淺析宋代院體小品花鳥(niǎo)畫(huà)的風(fēng)格樣式

陳 陽(yáng)

（廣西藝術(shù)學(xué)，廣西南寧 530000）

一、宋代院體小品花鳥(niǎo)畫(huà)概述

（1）理學(xué)影響下的宋代繪畫(huà)與畫(huà)院制度的設(shè)立

宋代是中國(guó)歷史上崇文抑武的朝代，文人對(duì)于國(guó)學(xué)概念有了新的追求體驗(yàn)，在這種文化背景下理學(xué)的昌盛無(wú)疑對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)產(chǎn)生了巨大的文化思潮影響，這種影響同樣也波及到了繪畫(huà)，尤其顯見(jiàn)的是程朱理學(xué)所提出的“格物致知”基本命題概念對(duì)繪畫(huà)的能動(dòng)作用，其基本含義是通過(guò)考察事物，從而獲得智慧。宋代郭若虛的《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》提及：“四時(shí)景候、陰陽(yáng)向背、筍條老嫩、包萼先后及翎毛諸禽形態(tài)名件。”這些言詞都是作為當(dāng)時(shí)的畫(huà)家對(duì)所描繪的物象細(xì)心觀察體會(huì)的形容，可見(jiàn)宋代的繪畫(huà)對(duì)于物象的把握要極致的還原其自然屬性，尊重客觀物象本身，在其基礎(chǔ)上融入人文精神，藝術(shù)風(fēng)格等再建立起既尊重客觀又體現(xiàn)主觀意識(shí)的藝術(shù)作品。宋代的花鳥(niǎo)畫(huà)繼承五代深入自然觀察體會(huì)的優(yōu)良傳統(tǒng)，對(duì)于花卉禽鳥(niǎo)等物象的情態(tài)進(jìn)行細(xì)微的觀察，以此來(lái)構(gòu)思繪畫(huà)創(chuàng)作。而在形式上有一類(lèi)花鳥(niǎo)畫(huà)作品獨(dú)樹(shù)一幟，在中國(guó)繪畫(huà)史上光芒閃耀，便是宋代院體小品花鳥(niǎo)畫(huà)（此后稱宋人小品花鳥(niǎo)畫(huà)）。此類(lèi)繪畫(huà)皆為平尺小品，或簡(jiǎn)淡沖和，或濃墨重彩，無(wú)論是技法的精妙，畫(huà)格的雅麗都體現(xiàn)出了這些畫(huà)家極高的繪畫(huà)技巧和人文修養(yǎng)。宋人小品花鳥(niǎo)畫(huà)的代表作品有《出水芙蓉圖》、《果熟來(lái)禽圖》、《枇杷繡眼圖》等。

（2）繪畫(huà)題材的多變和人文性含義

宋人小品花鳥(niǎo)畫(huà)在題材上的多變無(wú)疑是它閃耀的星點(diǎn)之一，對(duì)比宋代以前的花鳥(niǎo)畫(huà)作在題材上明顯有了極大的豐富。花卉、禽鳥(niǎo)、竹石、蔬果、鱗介、蜂蝶等類(lèi)別無(wú)不收入其中繪于筆下，無(wú)論是宮廷內(nèi)院珍稀的花卉禽鳥(niǎo)，還是民間在野的蘆丁岸草都有大量的作品加以描繪?？梢愿惺艿疆?huà)家在題材上的廣泛涉獵，尋常的物象在他們的筆下也可綻放異彩。而題材的涉獵最主要的方式來(lái)自于畫(huà)家的寫(xiě)生，通過(guò)觀察自然結(jié)合畫(huà)家的自身喜好對(duì)景寫(xiě)生。如北宋真宗年間的趙昌每于清晨朝露未干之際，觀察花卉的妍麗之態(tài)并調(diào)色圖寫(xiě)，所作花卉生動(dòng)自然，形象逼真，與花傳神，被后世賦予為“趙昌寫(xiě)生”的雅號(hào)。

