體古法之功 具時法之新

高靜

吳前琪

字逸石，1962年生。中國書法家協(xié)會會員，第四屆安徽省書法家協(xié)會理事，馬鞍山書法家協(xié)會副主席，馬鞍山開明畫院副院長，江蘇省國畫院特聘書法家，河北美術(shù)學(xué)院持聘教授，全國干字文書法大賽評委，中國書法“蘭亭獎”、沈鵬書法藝術(shù)基金獎獲得者。早年師從江南名宿劉墨村，后叉進修于中國書法家協(xié)會培訓(xùn)中心研修班與專向班、中國人民大學(xué)首屆全國優(yōu)秀中青年書法家碩士研究生課程班和中國傳媒大學(xué)張旭光書法博士課題班。著有碩士課題論文《執(zhí)筆論》、博士課題論文《“晉人格”管窺》。作品曾多次在中國書法家協(xié)會主辦的重大展覽中入選并獲獎。

書法是一門最大眾化卻又最難懂的藝術(shù)。書法必須寫字，但又絕不等同于寫字。世界上不同的民族都有自己的文字，但唯有漢族文字的書寫發(fā)展成為一門獨立的藝術(shù)，而支撐這個藝術(shù)的，不僅有嚴(yán)格的技術(shù)要求，即筆法、字法、章法和墨法等，更要有在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生的意境、格調(diào)、哲理等審美要素，即理論家們所稱的“有意味的形式”。中國書法發(fā)展到當(dāng)代，其實用功能已幾近消失，當(dāng)其作為一門獨立的藝術(shù)而存在時，其藝術(shù)表現(xiàn)性的探索便自然出現(xiàn)了新的局面。在經(jīng)過了一段時間的盲目和浮躁之后，扎根傳統(tǒng)、面向當(dāng)代、表現(xiàn)自我已成為當(dāng)代書壇的主流價值取向，而此起彼伏的各種書法展賽活動，尤其是書法“國展”和“蘭亭獎”的設(shè)置，則為當(dāng)代書法創(chuàng)作與研究的不斷深入、提高和繁榮起到了強有力的推動作用。一批批有功力、有才情、有理念的書法家也在這書法展賽的大潮中迅速成長。

吳前琪就是近年來在展賽的大潮中脫穎而出的—位有代表性的實力派書法家。他的作品連續(xù)十幾次在中國書協(xié)主辦的重大展覽和中國書法“蘭亭獎”中入選、獲獎，已引起國內(nèi)外人士的廣泛關(guān)注。作為他的朋友和同道，我們在分享他成功的喜悅的同時，也在梳理、關(guān)注著他的書法藝術(shù)成長之路。

吳前琪是—個在傳統(tǒng)經(jīng)典上真正下過功夫并有著堅實基礎(chǔ)的書法家。記得在上世紀(jì)80年代至90年代的數(shù)十年間，吳前琪毫不猶豫地拜在江南名宿劉墨村先生的門下。他固執(zhí)地面對著經(jīng)典法帖，年復(fù)一年，日復(fù)一日，幾乎把自己逼到了孤寂的境地，真正成了—個毋庸置疑的書法殉道者。吳前琪習(xí)書從楷書入手，特別是在對唐楷和魏碑的研習(xí)上，進進出出，顯示了超人的定力，也為他的書法藝術(shù)之路做了充分的技術(shù)儲備。我們從吳前琪書法作品中的那些精到的點畫、熟練的筆法、準(zhǔn)確的結(jié)字，便可窺—二。吳前琪不僅注意對傳統(tǒng)經(jīng)典的繼承，更注重對傳統(tǒng)經(jīng)典的演繹。在具有一定的功底之后，他有意將一種或幾種法帖進行信息整合，并借鑒前賢及當(dāng)代高手的成功經(jīng)驗，嘗試用自己的語言符號去對經(jīng)典進行新的詮釋。而在創(chuàng)作實線中，他又能密切關(guān)注書法的時代性和審美的現(xiàn)代性，勇于打破平衡，走出中和。特別是在堅實的用筆功夫的支撐下，在自然書寫的過程中所生發(fā)出的結(jié)構(gòu)的變化、墨色的變化，以及由此產(chǎn)生的表現(xiàn)力和感染力，讓他的作品既深含傳統(tǒng)意韻，又富有時代氣息。

