漢字是具有造型功能的表意符號(hào),實(shí)用與審美兼而有之。古人說“情動(dòng)于中而形于-言,言之不足,故嗟嘆之;嗟嘆之不足,故歌之詠之;歌詠之不足,手之舞之足之蹈之”。把這個(gè)意思移到漢字上去,將“形”成之“言”筆錄于紙,就成為文章或詩詞,是文字表意功能的體現(xiàn)。而“歌之詠之”“舞之蹈之”,強(qiáng)調(diào)的是與所“言”之“意”相輔相成的文字的形象與狀態(tài),那就屬于造型的范疇了,我們會(huì)用“筆歌墨舞”一詞來形容一件酣暢淋漓、氣象萬干的書法作品,未辨文意之前就先被筆形墨態(tài)所打動(dòng),乃是書法欣賞之中常有的事。如果說書法繪畫同屬一源的話,那么書法與文學(xué)簡(jiǎn)直就是一枚錢幣的兩面了;筆硯之于文人,有如斧鑿之于木匠,鋤犁之于農(nóng)夫,是勞作的工具;在寫作的過程之中,思想托意于文辭,情感托跡于書法,原是再自然不過的事,所謂“一言乃成其意,一字已見其心”,“心”“意”本不可得見,托文辭書跡而發(fā)露之?!稌V》稱王右軍“寫《樂毅》則情多怫郁,書《畫贊》則意涉瑰奇,《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無,《太師箴》又縱橫爭(zhēng)折。暨復(fù)《蘭亭》興集,思逸神超;私門誡誓,情拘意慘。所謂涉樂方笑,言衷已嘆?!睍]毫?xí)r的絕代風(fēng)神,瞬間凝固于尺幅之內(nèi),難怪后人片紙?jiān)尀樯褊E,奉為典范了。在古人法帖中,數(shù)量巨大的文稿尺牘題跋便箋在證明:高超的書法技藝乃是行文過程中的自然流露。歷史上是書法大家同時(shí)又為文壇巨子者比比皆是,書學(xué)與文學(xué)相互砥礪,在一件書作之中創(chuàng)造出詞、翰各臻其妙卻又水乳交融的大美之境,因此蕭嫻先生說:“書學(xué)離開文學(xué),就成了梁上君子”。這話當(dāng)然是針對(duì)傳統(tǒng)書風(fēng)而言,而融入了大量抽象藝術(shù)手段,以創(chuàng)造形式感為第一訴求的現(xiàn)代書法則不在此例。
戴明賢先生就是一位兼事書印的文學(xué)家。他的散文及書法作品,我讀過一些。就總體面貌來說,兩類作品單看均自成家數(shù),并置則判然有別,彼此之間保持著很強(qiáng)的獨(dú)立性,我覺得可用“文氣沖淡,書風(fēng)峻烈”來描述這種風(fēng)格上的差距。擅書法的文學(xué)家歷來不少,古代不講,近人如知堂的簡(jiǎn)淡枯澀,胡適的清逸流暢,林語堂的舒朗蘊(yùn)藉,沈從文的雋雅空靈,與各自的文風(fēng)正相仿佛,“書”與“文”之間存在著某種程度上的依附關(guān)系。相比之下,戴明賢先生是個(gè)特例,他的書法實(shí)踐是其文學(xué)創(chuàng)作之外的另一個(gè)完全獨(dú)立的存在,具備完整的書學(xué)體系、明晰的美學(xué)范式和個(gè)性強(qiáng)烈的筆墨形態(tài),從“技、藝、道”三個(gè)層面看更近于一位職業(yè)書家的標(biāo)準(zhǔn)。他的書法創(chuàng)作得益于文學(xué),卻沒有附屬于文學(xué),而是于文學(xué)之外別開一境,另成一格。