李曉松山水畫述評

一

從李曉松作品的畫面氣象上看，他的作品中，蘊(yùn)含有孔子向往的那種沐于沂水、歌于春風(fēng)的志趣顯現(xiàn)。在本質(zhì)上，他的筆墨精神，發(fā)揚(yáng)的是“依于仁”的儒者，希祈通過“游于藝”的方式，而達(dá)于“以文載道”的文化思想。在這樣的思想情感澆灌下，他的畫面中的宋人繪畫中的天地精神和明清繪畫中的文人筆墨意趣也就自然而然被喚醒并匯合在—起，聚集成以他的畫面為載體的合儒、釋、道于一體的思想文化水庫，通過他的畫面中的形態(tài)意象，汨汨滔滔地滋潤著我們的心田。

朱熹曾說：“圣人教人，明天下義理，以開發(fā)心智，然后固守，《文言》所指，當(dāng)在忠信進(jìn)德之后，有德而后有言?！彼?，可以說，正是參酌儒、釋、道的思想與精神，并最終使之合于—體而見之于筆墨、圖像，才使得李曉松的畫面的意象與境界，最終能夠顯現(xiàn)出他在深究古今體制章典之中，將自己修煉成為了一個(gè)思想深湛、情感高尚的人。

二

“流水含云冷，漁八罷釣歸；山中境何似，落葉如鳥飛?！边@是石濤的題畫詩。單獨(dú)看后—句“落葉如鳥飛”，似乎邏輯不通，不是好句子；但此句在全局中，卻格外拔神。在這個(gè)意義上，李曉松的畫，既有石濤的這種活活潑潑的“拔神”意象，也有石濤全詩體現(xiàn)出來的那種的充滿釋、道思想的精神境界——當(dāng)然，在李曉松的作品中，即便他的畫面表現(xiàn)的是寒水冷云，但那寒水冷云也因整體境界中有了儒冢思想的觀照而有了思想的溫暖，這是李曉松畫作的獨(dú)到之處。

在李曉松的畫作中，釋、道思想使他的繪畫中的圖像生命充滿了浪漫的氣息，而正是這種浪漫氣息，使他的畫面表現(xiàn)出狂狷之態(tài)，所以，其筆墨有意緒飛揚(yáng)之美；而他的畫面中的儒家思想的觀照，卻叉能使釋、道思想掃凈出來一片晴空，令畫面境界之中的諸多意象的組合能喚醒我們心頭熱愛生命、熱愛生活，迥然高蹈的情感火種——宋人朱熹論藝文，曾說：“志者詩之本，而樂者詩之末也，末雖亡，不害本之存。”這里的“志”，指為“意向”。用現(xiàn)在的話說，朱熹此語就是“詩之本”，乃是“文化歸屬”或說是“信仰系統(tǒng)”觀照下的思想、情感和觀念的顯現(xiàn)。它是藝術(shù)表現(xiàn)的本原。朱熹還說：“東坡之言曰‘吾所謂文，必與到俱，則是文自是文，道自是道，待作文時(shí)，旋去討個(gè)道放到里面，此是它大病處，所以大本部差。”由此，不難看出，在中國古人的觀念中，藝術(shù)上的“不差”，應(yīng)該是即是上述朱熹話語中內(nèi)在支撐著的“原之者”→“本之者”→“用之者”這一思維模型在李曉松的藝術(shù)實(shí)踐中有機(jī)運(yùn)用的必然結(jié)果——李曉松的山水畫畫作中的圖像形態(tài)，顯然已經(jīng)支撐了這樣的思維模型。

要而言之，從李曉松的山水畫的表達(dá)形式看，他的畫作中的圖像形態(tài)，無疑已然是合“道”（本體論）、“理”（人生論）、“法”（方法論）于一體的高層次的具體的藝術(shù)行為的操作的變現(xiàn)了。他的作品，是準(zhǔn)確理解了傳統(tǒng)中國畫的“寫意精神”的產(chǎn)物——眾所周知，中國藝術(shù)的“寫意精神”的“寫”，通“泄”；所以，在原則上，李曉松的山水畫所“宣泄”的，就是前述被朱熹稱為“意向”，并命名為“志”的那個(gè)可以“游心”的東西，而正是那個(gè)可以“游心”的東西，使他的作品充滿了具有原始終久屬性的迷人魅力。

