掙脫桎梏
——新媒體藝術(shù)傳播的社會性交互特征研究

李紫薇

（上海理工大學，上海 200093）

現(xiàn)代與后現(xiàn)代社會是一個為媒介所覆蓋的新型社會，我們的文化運作方式與藝術(shù)展現(xiàn)形態(tài)主要是由不同媒介的呈現(xiàn)與表達所構(gòu)成。與此同時，新媒體藝術(shù)的誕生與發(fā)展正迅速顛覆著大眾對藝術(shù)的定義和認知，重構(gòu)社會對文化內(nèi)涵的價值思考。在媒介質(zhì)變階段，新媒體藝術(shù)特有的社會性交互特征打破了傳統(tǒng)藝術(shù)的整體性、獨立性、豐富性、敘事性和深刻性，藝術(shù)創(chuàng)作走向了局部性、交互性、斷裂性和扁平性。新媒體藝術(shù)在與后現(xiàn)代主義藝術(shù)風格的交織下展現(xiàn)出新的表達方式與文化身份解構(gòu)，正迅速消解著藝術(shù)社會的精英階層，掙脫思維的僵化桎梏，給現(xiàn)代社會中藝術(shù)文化的未來發(fā)展帶來無限可能與價值。

法國哲學家讓·弗朗索瓦·利奧塔曾在他的著作《后現(xiàn)代狀態(tài)》中，試圖解構(gòu)西方傳統(tǒng)思想中的整體性觀念，倡導思想的多元化，在這個階段中，他提出了對“權(quán)威敘事”的懷疑。自由主義者越發(fā)關(guān)注話語權(quán)的大眾化，反對權(quán)威敘事，要求自由言論[1]。對話語性權(quán)威的挑戰(zhàn)，對藝術(shù)權(quán)利的爭取，推動著新媒體藝術(shù)突破傳統(tǒng)藝術(shù)的束縛。新媒體藝術(shù)的信息媒介是平等的，社會中的個體通過開放的媒介渠道接受藝術(shù)，解讀文化。信息媒介傳播系統(tǒng)網(wǎng)絡(luò)走向零散性，決定了以信息技術(shù)為媒介的新媒體藝術(shù)在傳播過程中是交互的，取代了傳統(tǒng)媒介所承載的傳統(tǒng)藝術(shù)在傳播過程中的單向性。在整個后現(xiàn)代主義思潮充斥的多元社會下，新媒體藝術(shù)因其特有的社會性交互特征構(gòu)建出創(chuàng)作者與觀眾的嶄新身份關(guān)系，顛覆了文化的解讀方式，變革著城市的文化審美傾向，并幫助大眾塑造強烈的未來體驗感。這種嶄新的藝術(shù)文化表達方式帶來不同層面上的文化實驗意義，推動著社會人類藝術(shù)文明的發(fā)展進程[2]。

一、創(chuàng)作者與觀眾身份關(guān)系的重構(gòu)

后現(xiàn)代主義思潮伴隨著新媒體藝術(shù)的發(fā)展深度遞進，大眾趨向于追逐自我意識而不信任過去苦守的理性價值觀。本體與藝術(shù)的距離消逝感的增強，是社會的未來走向，也是人的精神價值的重新選擇。傳統(tǒng)的架上藝術(shù)是高貴的，不可被模仿與理解的，新媒體藝術(shù)的出現(xiàn)分解了傳統(tǒng)藝術(shù)美學的語義，以綜合學科性和高度互動性消解了權(quán)威的藝術(shù)創(chuàng)作和傳播集團，使得新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作者和傳播者的主體產(chǎn)生了質(zhì)的改變。在今天的社會，藝術(shù)品作為全球市場經(jīng)濟背景下待價而沽的商品，其傳播并不再是簡單意義上的創(chuàng)作主體將作品呈現(xiàn)給審美客體。信息媒介提供了系統(tǒng)完整的網(wǎng)絡(luò)傳播平臺，每個人都是單獨的藝術(shù)信息傳播發(fā)布者，這種模式分解了傳統(tǒng)傳播者的集權(quán)化現(xiàn)象。新媒體藝術(shù)吸引交互，同時交互的雙方的位置和地位是不確定的。在每個人都可以成為傳播主體的前提下，這打破了以中心為圓心向外發(fā)射的單向性傳播，取而代之的是以多中心為基點的交互式傳播。

