寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)內(nèi)容與方法探究

吳國(guó)良+類延?xùn)|

摘 要：學(xué)習(xí)內(nèi)容和方法要結(jié)合學(xué)習(xí)規(guī)律與學(xué)校實(shí)際，抓重點(diǎn)突出難點(diǎn)，使學(xué)習(xí)花鳥(niǎo)畫(huà)能事半功倍，激活學(xué)生藝術(shù)感覺(jué)，在實(shí)踐中不斷探索。

關(guān)鍵詞：花鳥(niǎo)畫(huà)傳統(tǒng)；教學(xué)內(nèi)容；藝術(shù)創(chuàng)造

在我國(guó)高校美術(shù)學(xué)教育專業(yè)課程設(shè)置中，寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)課程是中國(guó)畫(huà)專業(yè)的必修課之一，也是中國(guó)畫(huà)課程的重要組成部分。在當(dāng)前多元文化的影響下，如何上好寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)課程是當(dāng)前高校中國(guó)畫(huà)教師的重中之重。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)在高校中提倡創(chuàng)新，提倡深化，但如何教，目前尚未有統(tǒng)一的模式與標(biāo)準(zhǔn)，也不可能完全統(tǒng)一，也沒(méi)有必要完全統(tǒng)一。從藝術(shù)美的創(chuàng)造角度看，教師可以在課程標(biāo)準(zhǔn)的指導(dǎo)、遵循教育的規(guī)律及各校教學(xué)的實(shí)際情況下，發(fā)揮自身的個(gè)性化教學(xué)，同時(shí)也要顧及學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性的引導(dǎo)和啟發(fā)，不可單一僵化，不可偏執(zhí)，也不可放任自流。但在以藝術(shù)教育大目標(biāo)和大原則框架下，還是需要教師深入研究和探討的。

一、明確教學(xué)目標(biāo)，梳理花鳥(niǎo)畫(huà)歷史概況

花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)三大畫(huà)科之一，花鳥(niǎo)畫(huà)課程是當(dāng)前美術(shù)學(xué)專業(yè)教育教學(xué)中專業(yè)必修課，深受各大高校藝術(shù)專業(yè)教學(xué)的重視，尤其是專業(yè)藝術(shù)院校以及師范類院校。因?yàn)閷W(xué)生畢業(yè)后在擇業(yè)和實(shí)際工作中需要實(shí)用，需要充分掌握，但因課時(shí)原因，要合理設(shè)計(jì)安排，理論不能占用較多的課時(shí)，要概括梳理花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展過(guò)程中的典型有代表性的重點(diǎn)畫(huà)家以及不同時(shí)代特征特點(diǎn)、畫(huà)風(fēng)與影響。要了解中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的方向、畫(huà)家畫(huà)派之間的傳承，在學(xué)習(xí)過(guò)程中找到傳統(tǒng)的交接點(diǎn)及如何發(fā)展與延續(xù)及突破。隋代以前，尤其是魏晉南北朝，花鳥(niǎo)畫(huà)較秦漢以及更早的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期有了很大的發(fā)展。但秦漢時(shí)期的花鳥(niǎo)畫(huà)大都出現(xiàn)在壁畫(huà)畫(huà)像石磚與陶器上，而更早的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期花鳥(niǎo)畫(huà)則出現(xiàn)在帛畫(huà)上，這在講課中應(yīng)該給學(xué)生講解?