張群
一
常德絲弦是宋元以降,蘇浙小調(diào)、四川曲牌唱腔與常德方言交流融匯而成、流傳于湖南西北部地區(qū)的一個曲藝品種。以唱為主、以說為輔,擅長抒情,又表達淺近,通俗親切。自誕生以來,常德絲弦的傳承發(fā)展幾經(jīng)起伏而能頑強地流傳于世,其從業(yè)者不放棄、不拋棄的精神是重要原因之一。
清末以來,常德絲弦著名的藝人有賀小昆、任仲德、徐梅清、龔順泰、粟甄玖等人。新中國成立后,稍具規(guī)模的常德絲弦民間職業(yè)演出團體有以徐梅清、于長生牽頭成立的“常德市民間藝術(shù)老絲弦組”和經(jīng)“老絲弦組”衍生而來的以徐派“雙驕”—— 常德絲弦著名盲藝人匡鶴齡和戴望本為領(lǐng)軍人物的“武陵春曲藝社”。
匡鶴齡和戴望本兩位先生在常德絲弦傳承領(lǐng)域貢獻殊大。兩人雖師出同門,但在審美認知、表演風(fēng)格和藝術(shù)實踐上,則因側(cè)重點不同而存在明顯不同。這種差異為常德絲弦的多樣化發(fā)展提供了可以借鑒的思路,也使得他們兩人成為常德絲弦傳承道路上承前啟后、繼往開來的中流砥柱。他們的存在和實踐為常德絲弦發(fā)展給出了準(zhǔn)確的藝術(shù)定位,為常德絲弦學(xué)術(shù)研究提供了不盡的人文關(guān)注及思想啟示。
二
兩人均出生于20世紀(jì)30年代初,匡鶴齡長戴望本1歲。新中國成立后,政府部門有意扶持地方鄉(xiāng)土文化,在常德市文化科推動和鼓勵下,“常德市民間藝術(shù)老絲弦組”于1953年組建成立(1954年擴充為“民間藝術(shù)演唱組”),兩人先后拜在徐梅清門下學(xué)習(xí)常德絲弦。
徐梅清祖籍江西,1900年拜賀小昆、任仲德為師學(xué)唱絲弦。他天資聰穎,嗓音清亮,不僅繼承了賀小昆說表自然、神態(tài)瀟灑的表演特點,又廣收博取,不斷探索,能演唱生、旦、凈、丑各行當(dāng),善操揚琴、琵琶、胡琴和三弦,又會吹奏笛、簫、嗩吶等樂器,有演出絲弦的“全掛子”本事。他在絲弦音樂方面總結(jié)出“大套小”“情生腔”的創(chuàng)腔手法。“大套小”,就是在每一腔句中根據(jù)字韻詞意設(shè)置多個小腔,“情生腔”就是在不損害唱腔旋律自然趨向的前提下,以情生腔,腔隨情變。他繼承了賀小昆和前輩們眾多曲目,諸如《秦香蓮》《二度梅》《黛玉葬花》等,又與“絲弦詞家”粟甄玖親密合作,改編傳統(tǒng)曲目《寶玉哭靈》《拾玉鐲》《釵頭鳳》和《西廂記》中《張生游寺》《搬兵救難》《鶯鶯焚香》等經(jīng)典段子。經(jīng)由他整改、移植、創(chuàng)編的《描容上路》《昭君出塞》《掃松》《雪梅教子》《雙下山》等傳統(tǒng)曲本,言語更為精練、結(jié)構(gòu)更為緊湊、曲調(diào)更為完善、唱腔更為豐富。他的藝術(shù)形成了“徐派”。
1953年,徐梅清破除“絲弦只傳有身份的長衫人而不傳著短褂的勞動者”的舊規(guī),收盲人匡鶴林、戴望本、劉孟春、梅德貴等為徒。
徐梅清在絲弦演唱中,一字一腔從不馬虎。他從不與濫竽充數(shù)者同座演唱,由此可見其對藝術(shù)藝德的嚴(yán)格要求。徐梅清認為,根基不牢,立足自然不穩(wěn),內(nèi)功薄弱,招式談何舒展。在對傳統(tǒng)了解不多或一知半解的情況下進行改革創(chuàng)新,其舉動像發(fā)動一場注定三鼓而竭的戰(zhàn)役,又像一次沒有綱領(lǐng)和注解引導(dǎo)的內(nèi)功修煉,注定折兵損將或走火入魔,以失敗告終。創(chuàng)新如果徒有熱情而無根基,必將導(dǎo)致事物的發(fā)展脫離正軌,步入歧途。