鮑德里亞這樣認為：“大眾文化與其說是將藝術(shù)降格為商品世界的符號的再生產(chǎn)，不如說它是一個轉(zhuǎn)折點：終結(jié)舊的文化形式，并將符號和消費引入自身地位的界定中。知識分子不復是傳統(tǒng)社會種種觀念的傳播者和灌輸者，大眾也不復是傳統(tǒng)社會中被動的接受者?！睆倪@段話中一窺新媒體藝術(shù)作品中創(chuàng)作主體邊界的消解與轉(zhuǎn)換，傳統(tǒng)的藝術(shù)作品的創(chuàng)作者是神秘不可靠近的，而其作品也是人類精神活動的最高層次，是普通大眾或向往或難以揣測的。但是隨著技術(shù)的更新與發(fā)展，科技與藝術(shù)交織形成了嶄新的形式，藝術(shù)的大門給每個個體獨特的具有思維運動的大眾人群帶來參與到藝術(shù)創(chuàng)作的機會，藝術(shù)不再是難以觸摸的少數(shù)精英的夢境。另一方面，正是由于藝術(shù)創(chuàng)作主體的擴大和轉(zhuǎn)換，新媒體藝術(shù)才迸發(fā)了更大活力。新媒體藝術(shù)在大眾話語權(quán)中重新被解讀，給能夠接觸到藝術(shù)作品的人和觀眾帶來精神和思想上豐富的感知和體驗。科技的無限度解放與人類思維的超空間發(fā)展，意味著藝術(shù)創(chuàng)造的可能性。在這個過程中，創(chuàng)作者同作品交互，觀眾同藝術(shù)作品交互，創(chuàng)作者同觀眾交互，全方位的貫通聯(lián)系打破藝術(shù)中的芥蒂，加速了社會中不同群體的交流與聯(lián)系。

二、文化解讀方式的顛覆

藝術(shù)本質(zhì)上是文化的多元載體，不同門類的藝術(shù)對文化的解讀和滲透有著特殊的表現(xiàn)方式。新媒體藝術(shù)消解了藝術(shù)原本的表達系統(tǒng)，運用網(wǎng)絡(luò)手段與媒介技術(shù)變革了藝術(shù)的傳播方式。迪基在其1974年的著作《藝術(shù)和美學》(Art and Aesthetics)中，曾指出藝術(shù)理論中傳統(tǒng)的不適應(yīng)現(xiàn)代發(fā)展的一部分。以模仿理論和表現(xiàn)理論為例，這些古老的區(qū)別藝術(shù)的界限已經(jīng)不被運用了。“藝術(shù)難以定義”當代的藝術(shù)家們對藝術(shù)的邊界不再具體化和精細化，他們崇尚自由的，交叉的藝術(shù)作品。對不同的文本的解構(gòu)和再重構(gòu)，削平了藝術(shù)原有的價值中心體系。藝術(shù)結(jié)合技術(shù)的形式顛覆了文化的解讀方式，融合多元文化，多民族特色，在內(nèi)容表達和表現(xiàn)手法上采用拼貼和復制方式，賦予新媒體藝術(shù)的傳播內(nèi)容跨文化性，無地域性，全開放式的交流互動特征[3]。

