略論中國古典舞表演中的情感表達(dá)

劉震杰

上海戲劇學(xué)院 200000

中國古典舞故事情節(jié)突出，重視韻律與造型，最具情感表達(dá)性，最能表現(xiàn)古典、淳樸的意境，令人印象深刻的中國古典舞表演都能確切表達(dá)情感，為古典舞注入靈魂。但部分舞者未能在情感表達(dá)上做好充分的心理準(zhǔn)備，導(dǎo)致在表演中國古典舞時機(jī)械地做各種舞蹈動作，缺乏內(nèi)在情感體驗，無法讓觀眾對表演留下深刻印象，研究中國古典舞表演中的情感表達(dá)就成為舞者面臨的重要課題。

一、中國古典舞表演中的情感表達(dá)類別

（一）個人情感

在中國古典舞表演中，個人情感表達(dá)出人們的生活百態(tài)，如《新婚別》、《梁?！贰ⅰ遁螺麻L亭》等中國古典舞都歌頌個人愛情，《貴妃醉酒》、《胭脂扣》、《羅敷行》等中國古典舞則表達(dá)個人對生活的哀嘆之情、希冀之情，其中的《梁?！肥瞧嗝赖摹⒓矣鲬魰缘膼矍楣适?，悲情意味濃烈，而《胭脂扣》也是凄美至極的表演作品。因中國舊社會的封建性質(zhì)造成很多人對命運(yùn)無奈，中國古典舞表演的藝術(shù)效果正好就是捕捉這種強(qiáng)烈的個人情感加以渲染，通過舞臺呈現(xiàn)出哀傷之美[1]。

（二）家國情感

中國古典舞表演中的家國情感表達(dá)的是民族大義，如《勾踐》、《岳飛》、《昭君出塞》、《秦王點兵》、《文成公主》等，均由舞者通過舞臺為人們重現(xiàn)耳熟能詳?shù)臍v史人物、歷史故事，基于對文學(xué)作品的理解和體驗去表達(dá)中國古典舞的情感。人們對這一類中國古典舞表演的體會基本已經(jīng)模式化，因為大家同為中華民族兒女，在民族同理心下看到這些表演的心境十分相似，激起人們內(nèi)心對民族和國家的熱愛，燃起對民族英雄的崇敬之情。

（三）自由情感

自由情感超脫于個人情感和家國情感，與當(dāng)代人的世界觀、人生觀最為接近，如《風(fēng)吟》、《扇舞丹青》、《愛蓮說》、《棋魂》等經(jīng)典的中國古典舞表演均表達(dá)出當(dāng)代人向世人訴說對自由、人性和美好生活的無限向往。特別是《風(fēng)吟》，它的出現(xiàn)曾受質(zhì)疑，人們無法把自由的、突破傳統(tǒng)的中國古典舞表演風(fēng)格和古典舞范疇聯(lián)系在一起，不管是選取題材還是編排表演動作，《風(fēng)吟》都和其他經(jīng)典作品存在較大的差距，但正是這種轉(zhuǎn)變促使人們看到中國古典舞表演的生命力與發(fā)展廣度?！讹L(fēng)吟》的表演風(fēng)格淡雅而清新，舞者淡薄儒雅的扮相讓觀眾情不自禁聯(lián)想老莊的哲學(xué)之道，雖虛無縹緲，存在感卻極強(qiáng)。道家提倡道法自然、得失隨緣，《風(fēng)吟》正是舞者隨心所舞，舞觀其心，舞由其心而生，不刻意為之，尊崇道法自然。在當(dāng)今異常浮躁的社會環(huán)境下，人們看到這樣的中國古典舞表演時，更多是感覺眼前一亮，內(nèi)心似乎經(jīng)受洗禮，展現(xiàn)出強(qiáng)大的藝術(shù)魅力。

二、中國古典舞表演中的情感表達(dá)方式

（一）通過道具技巧表達(dá)情感

道具和表演技巧是舞者在中國古典舞表演中表達(dá)情感的重要途徑。如《新婚別》，舞者通過道具水袖傳遞新娘的內(nèi)心情感，弧線揚(yáng)袖和抖袖等舞蹈技巧則是基于舞者手臂的撩、掏、抖等，由內(nèi)而外表達(dá)情感。舞者在從順上步之勢抖袖到落袖再到撤步的舞蹈動作中，通過前后移動重心的態(tài)勢與水袖的抖、落形成一種反襯配合，表達(dá)出新娘欲走還留、欲說還休的情感；結(jié)合踏步轉(zhuǎn)身技巧，舞者的身法呈現(xiàn)出曲和圓回旋的特征，迂回表達(dá)情感，表達(dá)新娘在心愛之人面前的婉轉(zhuǎn)和嬌羞；之后情感陡變，丈夫在新婚之夜即將趕赴前線，新娘心里只剩下悲憤與傷心，于是舞者加大動作幅度并瞬間完成，更強(qiáng)調(diào)動作節(jié)奏的點，不僅運(yùn)用連續(xù)甩腰、探海翻身、上步掖轉(zhuǎn)等技巧，還通過瞬間到位的抖袖、揚(yáng)袖等技巧，在爆發(fā)性的動作中表達(dá)個人的極致情感，促使觀眾感受到新娘難以抑制的悲憤。

