丁善德《第一新疆舞曲》
——演奏技巧與風(fēng)格把握的運(yùn)用

□ 劉小睿

新疆音樂(lè)旋律優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，節(jié)奏活潑鮮明，結(jié)構(gòu)規(guī)整對(duì)稱(chēng)，情緒熱烈歡快。新疆音樂(lè)以維吾爾族民間音樂(lè)最享盛名。它繼承了古代龜茲樂(lè)、高昌樂(lè)、伊州樂(lè)、疏勒樂(lè)和于闐樂(lè)的藝術(shù)傳統(tǒng)，保留著鮮明的民族特色和地域特色。鋼琴是西洋樂(lè)器，它看似與新疆音樂(lè)毫無(wú)關(guān)聯(lián)，但音樂(lè)家丁善德先生通過(guò)悉心研究，將新疆的音樂(lè)風(fēng)格在鋼琴上完美地展現(xiàn)。本文將通過(guò)對(duì)演奏技巧與風(fēng)格的把握來(lái)解析這一曲目的魅力。

一、作者簡(jiǎn)介

丁善德（1911—1995），江蘇昆山人，從小就受到江南絲竹、評(píng)彈和昆曲的熏陶。1928年他考入上海國(guó)立音樂(lè)學(xué)院，師從琵琶大師朱英主修民族樂(lè)器琵琶，半年后在李恩科指導(dǎo)下學(xué)習(xí)鋼琴，后在查哈羅夫班上主修鋼琴，同時(shí)還師從黃自學(xué)習(xí)配器和作曲。畢業(yè)后一面進(jìn)行鋼琴教學(xué)，一面師從德國(guó)音樂(lè)家弗蘭克爾學(xué)習(xí)作曲，并發(fā)表鋼琴處女作《春之旅》組曲。1947年赴法國(guó)留學(xué)，先后師從巴黎音樂(lè)院奧班學(xué)作曲。丁善德先生是一位兼?zhèn)涿褡逡魳?lè)文化和西方音樂(lè)文化高深修養(yǎng)的音樂(lè)家。他既是鋼琴家，又是作曲家。本文主要介紹丁善德鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中期的代表作品——《第一新疆舞曲》創(chuàng)作的藝術(shù)手法與演奏技巧，風(fēng)格。

二、關(guān)于《第一新疆舞曲》

1、創(chuàng)作時(shí)間

《第一新疆舞曲》創(chuàng)作于 1950年。是新中國(guó)成立初期，丁善德先生留學(xué)歸國(guó)后的鋼琴音樂(lè)代表作，也是新疆音樂(lè)風(fēng)格與鋼琴音樂(lè)結(jié)合的經(jīng)典之作。《第一新疆舞曲》的主題來(lái)自新疆民歌《馬車(chē)夫之歌》，作曲家出國(guó)留學(xué)前觀看舞蹈家戴愛(ài)蓮的舞 蹈《馬車(chē)夫之歌》，回國(guó)后正值新中國(guó)成立，全國(guó)人民歡欣鼓舞的場(chǎng)面使丁善德產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動(dòng)。他以新疆民歌《馬車(chē)夫之歌》為素材，創(chuàng)作出了這首凸顯民族風(fēng)格的《第一新疆舞曲》。

2、曲式結(jié)構(gòu)

樂(lè)曲開(kāi)始的引子部分，作曲家將三拍子的節(jié)奏型寫(xiě)入了四四拍子的節(jié)奏框架，使得曲子有一種節(jié)奏與節(jié)拍交錯(cuò)的感覺(jué)。曲子不斷運(yùn)用持續(xù)并交替的節(jié)奏來(lái)獲得靈動(dòng)的音樂(lè)感受?！兜谝恍陆枨返膶?xiě)作曲式是再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。

這首樂(lè)曲開(kāi)始模仿了少數(shù)民族的打擊樂(lè)器，非常有節(jié)奏感，在鼓點(diǎn)的伴奏下情不自禁的想跳起舞。

曲子的第一部分是歡快的小快板，描寫(xiě)了人民當(dāng)家作主自由、歡樂(lè)場(chǎng)景。曲子中有兩個(gè)舞蹈的主題。

3、旋律特點(diǎn)