；B(niǎo)畫(huà)盡管在隋代以前就形成了，但從整個(gè)花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展來(lái)看，還應(yīng)該被稱為初始期。唐代形成了花鳥(niǎo)畫(huà)的獨(dú)立畫(huà)種，由于唐朝是中國(guó)古代社會(huì)的輝煌期，同樣花鳥(niǎo)畫(huà)也得到空前發(fā)展。這時(shí)期不但花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)家陣容較大，名家也不少。如邊鸞畫(huà)的花鳥(niǎo)精妙之極為人稱道。韓干、韓滉分別為畫(huà)馬、畫(huà)牛名家。滕昌佑善蟬蝶，刁光胤善竹石，實(shí)際上之后的“徐黃異體”得源于此，只不過(guò)影響更大罷了。作為花鳥(niǎo)畫(huà)的昌盛期，五代兩宋確實(shí)達(dá)到真正成熟，除了徐熙與黃筌，期間還涌現(xiàn)了大批各有擅長(zhǎng)的花鳥(niǎo)畫(huà)家。當(dāng)然黃筌與徐熙不同的畫(huà)風(fēng)，對(duì)后世的影響無(wú)人能比。在課程的內(nèi)容上“徐黃異體”是教學(xué)的重點(diǎn)部分。徐熙的作品盡求高雅，其作花卉，略施淡彩，史稱“落墨花”。而黃筌為宋代宮廷畫(huà)家，因他的生活環(huán)境，自然是貴族的富麗，其作也被稱為“黃家富貴”，徐熙自然要稱之“徐家野逸”了。但從徐黃兩家作品比較來(lái)看，徐熙創(chuàng)造性更多，注重寫(xiě)生，黃筌則是集前人大成繼承更為明顯。除此兩人，崔白和趙昌也相當(dāng)重要，趙昌因?yàn)橹貙?xiě)生而自號(hào)“寫(xiě)生趙昌”。誠(chéng)然，北宋畫(huà)壇尤其昌盛與帝王趙佶的提倡有直接的聯(lián)系，趙佶本人花鳥(niǎo)畫(huà)方面成就非常突出。而后的文人畫(huà)以蘇軾、文同為代表，他們不僅染指花鳥(niǎo)，而且系統(tǒng)提出了文人畫(huà)的理論，強(qiáng)調(diào)神似，強(qiáng)調(diào)詩(shī)畫(huà)一律，強(qiáng)調(diào)畫(huà)外之音，影響至今。元代為花鳥(niǎo)畫(huà)變革時(shí)期，元代花鳥(niǎo)畫(huà)趙孟頫成就最大，不僅花鳥(niǎo)畫(huà)，趙孟頫還是一個(gè)全能的畫(huà)家，又是著名書(shū)法家，更是繪畫(huà)理論的推動(dòng)者和提倡者。“書(shū)畫(huà)同源”與“注重學(xué)養(yǎng)人品內(nèi)涵”都是他的主張。花鳥(niǎo)畫(huà)向縱深發(fā)展是明代。明代花鳥(niǎo)畫(huà)派別眾多，但陳淳與徐渭可謂是對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)貢獻(xiàn)與影響在整個(gè)花鳥(niǎo)畫(huà)史上最巨大的。陳淳將花鳥(niǎo)畫(huà)推向了新的水平；徐渭勇于創(chuàng)造，對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)表現(xiàn)形式與思想內(nèi)涵增添了清新縱逸的新因素，以致使近代海上大師吳昌碩與齊白石五體投地?；B(niǎo)畫(huà)在清代是一個(gè)多姿時(shí)期，前有石濤八大，中有揚(yáng)州八家，后有海上畫(huà)派。其中清四僧中的石濤、八大是花鳥(niǎo)畫(huà)的重鎮(zhèn)，揚(yáng)州八家中的金農(nóng)、鄭板橋、李復(fù)堂亦需重點(diǎn)介紹并學(xué)習(xí)，海上畫(huà)派的任伯年吳昌碩更是學(xué)習(xí)的重點(diǎn)?，F(xiàn)代花鳥(niǎo)畫(huà)家以齊白石、潘天壽為主，而后花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)入更多元期。學(xué)習(xí)花鳥(niǎo)畫(huà)需要梳理了解的大概如上。