（二）運(yùn)用肢體語言表達(dá)情感

舞蹈是用肢體表達(dá)情感的一種行為藝術(shù)，這是區(qū)分舞蹈和戲曲、唱歌、書畫等藝術(shù)的顯著標(biāo)志。在中國古典舞表演中，舞者通過肢體語言向觀眾展示舞姿與身法，使觀眾從感官上獲得美的享受[2]。舞者通過肢體語言表達(dá)情感，和觀眾交流、互動，傳遞信息，對情感的表達(dá)更是重中之重，舞者只有將情感注入到肢體動作中，才能賦予中國古典舞活力與生命，以滿足中國古典舞的形式美要求。在對故事情節(jié)的展示中，舞者將情感表達(dá)作為主線，將情感融入肢體語言，帶動舞蹈的表演與發(fā)展，更好地表達(dá)中國古典舞的內(nèi)涵。如《秦俑魂》，舞者科學(xué)運(yùn)用肢體語言表達(dá)自己所需情感，當(dāng)俑沖破束縛、掙脫黑暗時，舞者抬頭仰望、高舉雙手，此時舉起的仿佛不僅僅是雙手，更是報效祖國的重?fù)?dān)；當(dāng)俑在敵人的強(qiáng)勢攻擊面前不屈服、不畏縮時，舞者通過一個一百八十度搬左腿的動作和充滿殺氣的、銳利的眼神，表達(dá)出俑為了祖國奮勇殺敵、不怕犧牲的偉大家國情感；當(dāng)俑在疆場馳騁時，舞者通過諸多連貫的、快速的旋轉(zhuǎn)動作，表達(dá)出俑將強(qiáng)兵精、精忠報國的武士風(fēng)采與情感；當(dāng)整個表演進(jìn)入尾聲高潮部分時，舞者的肢體語言變得沉重、有力，每一個步伐都爆發(fā)力量，每一個肢體造型都威武陽剛，準(zhǔn)確運(yùn)用肢體語言表達(dá)情感，對觀眾形成強(qiáng)烈的心靈與情感震撼，助推故事情節(jié)繼續(xù)發(fā)展下去。

在中國古典舞《秦俑魂》的表演中，舞者還運(yùn)用很多高超的舞蹈技藝，進(jìn)一步增強(qiáng)肢體語言的情感表現(xiàn)力，為表達(dá)情感起到升華作用。但舞者并非單純地展示舞蹈技藝，而是將肢體動作情感化，展示出中華武士自信自強(qiáng)、精忠報國的偉大氣概，讓觀眾感受華夏武士不滅的信念與昂揚(yáng)的斗志，情不自禁被滿腔熱血、奮勇團(tuán)結(jié)的中華民族情感深深震撼。舞者跟隨故事情節(jié)的改變恰到好處地運(yùn)用肢體語言，賦予肢體動作強(qiáng)烈的情感，起到表達(dá)中國古典舞情感的作用。正因為把握住這一點，舞者才將情感注入每一個肢體動作，在肢體語言中充分表達(dá)情感。

（三）在舞臺上綜合表達(dá)情感

在舞臺上，舞者經(jīng)常不知所措，觀眾席也總是讓舞者在舞臺上變得坐立不安，主要原因就在于舞者在觀眾席上投入大部分注意力，卻未將注意力集中到舞臺上。為將注意力從觀眾席轉(zhuǎn)移到舞臺，舞者就必須對發(fā)生在舞臺上的事情感興趣[3]。表演中國古典舞的舞者在舞臺上一定要更加關(guān)注自己所表現(xiàn)的舞蹈動作、表達(dá)的人物情感，在心理與身體上都把自己完全交給所扮演的角色人物，充分意識到究竟自己是誰、要做什么。如果舞者只在舞臺上做各種機(jī)械的古典舞動作，不管技巧多好、動作多優(yōu)美，表演都是不真實的、乏味的，只能淪為表演機(jī)器。因此，舞者走上舞臺后做出的每一個動作都要帶著情感，讓角色具有鮮活性，使角色的精神與肢體都變成舞者的一部分。