但是,如果透過色相看血肉,他的書法與文學(xué)雖然意趣懸殊,卻有緊密的內(nèi)在關(guān)聯(lián),兩者相反相成、共融互濟(jì)。他有一紙斗方,寫的是“漸進(jìn)自然”四字,這本是一句古人談?wù)撘魳返脑?,在此卻可以作為他的書作與文章在美學(xué)境界上的統(tǒng)領(lǐng)和依歸。依我看來,先生的為人為文、治學(xué)從藝也無非是這四個(gè)字的綜合體現(xiàn)。
形而上者謂之道,在書法領(lǐng)域中,“道”是對(duì)書法本體的某些根本性的觀念和認(rèn)識(shí),以及建立在對(duì)書法本質(zhì)理解基礎(chǔ)之上的方法論和治學(xué)觀。戴先生認(rèn)為書法是藝術(shù)領(lǐng)域的“獨(dú)行客”,用一套人工制作的符號(hào)表現(xiàn)世界,在人類藝術(shù)之中只為中華民族所獨(dú)有,沒有同類;但有同血緣的姐妹藝術(shù),即國(guó)畫、戲曲——“它們同為漢民族對(duì)形式美極其敏感,善于將客觀世界藝術(shù)化意象化抒情化的素質(zhì)之結(jié)晶”,“提煉出一套相對(duì)獨(dú)立于內(nèi)容,本身即具有審美價(jià)值的藝術(shù)表現(xiàn)手段”,表現(xiàn)性、形式感、程式化是它們的共同特征。另外“被文字符號(hào)所拘囿著的書法藝術(shù),正是一種充分意義上的有意味的形式,形式是它的軀體又是它的靈魂”。這就是說,書法是將觀念與造型合為一體的藝術(shù),同樣內(nèi)容的文字,不同的書寫狀態(tài)會(huì)形成不同的文字意味,書法是借助視覺形式對(duì)文字之內(nèi)涵進(jìn)行多角度的闡釋,從而拓展了作品的含義。他以韓愈說張旭:“有動(dòng)于心,必于草書焉發(fā)之?!睘樽约鹤髯值某霭l(fā)與指歸;并進(jìn)而認(rèn)為,不僅是從整體觀念上以草書抒心之所動(dòng),還應(yīng)追求一件作品中“書”與“心”的一體共呈。多次舉右軍《蘭亭序》、魯公《祭侄文稿》、東坡《黃州寒食詩帖》為范例。他屢書“道皆寂寞”四字,此語自前人“寂寞之道”化出,是他的味道之言。我曾見過反差極大的兩件:一為舊作,瘦勁骨立,透出一股煢獨(dú)甚至孤寒之氣,仿佛一聲嘆息;一為近作,墨氣渾厚、筆勢(shì)斬截雄強(qiáng),字跡間分明傳出一記棒喝,令人肅然。這兩幅作品對(duì)其主題作出多層次的闡發(fā),讓我們感覺到對(duì)“道”的尋求既是飲冰噬雪、臨淵履薄的寂寞叩閶,亦為撐天拄地的大丈夫事,這其中有上下求索的艱辛苦澀,更有固守信念的岸然與泰然。先生的書法觀大致可概括為:以程式、法度為入門,以表情達(dá)意為究竟。這屬于持平之論,切實(shí)、簡(jiǎn)當(dāng)而無浮意。總結(jié)下來,要成為書法家,至少應(yīng)具備以下三個(gè)條件,一需要對(duì)形式美極其敏感,二要求能掌握程式化藝術(shù)的表現(xiàn)手段,三是要具有深厚的文化學(xué)養(yǎng)、獨(dú)特而豐富的精神生活以及不斷開辟新境界的勇氣和能力。這三條說起來簡(jiǎn)單,要達(dá)到談何容易!