二、宋代院體小品的風(fēng)格樣式

(1)繪畫(huà)構(gòu)圖形式及技法分析

中國(guó)繪畫(huà)構(gòu)圖形式豐富手法多變，宋代院體小品花鳥(niǎo)畫(huà)在形式上來(lái)看多為團(tuán)扇、冊(cè)頁(yè)形式，材質(zhì)有絹本，紙本之分，平尺之間充溢的是清新雋永的繪畫(huà)風(fēng)格和高度藝術(shù)化處理且造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦L畫(huà)面貌。從宋人小品花鳥(niǎo)的構(gòu)圖上看，多為折枝形式，亦有一些作品使用了居中式構(gòu)圖或全景式構(gòu)圖。這里以《榴枝黃鳥(niǎo)圖》為例分析其構(gòu)圖方式。此幅作品作折枝式，加強(qiáng)疏密對(duì)比拉開(kāi)畫(huà)面的節(jié)奏，在留白上也獨(dú)具匠心，通過(guò)黃鸝鳥(niǎo)與石榴的刻畫(huà)加重畫(huà)面上半部分的比重而將右下角留出大量空白，整幅畫(huà)面張力十足。居中式與全景式構(gòu)圖的作品也較為常見(jiàn)，代表作品有《馴禽俯啄圖》、《乳鴨圖》等。中國(guó)繪畫(huà)在傳承的過(guò)程中大致可分為兩個(gè)方面的傳承，一是繪畫(huà)思維，歷代畫(huà)家通過(guò)口傳心授使后習(xí)者明其“理”，以此作為創(chuàng)作的指導(dǎo)思想。而另一方面便是技法的傳承。唐、五代的花鳥(niǎo)畫(huà)家作為先驅(qū)者創(chuàng)制了花鳥(niǎo)繪畫(huà)的傳統(tǒng)技法。而發(fā)展到了兩宋在技法上亦有極大突破，通過(guò)宋人小品花鳥(niǎo)作品可以看出不同的作品運(yùn)用的手法也都不盡相同，傳統(tǒng)的勾線填色與沒(méi)骨點(diǎn)染等方式都有運(yùn)用，在手法上勾、皴、擦、點(diǎn)、染等技法運(yùn)用嫻熟，而不同的手法表現(xiàn)又可體現(xiàn)物象特定的質(zhì)感。如其中的許多在作品在花卉禽鳥(niǎo)的描繪上多以工筆形式體現(xiàn)其溫婉細(xì)膩，對(duì)于枝干或部分需著重強(qiáng)調(diào)質(zhì)感的細(xì)節(jié)則使用勾皴，點(diǎn)染等技法來(lái)表現(xiàn)。在賦色方面上，宋人小品花鳥(niǎo)畫(huà)有淡彩，重彩之分，淡彩以水色層層渲染，而重彩則使用石色罩染。畫(huà)家以純色層層疊加的方式渲染畫(huà)面，通過(guò)不同顏色的疊加透出需要表現(xiàn)的色彩傾向。

（2）繪畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格分析

宋人小品花鳥(niǎo)畫(huà)作為后世臨習(xí)的典范，歷千年而不衰，就其繪畫(huà)風(fēng)格來(lái)講，因歷千年之久，時(shí)間的跨度使這些作品的氣息表現(xiàn)的極為古樸，細(xì)探其風(fēng)格特點(diǎn)，有清雅秀美，有莊重典雅，有空靈秀逸，這些風(fēng)格的體現(xiàn)則是得賴于畫(huà)家對(duì)于構(gòu)圖，技法、賦色等方面的使用。如《出水芙蓉圖》，傳為南宋吳炳所作，此幅作品為宋代院體繪畫(huà)中的上乘之作，其用筆精到細(xì)膩，造型婀娜多姿，設(shè)色精致富麗，以淡胭脂色層層渲染描繪出溫婉細(xì)膩的荷花形象，盎然生意，躍然紙上。又如林椿《枇杷山鳥(niǎo)圖》，通過(guò)對(duì)繡眼鳥(niǎo)啄食欲枇杷果又被果上的螞蟻吸引而回喙端詳?shù)拿枥L展現(xiàn)出了一幅大自然生多彩的畫(huà)面形象。此作品設(shè)色典雅秀麗，薄中見(jiàn)厚，氣息中正，展現(xiàn)出了宮廷繪畫(huà)的華美富麗的審美意味。也充分反映了宋代花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)于寫(xiě)實(shí)方面所達(dá)到的藝術(shù)水準(zhǔn)。

三、宋代小品花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)后世的影響及其美術(shù)價(jià)值

兩宋繪畫(huà)開(kāi)創(chuàng)了唐、五代之后一個(gè)嶄新的局面，而院體小品花鳥(niǎo)繪畫(huà)在整個(gè)宋代繪畫(huà)中占據(jù)了極其重要的地位。它上承五代，下啟元明，它的風(fēng)格樣式成為了一種宋式審美標(biāo)準(zhǔn)，后世在臨摹繼承中皆以此為典范標(biāo)準(zhǔn)，以致后世許多畫(huà)家的繪畫(huà)都脫胎于宋人花鳥(niǎo)，至明代院體的“邊、孫、林、呂”也都間接受宋代院體的影響。宋代小品花鳥(niǎo)開(kāi)創(chuàng)的繪畫(huà)形式打破了前人貫以大幅花鳥(niǎo)作品展現(xiàn)花鳥(niǎo)精神的形式表現(xiàn)，以平尺小畫(huà)描繪自然景觀，格調(diào)雅致俊逸，作為宮廷內(nèi)院的裝飾元素顯得更為靈秀，它的構(gòu)圖多變性、技法的精研也都突破前人的界限，成為了中國(guó)繪畫(huà)史上的一座不可逾越的豐碑。

參考文獻(xiàn)：

于丹.宋代畫(huà)院.吉林文史出版社，2010.

洪再新.中國(guó)美術(shù)史.中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2013.