在書法藝術(shù)的道路上，吳前琪十分明確地將行草和楷書作為主要追求目標(biāo)。其行草書以魏晉風(fēng)韻為基調(diào)，糅合宋明以及唐人的形質(zhì)姿態(tài)，間有激情發(fā)揮，更呈自由狀態(tài)，駕輕就熟，洋溢著的是一種輕松的藝術(shù)精神。其楷書走的是唐楷和魏碑的融合之路，通過用筆和結(jié)字的一些突破，走出了一條完全屬于他自己的“激活唐楷”的新路。行草和楷書是兩個各自獨立又互為表里的書法門類，它們共同代表了中國書法藝術(shù)的技術(shù)難度和技巧深度，也代表著中國書法的藝?yán)砀叨?。中國的書法是有著?yán)格的技術(shù)要求的。技巧的積累和掌握不僅決定著書法的文野之分，決定著一個人的書法之路的遠(yuǎn)近，也決定著當(dāng)代書法藝術(shù)的現(xiàn)在和未來，更體現(xiàn)著書法藝術(shù)的尊嚴(yán)。吳前琪對此有著深刻的理解和精熟的把握。在第五屆“中國書法蘭亭獎”獲獎作品的點評中，評委對吳前琪的一幅草書中堂作品是這樣評價的： “草書而出以行書體態(tài)，點線盤郁而字不屬帶，筆疾氣緊而從容置字，快慢異乎常格，別見風(fēng)調(diào)。線雖密集卻交代清楚，極枯極潤卻毫不含糊，是其清嘉處?！庇纱丝梢?，吳前琪的行草書創(chuàng)作不僅具有過人的筆墨工夫，而且對于漢字的書寫節(jié)奏、韻律、夸張、對比等藝術(shù)要素，有著異乎尋常的創(chuàng)造與把握。

有趣的是，吳前琪的自身外在狀態(tài)和他在書法藝術(shù)上的表現(xiàn)呈現(xiàn)出明顯的矛盾。有人戲稱他“做人篤行誠實敦厚，寫字卻有賊心賊膽”。他為人樸實，衣著舉止甚至有點土、有點木，但在書法上，他追求時尚，直面現(xiàn)代，勇于做各種表現(xiàn)性的探索。生活中，他謙和謹(jǐn)斂，甚至不起眼，在公共場合常常被他人忽視，但在他的書法作品里，卻大開大合，大起大落，常常出入意料地挑起矛盾，放開筆勢，在書寫的對抗中宣泄自己，張揚個性，滿紙云煙。他給人的印象是老實本分，但在從事書法創(chuàng)作時，卻有著極佳的作品意識和形式觀念。所謂的中景創(chuàng)作、邊角意識、塊面組合以及印章點綴等手段，無不為其所用。從蠅頭小楷的精致典雅到狂草的奔騰恣肆，從大楷的端莊雄渾到小行書的書香雅韻，都可成為他的筆下風(fēng)景。這不僅使他的作品更為飽滿豐富，既吸引眼球，又打動心靈，而且讓我們看到了其創(chuàng)作路數(shù)的寬廣和風(fēng)格面貌的多變性。

