盛梅娟
(江蘇 宜興 214221)
宜興紫砂,以其精湛的制作工藝、豐富多姿的形態(tài)、五光十色的風(fēng)采,為古今中外文人雅士所鐘愛。近年來,隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、茶藝的盛行,“紫砂熱”也一浪高過一浪。
紫砂器是一種無釉陶,它并非以釉彩繪畫的裝飾來達(dá)到陶瓷藝術(shù)中美的效果,而是通過造型結(jié)構(gòu)來表達(dá)其外觀美。紫砂壺藝經(jīng)過長(zhǎng)期的發(fā)展,陶工創(chuàng)制了不少精練別致的壺樣,這些設(shè)計(jì)都蘊(yùn)含著很多美學(xué)觀念。制作者從設(shè)計(jì)、制作、修整所花費(fèi)的功夫不容小覷,一件紫砂壺器,可能從外型上并不能看出其制作、設(shè)計(jì)的用心良苦,懂行之人便能識(shí)出其中的氣韻神嫻。一把紫砂壺的造型美丑,不單單是指其嘴、把、身筒、蓋、鈕之間的比例是否和諧,外觀是否別致,也在乎于其整體所蘊(yùn)育出的氣韻。所以紫砂壺的造型之美值得我們?nèi)ヌ接憽?/p>
紫砂壺的造型基本上要符合“穩(wěn)”的要求。穩(wěn)除指使用時(shí)的穩(wěn)定外,也要求視覺上具有安定感。紫砂壺為求使用及創(chuàng)作上的便利,多做成圓形或?qū)ΨQ的形體,這種造型都以形體的中心線為軸。而造型的重心就落在中軸上,從造型重心下垂的中軸線,落在壺底的中心點(diǎn)。所以,壺底的大小就在視覺上影響壺的穩(wěn)定性。此外,壺體的肩、腹部位的變化,也影響著整體造型的重心和穩(wěn)定性。如:壺體比較矮、底部較大,造型重心就下降,在視覺上增加了造型的安穩(wěn)或壓重感。又如:壺體較高、底部較小,造型的重心就沿中軸上升而產(chǎn)生輕巧和生動(dòng)感。
筆者自幼接受紫砂文化的熏陶,從喜愛紫砂、收藏紫砂入手,每每遇上一件上好的傳統(tǒng)壺,總是百般把玩、仔細(xì)琢磨,細(xì)細(xì)分析其泥料特點(diǎn)和工藝特色。最終忍不住要親自動(dòng)手,從配泥、選泥入手,打泥片到拍身筒。久而久之,對(duì)傳統(tǒng)壺認(rèn)識(shí)越來越深,對(duì)傳統(tǒng)壺的感情也越來越深,對(duì)傳統(tǒng)壺更愛不釋手了?,F(xiàn)在,筆者就仿制傳統(tǒng)“茄段壺”、“井欄壺”談一下創(chuàng)作實(shí)踐的體會(huì)。
“井欄壺”是曼生十八式之一,是清代著名藝人楊彭年和文人陳曼生合作之品,形制為古井造型,看似簡(jiǎn)單,但在傳統(tǒng)壺的形制上卻是經(jīng)典之作?!熬畽趬亍笔敲謼钆砟晁疲瑝厣盹枬M、挺括而不僵硬,嘴、把結(jié)構(gòu)緊湊,整體比例協(xié)調(diào),簡(jiǎn)單而明了、實(shí)用而大方。比如,以前人們比較喜歡豪放,現(xiàn)今的人卻比較喜歡細(xì)巧;以前的人比較講究欣賞視覺效果,現(xiàn)今的人卻比較講究手感和觸覺效果等等。于是,在這些方面動(dòng)了些腦筋,作了些改動(dòng),使之成為既不脫離傳統(tǒng),又符合現(xiàn)代人欣賞習(xí)慣的新的“井欄壺”??梢姟胺鹿拧辈坏扔谀爻梢?guī),不應(yīng)畫地為牢、固步自封,在得傳統(tǒng)之形、神時(shí)融入“時(shí)尚”、化古出新,才能制出自己的“井欄壺”。
同樣,“茄段壺”在傳統(tǒng)壺之中,形制比較瘦俏,工藝比較粗糙,看起來矮、扁、平坦,用起來拿捏不便。在仿制實(shí)踐中保留了傳統(tǒng)壺好的一面,但也改動(dòng)了許多。首先,壺身高一點(diǎn)、渾一點(diǎn)、圓一點(diǎn)、壯一點(diǎn),圓渾當(dāng)中看起來挺一點(diǎn)。然后根據(jù)“身筒”的比例,先后將“嘴”變粗變渾,把“鈕”變大變挺,拿“把”相應(yīng)變大變圓,搭配下來手感穩(wěn)重了、泡茶方便了,再選擇較為合適的泥料使“茄段壺”既不完全脫離前人的創(chuàng)作思維,又符合現(xiàn)代人的飲茶習(xí)慣。
通過“井欄壺”、“茄段壺”等傳統(tǒng)壺的創(chuàng)作實(shí)踐,積累了很多知識(shí),增添了生活意趣,在臨摹仿制中學(xué)到很多東西,也體會(huì)到古人創(chuàng)作傳統(tǒng)壺時(shí)的酸甜苦辣。筆者也認(rèn)識(shí)到,在仿制傳統(tǒng)壺的過程中,要去粗取精、去偽存真,要選擇歷史上比較優(yōu)秀的作品仿制,這樣學(xué)到的知識(shí)也多,掌握的技法亦多。所需要的本領(lǐng)也多,如果能悟深悟透,最終傳統(tǒng)壺的精華繼承下來了,有不足的地方亦改正了,該繼承的繼承,該剔除的剔除了,使自己的壺藝更提升到一個(gè)新的高度。
前輩藝人們的作品大都古樸純質(zhì),造型毫不奇特前衛(wèi),洗盡鉛華,通體圓潤(rùn),所有線面無不精確流暢得巧奪天工。單色釉、雙色釉、冰理紋、水理紋,技藝再高超,形式上的表現(xiàn)還是內(nèi)斂含蓄的?,F(xiàn)代藝人們的視野更為開闊,喜歡對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典器型的局部加以夸張或是改造,追求經(jīng)典中的變化,頗有尊古卻不唯古的銳氣。
任何一個(gè)紫砂大家都經(jīng)歷過“追思古韻”的時(shí)期,從中國(guó)的傳統(tǒng)文化中汲取靈感,如古典神話、唐詩(shī)宋詞、祥瑞奇獸等,但要想保住自己的招牌,就要不斷推出新意象,也就是說作品造型不能因同一題材而泛濫。這既是對(duì)自己藝術(shù)的負(fù)責(zé),也是對(duì)藏家的負(fù)責(zé)。
一把成功的紫砂壺出爐,對(duì)紫砂陶藝的理解亦提高不少,一柄在握,撫弄摩挲,賞玩不止,人與壺親,壺與人親,可謂人間一樂矣。入靜思遠(yuǎn),回味無窮,這也許是傳統(tǒng)壺的魅力所在,這也許是仿制傳統(tǒng)壺、領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)壺在創(chuàng)作實(shí)踐中最大的樂趣所在。