摘要:舞臺藝術(shù)的特點在于它具備非常強的藝術(shù)性,但是目前來說,由于受到了時間以及空間的 限制,演員的表演活動必須要借助舞臺這一特定的空間來進行展現(xiàn),舞臺空間的藝術(shù)性也被重要地體現(xiàn)了出來。隨著舞臺藝術(shù)的不斷發(fā)展,舞臺設(shè)計也顯得越來越重要,尤其是對于設(shè)計的要求正在逐步地提高,重視空間的創(chuàng)造與利用,拓展舞臺物理空間,從而最大化地展現(xiàn)舞臺的藝術(shù)價值。本文針對舞臺空間的創(chuàng)造,從動作空間、審美空間、交往空間與獨特空間四個方面的創(chuàng)造利用進行了具體要求的闡述。
關(guān)鍵詞:空間創(chuàng)造;舞臺;設(shè)計
引言
隨著時代的不斷發(fā)展,人們的素質(zhì)修養(yǎng)與藝術(shù)品味也在不斷地提升,從而對于舞臺藝術(shù)的要求與標準也大幅度地提高。舞臺設(shè)計是舞臺藝術(shù)中最為重要的組成部分,作為設(shè)計者,需要將舞臺的空間價值充分發(fā)揮出來,從而吸引更多的觀眾。對舞臺設(shè)計來說,需要進行有效的拓展與延伸,尤其注重舞臺空間的創(chuàng)造性設(shè)計與應(yīng)用。在舞臺的設(shè)計過程當中,需要對空間的創(chuàng)造與利用的創(chuàng)新性進行逐步的提高,注重舞臺物理空間層面的提升,讓空間能夠更好地保障舞臺藝術(shù)的發(fā)展。
1 舞臺空間的創(chuàng)造
當代舞臺設(shè)計中最強調(diào)的觀念就在于舞臺并非畫面,而是空間。對于舞臺設(shè)計來說,最重要的部分到底是墻、柱、門、窗這些單獨的布局,還是由這些單獨的墻、柱、門、窗所組成的內(nèi)部活動空間?對于布景來說,是采用直立的布景因素,還是由直立的布景因素圍隔出來的虛空部分?倘若從戲劇動作的角度來考慮,通常采用的后者,所以舞臺在本質(zhì)上是進行表演的一個場所,演員的活動空間僅僅是那個由直立的布景因素所圍成的虛空的空間。舞臺設(shè)計的首要內(nèi)容應(yīng)當是對舞臺空間具有目的性,有組織、有安排。舞臺設(shè)計這一功能的產(chǎn)生是隨著戲劇而產(chǎn)生的,貫穿在了全部的戲劇發(fā)展階段。舞臺設(shè)計最原始最本質(zhì)的功能就是對舞臺空間的組織,現(xiàn)在對于這一功能的重新認識和估價,反映出了當代舞臺設(shè)計對于意識到自己的戲劇本性的趨勢,最終導(dǎo)致對于功能主義傾向的產(chǎn)生。
2 舞臺空間創(chuàng)造的具體要求
2.1 舞臺動作空間的創(chuàng)造與利用
舞臺動作空間創(chuàng)造是舞臺設(shè)計最基礎(chǔ)的部分, 在戲劇舞臺中也具有很大的重要性。自戲劇也在這一時期誕生了。然而 , 在早期的動作空間中并沒有設(shè)計這一概念 , 而是一種自然形成的表演空間。 一直到古希臘戲劇時期 , 對劇場的格局進行了固定化 ,一個人為設(shè)計過的動作空間才被創(chuàng)造出來。隨著時間的不斷推移 , 舞臺設(shè)計逐漸突破了原有建筑中的舞臺動作空間 , 創(chuàng)作了動作空間 , 進一步發(fā)展了舞臺美術(shù)。隨著近些年舞臺技術(shù)的飛速發(fā)展, 舞臺動作的空間已經(jīng)超過了臺面的空間限制, 而向著空中發(fā)展。比如百老匯演出中,由舞美大師喬治·西平主導(dǎo)設(shè)計的音樂劇《蜘蛛俠》中,蜘蛛俠的動作空間甚至可以延伸到觀眾席 的上方空間,這一創(chuàng)新的設(shè)置與挑戰(zhàn)不僅能夠讓觀眾們耳目一新,而且將科幻和自由進行了更好地表現(xiàn)。