吳前琪在書法藝術(shù)上不僅是個踐行者，更是個深諳藝?yán)淼拿靼兹?。他深知，在書法藝術(shù)的實踐中，理念有時比功夫更重要，而具有現(xiàn)代意識更是當(dāng)代書法家取得成功的必備條件。只有既深研傳統(tǒng)，又關(guān)注當(dāng)代，才能準(zhǔn)確地把握書法，把握自己，把握未來。面對近幾年不斷得到的鮮花和喝彩，吳前琪總是保持著清醒的頭腦，不斷地自省，不斷地自警，從不滿足于自己現(xiàn)有的水平和成績。特別是面對一批批70后、80后甚至是90后年輕書法家的崛起，他更感到了新的壓力和挑戰(zhàn)。為了進一步提高自己，吳前琪拓展自己的書法發(fā)展空間。2015年，他毅然報考了中國傳媒大學(xué)張旭光先生的書法博士班，并通過考核被錄取。在兩年全日制、全脫產(chǎn)的學(xué)習(xí)生活中，他靜心地臨帖、讀書，認(rèn)真地聽取各領(lǐng)域?qū)＜覍W(xué)者的學(xué)術(shù)講座，特別是在張旭光導(dǎo)師的指導(dǎo)下，對以書圣王羲之為代表的晉人書法進行了深入細(xì)致的分析研究，尤其是對王羲之的行書筆法字法進行了深度的解讀，并通過對大量資料的閱讀和積累，完成了博士課題論文《“晉人格”管窺》的撰寫。論文深刻剖析了晉人書法的創(chuàng)造與成因，并通過與歷代書法的比較研究和具體作品分析解讀，對晉人書法的技法高度、藝?yán)砀叨?、?chuàng)造高度和境界度進行了深入的剖析和闡述。吳前琪的這種建立在書法創(chuàng)作實線基礎(chǔ)上的研究，和對書法史上的書法現(xiàn)象進行的藝?yán)砼朗?，不僅填補了書法理論研究領(lǐng)域的一個空白，也實現(xiàn)了自身由法入理，由書法寫手到文人品質(zhì)的提升。這正是當(dāng)代書壇所缺少的對書法的文化確認(rèn)。我們堅信這必將對吳前琪未來的書法藝術(shù)之路產(chǎn)生積極的影響。

難能可貴的是，作為一個書法家，吳前琪的綜合藝術(shù)修養(yǎng)也呈現(xiàn)著良好的狀態(tài)。他粗通國畫，偶有興致，梅蘭竹菊信筆即來，既顯造型能力，更有書法筆性。雖不甚熟練，卻用筆蒼勁，墨氣淋漓，頗顯出文入畫的寫意精神。古典詩詞是書法家經(jīng)常的創(chuàng)作素材，更是書法作品所追求的詩意境界的修養(yǎng)來源。海德格爾曾說“一切藝術(shù)品皆有詩的特性”，而詩意更是書法意境之美的靈魂。吳前琪讀詩，也作詩，所作詩詞自然生動，從不忸怩作態(tài)，也偶有詩詞、散文、評論發(fā)表于報刊。于音樂，吳前琪更是有著近乎專業(yè)的歌喉，他良好的演唱技巧、良好的樂感和深情投入的演唱，不但讓—般的聽眾為之陶醉，也得到了專業(yè)人士嘉許。沈尹默曾說：“書法是無聲之音樂?！边@就告訴了我們，書法，尤其是行草書作品和音樂是一詠相通的，而一幅優(yōu)秀的大草作品，其呈現(xiàn)出的節(jié)奏、輕重、燥潤的變化及其起承轉(zhuǎn)合的本身就是—個完整的旋律。熟知音樂，再融會貫通，對一個希冀成功的藝術(shù)家來說其重要性是不言而喻的。正因為有著這樣的綜合修養(yǎng)，在吳前琪的書法作品中便常常隱含著象外之旨，尤其是他的小行草作品，在精致淳厚中透露著輕松與隨意，已然是文人的氣息風(fēng)范了。

吳前琪通過自己的堅持和努力，已得到了書法界的廣泛認(rèn)可和贊譽，但如何才能層樓更上，問鼎新的高峰？吳前琪早已在思考著自己書法的未來和方向。他沒有陶醉在已經(jīng)取得的榮譽上，也沒有汲汲于爭位子，抓銀子，而是把眼光投向了全國的坐標(biāo)和更長遠(yuǎn)的未來。比如，在學(xué)習(xí)研究上，如何更加系統(tǒng)和深入地對古代經(jīng)典進行研究和解讀；在創(chuàng)作上如何用心性統(tǒng)率手性、筆性和墨性，使技巧和心性互為表里，以期使線條更為綿厚，結(jié)字更為活脫，作品更為真率。又比如，如何在必然中期遇偶然，在過程中擁有邂逅。執(zhí)筆于手，巧悟于心。因為高超的書法藝術(shù)常常是蘊含著種種不期而至的、不可復(fù)得的筆墨形式和語言符號的。而這些成果的獲得，將要做出更加艱辛的努力。吳前琪在努力，我們對此充滿期待。