每個(gè)樂(lè)曲都有著不一樣的旋律。音樂(lè)中最讓人能記憶的是旋律，旋律是音樂(lè)風(fēng)格的主要因素，是構(gòu)成音樂(lè)形象的關(guān)鍵所在。丁善德的音樂(lè)有著很好的旋律，大多優(yōu)美流暢，容易讓聽(tīng)眾記住。

4、節(jié)奏特點(diǎn)

維吾爾語(yǔ)屬于阿爾泰語(yǔ)系，這種語(yǔ)系的語(yǔ)言重音一般落在最后一個(gè)音節(jié)上。所以維吾爾族音樂(lè)在節(jié)奏上也常常出現(xiàn)切分節(jié)奏，弱起節(jié)奏，附點(diǎn)節(jié)奏。在此曲中，作曲家也使用了弱起節(jié)奏。

5、調(diào)式調(diào)性

此曲調(diào)式調(diào)性的運(yùn)用，包含著各式各樣的調(diào)性關(guān)系以及轉(zhuǎn)調(diào)手法。既有傳統(tǒng)的調(diào)性關(guān)系，也有近現(xiàn)代音樂(lè)中調(diào)色彩。使得作品色彩性增強(qiáng)，也避免了功能性傳統(tǒng)調(diào)式體系因過(guò)于單一而與本曲中的多元化民族特質(zhì)相沖突。

《第一新疆舞曲》則主要運(yùn)用的是 E 音為主音的多利亞調(diào)式。

三、《第一新疆舞曲》的演奏分析

西方音樂(lè)往往是運(yùn)用復(fù)調(diào)的寫(xiě)作手法來(lái)表現(xiàn)曲子的聲部，在《第一新疆舞曲》中，既保持民族音樂(lè)的旋律，還將民間多聲部的技法融入到了西方的復(fù)調(diào)聲部中。聲部的交錯(cuò)也使得在演奏過(guò)程中增加了一定的難度，如何觸鍵，清晰地彈奏曲子的聲部也是演奏中必須要思考的。下面就將本人在學(xué)習(xí)期間，所學(xué)到的鋼琴演奏技巧運(yùn)用到《新疆第一舞曲》中。

1、引子

曲子的開(kāi)端是從堅(jiān)定而富有節(jié)奏感的八分音符開(kāi)始的。第1-3 小節(jié)主要是由左手彈奏。在彈奏過(guò)程中，左手觸鍵要干脆，輕巧。要用指尖觸鍵，力量集中到指尖，快速?gòu)椣略傺杆偬鹗?。譜面上也標(biāo)記了用跳音彈奏，可以體現(xiàn)新疆舞曲鼓點(diǎn)的特色。曲子是四四拍的，但是旋律的框架是四三拍的。在彈奏時(shí)可以三個(gè)音加一個(gè)重音，來(lái)強(qiáng)調(diào)引子部分樂(lè)句的旋律。

（1）主題 A

主題 A 是從第7-22 小節(jié)。第4 小節(jié)為一句大的旋律。左手是伴奏，延續(xù)引子中左手鼓點(diǎn)的旋律。右手則為主題旋律。彈奏時(shí)三指四指要運(yùn)用高抬指的彈奏方法，獨(dú)立輕巧地彈奏。在譜面三連音過(guò)后有一個(gè)跳音，在這里也一定是用指尖發(fā)力，短而有力，有速度地彈起，做出跳音感覺(jué)。在右手的旋律中每一個(gè)句子又有更細(xì)致的分句。有些是以跳音收尾，有些是用兩拍的長(zhǎng)音結(jié)束。更加生動(dòng)地表現(xiàn)了樂(lè)曲的畫(huà)面感。

（2）主題 B

主題 B 是從 A 主題發(fā)展而來(lái)的，從第23-38小節(jié)。主要表現(xiàn)了溫柔，悠長(zhǎng)，細(xì)膩，抒情的音樂(lè)感覺(jué)，改變了主題 A 充滿(mǎn)活力的形象。

主題 B 主要是兩個(gè)聲部，作者運(yùn)用了西方的復(fù)調(diào)寫(xiě)法來(lái)創(chuàng)作。因此左右手的兩個(gè)旋律是同等重要的，沒(méi)有伴奏的部分存在，兩個(gè)旋律是相互呼應(yīng)的。