先生的書作各體皆備,面貌多樣,趣味廣博,一言難以述盡。我拈出“峻烈”二字,非概其全貌,乃言其內(nèi)質(zhì)也。在中國(guó)的傳統(tǒng)美學(xué)類型里,講求典麗恬適、疏淡玄遠(yuǎn)是為正宗大宗,褚遂良、智永、趙孟頫、董其昌、文征明等為代表性人物,多兼畫事。此類書作極意于書法的形式之美,點(diǎn)畫字形務(wù)求妍媚潤(rùn)秀、圓轉(zhuǎn)流麗,講究紙筆之精良、技藝之嫻熟;書寫時(shí)意態(tài)矜持、閑雅,把七情置之度外。其作品或賞心悅目、富于裝飾性,或?yàn)t灑清遠(yuǎn)有出塵之姿;然而也有功深意淺,能怡悅眼目而不能震撼心靈之弊。另一類書家,以書法暢其性靈、抒其懷抱、傳其幽憤,乃至澆其塊壘,技藝只是憑借,縱情達(dá)意才是目的;作品依托于書家的思想人格、學(xué)識(shí)志趣、才華以及強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)感受,風(fēng)格則發(fā)跡多端、觸變成態(tài)、不問妍媸、不主故常,折射出豐富的精神世界。其中堅(jiān)分子如楊維禎、祝枝山、徐文長(zhǎng)、傅青主等,都是情感濃烈的作家詩人。前一類茹遠(yuǎn)潔適,體現(xiàn)優(yōu)雅、和婉、清逸的靜態(tài)之美;另一類則雄直怪麗,表現(xiàn)出震顫的、掙扎的、艱難的乃至狂放的動(dòng)態(tài)之美。中國(guó)自來獨(dú)尊中和溫婉的古典審美標(biāo)準(zhǔn),對(duì)后一類風(fēng)格鄙夷排斥,目為支離丑怪的野狐禪。這種懨懨無生氣的一元化審美觀念,至傅山已倡“四毋”矯其?。坏老讨H以碑學(xué)強(qiáng)其骨,今人更已沖決桎梏,各趨所好。戴明賢先生書法風(fēng)格取向,近于后者,這與他是一位作家大有關(guān)系。他是用作家的心靈駕馭筆墨,將來自體察人生的悲欣、愛憎、思索、體悟,借一縷墨線而盡付一吐。這是先生書作產(chǎn)生強(qiáng)烈的表現(xiàn)力之根由所在,總有一股崢嶸之氣、峻烈之氣、倔強(qiáng)之氣;一種濃郁的人文關(guān)懷。在他的作品中,看不見那種冷漠的超然狀態(tài),那種不辨美丑的糊涂心態(tài),那種扭捏作態(tài)與顧影自憐。作家的眼光總是執(zhí)著于人生,從來都看得見廢墟和黑暗,悲苦與掙扎。所以先生的作品與風(fēng)流俊美無緣,與優(yōu)游逍遙無緣,與廟堂威儀無緣。海棠無香,鰣魚多刺,物性且不可更改,何況人乎?他以同一心智作文與寫字:文字易達(dá)意,須沖淡方可味厚;書法唯意象,必峻烈始能見情。
先生自號(hào)適齋,他說“人貴適意,書貴適意”。適意者,順乎天性,適其自適,澹宕自足之謂也。他在書法集自序中說道“生性疏放,不耐繩墨,雖于諸體皆所涉獵,醉心乃在草圣,篇臨百家,永無饜足。即作篆隸亦以草意出之,方覺適意”。八面出鋒的行草筆法是他用來書寫一切字體的手段,即使篆隸、甲骨、真書這樣一些靜態(tài)的書體也是如此。先生草書的美學(xué)取向,可概括為“表現(xiàn)主義”一路。在他所開列的書家名單之中,我個(gè)人以為章法布局主要宗法王鐸,且用力最勤,旁參祝枝山、楊維楨,以空間錯(cuò)綜、行氣茂盛為依歸;筆法近于傅山、張瑞圖,參以黃道周、倪元璐,強(qiáng)調(diào)筆勢(shì)多變,眾體咸備以及書寫的自然狀態(tài)和線條的彈性等;而風(fēng)神氣韻則追慕張旭和徐渭,而晚年尤其對(duì)徐渭心有獨(dú)鐘,對(duì)天池道人的《春雨》長(zhǎng)卷,草書千字文和多方搜求得來的雜帖,均有深入的臨習(xí)和揣摩。