以之為圭臬,眾弟子心無旁騖,虔心向?qū)W??嵇Q齡、戴望本兩人尤為刻苦進取??嵇Q齡斯文含蓄,性格內(nèi)斂儒雅,對師父傳授的技藝一絲不茍地全面吸收并加以融匯貫通,深得徐梅清的賞識倚重。戴望本身形瘦削,性格執(zhí)著堅毅,擅長對藝術(shù)自出機杼地化合與拓展。兩人僅用兩年時間,就將師門的藝術(shù)全面繼承與深刻掌握,成為常德絲弦徐派當(dāng)代傳人中的“雙驕”。
三
匡鶴齡與戴望本從徐梅清那里繼承了常德絲弦完整的音樂體系,和《秦香蓮》《水滸》《三國》等多部傳統(tǒng)長篇折子戲以及揚琴、琵琶等樂器的演奏方法??嵇Q齡擅長旦角,嗓音舒緩柔美,明麗清晰,臺風(fēng)穩(wěn)健親和,舉重若輕。他的唱腔圓潤連貫,無論是高亢的甩腔,層次豐富的拖腔,在換氣的時候均收放自如、進出有度。他的唱腔常常是音斷氣不斷,氣斷情不斷??嵇Q齡在自己的從藝生涯中,唱響了《昭君出塞》《貴妃醉酒》《黛玉葬花》《雙下山》《望夫云》等最能展示自身格調(diào)和品位的作品。
戴望本以唱生角為主,兼唱凈、丑,板胡可以拉反弦。他的嗓音寬厚遒勁,流暢有力。在唱腔風(fēng)格上,他一方面繼承了“徐派”的優(yōu)美瀟灑,一方面兼收并蓄,糅合了乖巧輕盈、剛勁壯美等不同唱法唱腔,形成了自己剛?cè)岵?、韻味深沉的獨特風(fēng)格。他畢生追求藝術(shù)完美,在數(shù)十年的從藝生涯里,始終遵循徐梅清“以情生腔、腔隨情變”的創(chuàng)腔要旨,堅持不懈地對常德絲弦唱腔曲風(fēng)進行探索創(chuàng)新。
常德絲弦傳統(tǒng)曲目《寶玉哭靈》囊括常德絲弦板腔曲調(diào)許多變化,彎多曲折,易學(xué)難精。其每句結(jié)尾拖腔滑音貌似相同,但內(nèi)中實有較大差別。每句句尾唱腔音往上走還是向下走,戴望本用了十多年時間,反復(fù)揣摩后將之定為現(xiàn)今的唱法格式。
忘我的精神是好作品誕生的必要條件。經(jīng)由他創(chuàng)作的《一包核桃》《旅客之家》《湘江夜航》《南瓜生蛋》,移植現(xiàn)代京劇的作品《一輪紅日照胸間》(《龍江頌》選段),《毛澤東思想東風(fēng)傳送》《忠于人民忠于黨》(《海港》選段),《家住安源》(《杜鵑山》選段)等作品都體現(xiàn)了戴望本多年來對時代的理解、對人生的深刻感悟。
四
兩人因藝術(shù)認知、審美風(fēng)格不同,導(dǎo)致在藝術(shù)實踐上側(cè)重點各異??嵇Q齡總攬全局,好比洞察時勢、謀劃戰(zhàn)略的“帥”,戴望本獨當(dāng)一面,如同攻城略地、沖鋒陷陣的“將”。 兩人精誠合作,各為職責(zé),用實踐為常德絲弦發(fā)展傳承指引方向。
1960年7月,湖南省常德市人民委員會文教科委派干部彭啟斌和黃揮,數(shù)次與“民間藝術(shù)演唱組”全體人員協(xié)商,擬以民間藝術(shù)組積累的兩萬多元作為創(chuàng)業(yè)基金,招收絲弦學(xué)員,成立常德絲弦專業(yè)團體。對此藝人們欣然應(yīng)允,“武陵春曲藝社”于1961年元月正式成立。
徐梅清1954年過世后,匡鶴齡作為徐梅清最為倚重的弟子,在“常德市民間藝術(shù)老絲弦組”中有舉足輕重的地位。從“常德市民間藝術(shù)老絲弦組”到“武陵春曲藝社”,他與郭大榕、于長生等老藝人一起,把表演場所從小西門茶館一處,逐步拓展到擁有相對穩(wěn)定觀眾群體和一定資本積累的小西門、大西門、河街三處茶館。
