代的山水畫多用絹，勾勒精細(xì)，刻畫嚴(yán)謹(jǐn)，用墨則層層渲染，凝重恬靜；元代山水畫多用之，利于干筆皴擦，“不為法縛，意超象外”，墨法則干，濕并用，變化莫測，一片蒼茫?？梢哉f，中國山水畫的技法，融洽宋、元，已然大成。元以后，明清兩朝，山水畫明顯遜于宋元，沒有宋元山水畫的那種歷史文化的厚重感。宋朝繪畫技巧體現(xiàn)了空前未有的豐富、精致、寫實(shí)之情。

（二）南宋山水畫的構(gòu)圖情趣

南宋山水畫構(gòu)圖采取了高、遠(yuǎn)、寬的散點(diǎn)透視法與構(gòu)圖，山水畫不一定非要居中而繪，構(gòu)圖方式可以靈活多變，偏山斜水別有情趣。南宋時(shí)期有馬元、夏圭合稱“馬夏”，他們將偏山斜水演繹得饒有意趣，深受大家喜愛，通過對(duì)畫面形象的夸張、變形，通過對(duì)構(gòu)圖的分割、解構(gòu)、反常規(guī)的處理等，化筆墨為情趣，化景物為情趣，化構(gòu)圖為情趣，使畫面呈現(xiàn)出有情趣的美感。

三、馬遠(yuǎn)、夏圭簡介

（一）馬遠(yuǎn)、夏圭生平及藝術(shù)特色

馬遠(yuǎn)在我國繪畫史上享有盛譽(yù)，與李唐、劉松年、夏圭并稱為南宋四大家。他的傳世人物畫作品有《秋江漁隱圖》《踏歌圖》等。馬遠(yuǎn)把小斧劈皴并賦予每一幅畫面詩一般的意蘊(yùn)，確立了自己的獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格：在局部取景中，上畫根，下畫梢，在構(gòu)圖上簡約、概括，畫面烘托的氣氛和表現(xiàn)的意境更具特色。

夏圭，字禹玉，錢塘人。夏圭所作立軸和一些小幅的構(gòu)圖，一方面與馬遠(yuǎn)的構(gòu)圖相類似，一方面又有他自己的特色，馬遠(yuǎn)的造境傾向于奇險(xiǎn)，而夏圭則比較樸素、自然，更富于現(xiàn)實(shí)感。有人評(píng)價(jià)夏圭的畫“墨氣淋漓，高低醞釀，遠(yuǎn)近濃淡，不繁而意足，更有不窮之趣”。

（二）馬遠(yuǎn)、夏圭的藝術(shù)成就與審美特征

馬遠(yuǎn)與夏圭的畫，畫中有詩，突破了前人的全景式構(gòu)圖，多畫邊角之景。筆墨簡約，形象清奇，追求詩的意境創(chuàng)造，是南宋山水畫的主要特點(diǎn)。特別是《踏歌圖》這幅畫在北宋全景構(gòu)圖法中有所創(chuàng)新，精心提煉選取自然中最美的一角，達(dá)到“計(jì)白當(dāng)黑，無畫處皆成妙境”的造型于方硬中挺拔，皴法上除了馬蟲鳥遠(yuǎn)常用的“大斧劈皴”外，還使用方頭尖尾“釘頭鼠尾皴”。畫面體現(xiàn)了馬遠(yuǎn)利用“邊角之景”獨(dú)創(chuàng)意象所產(chǎn)生的魅力。

四、宋代山水畫的藝術(shù)成就

一是源于自然，超然其外，立象盡意，體現(xiàn)了大自然生命節(jié)奏變化的韻律。

二是在畫法上采取了高、遠(yuǎn)、寬的散點(diǎn)透視法與構(gòu)圖，描繪了大自然的山川、云霧、瀑布、建筑、樹木等，體會(huì)著文人山水畫的自然閑逸感覺、澄靜和清遠(yuǎn)，流露著畫家對(duì)自然的感受與生命宇宙的體驗(yàn)。

三是以氣統(tǒng)帥的神、情、意、趣、韻、骨、形、勢等因素，貫穿在作品的各個(gè)方面，是意境結(jié)構(gòu)的生命主體。

四是詩境之美，詩境內(nèi)涵是宋元山水畫極力提倡的重要課題，詩情的融入則使意境的創(chuàng)作成為中國山水畫的靈魂。宋代畫論學(xué)家郭熙說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”正是如此，在宋元山水畫的整體描繪中，真實(shí)體現(xiàn)了畫家的詩意想象。

（5）筆墨技法之高超、絕妙，是宋元山水畫的特征之一。

五、馬遠(yuǎn)、夏圭山水畫中的意境

意境的構(gòu)成﹐是由創(chuàng)作和欣賞兩個(gè)方面的結(jié)合才得以實(shí)現(xiàn)的，正是這種由面到點(diǎn)的創(chuàng)作過程和由點(diǎn)到面的欣賞過程﹐使作品中的意境得以展現(xiàn)出來﹐二者都需要形象和想象才能感悟到意境的美。留白是中國畫意境的重要組成部分，是中國山水畫最活躍的意境元素。留白承載虛實(shí)意象的雙重功能的發(fā)揮。馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》《長江萬里圖》等，用大布局的留白營造出獨(dú)特的意境。意境是山水畫的靈魂，對(duì)意境的創(chuàng)造是山水畫家畢生追求的藝術(shù)境界。通過筆墨的運(yùn)用、構(gòu)圖的安排、虛實(shí)的處理和詩意來實(shí)現(xiàn)對(duì)意境的營造。

馬遠(yuǎn)、夏圭的山水畫有著耐人尋味的經(jīng)典意境內(nèi)涵，是畫家主體精神的抒情。題材與構(gòu)圖方式的不同能營造出情境各異的意境。繪畫語言的選擇和運(yùn)用應(yīng)該把握的幾個(gè)原則：一是應(yīng)統(tǒng)一于總體意境的氛圍內(nèi)，并與其他營造意境的因素和諧統(tǒng)一；二是應(yīng)準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)，豐富多彩；三是要精煉含蓄，耐人尋味；四是要民族化、個(gè)性化；五是要有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。

參考文獻(xiàn)

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