徐渭以無雙的天才,悲慘的身世,超絕的書畫,長(zhǎng)歌當(dāng)哭的劇作,造就了中華文化史上的奇跡。徐渭之于書法,猶如梵高之于繪畫,搖滾之于音樂,或者還甚而過之。古人說作狂草書“張旭悲喜雙運(yùn),懷素悲喜雙遣”,徐渭則是將悲喜之情張揚(yáng)到無以復(fù)加的極至之境。其書法技藝爐火純青,法度精嚴(yán)、筆勢(shì)變化莫測(cè),無跡可求,貿(mào)然臨之如對(duì)神龍,不茫然失措者幾稀。先生曾對(duì)我說,他認(rèn)為在書法上真正達(dá)到了“從心所欲而不逾距”這個(gè)境界的,唯青藤一人而已。
古人評(píng)論書法,常說“書如其人”“人書俱老”,等等。大概沒有哪一種藝術(shù)理論,會(huì)如此強(qiáng)調(diào)作品背后的個(gè)人存在;也沒有哪一門藝術(shù),和一個(gè)具體的人生之間有著如此廣泛、深切而又含義豐富的關(guān)聯(lián)。書法是提供了一條自我表達(dá)之路,同時(shí)也是一條自我觀照、自我認(rèn)識(shí)之路,“人書俱老”標(biāo)示了書法與人生共同到達(dá)的境界,近乎于哲學(xué)上的“至善之境”。從這個(gè)角度講,書法是一種老年的藝術(shù),不是說老年人才有資格寫書法,而是書法創(chuàng)作需要某種“終極態(tài)度”作為一種哲學(xué)上前題和搦管揮毫?xí)r的心理準(zhǔn)備,這是觀念意義上一種微妙的內(nèi)在狀態(tài),幾乎屬于潛意識(shí)的范疇,說則不中、摶之不得,但又確實(shí)存在。只有在個(gè)體的生命閱歷、生命體驗(yàn)、生命狀態(tài)達(dá)到清明澄澈、從容自在時(shí)方可能獲得。在這個(gè)時(shí)候,人會(huì)體驗(yàn)到自我與書法渾然一體、融合無間的喜悅。我讀《陶淵明集》,記得有一篇他為其外祖父所作的傳記,說他過天命之年后已達(dá)到“行不茍合,言無夸矜,融然遠(yuǎn)寄,旁若無人”之境,我覺得適齋先生庶幾不遠(yuǎn)。在我看來,他既是剛毅之士、又是溫良儒者;既是熱血丈夫,又為謙謙君子。他有自律的一面,卻也有自在的一面;他有孤高冷做的一面,卻也有單純快樂的一面。特別是,他真正具有藝術(shù)家的敏銳直覺和善于發(fā)現(xiàn)的眼光,他隨意搜集的各種小玩意,每樣都各具性格、意味雋永、可堪把玩,其審美態(tài)度體現(xiàn)在生活的各個(gè)細(xì)節(jié)之上。我記得小時(shí)如果四五月間去他家里,總能在客廳茶幾上看見一只注滿清水的大白磁盤,四五只小蝌蚪,游動(dòng)在幾粒晶瑩的雨花石和幾縷嫩綠的水草之間。只要人影靠近,蝌蚪們就擺動(dòng)尾巴,四處逃竄,像幾滴靈活而又化不開的濃墨,在純白的背景上擺出瞬息萬變的布局,仿佛白石老人的畫一下子活動(dòng)起來,令我驚喜不已。甚至家庭軼聞、幼兒瑣語、子侄輩們小時(shí)候的糗事,等等別人不會(huì)留意的生活細(xì)節(jié),只要有趣,他永遠(yuǎn)記得,于家庭聚會(huì)時(shí)講出來,令當(dāng)事人窘笑、同席者噴飯。他自謂儒、釋、道“三不沾”,實(shí)則儒的仁心、釋的悲憫、道的超脫,似乎都沾了一點(diǎn)。他的一位老朋友說他是以出世的態(tài)度做入世的人。我覺得他的生命態(tài)度尤其近于儒家,不過非理學(xué)心學(xué)之儒,而是原初的、樸素的儒家態(tài)度,從生活的平實(shí)處修養(yǎng)人格。他說平生追摹東坡先生,不論逆境順境,都以一種審美的心態(tài)處之。