商業(yè)性與藝術性的二元統(tǒng)一
——論時下新生代導演的青春物語

曾玲琳 （湖南師范大學文學院 410000）

在新的網(wǎng)絡文化革命背景下，大數(shù)據(jù)、大IP與慢慢走向觀眾視野的新生代導演實現(xiàn)了良好的結(jié)合。新生代導演以不同的姿態(tài)出現(xiàn)，因為其構成復雜、風格多元、良莠不齊，與第五代第六代導演大相徑庭，難以以用某類名詞所定義。

一、商業(yè)背景下的類型創(chuàng)作

中國電影產(chǎn)業(yè)規(guī)模持續(xù)發(fā)展，對于新生代導演無疑是一場機遇。市場爭奪戰(zhàn)一旦拉響，何種電影才能博得市場的青睞，只有掌握決定權的消費者才知道。在華語電影市場上，青春片一直都是一個特殊的存在。近幾年輪番出現(xiàn)的青春懷舊題材的作品讓觀眾應接不暇。觀影人群愈發(fā)年輕化，青春類型片受到了90后、00后大力追捧。

近年來，從2013年的《小時代》系列電影、《致青春》，到2014年的《同桌的你》、《左耳》，再到2015年的《何以笙簫默》、《夏洛特煩惱》，和2016年的《七月與安生》、《微微一笑很傾城》，以及2018年初的《無問西東》。在這類影片中，校園生活、青春成長、懷舊視角成了青春片必備的元素。新生代導演的號召力是有限的，雖然不乏很多導演是演員出身，或是編劇、作家、歌手跨行而來，但他們在選擇劇本的時候，大多喜歡選擇IP作品，因為IP作品本身就有一群固定、龐大的粉絲群體，再配上“流量“明星加持，則能讓影片在未開拍前就獲得媒體關注。

戴錦華，我國電影理論家，對于青春片有著這樣的定義：那些表達青春的痛苦和其中諸多尷尬和匱乏、挫敗和傷痛就是青春片的基本特征。1華語電影中，新生代導演往往熱衷于用攝影機記錄青年個體與社會的某種叛逆式、反抗式的成長過程。但他們的記錄是帶著美好期許的，由此也導致他們也沒有勇氣去拆穿現(xiàn)實，去直面生活。但新生代導演卻用鏡頭的方式固執(zhí)地保留了青春的反抗性，以及思想觀念的邊緣性。以《七月與安生》為例，雖然友情、夢想、青春這類的元素貫穿影片始終，但其雙重自我的設定以及尋找真我的線索，加上悲劇式的開放結(jié)尾，讓觀眾在黑暗的大銀幕前陷入無盡的思考，亦可稱作是青春片的一大典范。導演曾國祥作為新生代導演的一員，比起第五代、第六代導演，年輕觀眾的所知所想他更為理解。所以在劇情結(jié)構的設置上，新生代導演能摸清年輕人的心理，準確地抓住主流觀眾群的關注點。

二、美學建構下的價值導向

華語青春片離不開懷舊主題，他們大多都沉浸在娛樂狂歡的享受中，影片主人公所面臨的層層困局被放置到一旁，現(xiàn)實問題被導演選擇性的回避。 “這是一個影像的時代，視聽的時代，機械復制的時代，靈光消逝的時代?！?華語青春片的大量涌現(xiàn)，由于缺乏深度思考，如《小時代》、《致青春》、《同桌的你》一類，在導演的鏡頭里，將青春穿上一件夢幻外衣。八零后觀影群體對未來描繪的藍圖在現(xiàn)實的打壓下碎成泡沫，應運而生的以懷舊題材的青春片，則成了他們唯一的避難所。觀眾在悵然若失時，期待影像能帶其進入另一個世界，但是影片直到結(jié)局也沒有給觀眾回到過去或者改寫未來的方式。這類電影無論是從敘事結(jié)構亦或是主題內(nèi)涵，都是不盡人意的，是機械復制時代下的產(chǎn)物。

標簽化、扁平化的美學建構是不可取的。一部作品的好壞，角色的設置、沖突的爆發(fā)都影像著影片立意闡發(fā)。在影片《無問西東》中，四段青春故事的多線敘事方式是影片的一大亮點。在該部影片中，對于身處國難時期的青年而言，青春與苦難緊密相連。四個主人公在不同時代對真我的尋找，對家國的責任，與命運的抗衡，以及初心的回歸。導演對《無問東西》的角色塑造是克制而又含蓄的，主人公們的青春故事是殘酷的苦難的成長之路，其血液深處流淌的，是中國青年知識分子所特有的勇敢和善良。在新生代導演李芳芳的手下，將《無問西東》這一“命題作文”以極具特色的藝術張力呈現(xiàn)在觀眾面前。這無不說明，一味回避現(xiàn)實早已成為過去，華語青春片的未來之路，只有構建正確的價值導向，呈現(xiàn)人文關懷和文化價值，才能贏得媒體以及觀眾的廣泛傳播。

三、二元統(tǒng)一的現(xiàn)實要求

導演楊超曾在采訪中說到，中國的藝術電影和商業(yè)電影都還處于相對原始的一個階段，二者關系是互相交流和相互反哺的。3以往的華語青春片存在著對過往青春時光的過度渲染，也隱約間透露著對當下生活的拒絕。若新生代導演一直在此類主題立意上徘徊，商業(yè)性與藝術性的二元統(tǒng)一是難以實現(xiàn)的。

如何實現(xiàn)二者統(tǒng)一，對導演來說，則是如何呈現(xiàn)出一部好的電影，即在兼顧商業(yè)性的同時，影片本身的藝術價值還能令人深思。在高速發(fā)展的中國電影市場，中國電影產(chǎn)業(yè)迫切需要全面優(yōu)化升級?！叭绾翁嵘鳛樯€的電影質(zhì)量？如何強化質(zhì)量提升的保障機制？如何規(guī)范電影的全產(chǎn)業(yè)鏈機制？如何更好地建設中國電影的新時代？”4新生代導演只有不斷學習、積極探索新的敘述手法，在樹立文化自信，扎根本土文化寶藏的基礎之上，才能更好的講述中國式的青春物語。

注釋：

1．出自戴錦華的《電影批判》．

2．瓦爾特?本雅明在《機械復制時代的藝術作品》一書中提出。

3．楊超、陳宇《〈長江圖〉：藝術電影的新態(tài)度——楊超訪談》，《電影藝術》2016年第五期．

4．陳旭光．《當代電影》，2018年第1期．