我國動漫產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展現(xiàn)狀及改進措施

李文娟

摘 要：根據(jù)《2015動漫產(chǎn)業(yè)研究報告》藍皮書中的研究，美日韓動漫一直侵占著中國廣大的動畫消費市場，而國產(chǎn)動漫僅占10%。中國青少年喜愛的動漫作品90%出自國外，我國巨大的動畫消費市場被外國牢牢占據(jù)。筆者通過對傳統(tǒng)動漫產(chǎn)業(yè)鏈的分析，在此基礎上提出了動漫產(chǎn)業(yè)鏈的改進模式。

關鍵詞：動漫產(chǎn)業(yè)鏈；原創(chuàng)動漫；衍生產(chǎn)品

一、我國動漫產(chǎn)業(yè)鏈背景

中國的早期動畫是中國動畫發(fā)展的鼎盛時期。1926年，萬氏兄弟創(chuàng)作了中國第一部動畫片《大鬧畫室》。隨后，中國的動畫家們致力將中國傳統(tǒng)元素運用于動畫當中。在20世紀40年代問世的《鐵扇公主》達到了當時動畫世界的頂尖水平，除了當時美國的動畫長片《白雪公主》。20世紀60年代至80年代，我國又相繼出品了人們耳熟能詳?shù)摹洞篝[天宮》《哪吒鬧?！返榷嗖縿赢嬈坏裨捁适虑楣?jié)跌宕起伏，而且人物形象與性格特征也獨具特色，既不同于美國動畫的造型風格，也不同于日本的傳統(tǒng)風格，而是在吸收了我國傳統(tǒng)通俗文化元素的基礎上，充分體現(xiàn)了中國動畫的獨有風格，達到了我國動畫發(fā)展的黃金時代。

20世紀80年代后期，我國動畫的發(fā)展方向由電影轉向電視動畫，為了獲得更多的放映費，電視動畫集數(shù)越來越長，質量就可想而知。1993年我國開放了動畫市場，國外動畫開始大量引入，相對于已經(jīng)發(fā)展20多年的國外動畫來說，中國動畫在內容、畫面、人物等方面都呈現(xiàn)出很大的劣勢。國外動畫憑著其成熟的技術和廣大的消費市場，在中國取得了巨大的成功。中國的青少年們喜歡的動畫90%都是國外的，中國市場上銷售的衍生品大多是外國動畫形象。中國廣大的動畫消費市場為何長期被國外動畫牢牢占據(jù)？究其原因，有以下幾點。

二、我國動漫產(chǎn)業(yè)鏈現(xiàn)狀

（一）原創(chuàng)動畫不夠經(jīng)典，沒能被市場接受

我國動畫在近幾年來得到了高速的發(fā)展，出現(xiàn)了各種類型的動畫片，如《秦時明月》《大魚海棠》等都取得了不錯的口碑，但這些動漫形象卻很難深入人心，仍牢記于人們心中的動漫形象依舊是20世紀七八十年代的哪吒、孫悟空、葫蘆娃等。在中國，一些年輕的動畫師受流行文化影響，過分追求歐美風格和日本清新畫風，但都只學到了皮毛，而中國傳統(tǒng)的線描方法以及水墨畫等真正好的東西卻沒有得到發(fā)展和傳承，無法在這些傳統(tǒng)的基礎之上去創(chuàng)造一些適合市場的，有獨特畫風的好作品。在大力宣揚傳統(tǒng)文化的今天，不少動畫作品生搬硬套，或者將傳統(tǒng)元素直接應用到作品當中，又或者將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素硬性對接，在今天以這種方式來表現(xiàn)中國特色，則會使人失去繼續(xù)欣賞的欲望。相比較而言，外國的動畫倒是借用了不少中國的傳統(tǒng)元素，如美國的《功夫熊貓》《花木蘭》等，且都取得了很大的勝利。功夫和熊貓本是中國的鎮(zhèn)國之寶，木蘭從軍也是中國故事，卻都被美國運用于動畫中并取得了不錯的成績，這不由得引人深思。

（二）我國動畫衍生產(chǎn)品開發(fā)不到位

成功的動漫形象往往能伴隨著一系列衍生產(chǎn)品的生產(chǎn)，如圖書音像、玩具、網(wǎng)絡游戲等。動漫衍生產(chǎn)品往往作為動漫產(chǎn)業(yè)的另一個主要經(jīng)濟增長點，在發(fā)達國家，整個動漫產(chǎn)業(yè)鏈中70%左右的利潤都是靠周邊產(chǎn)品實現(xiàn)的，而在中國最多只占30%。在中國的動畫消費市場上，看到的衍生品幾乎都是外國貨，孩子的文具、玩具甚至是餐桌上，史努比、米老鼠，Hello Kitty等應有盡有，一方面顯現(xiàn)了我國巨大的消費潛力，另一方面也顯現(xiàn)出了國外動漫形象在我國市場所占的比例之大。中國的制造廠商在市場的需求下，寧愿做一些盜版的圣斗士也不愿做本土的動漫形象。