表達(dá)真實情感在中國古典舞表演中對舞者提出很高的要求，舞者要對藝術(shù)虛構(gòu)層面和想象力有綜合的體驗，才能表演出真情實感，表達(dá)角色人物的真實內(nèi)心感受，并長期保持這種信念，讓表演更加惟妙惟肖。如《狂歌行》，生動與形象是表演該古典舞作品的基礎(chǔ)，舞者非常清晰地揣摩角色人物，對其氣質(zhì)與神態(tài)都是游刃有余地表現(xiàn)出來，極致發(fā)揮出對心靈的釋放。在中國古典舞的舞臺上，舞者表演時還必須具備豐富的想象力，以便使舞蹈動作更有靈性和真實感。在編導(dǎo)定位一部中國古典舞作品的角色之后，舞者就應(yīng)形成自我的感知，對角色要有自己獨(dú)到的理解，基于情感體驗融入自我情感，再現(xiàn)古典舞作品，從而使觀眾在觀看中國古典舞表演時通過舞者這一媒介和角色進(jìn)行更深入的交流。

三、中國古典舞表演中情感表達(dá)的當(dāng)代價值

在語言不通、遠(yuǎn)隔萬里的客觀世界，藝術(shù)成為最佳的文化交流手段，特別是通過肢體語言表達(dá)的舞蹈藝術(shù)，是當(dāng)前各國交流文化的最佳外交使者[4]。鑒于此，當(dāng)代中國古典舞表演中的情感表達(dá)具有重要的價值，即有效傳播中國特色文化。在全球化背景下，要想讓世界更了解中國文化，就需要通過具有中國特色與內(nèi)涵的舞蹈形式加以傳播，如果使用源自西方的舞蹈，盡管能讓世界對中國文化有一定的了解，但中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特韻味無法完整地、原汁原味地出現(xiàn)在世人面前。因此，中國古典舞就成為中國傳統(tǒng)文化對外交流與傳播的最佳選擇，因為它蘊(yùn)含著中國古典精神，表達(dá)中國傳統(tǒng)文化精髓，向世界展示中國藝術(shù)和中國文化的無窮魅力是在當(dāng)代中國古典舞表演中表達(dá)情感的最好途徑。

當(dāng)代的中國古典舞表演并未辜負(fù)這項艱巨的、光榮的使命，從中外交流開始，表演中國古典舞的舞者就憑借獨(dú)特的肢體語言、富含中國古典精神的情感表達(dá)，在傳播文化的過程中讓世人了解更多關(guān)于中國文化的內(nèi)容，學(xué)習(xí)并愛上中國文化。實際上情感表達(dá)就是最有效、最真誠的傳播手段，中國古典舞表演中的情感表達(dá)更有獨(dú)特的舞蹈語言之美，基于美麗的身體語言向世界各國傳達(dá)真摯的情感。如早在2008年12月，由中國藝術(shù)研究院主辦的“中韓古典舞蹈交流發(fā)布會”就讓日韓兩國領(lǐng)略中國古典舞表演的獨(dú)特魅力，發(fā)布會上的日韓舞蹈家們無不用贊嘆的態(tài)度給予中國古典舞的表演質(zhì)量與發(fā)展速度由衷的夸贊。特別是當(dāng)代中國古典舞不僅繼承中國古典精神內(nèi)涵，還從獨(dú)特的時代視角表達(dá)現(xiàn)代人所熱衷的古典情感，做到古今交匯、情感永存、精神不滅，這讓日韓兩國深感意外。中國古典舞從無到有、從小到大，越來越完整，慢慢被世界舞蹈界認(rèn)同、矚目，且它將長期代表中國舞蹈在世界的舞蹈表演舞臺上活躍著，承擔(dān)交流文化、傳播文化的重任。

四、結(jié)語

情感表達(dá)是中國古典舞表演的核心與本體，獨(dú)具自身特色，不管是肢體動作還是道具、技巧、舞臺表現(xiàn)力等，無不體現(xiàn)著中國古典舞情感表達(dá)的特點。在中國古典舞的表演與發(fā)展中，情感表達(dá)始終占據(jù)關(guān)鍵地位，舞者必須要加強(qiáng)研究與探索，清晰認(rèn)識中國古典舞表演的情感表達(dá)類別與形式，不斷提升舞臺情感表現(xiàn)力，為中國古典舞的傳承與發(fā)展貢獻(xiàn)更大的力量，有效促進(jìn)中國特色文化的傳播。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊松毅.舞蹈表演中情感基調(diào)的把握芻議[J].戲劇之家，2015（11）：135+139.

[2]夏立穎.舞蹈表演中情感表達(dá)的重要性分析[J].音樂時空，2016（02）：73+71.

[3]孫藝萌.解析中國古典舞表演中的情感表達(dá)[J].藝術(shù)研究，2016（03）：176-177.

[4]孫志遠(yuǎn).淺析中國古典舞的藝術(shù)特色與發(fā)展方向[J].大舞臺，2015（09）：150-151.