三弦三題

殷東

【摘 要】作為我國民族樂器撥弦樂器中重要的一種，三弦攜帶方便、音色柔美古樸、民族特色鮮明，故功能相當完備，應(yīng)用范圍十分廣泛。其中的大三弦（又稱“大鼓三弦”、“京三弦”）盛行于北方，多為大鼓等曲藝伴奏；小三弦（又稱“曲弦”、“南三弦”、“南弦子”）盛行于江南，多為京劇、昆曲等戲曲伴奏，并為彈詞等曲藝伴奏，還常參加江南絲竹、廣東音樂、福建南音等民族器樂曲合奏。所以，三弦演奏員就應(yīng)當具有較深與較廣的戲曲、曲藝、民樂的藝術(shù)修養(yǎng)。

【關(guān)鍵詞】戲曲；三弦；演奏

中圖分類號：J632.34 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）34-0051-01

三弦分為大小三弦兩種，同時流行，特別在伴奏說唱音樂方面，形成南北不同的風格。小三弦一名曲弦，音色清亮，用于昆曲、彈詞等戲曲和說唱音樂的伴奏，以及十番鼓、十番鑼鼓等器樂合奏。大三弦，又名書弦，音色寬宏低沉，一般用于北方大鼓書、牌子曲等音樂的伴奏。

一、戲曲藝術(shù)修養(yǎng)

我國的地方戲曲，是中華民族文藝百花園中一株絢麗的花朵，是傳統(tǒng)文化和民族藝術(shù)的瑰寶。地方戲曲劇種很多，而又各有不同的風格和特點；而其風格特色的體現(xiàn)，主要是在戲曲音樂上。要很好地為戲曲伴奏，三弦演奏員就必須具備深廣的戲曲藝術(shù)修養(yǎng)。這又包括以下內(nèi)容：

（一）戲曲文學(xué)修養(yǎng)。戲曲文學(xué)就是劇本，乃一劇之本，即音樂、導(dǎo)演、表演、舞美等各藝術(shù)要素的基礎(chǔ)。中國戲曲文學(xué)為中國戲曲藝術(shù)美學(xué)的寫意性、意境、詩化等重要審美特征，都提供了文本基礎(chǔ)。因此，要很好地為戲曲伴奏，就必須從基礎(chǔ)做起，加強戲曲文學(xué)修養(yǎng)。中國戲曲是中國傳統(tǒng)文化的集中體現(xiàn)，作為長期封建社會與農(nóng)業(yè)社會的產(chǎn)物，它當然也深受儒家文化、民俗文化、宗教文化的影響，深刻地反映出中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神與美學(xué)追求，諸如“天人合一”、“傳神寫意”、“氣韻生動”、“心悟意會”、“藝如其人”、“線性之美”、“中和之美”以及剛?cè)?、虛實、動靜、形神、文質(zhì)、情理、情景、意象、意境等對立統(tǒng)一的關(guān)系。在此基礎(chǔ)上，進一步掌握領(lǐng)悟中國戲曲的綜合性、虛擬性、夸張性、程式性等審美特征。總之要努力使自己成為“戲曲通”。

（二）戲曲表演修養(yǎng)。三弦演奏員雖然只為演員演唱與表演伴奏，本人并不直接登臺表演，但是要很好地能動地為演員表演服務(wù)，就必須具備必要的表演藝術(shù)修養(yǎng)，不僅對所伴奏的劇目、唱詞、曲譜嫻熟于心，而且要了解并熟悉把握各戲曲劇種、各藝術(shù)流派的表演風格與藝術(shù)特色，才能準確地為演員表演增光添彩。中國戲曲是“以歌舞演故事”和以表演為中心的“角兒的藝術(shù)”，其表演體系以京劇藝術(shù)大師梅蘭芳先生的“梅式體系”為代表，并與斯氏（斯坦尼斯拉夫斯基）體系、布氏（布萊希特）體系并稱“世界三大演劇體系”。而其“歌舞化”則要求樂隊伴奏與演員舞蹈化表演節(jié)奏一致、韻律統(tǒng)一，形成音畫同步、視聽一體的水乳交融、相映生輝的最佳境界。

（三）戲曲音樂修養(yǎng)。三弦是許多戲曲劇種的主要樂器甚至是主奏樂器（如昆曲的掌綱樂器、京劇“三大件”——京胡、月琴、三弦），所以其演奏者必須掌握各劇目的音樂體制（板式變化體、曲牌聯(lián)綴體、聯(lián)合體）及其風格特色，并通過自己的伴奏體現(xiàn)這些特色。

二、曲藝藝術(shù)修養(yǎng)

要很好地為曲藝伴奏，三弦演奏員也必須具備深廣的曲藝藝術(shù)修養(yǎng)。中國曲藝曲種十分豐富，有數(shù)百種之多，其中“唱”類曲種大部分有樂隊伴奏，而三弦在其中常常占有相當重要的位置。例如各種大鼓（京韻大鼓、東北大鼓、京東大鼓、西河大鼓等）都以三弦為主奏樂器甚至是唯一樂器；又如北京時調(diào)小曲、評彈等，也以三弦為主奏樂器，有的甚至是演員自彈自唱。至于三弦平調(diào)、三弦調(diào)、三弦書等，更因以三弦為主奏樂器而直接命名。因此三弦演奏員就必須精通各種曲藝文學(xué)劇本的思想內(nèi)容、故事情節(jié)、人物形象、藝術(shù)風格等等，成為一名復(fù)合型的“曲藝通”。對于曲藝演員敘事兼代言的“化出（演員本人）化入（人物）”式的表演，要準確把握。唯其如此，才能與演員配合默契，珠聯(lián)璧合。對各曲藝曲種的音樂體制、風格特點，也要了然于心、表現(xiàn)于手，做到心手一致，妙手傳心。

三、民樂的藝術(shù)修養(yǎng)

三弦是我國民族器樂江南絲竹、廣東音樂，福建南音等重要樂器之一。因此三弦演奏員也要對各種民族器樂曲具備必須的藝術(shù)修養(yǎng)，尤其是對演奏的器樂曲作品，如江南絲竹樂曲《春江花月夜》，廣東音樂樂曲《平湖秋月》，福建南音樂曲《一紙》、《為君》等的音樂主題、樂思、風格等等，都要有分析、理解，把握、體現(xiàn)的能力。在相當一部分地方風格突出的作品中，要求特殊音樂風格的作品中也常常運用，要熟練掌握三弦的演奏技巧，尤其要強化情感意識，真正做到“以情帶聲，聲情并茂”，用心靈演奏，以琴弦撥動觀眾的心弦，因此，三弦這種個性極強的樂器，在合奏中具有非常重要的作用。

三弦是我國傳統(tǒng)民族樂器之一，從它的起源、傳承至今已經(jīng)有幾千年的歷史，可以說是歷史悠久、源遠流長、盛行不衰、膾炙人口。它的表現(xiàn)力和獨特的優(yōu)雅音色長期以來為音樂愛好者所津津樂道。在音樂體系中確實是豐富多彩、作用廣泛。 三弦分為南北兩個流派，有著各自的演奏特點和演奏風格。北方流派的三弦多用于較低音厚實的，即是大、中三弦；而南方流派的三弦主要是用于大、中、小三弦。它們在各個風格調(diào)色不同樂曲中適應(yīng)變化而變化的。

總之，三弦在樂隊中具有協(xié)調(diào)快、慢、活躍、剛?cè)岬淖饔茫w粒性較為明顯，有古樸、幽雅的特點以及動聽、悅耳的音色，是一件不可替代的樂器。