（三）動畫師待遇不合理，人才培養(yǎng)不足

中國動畫人才的流失和散置以及中國動畫師的設計水平良莠不齊，導致了人才的短缺和人才培養(yǎng)的困難。對于動畫人才而言，國內的生存環(huán)境極其惡劣，動畫師不僅需要腦力，更需要體力，熬夜加班是常事。不少人才是通過長期的自我學習和培訓成長起來的，但在成才之后了解到中國動畫發(fā)展的現(xiàn)狀，沒有合理的空間和待遇繼續(xù)創(chuàng)作動漫因此而轉業(yè)。嚴重的人才流失對于中國動畫來說是極其悲哀的。依然憑借著興趣愛好戰(zhàn)斗在動畫一線的人們，工作任務繁重，工資待遇低，這與動畫師的努力是不成比例的，而對于動畫師的搖籃各高校來說，動畫專業(yè)連續(xù)幾年都被評上國內不好就業(yè)的紅牌專業(yè)，這也就導致了動畫人才的缺乏。

三、我國動漫產(chǎn)業(yè)鏈的改進措施

動漫作品是動漫產(chǎn)業(yè)鏈的源頭和開端，人們要在傳承中國傳統(tǒng)文化和講好故事的基礎上進行動漫創(chuàng)作。我國的動畫曾經(jīng)輝煌過，輝煌時期的中國動畫極具民族特色，越是民族的就越是世界的。中國傳統(tǒng)文化博大精深，造型語言極為豐富，在動畫創(chuàng)作的過程中，可以借鑒的形象有很多，幾千年來的燦爛文化，孕育了豐富的具有中國本土味道的藝術形象和藝術語言，這些形象和語言底蘊豐厚，深受人們的喜愛，藝術與文化是相通的，要在傳承文化的脈絡上總結時代的特征，通過不斷創(chuàng)新運用于動畫創(chuàng)作之中，而不是對傳統(tǒng)元素的簡單照搬。2016年上映的《西游記之大圣歸來》通過對孫悟空、唐僧角色的改編，形成了新的人物關系，運用了中國的傳統(tǒng)元素卻又不拘泥于傳統(tǒng)的故事，來源于名著卻又不同于名著，給觀眾“陌生化”的感受?！洞笫w來》把法明和孫悟空拉下了神壇，回歸平凡人性，貼近當代國人的心理。這種表現(xiàn)是時代精神的動畫表現(xiàn)，同時也是對缺乏英雄精神的現(xiàn)實反諷，因此《當代電影》主編皇甫宜川指出：“《大圣歸來》既是對我們民族一個古典神話故事的繼改編和創(chuàng)新，更是一個具有當下性的新的英雄舍生取義和自我救贖的故事。”

動畫衍生產(chǎn)品的開發(fā)和營銷是動漫產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展的關鍵一步，動畫作品在拿到電視臺和電影院播出之后，根據(jù)觀眾的反饋進行圖書音像，網(wǎng)絡游戲的開發(fā)，最后進行食品、玩具、服裝等的銷售至關重要。從《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》人們可以看出，通過動漫影視作品創(chuàng)造出幾個讓觀眾耳熟能詳?shù)目ㄍㄐ蜗笫强尚械?，隨后大力發(fā)展與之相關的圖書、玩具等，收入也會相當可觀，有了這些經(jīng)濟來源，中國動畫師的待遇也會有所改善。雖然《大圣歸來》《大魚海棠》都獲得了不錯的口碑，但至今沒有看到關于這兩部電影的衍生產(chǎn)品步入人們的生活。因此，我國需要大力開發(fā)衍生產(chǎn)品，將宣傳做到位，生產(chǎn)商們也應抓住機會，及時推出熱門的卡通形象。

中國擁有上下五千年的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化以及世界上最大的動畫消費市場，應對動畫產(chǎn)業(yè)加強管理，大力創(chuàng)作有中國特色的優(yōu)秀動畫以及開發(fā)衍生品，做到收視與宣傳并重，各高校作為動畫師的搖籃，也應加強對動畫師的教育與培訓，培養(yǎng)學生既有理論知識，又具備實踐經(jīng)驗，帶領學生關注中國文化，體會民族特色，發(fā)揚民族精神，而不僅僅是停留在抄襲模仿的階段。在各個領域的共同努力之下，動漫產(chǎn)業(yè)也會成為我國的支柱型產(chǎn)業(yè)，與世界各國動畫相媲美。

我國的動漫產(chǎn)業(yè)鏈還處于探索階段，探究成熟的動漫產(chǎn)業(yè)鏈模式對于我國文化產(chǎn)業(yè)和動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展都是至關重要的。

參考文獻：

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