中西方小提琴演奏教學比較討論

孫霞

〔摘 要〕本研究以小提琴演奏作為觀察點，結(jié)合演奏理論與實踐發(fā)展現(xiàn)狀，探討中西方文化發(fā)展下小提琴演奏模式的特點，通過分析影響其發(fā)展差異的原因，針對性的引出當代演奏者的思考與啟示，希望在本研究的基礎(chǔ)上發(fā)揚中國小提琴演奏的優(yōu)點，借鑒西方小提琴演奏相關(guān)信息，提升小提琴演奏水平，為同類型的小提琴演奏研究提供借鑒。

〔關(guān)鍵詞〕中西方；小提琴演奏；特點；原因

小提琴最初始于西方，并于16世紀傳入中國。在中國本土文化的熏陶與小提琴藝術(shù)家的共同努力下，中國小提琴在中西方文化碰撞與融合下，規(guī)避傳統(tǒng)演奏方法上的錯誤理論指導，借鑒先進的演奏理論方法，不斷創(chuàng)新當代小提琴演奏，有效推動中國小提琴演奏能力水平，提升小提琴教學與國際接軌。

一、 中國小提琴演奏教學模式

小提琴作為舶來品，深受發(fā)源地文化對其演奏方式的影響，中國在接受其的同時，就注定了建立本土演奏理論體系必定要經(jīng)歷一段長時間的歷程。提升自己的前提下就是清楚現(xiàn)階段中國小提琴演奏發(fā)展的現(xiàn)狀，才可以更有針對性地提出策略來提升其影響力。

1.以課堂為中心，注重演奏技巧。不論是學校內(nèi)部與外部課堂，我國的小提琴教學均采用的是傳統(tǒng)的教學模式——課堂為主，教師為主。課堂作為其重要的場地進行理論方法的傳授，要求學生的首要任務是學習小提琴基本功，把握每一個音準、節(jié)奏、標準動作等。在進行音樂處理模塊教學中，更善于將教學重點學術(shù)化，用嚴謹?shù)膶W術(shù)標準來規(guī)范其學生的行為及對其樂感的培養(yǎng)。傳統(tǒng)教學課堂的優(yōu)點是：學生具有較強的基本功，能夠熟練地掌握演奏方式與技巧。但同樣也存在問題，嚴格規(guī)范下的教學技巧本身就缺乏藝術(shù)該有的靈魂渲染，使得小提琴工具下的樂曲沒有足夠的渲染力，使得演奏者能很快地演奏出曲目，卻不能真正地對其運籌帷幄，最終使得其進步空間較小。

目前，中國現(xiàn)存的很多問題就是，小提琴從藝術(shù)課程轉(zhuǎn)換為很多學生的必修課，越來越多的人群開始接觸小提琴。很多藝術(shù)輔導班將其作為藝術(shù)專業(yè)課對其進行輔導，在一個階段后進行考核，演奏者學習的任務變得很明確，就是可以爭取在比賽中得到名次，忽略了小提琴演奏的音樂藝術(shù)性，考核只能作為一種評判標準，而更應該注重培養(yǎng)學生學會靈活運用自己的演奏水平。小提琴演奏是一項培養(yǎng)學生藝術(shù)素質(zhì)發(fā)展的活動，據(jù)調(diào)查，將小提琴作為專業(yè)課進行學習的學生，未來的職業(yè)往往會與其相連，應通過各種渠道加強自我演奏能力，提升能力水平的基礎(chǔ)上融入感情色彩，給予演奏以靈魂。課堂帶給學生的往往只是演奏技巧，而只有通過不斷的歷練與實踐，架起與外界的橋梁，將演奏的聲音傳送出去，才可以成為一名優(yōu)秀的演奏家，并重返展現(xiàn)小提琴的藝術(shù)價值與音樂魅力。

2.教學演奏模式及作品較單一。應試教育下奮力向上的藝術(shù)教育，與應試教育相輔相成，教學模式相互融合。演奏模式由演奏規(guī)定來確定，教學演奏模式較單一。在學習階段追求速度，教學中通常會負責將一些特定的演奏技巧同演奏歌曲進行搭配，展現(xiàn)出單一的教學演奏模式，往往造成學生對作品的單一理解，使得總體的音樂風格略顯單薄，作品演奏機會較少。

3.演奏形式較單一。課程課時規(guī)劃中，我國小提琴教學中將單人課程往往比集體課程選擇項較多，這就從片面反映出了一個問題，很多演奏家的獨奏水平要高于其團隊合奏的水平。辯證的來看這個現(xiàn)狀，對個人來說優(yōu)劣并存，獨奏展現(xiàn)的是自己的基本功，而合奏更注重的是團隊之間的相互協(xié)作?！笆覂?nèi)樂”作為小提琴演奏藝術(shù)的一項重要評判標準，合奏能力的水平直接影響著室內(nèi)樂發(fā)展的未來，小提琴作為交響樂中演奏樂器，同樣影響著其事業(yè)的發(fā)展?？偠灾瑪U充多種模式的演奏模式，不僅有利于對其自我演奏能力進行提升，同樣可以發(fā)展室內(nèi)樂的目標，提升學生未來發(fā)展途徑。畢竟，能作為小提琴演奏的獨奏者還需要不斷的歷練，加入樂團是很多學生選擇的路徑。

4.演奏評判標準較單一。我國對學生小提琴演奏水平的評判標準通常是通過考試、打分來進行考核，在評判上注重的是對于小提琴演奏技巧的運用，而這樣單一的考核標準忽視了一名優(yōu)秀的小提琴演奏家不僅能夠熟練地掌握演奏技巧，更應該注重在接觸小提琴這一項音樂工具時由外向內(nèi)所能提升的全面的藝術(shù)素質(zhì)——思想認知、感情表達、審美情趣等方面。往往我國很多小提琴演奏家的專業(yè)技能水平很高，在審美、認知、感情、等方面卻存在問題，在教學中應兼顧全面均衡發(fā)展是作為一名優(yōu)秀小提琴演奏家的必備條件。