主題 B 的第二次出現(xiàn)是由第27- 30 小節(jié)，右手的旋律沒(méi)有改變。左手與之呼應(yīng)的旋律聲部有一些改變，同時(shí)不斷重復(fù)一個(gè)旋律。這時(shí)左手聲部的音量則要比上一句的音量要輕微一些，表現(xiàn)出類(lèi)似哭泣，哀怨的音樂(lè)情感。

2、B 段

（1）主題 C

B 段派生出一個(gè)新的主題 C，從第39-56 小節(jié)。主要描寫(xiě)新疆人民回憶過(guò)去苦難生活的情景，在內(nèi)容上與 A 段不同，速度稍慢。以抒情而帶有回憶過(guò)去的情緒與 A 段歡快熱烈的場(chǎng)面形成鮮明的對(duì)比。

本段在彈奏的時(shí)候右手與左手都分別有兩個(gè)聲部。但左右手的兩個(gè)聲部的音相同。在演奏的時(shí)候左右手要同時(shí)加強(qiáng)外聲部的音量，中聲部則為伴奏模仿輕輕敲擊鼓的聲音，中聲部的觸鍵要有彈性，并且不與上聲部相互連接。整個(gè) B 段都要用連奏的手法彈奏，將曲子的線條拉長(zhǎng)。

B 段的中段部分是以一種對(duì)話(huà)的形式出現(xiàn)，在這里也是用了八度的手法強(qiáng)調(diào)旋律，并且速度也從減慢回到了元素，右手的八度要放松手腕，五指和四指來(lái)回交替進(jìn)行八度的旋律連接。之后又重復(fù)B 斷開(kāi)時(shí)的旋律，回環(huán)往復(fù)，讓人印象深刻。

3、再現(xiàn)部分

主題 C 之后是再現(xiàn)部分。第57-88 小節(jié)是再現(xiàn)部分。雖然是再現(xiàn)部分也是有所不同。左手的旋律不變，但右手變?yōu)榱饲榫w激昂的十六分音符。情緒不斷地上升，最后達(dá)到了此曲的高潮部分。在彈奏的時(shí)候右手一定要彈清楚每一個(gè)十六分音符。手指立起來(lái)下鍵的速度要快，手指音和音之間不要保持，要有顆粒狀。

4、尾聲

從第89 小節(jié)到結(jié)尾是尾聲。尾聲總結(jié)了整首曲子。在這一段力度是兩個(gè) f。右手為了讓音量增加，加入了八度旋律的彈奏方法。左手的旋律是堅(jiān)定的伴奏音型。兩個(gè)音相距十一度，左手的跨度很大，分別是左手的五指和一指彈奏。

左手在彈奏的時(shí)候要用手腕和身體的推動(dòng)力，盡量將兩個(gè)跨度比較大的音做連接。

四、技術(shù)難點(diǎn)

1、拍子變化頻繁

《第一新疆舞曲》中的第二部分的節(jié)拍變換非常頻繁，第一部分（第1-38小節(jié)）是4/4拍，第二部分的第39小節(jié)為4/4，第40小節(jié)為 5/4，第41小節(jié)為3/4拍，第42小節(jié)為4/4拍，第三部分（第57-99小節(jié)）為4/4拍。節(jié)拍變化之多，使得音樂(lè)的情緒跌宕起伏，有快有慢，變化無(wú)窮，給人心潮起伏的感覺(jué)。在彈奏時(shí)對(duì)這些節(jié)奏、節(jié)拍的各種復(fù)雜變化要能自如應(yīng)對(duì)，才能對(duì)樂(lè)曲有一個(gè)整體的把握。在節(jié)拍練習(xí)的時(shí)候要先分段落來(lái)進(jìn)行練習(xí)。不要一開(kāi)始就在鋼琴上演奏。先看著譜子在心里，或者配合雙手敲擊出要彈奏的節(jié)拍的拍子，之后再加入音符練習(xí)。在段落與段落之間也要提前做好準(zhǔn)備，隨時(shí)進(jìn)入到下一段的節(jié)奏。