人同作品進行交互，這種交互行為被塑造成一種新的社會交流機制反饋到大眾文化中來。正如今年4月份在米蘭設(shè)計周展示的由俄羅斯建筑師設(shè)計的新媒體裝置藝術(shù)作品—-城市DNA，設(shè)計師運用鏡面和數(shù)字屏幕將庭院空間進行分割，并在多媒體屏幕上循環(huán)播放四座城市的影像材料。觀眾從這些抽象的碎片化的圖像中提取信息，通過這種寬廣的包容性的對話通道，參與到與社會文化的精神層面的溝通中來，從而產(chǎn)生對文藝復興時期的建筑風格和跨民族跨時代的文化元素自由評價的意識。新媒體藝術(shù)產(chǎn)生于現(xiàn)代社會形形種種的矛盾之中，表現(xiàn)、解讀與透視矛盾是新媒體藝術(shù)的內(nèi)容與價值中心[4]，同時給文化理念的表達和傳遞鋪了一條平坦自由的道路。在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中不斷修改新技術(shù)的運用和參與，探究文化交融的全新內(nèi)涵，并給觀眾帶來更為便捷和舒適的參與方式，這是新媒體藝術(shù)的使命，也是新媒體藝術(shù)之所以顛覆文化的有力支撐。

新媒體裝置藝術(shù)作品—城市DNA

三、城市文化審美的碎片化

社會公眾對城市文化和城市生活質(zhì)量的關(guān)注度伴隨新媒體藝術(shù)的非物質(zhì)的虛擬性和數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計發(fā)展提出了更高的要求。城市公共空間的新媒體藝術(shù)作品常常運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)（VR）和增強現(xiàn)實技術(shù)（AR）等已經(jīng)將社會公眾的參與感上升到前所未有的高度[5]。新媒體藝術(shù)改變了藝術(shù)的視覺符號語言，拓寬了藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)，促使大眾不再受制于傳統(tǒng)藝術(shù)的審美自覺，更加追求純粹的藝術(shù)體驗和精神享受。在城市公共空間的新媒體藝術(shù)作品憑借超現(xiàn)實的空間體驗、不同尋常的思考邏輯、具有溫度的材料表現(xiàn)等深入到現(xiàn)代社會的運作方式和大眾的生活態(tài)度上來。

在巴斯的博物館陳列著英國藝術(shù)家的新媒體藝術(shù)裝置作品--星光原野。從磨砂的球形燈罩到雕塑感的排列組合，我們不難看出設(shè)計者力求擺脫冰冷的符號表達，充分糅合光與色彩的特點賦予作品溫度，引起社會大眾的思維共鳴。新媒體藝術(shù)的語言借助一系列科學技術(shù)變的更加自由隨意，這種表達性將藝術(shù)作品看作一個鏈接站，通過分享藝術(shù)經(jīng)驗增強了居民與城市的親密感，促使藝術(shù)的邊緣性日漸衰微。無論是對藝術(shù)作品本體語言的探討，還是作品對觀眾生活態(tài)度和方式的公眾影響，都轉(zhuǎn)化成為城市精神核心文化的突破點。在與城市的消費物質(zhì)文化形式對抗的過程中，新媒體藝術(shù)形成了獨特的社會文化交流機制，并以此來扭轉(zhuǎn)居民的文化藝術(shù)品味。從個體自我到歸屬共識的二元矛盾的互相交織，到微小化、碎片化的審美共性，新媒體藝術(shù)在城市的效果愈發(fā)明顯，推動城市審美追求增長和形象提升。

