淺論“沒有人是藝術(shù)家，沒有人不是藝術(shù)家”

摘要：朱青生說：“沒有人是藝術(shù)家，也沒有人不是藝術(shù)家?！?[1]要探索這個命題是真假性，我們首先要弄清什么是藝術(shù)，從宏觀的角度來說藝術(shù)可以是個體現(xiàn)象，通過對現(xiàn)實事物的捕捉于觀察之后，將五感所接受到的信息進行感性的加工處理，最后將其用視覺化的形式呈現(xiàn)出來。也就是我們經(jīng)常所說的藝術(shù)來源于生活，它是生活的寫照，將現(xiàn)實生活加入了個人感情色彩和思考。藝術(shù)的主體是人，藝術(shù)離不開人，也就是說藝術(shù)是人與社會發(fā)生關(guān)系之后而產(chǎn)生的，藝術(shù)的形式多種多樣，包括繪畫、音樂、雕塑、舞蹈、電影等。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)，藝術(shù)家，真命題，偽命題

是不是在我們?nèi)粘Ｉ钪杏龅降乃腥硕际撬囆g(shù)家？在中國漢語詞典中，藝術(shù)家是指那些具有高度審美能力、高超的創(chuàng)作技巧、從事藝術(shù)創(chuàng)作并取得了一定成就的藝術(shù)家。[2]藝術(shù)家通常是指具有良好的審美能力和品味的人群，他們在自己的專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)取得了較高成就，因此我們可以得出有人是藝術(shù)家，有人不是藝術(shù)家。術(shù)業(yè)有專攻，就如同康定斯基、賴特、塞尚是藝術(shù)家，華羅庚、阿蘭麥席森圖靈、約瑟夫約翰湯拇遜不是藝術(shù)家。

如果將\"沒有人\"表示為P，\"藝術(shù)家\"表示為M，\"沒有人是藝術(shù)家\"就可以理解為P是M，\"沒有人不是藝術(shù)家\"可以理解為-P是M，那么-P就等于P。在我看來\"沒有人是藝術(shù)家，沒有人不是藝術(shù)家\"是個偽命題，如果將\"沒有人\"替換為\"所有人\"，這句話就變?yōu)閈"所有人是藝術(shù)家，所有人不是藝術(shù)家\"。就如同鮑伊斯曾說：\"人人都是藝術(shù)家\"一樣，這句話完全否定了藝術(shù)家和非藝術(shù)家之間的區(qū)別，在某種程度上，它不是藝術(shù)社會的烏托邦理想，而是每個人都有藝術(shù)家的品質(zhì)。或許我們不應(yīng)該將藝術(shù)家的性質(zhì)和定義這與其他專業(yè)領(lǐng)域孤立地劃分開來，當藝術(shù)融入到生活中時，人人都可以成為藝術(shù)家。具體是做什么，只是一種生活的姿態(tài)?！皼]有人不是藝術(shù)家”和“人人是藝術(shù)家”的在本質(zhì)上是相同的，沒有藝術(shù)，也沒有日常，藝術(shù)即日常，日常即藝術(shù)！如果人人都是藝術(shù)家，那么所有東西都可以將它們統(tǒng)稱為“藝術(shù)品”，這割裂了藝術(shù)與日常生活的區(qū)別，意味著藝術(shù)與非藝術(shù)之間沒有任何差別。

反而言之，如果人人都是藝術(shù)家，那么也就等同于否定了藝術(shù)的概念，沒有藝術(shù)，有何來藝術(shù)家？既然有\(zhòng)"藝術(shù)\"一詞，必然就有從事藝術(shù)的人，可以推出有一定有人是藝術(shù)家。但如果換個角度看，藝術(shù)來源于生活，藝術(shù)與非藝術(shù)家之間沒有明確的界限，如果將\"沒有人是藝術(shù)家，沒有人不是藝術(shù)家\"中的\"沒\"字刪去，整個命題就變成了\"有人是藝術(shù)家，有人不是藝術(shù)家\"，這時候整個命題就是一個真命題。

藝術(shù)不是非黑即白的概念，大眾對于藝術(shù)的理解都是各抒己見，所以藝術(shù)沒有好和壞的絕對區(qū)分，而是進入一種\"有趣\"和\"無趣\"的主觀臆斷。在藝術(shù)的領(lǐng)域中雖然不能實現(xiàn)絕對民主，但是起碼能夠做到相對的言論自由，每個人都應(yīng)該在這個文化民主暢所欲言，無論女權(quán)主義、自由主義、精英主義還是二元論等等，都是被許可的。如果藝術(shù)判斷基于這樣的原則在極端的情況下，朱青生意識到他所說的“沒有人是藝術(shù)家，沒有人是藝術(shù)家”，已經(jīng)成為現(xiàn)在社會中的一種分裂癥，那么藝術(shù)和生活的區(qū)分也就被揚棄了。