三

李曉松是位頗具傳統(tǒng)文化素養(yǎng)的人，他的山水作品是以明清人的筆墨運(yùn)宋元人的丘壑的典范。在這之中，不僅吳門畫家的勾勒、皴擦、點(diǎn)染，被他運(yùn)用得非常得體，而目石濤筆墨的松活靈動的點(diǎn)線與兩宋的李劉馬夏的嚴(yán)整壯麗的山水布局都被他融合得天衣無縫、化為己用，重要的是，在這之中，還顯現(xiàn)相互他說一位極富當(dāng)代文化意趣的“負(fù)責(zé)任”的人，從他的畫面可以看出，他主張“寫神宜密”，而反對者作品上“耍廉價(jià)的花招”，所以，他不僅能對山水畫的傳統(tǒng)圖式語言和技法符號進(jìn)行獨(dú)具匠心的闡釋性構(gòu)成組合，形成他那極具審美魅力的密麗的表現(xiàn)行風(fēng)格，而在價(jià)值指向上，他的山水畫圖像所構(gòu)成的精神境界，則扎扎實(shí)實(shí)地為即下的時(shí)代創(chuàng)造了“像鳥兒自由飛翔的自由人”的文化理所需要的精神棲居場所——這樣的“精神棲居場所”，一方面，是古代背井離鄉(xiāng)的人的“精神上的棲居場所”，另一方面，也是抽象意義上的跨越時(shí)空的現(xiàn)代人的“精神棲居場所”——雖然，在當(dāng)代，許多畫山水畫的人都表現(xiàn)了這樣的境界，但李曉松的獨(dú)特之處，是立足中國的儒家思想，借助于老莊哲學(xué)，而在文化意圖上表達(dá)出了對米開朗基羅的《被縛的奴隸》和羅丹的《=青銅時(shí)代》所承載的那種文化精神的超越；一言以蔽之，李曉松的山水作品，就是在這樣的意義上，具有了“古風(fēng)風(fēng)格”的“現(xiàn)代性”的。

有文章說，李曉松的作品具有“神游萬仞而快意，縱橫尺幅間而曠達(dá)”的意趣，這實(shí)在是一針見血、膾炙人口的真知灼見——李曉松的作品，有現(xiàn)代藝術(shù)中的“魔幻”風(fēng)格，頗似夏加爾的神采和意韻，但本質(zhì)上是東方的，表現(xiàn)的是大江東去，先賢的千古風(fēng)流所在。這是純正地道的中國人的文化心靈質(zhì)地的顯現(xiàn)使然。他的作品中的浩然之氣，正大光明之境界與氣象，本質(zhì)上中國文化的核心價(jià)值在他的作品中的曲折反映。這與中國古代先賢的文化思想對他的內(nèi)世界的潛移默化的影響，是密不可分的。

2010年10月于平西府望都新地寓所

人生漂泊，天地?zé)o涯，是行者之日記。

當(dāng)心沉靜下來時(shí)，往往會回想起那些走過的地方。一路所見，山高水長，松林煙波，一溪寒月，漁舟無人，那青山寂寂的神秘天光，月下萬物的淡淡魅影，或在風(fēng)雨中千巖萬壑的瞬變，目之所及，天地渾然，在心中構(gòu)成連綿畫卷，浮若眼前。忽明忽暗的畫面中，心光隨天光變化明滅。山水無言，入禪空明。剎那的景象，剎那的震撼，留在心中卻是永恒的感動。

這些景象如同過往云煙消泯在日常工作和生活中，但卻記錄著時(shí)間，在心靈深處留有一抹難忘記憶。這或許是我一廂情愿的心理暗示，如同一道咒語，當(dāng)被時(shí)間的封印解開，創(chuàng)作欲望噴薄而出，“古風(fēng)今雨”“月下觀山”“故園尋夢”“心地空天”等題材，形成了我山水畫中的核心，也促成了我的畫風(fēng)。

“半在虛空，半在山”，心靈遠(yuǎn)離塵囂，在樸素的寧靜中，超然靜觀，皆在此意中。

李曉松

2012年8月于北京清臥居