熊秉明先生說,中國(guó)傳統(tǒng)士人的心路歷程大都會(huì)經(jīng)歷一個(gè)在“經(jīng)虛涉曠”之后對(duì)“日用常行”的返回,在一個(gè)鮮活的人格之中合為一體、打成一片,是一種平淡而又深遠(yuǎn)、尋常而又超拔的智者的存在狀態(tài)。我很喜歡先生所寫的杜甫《屏跡》一詩,其中“杖藜從白首,心跡喜雙清”兩句,可注他退休后從容恬淡的日子。由此看來,探討先生的書法,若看不到這一層,那還是少了一只眼。如果前面用“峻烈”言其內(nèi)質(zhì)可以成立的話,那么該用“蒼翠”說其面貌了?!吧n”者言其風(fēng)骨遒勁,“翠”者喻其生機(jī)勃勃是也。
戴明賢
戴明賢,號(hào)適齋。1935年生,貴州安順人。中國(guó)書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)作家協(xié)會(huì)會(huì)員、西泠印社社員。編審職稱,享受國(guó)務(wù)院特殊貢獻(xiàn)津貼。曾任中國(guó)書法家協(xié)會(huì)理事,貴州省書法家協(xié)會(huì)主席、名譽(yù)主席,貴州省作家協(xié)會(huì)副主席,貴州省芙峰印社社長(zhǎng),貴陽書畫院院長(zhǎng),貴州省政協(xié)委員,貴陽市政協(xié)常委,貴州省政協(xié)書畫院名譽(yù)主席,貴州省人大書畫院名譽(yù)主席等職務(wù)。
專業(yè)從事文學(xué)、書法創(chuàng)作。文字作品有《一個(gè)人的安順》《物之物語》《鄭珍詩傳》《岔河漲水》(兒童文學(xué)短篇小說集)《直進(jìn)云里去》(長(zhǎng)篇兒童文學(xué))《九疑煙塵》《花濺淚》《殘荷》《戴明賢散文小說選》《采蕨集》《石城引》《掬藝錄》《黑白記》《戴明賢散文小說選》《戴明賢集》《戴明賢書法篆刻集》《對(duì)山集》《戴明賢書印集》等出版。戲劇影視作品有《夜郎新傳》(舞劇)、《畢升》(電影,與廖公弦合作)、《雙婚疑案》(電視連續(xù)劇)、《樹苗》(美術(shù)片)、《魔俠吉訶德》《燕樓驚豹》(木偶?。端堉椤罚九紕。┑扰臄z、公演并獲獎(jiǎng)。其中,兒童短篇小說《報(bào)礦》獲第二屆全國(guó)兒童文學(xué)獎(jiǎng);編劇的兒童舞劇《夜郎新傳》獲全國(guó)五個(gè)一工程獎(jiǎng):兒童木偶劇《諾德仲與豹子精》獲“金獅獎(jiǎng)”、第二屆全國(guó)木偶皮影比賽中銅獎(jiǎng)、兒童木偶劇《水寨龍珠》獲第2l屆國(guó)際木聯(lián)大會(huì)暨國(guó)際木偶藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀劇目獎(jiǎng)。
書法篆刻作品曾數(shù)十次在國(guó)內(nèi)外展覽、收藏及獲獎(jiǎng)。在黃河碑林、寒山寺碑林、王鐸紀(jì)念館、馬鞍山李白紀(jì)念館、翰園碑林等三十余處刻石。全國(guó)政協(xié)書畫院院刊《畫界》《人民日?qǐng)?bào)》《光明日?qǐng)?bào)》《人民政協(xié)報(bào)》《書法》雜志、《中國(guó)書法》雜志、《書法報(bào)》、貴州省畫院《藝道》年刊等均做過專輯報(bào)道。貴州電視臺(tái)、貴陽電視臺(tái)拍有專題節(jié)目。2001年獲中國(guó)書法家協(xié)會(huì)中國(guó)書法藝術(shù)榮譽(yù)獎(jiǎng),2011年獲建會(huì)三十周年榮譽(yù)獎(jiǎng)。