2.2 舞臺審美空間的創(chuàng)造與利用
舞臺空間不僅僅是演員的表演空間,它更是一種有意味的符號空間,讓舞臺空間具有了審美的特征。舞臺空間如同藝術(shù)館的展臺, 觀眾們觀賞那些被藝術(shù)家們放到了展臺中心的物品,它們同時就被打上符號了。也就是說,任何事物一旦被安排進入了舞臺空間,被觀眾看到,它便具備了其獨特的意味。作為舞臺設(shè)計師,他的任務(wù)就是將這種意味有意識地加強,并且能夠統(tǒng)一組織起來,削弱那些冗雜的部分, 留下并強調(diào)最需要所要表達的部分。 在上海戲劇學(xué)院曾經(jīng)演出的劇目《寶島一村》種,整個舞臺非常具有創(chuàng)意地布置成為一個巨型的旅行箱。在演出開場之前,旅行箱是閉合的狀態(tài)。開幕的時候,旅行箱就被打開一步步地翻開了里面的行李,那些寶島臺灣的生活場景便被逐一地展開。旅行箱所要表達的就是游子漂泊在外的情感, 對于家鄉(xiāng)的思念全都寄托在旅行箱上,舞臺空間便具有了更加深層次的意義。
2.3 舞臺交往空間的創(chuàng)造與利用
交往空間的創(chuàng)造在戲劇演出中產(chǎn)生并被大家普遍接受,使得交往空間成為了舞臺設(shè)計師的重要任務(wù)之一。交往空間指的是根據(jù)演員與觀眾戲劇交往的共同參與者為中心所形成的空間。 在一些戲劇的創(chuàng)作中, 舞臺設(shè)計師不僅需要關(guān)注到舞臺上的事物,同樣對臺下的事物也要敏銳地察覺。在舞臺設(shè)計種,一個重要的設(shè)計內(nèi)容就是安排觀演方式。被觀眾所熟知的舞臺形式主要包括包圍式、鏡框式、伸出式和多樣式。通常來說,特定的劇目需要特定的觀眾效應(yīng)和觀眾互動 , 所以這就需要特定的觀演方式來進行可能性的創(chuàng)造, 這與舞臺的設(shè)計方案又是息息相關(guān)的。總之,對不同觀演方式的確定是舞臺設(shè)計中的一項重要內(nèi)容。 因為戲劇正朝著多樣性的趨勢發(fā)展 , 環(huán)境戲劇正在崛起,這與服務(wù)觀眾的理念是息息相關(guān)的。
2.4 舞臺獨特空間的創(chuàng)造與利用
在對于提升整體表演效果中,網(wǎng)絡(luò)技術(shù)起到了關(guān)鍵性的作用。如今不再需要設(shè)立過多的諸如立柱、背景板等物件,只需要通過顯示屏就將設(shè)計師想要的圖案與效果呈現(xiàn)出來。但是這并不代表著不再思考舞臺空間的問題。舞臺的布置要求,不需要過多追求華麗,而是應(yīng)該 通過提升表演的效果來抓住觀眾們的注意力,所以,在這樣的新形勢下, 舞臺空間顯得更加獨特,是由于舞臺空間可以進行隨意的更換, 通過背景顯示屏、升降裝置、威亞與燈光效果等就可以讓觀眾看到不同的舞臺展現(xiàn)。技術(shù)發(fā)展到后期甚至可以利用三維立體化進行處理,觀眾們會被帶入特定的情境之中體會更深的感受。
結(jié)論
綜上所述,舞臺設(shè)計的空間創(chuàng)造與利用直接體現(xiàn)了舞臺空間的藝術(shù)性,所以為了讓舞臺空間表現(xiàn)出設(shè)計師所想表達的無限內(nèi)容與意境,編導(dǎo)就必須充分利用起舞臺空間的設(shè)計,最終達到演員表演與可視區(qū)和盲區(qū)的完美統(tǒng)一。
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