任“武陵春曲藝社”社長以來,匡鶴齡帶領(lǐng)茶館諸藝人開源節(jié)流,曲藝社名下小西門、大西門、東門茶館(1962年從河街茶館遷至此處)三處營業(yè)場所均由他打理。從茶館選址到改造,再到茶館的運營及合作洽談等繁瑣復(fù)雜的工作均由匡鶴齡帶領(lǐng)茶館的工作人員完成。茶館運營包含每日營業(yè)收支、藝人調(diào)度、矛盾調(diào)和、全社60余名員工生活安排、工資發(fā)放等諸般雜務(wù)。他處事公正,凡事親力親為,無論多忙,每晚必登臺,輪番與藝人們一同上場演出;他身兼數(shù)職,又心細如發(fā),處理事情鮮有偏頗或紕漏。他的勤勉與謙和,獲得曲藝社眾人一致推崇和稱許,大家對他的敬佩和信任,使社團上下形成一股凝聚力,凡事皆事半而功倍。
五
戴望本兢兢業(yè)業(yè)、誨人不倦,畢生從事常德絲弦教育事業(yè)。自1961年“武陵春曲藝社”成立,到1979年常德市毛澤東思想宣傳隊撤銷后在文化部門任職(編者按:1968年“武陵春曲藝社”受“文化大革命”影響而撤銷,1971年6月在曲藝社基礎(chǔ)上成立常德市毛澤東思想宣傳隊),40余年間,戴望本將他所掌握的常德絲弦曲目及演唱技術(shù)傾囊傳授給弟子。胡楠、張官保、宋潔、諶曉輝等一批演員都是他的嫡傳弟子。
戴望本虛心好學(xué),廣收博取,可以為提升自我而廣泛吸收。戴望本曾數(shù)度與匡鶴齡、黃揮商議,一方面聘請私塾先生和小學(xué)老師為學(xué)員們授課,另一方面邀請漢劇團老藝人朱云霞、李小鳳(旦角)、向華蘭(文武旦)為學(xué)員們傳授身段形體功,力求全方位、綜合性地加強學(xué)員們的文化素養(yǎng)和舞臺技能。
戴望本在傳藝期間,注意觀察每位學(xué)生的特長和潛質(zhì),因材施教,以期讓每位學(xué)員經(jīng)過磨練和調(diào)教,開拓眼界、積累經(jīng)驗、樹立自信,得到最好的發(fā)展。學(xué)習(xí)絲弦,資質(zhì)與悟性固然不可缺少,但恒心和毅力亦是關(guān)鍵所在。通過長期接觸,在“武陵春曲藝社”的學(xué)員們中,戴望本發(fā)現(xiàn)胡楠嗓音圓潤,唱腔純正,資質(zhì)、悟性各方面條件不錯,學(xué)藝亦刻苦,便與黃揮共同將之引薦給匡鶴齡單獨“上小課”。
“融匯貫通”而后“創(chuàng)新拓展”,這是戴望本、匡鶴齡對于常德絲弦傳承發(fā)展的藝術(shù)定位和立場方向。這也是戴望本、黃揮將胡楠舉薦給匡鶴齡為徒的動機所在。時至今日,胡楠作為唯一全面繼承匡鶴齡、戴望本兩種表演風(fēng)格的弟子,以常德市絲弦傳習(xí)所(隸屬武陵區(qū)文化館)為基地,將師父們完美的唱腔技巧化入自己歷經(jīng)藝術(shù)洗練的唱法中,向新一代常德絲弦繼承者們傾囊相授:“唱絲弦講究的是字正腔圓。我們要把唱腔唱得非常流暢、舒緩。特別是板腔體,字句之間的過渡一定要‘圓潤,要形成一道拋物線;要根據(jù)劇本詞義來處理,有時音斷氣不斷或氣斷音不斷。”已年逾七十的胡楠時常不忘對學(xué)員們教導(dǎo):“我們一定要學(xué)好絲弦,唱好絲弦,不能把前輩藝人們傳下來的本事弄丟了?!闭娬婓鹧?,囊括的不僅僅是常德絲弦唱腔技巧的精深和博大,師父們勤勉謙和的處事風(fēng)格、好學(xué)博取的學(xué)習(xí)態(tài)度,在常德絲弦傳承之路上亦始終流傳閃耀。
六
匡鶴齡事務(wù)冗雜,無暇分身,卻仍然接受戴望本、黃揮的提議,收胡楠為徒,將自己的唱腔風(fēng)格、自身所學(xué)悉數(shù)傳授。除了在長期的藝術(shù)實踐中與戴望本惺惺相惜、相互策應(yīng)而生成認同感,更重要的是,他明白,萬事發(fā)展靠人才,人才才是常德絲弦傳承發(fā)展的根本之源。
