藝術(shù)歌曲《威尼斯狂歡節(jié)》的音樂特征及演唱處理

嚴(yán)錦紅

【摘要】 《威尼斯狂歡節(jié)》是由德國作曲家朱利葉斯·本尼迪克特所創(chuàng)作的一首花腔藝術(shù)歌曲。該首作品打破了19世紀(jì)浪漫主義藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的傳統(tǒng)，其音樂風(fēng)格抒情、旋律活潑風(fēng)趣、歌詞通俗易懂，并蘊含著大量的演唱技巧，是技術(shù)性與藝術(shù)性的完美結(jié)合，深受廣大聽眾的喜愛，也是各大音樂會和比賽的常用曲目之一。本文將對這首歌曲的音樂特征、演唱技巧和演唱情感進行分析，希望能為這首歌曲的演唱者提供可資借鑒的材料。

【關(guān)鍵詞】 朱利葉斯·本尼迪克特；《威尼斯狂歡節(jié)》；花腔

[中圖分類號]J60 [文獻標(biāo)識碼]A

《威尼斯狂歡節(jié)》是誕生于19世紀(jì)浪漫主義時期的一首極具藝術(shù)魅力的花腔藝術(shù)歌曲，它由德國著名作曲家朱利葉斯·本尼迪克特創(chuàng)作。本尼迪克特一生創(chuàng)作了8部歌劇、6部大型康塔塔和大量的藝術(shù)歌曲及部分管弦樂曲。在他生活的年代，浪漫主義風(fēng)潮已經(jīng)滲透到各大作曲家的創(chuàng)作之中，藝術(shù)歌曲較之以前的創(chuàng)作更具有文學(xué)性和藝術(shù)性。本尼迪克特深受多位作曲家的影響，其藝術(shù)歌曲作品不僅具有對自然、生活的思考等方面內(nèi)容，還融入了大量的情感元素和技巧性?！锻崴箍駳g節(jié)》是一首以意大利風(fēng)格為主的藝術(shù)歌曲，它以威尼斯狂歡節(jié)為背景，表現(xiàn)了一位少女在岸邊焦急等待與愛人相遇時激動而又歡愉的心情。整首曲子歡快、活潑，它因情感豐富，并伴隨著大量花腔技巧，而成為獨唱音樂會和大型聲樂比賽的常用曲目之一。

一、藝術(shù)歌曲《威尼斯狂歡節(jié)》的音樂特征

《威尼斯狂歡節(jié)》不僅具有高難度的演唱技巧，并且極富藝術(shù)感染力。筆者將從以下四個方面來分析其獨具特色的音樂特征。

（一）豐富的變奏形式

《威尼斯狂歡節(jié)》是一首多段體的變奏曲式結(jié)構(gòu)藝術(shù)歌曲，這首歌曲進行了多次變奏，并且在每次變奏中，作曲家都進行了不同的變奏形式處理，增加了歌曲的藝術(shù)性，同時也使歌曲的音樂形象更加豐富。

作品一開始就是長達(dá)9個小節(jié)的花腔演唱，表現(xiàn)了狂歡節(jié)的歡樂氣氛。之后進入了主題，主題的旋律是非常悠揚的，以八分音符為主，整個旋律從八分音符的弱起開始，由高往低再迂回上行，表現(xiàn)得非常委婉抒情。該主題共8小節(jié)，且由非常均衡的4+4結(jié)構(gòu)構(gòu)成。第一變奏是20-27小節(jié)，這一變奏僅僅是在主題的裝飾音部分進行了加花，增加了裝飾音，其他核心音符的形態(tài)均未產(chǎn)生改變。第二變奏是28-35小節(jié)，這里采用了增加附點節(jié)奏和經(jīng)過音的形式，使原有的旋律更加躍雀，去除了主題旋律中的休止，增加了旋律的律動感。第三變奏是36-43小節(jié)，這里產(chǎn)生的變化比較大，將原主題的核心音保留，但是整個的音型改變?yōu)槭忠舴呐軇?。第四變奏?4-51小節(jié)，這里的旋律改變?yōu)檠b飾性的三十二分音符上行，結(jié)合跳音的級進下行形式，并在下句中加入了大量的附點節(jié)奏，句子節(jié)奏的穩(wěn)定性被打破，音樂的情緒更加的活躍。第五變奏是56-63小節(jié)，這里的變奏不僅改變了音高，同時改變了節(jié)奏，屬于自由式的變奏，大量的三連音和上下起伏的旋律已經(jīng)賦予此變奏更多的音樂表現(xiàn)內(nèi)容。第六變奏是64-71小節(jié)，此段變奏也是花腔技巧的難點，運用了大量的跳音，采用上下的旋律進行方式進行主題的變奏。第七變奏是72-80小節(jié)，在此段主題句的核心音又再次出現(xiàn)，變奏的幅度有所減小，采用了附點節(jié)奏加花的形式。從此可以看出，本曲采用了多種變奏形式——裝飾性變奏、節(jié)奏性變奏、演唱法變奏、自由式變奏等手法，賦予了整個作品豐富的音樂形象。