在明確藝術(shù)的概念進行分析之后，命題中還涉及到另一個概念，同時也是從事藝術(shù)的主體——人，創(chuàng)作者對于世界的沉思是一種精神體現(xiàn)，這意味著著藝術(shù)是建立在特定人境基礎(chǔ)之下，滿足人類的精神需求的方法之一。藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)品是對他個人思想維度的一種提煉。藝術(shù)家通過普世的語言，突破諸多局限，直面人心。藝術(shù)介于社會是一種調(diào)和劑，記錄了人類社會發(fā)展的狀況。藝術(shù)是一種成立，而成立是具備條件的，追認就是藝術(shù)成立的重要原則，從空間、時間的維度展開，黑格爾對藝術(shù)的劃分是內(nèi)容和形式的關(guān)系，一種是金字塔式的形式大于功能的象征主義，一種是內(nèi)容等于形式的古典主義，最后一種是形式大于內(nèi)容的浪漫主義。無論是哪一種，藝術(shù)都反映了人的身體和思想，藝術(shù)在不斷發(fā)展的過程中逐漸開始向視覺文化轉(zhuǎn)型。人的意義是從人本主義的角度來理解的。人，都是為藝術(shù)提供了更多的可能性，從古至今，任何偉大的藝術(shù)品都不是產(chǎn)生于人的合作，所以主體性確定人的本質(zhì)源于自然，個性決定了人的本性來源于社會，主體性是藝術(shù)誕生的起點，個性則是藝術(shù)進步的中介。

藝術(shù)家對藝術(shù)本質(zhì)的探索，不是從經(jīng)驗中概括藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗，而是用人文哲學來解釋藝術(shù)的局限性。藝術(shù)是事物發(fā)展的實體，是人的本質(zhì)的證明，人創(chuàng)造藝術(shù)在一定程度上就是為了證明其在虛無世界中的存在。因此藝術(shù)是人存在的方式和手段，藝術(shù)家只有經(jīng)歷過生活之后才能創(chuàng)作出真實的藝術(shù)。藝術(shù)作為人生的創(chuàng)造物，感性的存在，最終呈現(xiàn)出來的結(jié)果也因人而異，不能批量生產(chǎn)。

人的活力由感性創(chuàng)造，判斷由理性創(chuàng)造，感性和理性構(gòu)成了人的情感，在藝術(shù)領(lǐng)域為了更好的表達生命情感，感性的比重明顯要大于理性，因為表達情感的過程構(gòu)成了人類生命力的誕生。[1]\"沒有人是藝術(shù)家，沒有人不是藝術(shù)家\"喪失了思辨而陷入自相矛盾，藝術(shù)也就沒有情感和存在的依據(jù)。藝術(shù)的存在是藝術(shù)家存在的前提。藝術(shù)本身的詞匯和表達是無限豐富的，藝術(shù)家的形象伴隨著藝術(shù)產(chǎn)生。所以，從上述結(jié)論可以得出\"沒有人是藝術(shù)家，沒有人不是藝術(shù)家，“是一個虛假命題。它既不是先天的分析命題，也不是由經(jīng)驗來判斷的綜合命題。也就是說，它不能證明它是正確的。也還沒有充分證明是錯誤的命題中，存在著大量的偽命題。

注釋：

[1] 朱青生. 如果人人都是藝術(shù)家，人在哪里？[J]. 美術(shù)觀察，2003（04）：11-12.

[2] 張展銘. 藝術(shù)大家——論傳媒藝術(shù)家應(yīng)具備的素質(zhì)[J]. 科技視界，2016（07）：142-143.

[3] 侯哲. 人與藝術(shù)的本質(zhì)關(guān)系研究[J]. 青年文學家，2012（03）：130.

參考文獻：

[1]朱青生. 如果人人都是藝術(shù)家，人在哪里？[J]. 美術(shù)觀察，2003（04）：11-12.

[2]張展銘. 藝術(shù)大家——論傳媒藝術(shù)家應(yīng)具備的素質(zhì)[J]. 科技視界，2016（07）：142-143.

[3]侯哲. 人與藝術(shù)的本質(zhì)關(guān)系研究[J]. 青年文學家，2012（03）：130.

[4]王斐. 傳統(tǒng)與當代的并存[J]. 電影評介，2014（22）：84-86.