新媒體藝術(shù)裝置作品—星光原野

四、未來體驗感的塑造

傳統(tǒng)的藝術(shù)追求真與美的辯證關(guān)系，齊白石老先生也說：“作品貴在似與不似之間，不似則欺世，似則媚俗?！被趥鹘y(tǒng)文化的生長土壤，藝術(shù)的定義、系統(tǒng)、門類逐漸明晰，同時形成了系統(tǒng)的完善的理論研究體系。新媒體藝術(shù)的出現(xiàn)打破了這種局勢，作為以數(shù)字技術(shù)為核心，充分利用聲、光、電等科技元素來展現(xiàn)藝術(shù)的內(nèi)容和本體的新興藝術(shù)形式，新媒體藝術(shù)從一開始就直接沖破“求真求美”的藝術(shù)界限，沖出藝術(shù)“類別鮮明”的門檻，將藝術(shù)效果延展到觀眾的聽覺、觸覺、感覺甚至味覺等維度。由生理上的刺激深入到心靈和心理意識上的觸動，運用超文本鏈接的非線性的組織方式使得人們在最短的時間內(nèi)獲取相關(guān)文本，在虛擬的二元制世界同真實社會的抗衡中對世界本體與自我認知產(chǎn)生新的認識和判斷。

巴黎的新媒體工作室恰巧崇尚充滿未來感的新媒體藝術(shù)，他們制作了具備鮮明特色的新媒體藝術(shù)作品——“白日夢”。這個新媒體藝術(shù)裝置使運用了幾排半透明的材料，來增加與觀眾的互動體驗效果。聲和光的組合將視覺上的波動營造到最大程度，作品將設(shè)計者、觀眾和整個空間有序的鏈接起來，不同背景和階層的觀眾可以參與到同新媒體藝術(shù)文化的對話機制中來，并通過身體、話語等的反饋方式豐富藝術(shù)語義。社會現(xiàn)代化的快節(jié)奏和科技的高速運轉(zhuǎn)，加上后現(xiàn)代文化思潮的沖擊，越來越多的人期待未來的超現(xiàn)代化世界。新媒體藝術(shù)的社會性交互特征恰恰滿足了這種思維的萌生，在觀眾走進整個虛擬藝術(shù)空間的那刻，他們就已經(jīng)進入了后生活主義社會。

新媒體藝術(shù)裝置作品—白日夢

五、結(jié)語

正如臺灣新媒體藝術(shù)家葉郁田對新媒體藝術(shù)的定義：“由電腦程式驅(qū)動周邊物體來讓藝術(shù)作品的造型延伸成為能與觀眾交互的現(xiàn)象條件，把藝術(shù)作品與觀眾之間關(guān)系的單一被動慣性定律，變成相互可傳達循環(huán)共同體。”創(chuàng)作者和觀眾的個體情感需求在非物質(zhì)的虛擬空間中被無限放大，藝術(shù)的傳播內(nèi)容和方式變得更加豐滿多元。站在社會轉(zhuǎn)型和媒體形變的矛盾交界處，藝術(shù)家并不再是單純的生活在屬于自己的藝術(shù)世界，他們也在同大眾進行一種較為民主的對話。這種新的嘗試，是符合藝術(shù)流行的新的經(jīng)驗，是符合社會變革趨勢的新的力量。從新媒體藝術(shù)的社會性交互特征入手，剖析其文化精神和文化象征語義，為藝術(shù)與社會的關(guān)系鉤織嶄新的不固定的模式。新媒體藝術(shù)是否可以否定純粹的不是主觀性的幻想，人們當下的社會生活已經(jīng)和藝術(shù)難舍難分了?！?/p>

[參考文獻]

[1][法]利奧塔爾.后現(xiàn)代狀態(tài)[M].南京大學出版社,2011：68.

[2]金江波.新媒體藝術(shù)的美學特征[J].包裝工程,2015,36(22)：30.

[3]陳鳴.試論藝術(shù)傳播的客體與主體-藝術(shù)傳播學初探之一[J].上海大學學報(社會科學版),2001,02：50.

[4]吳文瀚.新媒體藝術(shù)的技術(shù)本源、文化身份與價值表達考量[J].現(xiàn)代傳播(中國傳媒大學學報),2015,05：79.

[5]欒之瓏,師丹青.多維度下展開的非線性敘事-新媒體時代的體驗性敘事設(shè)計[J].裝飾,2017,04：33.