（二）變化的節(jié)奏節(jié)拍

《威尼斯狂歡節(jié)》是一首極具技術(shù)性與藝術(shù)性的作品，作為一首變奏曲式，它不僅在變奏音型上進行了豐富的變化，在節(jié)奏節(jié)拍上也進行了靈活多變、流暢自如的變化。

從節(jié)奏上來看，這首作品主要通過變化節(jié)奏來進行變奏，因此在節(jié)奏上進行了多種不同節(jié)奏型的變化。如附點節(jié)奏、均衡的十六分音符節(jié)奏、三十分音符快速跑動型的節(jié)奏、三連音節(jié)奏、回旋音式的裝飾節(jié)奏、多樣的休止節(jié)奏等等。這些節(jié)奏的變化為演唱帶來了一定的難度，同時也使得整個作品的音樂形象更加豐富。

從節(jié)拍上來看，這首作品在節(jié)拍上也進行了多次變化。在引子部分，為了表現(xiàn)出比較悠揚的音樂形象，采用了9/8的節(jié)拍，進入引子演唱部分時又突然轉(zhuǎn)換成為4/4拍的節(jié)拍。進入主題部分，為了表現(xiàn)作品具有典型的意大利船歌風(fēng)格，節(jié)拍再次轉(zhuǎn)變?yōu)?/8拍，并運用這一節(jié)拍進行到底。雖然在中間并沒有轉(zhuǎn)換節(jié)拍，但是大量的自由延長記號則為作品的規(guī)整的節(jié)拍進行了突破，表現(xiàn)出了作品的多姿多彩的藝術(shù)形象。

（三）強烈的戲劇對比

《威尼斯狂歡節(jié)》這首作品在戲劇對比方面是非常具有特色的，其戲劇性主要表現(xiàn)在強烈的力度、速度兩方面。

在力度上，這首作品進行了多層次的處理。在引子部分的花腔運用了mp的力度，表現(xiàn)出悠揚的聲線，而進入了主題則采用了mf的力度，表現(xiàn)出歡愉的心情。在36小節(jié)的時候，力度層次有所增加，進入了f力度的演唱，去除了歌詞，改為無歌詞的“啦”演唱，表現(xiàn)了馬上要見到愛人的歡騰心情。在變奏四后，雖然沒有過多的力度標(biāo)記，但是大量的音階上行下行都伴隨這音量的變化，同時還在部分音上加上了重音記號，表現(xiàn)了演唱力度的戲劇對比。

在速度上，這首作品的變化也是極為豐富的。在引子部分運用了舒緩的行板，到了第7小節(jié)則運用了加速的力度變化記號，拉緊了節(jié)奏，表現(xiàn)了演唱情緒的激動。主題句的演唱表現(xiàn)出少女的愉悅的歡快心情，采用了小快板的速度；到了第36小節(jié)，演唱的情緒更加的激動，這里采用了“pocopiumosso”稍微加速的速度變化記號，為情緒的醞釀做出了鋪墊。在43-44小節(jié)中，速度的戲劇對比是比較鮮明的，43小節(jié)進行了漸慢處理，而44小節(jié)則立刻進行了加速的處理。第64小節(jié)，速度在前面的基礎(chǔ)上又更進一步地進行了稍快的提示，繼而到70小節(jié)開始漸慢，于72小節(jié)進入了廣板的速度。由此可以看出，這首曲子為了表現(xiàn)出情感的變化，運用了大量的速度對比來表現(xiàn)，為其戲劇性增色不少。endprint

三、藝術(shù)歌曲《威尼斯狂歡節(jié)》的演唱處理

《威尼斯狂歡節(jié)》最大的演唱特色就是其花腔的演唱、氣息的控制以及咬字吐字的處理。筆者將從以下三個方面進行詳細(xì)分析。

（一）花腔技巧的處理

《威尼斯狂歡節(jié)》這首作品中運用了大量的花腔演唱技巧，對于演唱者的演唱技巧要求極高。要想獲得良好的、輕松、靈活的花腔演唱音色，演唱者需要經(jīng)過長期的訓(xùn)練，并配合良好的共鳴和氣息才能做到。在本曲中，共運用了回旋音、上下行音階、三連音、八度跳音、頓音、顫音、花腔快速走句等技巧。如開頭的顫音要做到放松，以表達(dá)出模擬小鳥般的歌唱聲音；之后的八度跳音為充分地保證演唱聲音的質(zhì)量，要運用良好的彈性來演唱；三度的跳音上行進行則需要具有一定的靈活性而不拖沓。

