□ 彭洪梅
伴隨著社會的高速發(fā)展與巨大變革,日本進入“后工業(yè)化”階段,維護本民族自我認同的文化傳統(tǒng)遭受到現(xiàn)代化的挑戰(zhàn),文化傳統(tǒng)的地域性也受到同質(zhì)化的威脅。“源自西方的現(xiàn)代性迫使我們不得不接受一種我們陌生的全球性、普適性的價值體系、制度安排與生活方式?!雹僭陔娪斑@種視覺文化的表現(xiàn)上,就是大都市中生存的個體產(chǎn)生嚴重的失落感和疏離感,回歸鄉(xiāng)村(故鄉(xiāng))和回歸自然的情節(jié)得到充分書寫。由此日本現(xiàn)實主義電影由宏大敘事轉(zhuǎn)向個體敘事,由觀照整個社會轉(zhuǎn)為關(guān)注個體內(nèi)心。
從空間的功能形態(tài)來說,電影的敘事空間有多個維度。除去電影畫面中的地理空間,空間中的文化性也是電影研究的重要方面?!瓣P(guān)注空間如何作為文本、意義系統(tǒng)、象征系統(tǒng)、所指系統(tǒng)來表達意識形態(tài)、價值觀、信仰以及民族主義和國家關(guān)系?!雹谶@對于電影敘事空間的研究具有重要意義。德烈·戈德羅認為,“電影敘事的基本單元——畫面,就是一種完美的空間能指,以至于電影與很多其他敘事載體相反,始終同時表現(xiàn)引發(fā)敘事的行動與其他相配合的背景?!雹?/p>
在傳統(tǒng)的地理學概念里,空間是指一個物質(zhì)實體的存在,是電影故事中人物生存的自然和人造的景觀所構(gòu)成的具象的可視的環(huán)境。觀眾通過電影屏幕首先直觀感受到的是地理空間,也就是電影中故事情節(jié)開展的地點。在日本電影中城市空間與鄉(xiāng)村空間趨向于符號化的呈現(xiàn),東京已經(jīng)成為日本電影中大城市的主要代表,電影中對東京的畫面展示全部都是高樓大廈,以及穿著新潮面無表情的居民。鄉(xiāng)村空間的畫面則是坐落在大自然的懷抱中,磨平的小道、可愛的動物、善良的鄰居和可口的飯菜成為電影中表現(xiàn)鄉(xiāng)村的固定影像。比如《愛的座敷童子》影片開頭是大片綠油油的農(nóng)田、高遠的藍天白云以及全家最后來到的老舊的住房等。
文化空間與地理空間的政治、經(jīng)濟、文化是密切聯(lián)系的。在電影當中,鄉(xiāng)村變成了童年的標志,同時也被認定為日本真正傳統(tǒng)美德的源泉。在一個以金錢衡量人性價值的社會里,家園與親人成為人性價值的最后避難所。民風淳樸,人際構(gòu)造簡單而溫暖,正好滿足了城市中掙扎個體的精神需求,在城市空間中被拋棄的個體開始返回鄉(xiāng)村空間生活??巳R爾·馬克斯在他的《家屋,自我的一面鏡子》中對“家屋(house)”這一“場所”的意義予以如下的闡述:“家屋滿足了許多需求;它是自我表達的地方,記憶的容器,遠離外界的避風港,也是一個繭,讓我們在其中接受滋養(yǎng),卸下武裝?!雹艿S著城市化的推進,日本鄉(xiāng)村之根開始消失,故鄉(xiāng)的理想變得更加廣泛多樣,出現(xiàn)了“代用故鄉(xiāng)”,也就是在自己選擇的鄉(xiāng)村空間建造自己的精神家園。因此從罪惡的都市回歸鄉(xiāng)土家庭成為新世紀日本現(xiàn)實主義電影的重要表達內(nèi)容。
松尾鈴木在《再見金錢,前往貧困村》(2015)中展現(xiàn)了地方與東京的對立,這種對立不是依靠生硬的物質(zhì)差異,而是通過探尋個體價值的方式來闡釋。影片對于主題和人物性格、情節(jié)的設(shè)置都明顯將城市空間和鄉(xiāng)村空間分割開來。在主人公成長的過程中,呈現(xiàn)出城市空間與鄉(xiāng)村空間中所蘊含的文化空間。《再見金錢,前往貧困村》在位于東京東北部的貧困村展開,圍繞東京上班族高見武晴在貧困村的個人成長,勾勒出雙重價值空間。高見武晴原本是東京小銀行的職員,后又因公司被合并,看到客戶為錢自殺而患上金錢過敏癥而來到貧困村。貧困村的顯著特點是整個村子沒有醫(yī)院、郵局和警察局等當今社會的福利和暴力機器。東京代表金錢、個體迷失以及新日本。貧困村代表溫暖、個體價值以及舊日本。近年來,日本電影文化中開始出現(xiàn)“復(fù)魅”現(xiàn)象,在日本的大部分地區(qū),人們認為祖先死后的靈魂是要回到附近的山里。貧困村中老神仙的設(shè)置,又給其添上了一層神秘光彩,展示只有貧困村這樣溫暖平和的地方才會有神靈的存在。