除了最大限度激發(fā)人才的特長和作用,匡鶴齡、戴望本采取廣收博取的方式,為人才創(chuàng)建機會。創(chuàng)社以來,曲藝社先后吸引了湖南省花鼓戲劇團張國輝、張云桂,中央民族歌舞團胡桂華,中央歌舞團朱崇禧、鄭家祥,中央廣播民族樂團曾尋,省文藝學(xué)院杜光,以及廣州戰(zhàn)士歌舞團李文學(xué)等大批藝術(shù)家、學(xué)者來此采風(fēng)交流。京韻大鼓、四川清音、長沙彈詞、花鼓戲等姊妹藝術(shù)亦相繼進入學(xué)員們的眼界視野。這對學(xué)員們從各類戲曲唱腔、民族美聲唱法中吸取藝術(shù)精華,及從前輩們身上學(xué)習(xí)唱功技巧和借鑒成功經(jīng)驗,不無裨益。
七
戴望本在教學(xué)同時,針對絲弦瀕臨滅絕的境況,與黃揮、張官保密切合作,憑借多年口傳心記磨練出來的超凡記憶力,將自己爛熟于心的多個常用曲調(diào)、唱腔曲牌及過場音樂回憶出來,與黃揮、張官保共同記錄、整理。
黃揮與戴望本志同道合,是同樣對常德絲弦懷有虔誠情結(jié)的東北漢子。兩人經(jīng)常通宵達旦挑燈秉燭對常德絲弦的殘篇斷簡進行記錄和整理。常德市文藝宣傳隊的同事們都記得,1976年一個冬夜,兩人通宵記譜,結(jié)果煤氣中毒差點丟了性命。
戴望本眼盲,有常德絲弦詞作者徐澤鵬對他們編曲、創(chuàng)作的情形記憶深刻:
編曲開始,戴老師要張官??粗母?,先把前面的四句唱詞背了一遍,核對無誤后,戴老師開始唱前奏,唱完后開始給唱詞裝腔。裝腔的過程中,他不時地提醒一旁作記錄的張官保:“官保,這里有個下滑音……這句唱腔后面要加一個附點?!痹趯Φ倪^程中,戴老師前面說的地方,都記得清清楚楚,絲毫不差。
正是有了這種謹慎的藝術(shù)態(tài)度和不改初衷的熱切情懷,在經(jīng)歷1968年全國打倒“封、資、修”運動,面對常德絲弦曲目、音樂資料被洗劫一空一無所存的情況下,戴望本與黃揮、張官保,殫精竭慮、鍥而不舍地對常德絲弦資料進行系統(tǒng)記錄整理,于1977年10月將整理好的95支牌子絲弦、32支板子絲弦及33支過場音樂結(jié)集成《常德絲弦音樂》(以戴佐、黃揮、張濤署名)油印本面世。常德絲弦曲本資料得以流傳幸存,還表現(xiàn)在常德絲弦在研究、繼承和傳播方面的成就上。1977年之后,《常德絲弦音樂匯編》(1986年)、《常德絲弦音樂集成》(1998年)、《芷蘭雅韻》(1998)相繼出版,無不以《常德絲弦音樂》油印本為借鑒和藍本。
八
1968年常德市曲藝隊撤銷后,改行當(dāng)工人的匡鶴齡與幾位藝人相邀至巖橋寺坐夜。行至城鄉(xiāng)接合部的劉家橋路段,被迎面而來的農(nóng)用車撞翻,匡鶴齡脾臟受到重創(chuàng)而身亡,年僅38歲。
1979年常德市毛澤東思想宣傳隊撤銷后,戴望本被分流至原常德市文化館(1986年地改市后為武陵區(qū)文化館)。長期熬夜、用抽煙來提神的生活方式對戴望本身體影響極大。1994年5月,戴望本突然口吐鮮血,經(jīng)搶救無效離世。
任何領(lǐng)域或一門藝術(shù)歷經(jīng)數(shù)百年經(jīng)營,總會出現(xiàn)若干位大師級的人物,或開天辟地,樹氣象萬千,奠藝術(shù)之品格;或承前啟后,挽狂瀾于既倒,立行業(yè)之風(fēng)骨。徐派“雙驕”這種以知音認同,相互引發(fā)與激勵的合作方式,為常德絲弦學(xué)術(shù)研究提供不盡的人文關(guān)注及思想啟示。因為徐派“雙驕”及其同道在特定時期的艱難選擇,常德絲弦的歷史沒有中斷;賀小昆、任仲德、徐梅清、龔順泰、粟甄玖等前輩藝人沒有被后人遺忘;因為20世紀(jì)50至70年代的艱難延續(xù)及具有開拓意義的探索,常德絲弦才有了像胡楠、張官保、宋潔、諶曉輝等一大批堅守藝術(shù)本體的傳承和繼承者,常德絲弦才有了今天的繁榮發(fā)展。只要還有人記得常德絲弦,就會記得這些為常德絲弦發(fā)展做出貢獻的杰出人物。徐派“雙驕”作為常德絲弦發(fā)展史上的中流砥柱,將長留青史,長在人心。