在作品中有大量的跳音的演唱，如63-70小節(jié)，在這里表現(xiàn)的是少女躍雀的心情，沒有具體的歌詞表示，演唱者要做到聲音放松、靈活而具有彈性，這就需要充分地運用胸腹部肌肉向下的彈性收縮力，使橫膈膜能夠做到一種對抗性的回彈，由于速度比較快，因此收縮的頻率要加快。尤其是在67-69小節(jié)的高音時，要打開口腔，抬起上顎，舌根后放，輕松地碰到高音后立刻回來，防止過度用力變成喊唱。在流暢的三連音跑動中，如56-63小節(jié)，出現(xiàn)大量的三連音和跑動，需要演唱者在發(fā)聲的時候氣流與集中的聲波由上向后稍移，感覺聲音向上向更遠(yuǎn)的前方發(fā)送，隨著音區(qū)的向下，頭部的動作微微向上，保證聲音的統(tǒng)一性，讓整個樂句如行云流水般活泛起來。

（二）演唱共鳴的關(guān)注

要想獲得良好的花腔演唱技巧，共鳴是不可缺少的一部分。在這首作品中花腔的跳躍性幅度比較大，音區(qū)的跨度從高音區(qū)到低音區(qū)都有所涉及，這就需要演唱者有這良好的共鳴把控能力。在演唱高音區(qū)的時候，整個真假聲的比例要有所調(diào)整，以假聲為多，充分地打開腔體。尤其是在演唱結(jié)束音HIGH E的時候，在前面不斷攀升的過程中，演唱者就需要積極地控制自己的共鳴腔體，為最后的高音做準(zhǔn)備，時刻調(diào)控這真假聲的比例，從而實現(xiàn)從中央C到HIGH E 的大跨度音色的完全統(tǒng)一。

（三）氣息控制的處理

《威尼斯狂歡節(jié)》的花腔演唱中有大量的音階、連音、跳音技巧，因此良好的氣息和呼吸的控制成為演唱好花腔的必要技巧。如在引子中，一連串的音符，伴隨這顫音、八度跳音、音域的跨度是非常大的，高達(dá)兩個音區(qū)，并運用了大量的三連音的連續(xù)演唱，這對演唱者的氣息要求是非常高的。演唱者在演唱之前就需要進行深呼吸，在演唱的過程中通過小腹的彈性來演唱好跳音，控制好氣息的流動，不要因為跳音和大跳而放松氣息控制。在顫音之前演唱者需要換氣，進行快吸深吸，以迅速地保證氣息的支持。在第6小節(jié)大量的三十二分音符的連續(xù)下行中，演唱者要保證氣息的流暢，中間不能停留，這就需要演唱者非常放松，控制好氣息，以達(dá)到完美的聲線統(tǒng)一。在第7小節(jié)，雖然中間有短小的休止，但是筆者建議在此處的演唱要做到聲斷氣不斷，保證氣息的流暢。在主題的演唱過程中，一般要采用兩個小節(jié)以換氣，做到氣息飽滿。從56小節(jié)開始，對演唱的氣息要求更加高，大量的三連音不僅在音區(qū)上有所跳動，在演唱上也要保持連貫，這就需要演唱者的氣息非常平穩(wěn)，尤其是60-61小節(jié)，連續(xù)的三連音跑動更是需要演唱者提前做好氣息準(zhǔn)備。在64-71小節(jié)，這里的花腔技巧跳動性更大，要采用一小節(jié)一換氣，由于演唱速度比較快，要運用快吸深吸的方式，在極短的時間內(nèi)深吸，橫膈膜下移，以保證氣息的充足。

結(jié) 語

《威尼斯狂歡節(jié)》作為19世紀(jì)經(jīng)典的花腔藝術(shù)歌曲，因其豐富的情感、多樣的花腔技巧而深受人民的喜愛。作品中對少女期待與愛人見面的細(xì)膩情感的描述，以及對威尼斯狂歡節(jié)氣氛的營造都使其具有獨特的藝術(shù)感染力。但是由于這首作品中存在著大量的花腔技巧，演唱者需要經(jīng)過循序漸進的練習(xí)才能夠獲得良好的放松或靈活的音色，以表現(xiàn)出19世紀(jì)浪漫主義花腔藝術(shù)歌曲的精髓。

參考文獻：

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[2]張潔雪.初探格魯貝洛娃的演唱技術(shù)[D].陜西：陜西師范大學(xué)，2015.endprint