克拉考爾認為,“電影作為一種媒介物可以彌合異化了的主體(或異化了的群眾)與物質(zhì)環(huán)境的裂痕?!雹蓦娪熬哂械默F(xiàn)實主義美學的特征能夠克服和超越異化。日本電影中現(xiàn)實主義的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作傳統(tǒng),致使21世紀后日本現(xiàn)實主義電影致力于描寫小人物和瑣碎的日常生活。電影作品大多都是“日常系”作品,意在觸及生活的本質(zhì)。此類電影題材的選擇與傾向促使電影敘事空間逐步縮小。山下敦弘在2013年推出的作品《不求上進的玉子》及2012年和泉圣治的作品《愛的座敷童子》都是描寫底層小人物的故事。近期日本電影題材不再是慷慨激昂的宣泄,而是沉默細膩地表達情感,小人物敘事主體和狹小敘事空間的選擇成為推進日本近期電影現(xiàn)實主義美學形成的重要元素。
情感在電影這種形式經(jīng)驗中非常重要,我們將之區(qū)分為兩類:一類是電影作品中所呈現(xiàn)出來的情感。蘇珊·朗格認為:“藝術(shù)這種表現(xiàn)性符號的出現(xiàn),為人類情感的種種特征賦予了形式,從而使人類實現(xiàn)了對其內(nèi)在生命的表達與交流?!雹揠娪白鳛樗囆g(shù)的形式之一是人類情感的產(chǎn)物,同時人類情感也是電影的重要表現(xiàn)內(nèi)容。電影始終展現(xiàn)人類內(nèi)在不同情感與外在生命形態(tài)的差異。電影當中的情感元素通過形式結(jié)構(gòu),有系統(tǒng)地與其它部分互動,互動后形成了電影敘事中的情感空間。二是觀眾在觀賞時的情感反應(yīng)。觀眾在進入電影院之前,已經(jīng)形成自己獨特的情感場域。每部完整作品當中的獨特系統(tǒng)可以有效引導觀眾的情感反應(yīng)。日本新世紀后的現(xiàn)實主義電影大多以小人物作為電影敘事主體,逐步轉(zhuǎn)向探討微小生命個體在生命進程中的獨立生命儀式。這類題材切合當下社會群體的思想狀態(tài),能夠引起觀眾情感上的共鳴,在故事中找到情感歸屬和情感滿足。觀眾在此類電影故事中完成自我身份的確認,在電影情感空間的基礎(chǔ)上形成自己的情感空間,從而與現(xiàn)實生活中的社會空間相碰撞,最后凝固成生活的思想,這也是電影的外部意義所在。
愛因漢姆在其電影美學體系中闡述,電影可以描繪出一個有序的、有條理的、有表達能力的有意義的世界。現(xiàn)實主義電影對客觀世界的揭示,豐富了觀眾主觀世界的情感空間。新世紀的日本現(xiàn)實主義電影實現(xiàn)了對生活環(huán)境的詩意揭示,電影中產(chǎn)生的情感空間探尋出一種可以與現(xiàn)實社會空間溫柔碰撞的力量。日本電影一直試圖構(gòu)造出穩(wěn)定的場所精神,來治愈當下社會群體的精神狀況。如同《再見金錢,前往貧困村》中貧困村的精神,就是不管發(fā)生什么,做下去的才是人,生而為人應(yīng)該看到錢之外的更加珍貴的東西。
注釋:
①任劍濤.現(xiàn)代性、歷史斷裂與中國社會文化轉(zhuǎn)型[J].廈門大學學報(哲學社會科學版),2001(01):57-66.
②海闊,羅鑰屾.電影敘事空間文化研究范式[J].北京電影學院學報,2011(02):67-72.
③[加]安德烈·戈德羅,[法]弗朗索瓦·若斯特.什么是電影敘事學[M].劉云周 譯.北京:商務(wù)印書館,2005:104.
④朱曄祺.論日本庶民喜劇電影的空間建構(gòu)——以小津安二郎、山田洋次為中心[J].電影評介,2012(08):1-3.
⑤[美]尼克·布朗.電影理論史評[M].徐建生 譯.北京:中國電影出版社,1994:65.
⑥[美]蘇珊·朗格.情感與形式[M].劉大基 譯.北京:中國社會科學出版社,1986:8.