2、速度的變化

《第一新疆舞曲》速度跟隨段落，共三次變化。 第1-38小節(jié)為快板的節(jié)奏（Allegretto agitato ）第39-56 小節(jié)是稍慢一些的節(jié)奏（Memo mosso），第57-99 小節(jié)為再現(xiàn)，回到原來(lái)速度。在演奏時(shí)，彈奏者要先根據(jù)段落之間，首先限定自己的速度，再逐段練習(xí)。每一段都打節(jié)拍器先單獨(dú)練習(xí)，在分段練習(xí)知曉節(jié)奏后，再將段落連接一起練。在連接的同時(shí)，因?yàn)樗俣鹊牟煌?，情緒也發(fā)生變化，在段與段之間一定要調(diào)整情緒，來(lái)適應(yīng)下一段的速度。

3、力度的變化

此曲的力度幅度由“p”一“ff”，其中“sf”出現(xiàn)了多次。通常是經(jīng)過(guò)漸強(qiáng)后又更加地增加強(qiáng)調(diào)音量才使用了“sf”。曲子中大量用到了漸強(qiáng)，減弱的力度標(biāo)記。這種力度的遞增或者遞減可以讓聽(tīng)眾的情緒跟隨表演者，更加地身臨其境。表演者為此也要多加練習(xí)。在練習(xí)中漸強(qiáng)或者減弱的力度要平均增加或者減少，不能出現(xiàn)在連接力度中，及其特別的音量出現(xiàn)。這就要求彈奏時(shí)先有心理預(yù)備，隨著力度增加身體的力量也要改變。如若想增加音量身體則向前傾，反之減少音量身體要向后。只要把握好這個(gè)，彈奏力度方面也就可以輕松駕馭了。

4、音色與觸鍵

音色這個(gè)問(wèn)題要比速度和力度抽象復(fù)雜得多，速度可以從節(jié)拍器的標(biāo)準(zhǔn)速度來(lái)衡量。力度可以從作曲家在樂(lè)譜上標(biāo)記的力度符號(hào)對(duì)比感受。而音色只能根據(jù)演奏者和聽(tīng)眾聽(tīng)覺(jué)細(xì)微的感受來(lái)界定?！兜谝恍陆枨吩谝羯现饕非蟮氖乔逦摹⒏挥袕椥灶w粒狀的音色。觸鍵要以最敏感的指尖觸鍵，尤其是手指的第一關(guān)節(jié)作為觸鍵的主要部位。下鍵要快，指尖要輕，感知能力要強(qiáng)。手腕保持放松，彈奏的每一個(gè)音的音量大小要統(tǒng)一。中間段落在演奏時(shí)，演奏者的上臂要放松，運(yùn)用物理中自然重力的力量來(lái)彈奏，這一重力通過(guò)大臂，小臂，手腕的傳送終到達(dá)指尖，使得音色比較沉穩(wěn)，不輕飄。

5、八度旋律的連續(xù)彈奏

八度與八度和弦是這首樂(lè)曲的難點(diǎn)所在。《第一新疆舞曲》的八度和弦是主題的重復(fù)，更是主題的升華。運(yùn)用八度的彈奏使主題音色更深刻、更飽滿(mǎn)。因此在彈奏時(shí)主要難點(diǎn)不在彈奏的力度，而是和弦與和弦之間旋律的連貫。在每個(gè)大和弦中旋律音一定要明確，線條要清晰。這是指法的運(yùn)用，特別重要，通常情況下是四指和五指交替進(jìn)行，來(lái)連接旋律。在運(yùn)用恰當(dāng)?shù)闹阜ㄍ瑫r(shí)，還要運(yùn)用腕部自然放松地連接動(dòng)作把每個(gè)和弦很好地銜接起來(lái)。八度彈奏時(shí)的觸鍵要果斷，有深度，手掌不能松懈，要做好一個(gè)支架，結(jié)合大臂的重量，指尖能支撐上臂下來(lái)的力量。同時(shí)還應(yīng)注意手腕與手掌的協(xié)調(diào)，在左右手共同彈奏八度時(shí)，音量要左右手均衡，指尖力量集中。最后和弦音之間要有均勻音量也不可忽強(qiáng)忽弱，這就使得演奏者從慢速開(kāi)始，逐步加速，不可以直接進(jìn)入到較快的速度演奏。做好以上幾點(diǎn)，八度的旋律在此曲演奏中遇到的上述問(wèn)題會(huì)迎刃而解。