二、西方小提琴演奏教學模式

1. 以課堂為中心，注重全面發(fā)展。西方的小提琴教學主要方式也是通過課堂來展現(xiàn)。只是，其課堂的教學模式不同于中國的傳統(tǒng)課堂模式，教師與學生之間是“溝通”的角色，而不是一味地傳授與接受，注重在學生的想法基礎(chǔ)上進行教學。課堂的教學氛圍相較于中國傳統(tǒng)課堂的教學較輕松，沒有枯燥乏味的練習，在教授中摻雜標準的小提琴動作，將其放大化，提升學生的情感、表達能力。善于讓學生發(fā)現(xiàn)樂曲進行練習，不僅可以提升其專業(yè)的演奏技能，培養(yǎng)其律感，讓學生真正地參與到演奏之中，培養(yǎng)其全面健康發(fā)展的內(nèi)心活動。但是，往往對于很多不自律的學生來說，對專業(yè)的演奏技巧往往會疏忽，使得演奏基本功不扎實。由于社會學校體系與社會的融洽結(jié)合及學生自我表現(xiàn)欲望的提升，使得西方的學生得到實踐的機會要比中國的學生多一些。西方國家相關(guān)專業(yè)院校會組建大型的室內(nèi)樂團及多種組合樂團，給予了學生參與表演的多種方式的機會。相對于中國比賽制度要顯得輕松且更容易調(diào)動學生實踐演奏的積極性。

2.以職業(yè)作為教學目標，注重培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)。 中國的小提琴能力會通過學生考證來進行評比，證代表的就是“通行證”，以參加了哪些大賽作為閱歷，能力體現(xiàn)在：是否考證？是否進入名牌專業(yè)大學？是否在大賽中得獎等方面。西方更注重小提琴學者的演奏水準與其職業(yè)生涯之中。西方國家在教學中注重培養(yǎng)學生觀的藝術(shù)修養(yǎng)。其藝術(shù)文化的熏陶對于學生的修養(yǎng)奠基了深厚的基礎(chǔ)，教師在其基礎(chǔ)上加強對其的指導，往往會從宗教信仰、舞臺禮儀等方面提升其修養(yǎng)。endprint

3.教學內(nèi)容多樣化，作品涉及面較廣。西方小提琴教學中善于發(fā)現(xiàn)探索新領(lǐng)域，教師與學生之間是有意義的接受學習。在學生掌握基礎(chǔ)專業(yè)小提琴演奏技能的情況下，教師作為搭建腳手架的靈魂人物，輔助學生完成創(chuàng)造性的作品。在這樣的探索與發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，擴大了學生的專業(yè)發(fā)展能力，學生在這個階段也會有質(zhì)的飛躍。營造了創(chuàng)新靈活的創(chuàng)作氛圍與獨創(chuàng)性的演奏技巧。

隨著獨創(chuàng)性及變通性演奏技能的提升，學生易于掌握的作品數(shù)量也就相應得到提升，學生的目標變得不再像之前那樣死板，可以在演奏學習過程中發(fā)現(xiàn)適合自己的演奏風格，形成自成一派的風格流派，更加注重學生的個性化發(fā)展，且注重演奏方式的全面性接觸。作品從古到今，從古典到現(xiàn)代，都能對其進行演奏并加以自我創(chuàng)造，使得其音樂風格更靈活與豐富。

綜上所述，小提琴演奏傳入中國的時間較短，在短時期內(nèi)也引入了很多先進的西方小提琴演奏理念，但在進入中國后背社會體制、環(huán)境等影響，使得曲調(diào)、結(jié)構(gòu)等方式本土化。但是在不斷發(fā)展的網(wǎng)絡背景之下，小提琴演奏也在不斷地成熟起來。中國人口眾多，在面對日益加重的競爭力之下，現(xiàn)行的教育體制是最公平的標準。當然，也存在一些問題，更善于規(guī)范學生的演奏技巧，是否熟練掌握演奏標準，卻忽視了學生的主觀能動性與創(chuàng)造力的開發(fā)。文化體制中要求達到規(guī)范的標準才可以算合格，而一些衍生出創(chuàng)造性的演奏方式大多數(shù)會被扼殺在搖籃里，被冠上特立獨行的帽子，忽視了學生個體之間的差異與個性化發(fā)展。而西方的文化體制更多是注重學生創(chuàng)造力的發(fā)展，強調(diào)學生的自主權(quán)。且其用音樂進行情感表達也是一種較常見的表達方式，多種多樣的樂曲及和弦的交叉，更加講究韻律感。

這就對我們現(xiàn)存的小提琴家及教育家們提出了一個迫切的課題任務，在不斷演變創(chuàng)新的現(xiàn)代世界，是否應該讓我們的小提琴更加的本土化。也為我們更多的實踐者提出一個創(chuàng)新思路，是否亙古不變的進行延續(xù)現(xiàn)存的小提琴演奏技巧，還是在未來的發(fā)展中將我國的文化與其融合在一起。在傳承上做到創(chuàng)新，在選擇上進行更新。希望對小提琴教育現(xiàn)狀的研究與分析能為小提琴事業(yè)發(fā)展添磚加瓦。

參考文獻：

1.楊寶智：《演奏好中國小提琴曲所需的補充技術(shù)訓練》，中央音樂學院學報社，1998年9月第一版

2.沈琤，《從中西文化的差異論中國小提琴作品演奏的民族風格》，藝術(shù)敗家，2010年06期endprint