二、創(chuàng)改教學(xué)內(nèi)容，改進(jìn)教學(xué)方法

教學(xué)內(nèi)容是教學(xué)的關(guān)鍵，抓住重點(diǎn)，選擇典型，可以使學(xué)生的學(xué)習(xí)事半功倍，在這點(diǎn)上根據(jù)自己多年來(lái)的教學(xué)與實(shí)際探索經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合本校實(shí)際，針對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展規(guī)律、學(xué)生學(xué)習(xí)與掌握的實(shí)際、知識(shí)的重點(diǎn)，著重給學(xué)生講解分析示范，進(jìn)行單元練習(xí)，提出要求，積極鼓勵(lì)，循循善誘，啟發(fā)個(gè)性，鼓勵(lì)在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的前提下發(fā)展自己的潛質(zhì)和藝術(shù)個(gè)性風(fēng)格，對(duì)花卉的造型、結(jié)構(gòu)、生長(zhǎng)規(guī)律，表現(xiàn)語(yǔ)言，筆墨變化要提醒學(xué)生并適當(dāng)規(guī)范。另外在教學(xué)中，尤其傳統(tǒng)教學(xué)語(yǔ)言中，線條的魅力與表現(xiàn)不能輕視。線作為造型的基礎(chǔ)與構(gòu)架，不在門(mén)內(nèi)看，外人難以理解，這也要求學(xué)生必須要有清醒的認(rèn)識(shí)，在達(dá)到一定線條質(zhì)量后，又要求線條要靈動(dòng)要有神采，在表現(xiàn)形式上要放松，忌膩和繁瑣，以少勝多。這在課程中要結(jié)合具體的臨摹與實(shí)踐去理解與消化，在教學(xué)內(nèi)容中也是比較重要的，需要細(xì)化和加強(qiáng)，甚至在怎樣運(yùn)筆，怎樣點(diǎn)水，怎樣控制毛筆上均有具體而靈活的要求，也是教學(xué)的關(guān)鍵。對(duì)于不同的畫(huà)風(fēng)與表現(xiàn)，學(xué)生可以結(jié)合自己喜好追求去選擇，老師應(yīng)該對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容有一定把控又適當(dāng)放寬。在這一點(diǎn)上，學(xué)習(xí)典型的畫(huà)家有一定的共性要求，也比較容易突出學(xué)習(xí)優(yōu)秀的表現(xiàn)手法，但不太有名的畫(huà)家也有其閃光點(diǎn)，如果發(fā)掘出其個(gè)性的藝術(shù)精華，也可以日后形成自己的藝術(shù)語(yǔ)言。在這一點(diǎn)上潘天壽先生給我們啟發(fā)，當(dāng)然這也要求教師要有寬闊的胸懷與豐富的藝術(shù)閱歷及較高的藝術(shù)境界追求。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，一般都比較重視宋元，尤其明代陳淳與徐渭的花鳥(niǎo)畫(huà)作為范本，先小寫(xiě)后大寫(xiě)，先水墨后色彩，這在花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)中是必要的，但在具體單項(xiàng)花卉練習(xí)中，又會(huì)強(qiáng)調(diào)在每一類花卉草本與木本的筆墨表現(xiàn)。例如，畫(huà)竹子會(huì)特別強(qiáng)調(diào)夏昶與吳鎮(zhèn)或者石濤，在畫(huà)梅花時(shí)又絕不可遺下王冕和金農(nóng)及吳昌碩。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)也不是被動(dòng)的臨摹，因?yàn)榕R摹方法有許多種，一開(kāi)始是對(duì)臨，而后可以逐漸背臨、意臨，臨摹的意義是學(xué)步走路，但不是結(jié)果。但學(xué)習(xí)前人的技法、筆墨藝術(shù)語(yǔ)言、造型規(guī)律是非常必要的，同時(shí)在臨摹之后又要觀察自然花卉或?qū)懮^察自然中的花卉與臨摹中的花卉有何區(qū)別。因?yàn)閭鹘y(tǒng)對(duì)某些同學(xué)來(lái)說(shuō)也有局限性，學(xué)習(xí)古人實(shí)際上是為了將來(lái)走自己的路，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)學(xué)習(xí)古人的程式是為了最終建立自己的藝術(shù)語(yǔ)言，建立自己的精神家園。古人傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)對(duì)筆墨的要求是相對(duì)嚴(yán)格的，也是歷代花鳥(niǎo)畫(huà)家所追求的，筆墨質(zhì)量高的關(guān)鍵是書(shū)法用筆。書(shū)法好線條質(zhì)量自然高，筆精墨妙，是指用筆精到，用墨妙是會(huì)用水，墨才能活，才能墨分五彩，得其墨韻。吳昌碩篆書(shū)行書(shū)在畫(huà)中體現(xiàn)得非常突出，齊白石大寫(xiě)意花鳥(niǎo)也因他的書(shū)法的大氣縱橫而表現(xiàn)在畫(huà)上也是氣勢(shì)奪人，色墨尤其響亮。當(dāng)然畫(huà)史上的花鳥(niǎo)畫(huà)家有的重氣，有的重韻，有的重情調(diào)，有的重意趣，各有不同，在學(xué)習(xí)臨摹時(shí)注意比較，仔細(xì)體會(huì)慢慢感受，盡可能找到自己相近或感興趣的點(diǎn)加以發(fā)揮，可以逐漸找到自己的語(yǔ)言方式。本人花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)參考中央美術(shù)學(xué)院與中國(guó)美術(shù)學(xué)院為主，也關(guān)注天津美術(shù)學(xué)院及南京藝術(shù)學(xué)院、山東師范大學(xué)、首都師范大學(xué)等兄弟院校教學(xué)內(nèi)容，根據(jù)自己教學(xué)實(shí)際加以調(diào)整，亦根據(jù)本校教學(xué)安排和個(gè)人教學(xué)經(jīng)驗(yàn)制定教學(xué)內(nèi)容以貫徹教學(xué)目標(biāo)，并在多年的教學(xué)實(shí)踐中不斷改進(jìn)，使教學(xué)質(zhì)量不斷提升，教學(xué)內(nèi)容不斷豐富完善，以適應(yīng)社會(huì)美術(shù)人才的實(shí)際多樣性的培養(yǎng)，同時(shí)喚起學(xué)生上課學(xué)習(xí)興趣。endprint

至于教學(xué)辦法，過(guò)去的教學(xué)中，在單元練習(xí)中，大致規(guī)定幾位畫(huà)家與幾幅典型的代表作品作為練習(xí)重點(diǎn)，講解完后示范輔導(dǎo)，然后根據(jù)教學(xué)進(jìn)展做適當(dāng)調(diào)整。而改進(jìn)后的方法更細(xì)化了一些有價(jià)值的內(nèi)容，就是每一個(gè)單元的每天的第一節(jié)課，又專門(mén)加了半個(gè)小時(shí)的技法分析，不僅僅是簡(jiǎn)單的講解示范，而是準(zhǔn)備了最典型的名作的細(xì)節(jié)畫(huà)冊(cè)來(lái)分析欣賞，提示要點(diǎn)，然后再分開(kāi)學(xué)生各自練習(xí)而教師輔導(dǎo)。這實(shí)際上需要課下課后教師準(zhǔn)備許多教學(xué)的資料課件，要花費(fèi)更多的時(shí)間精力、經(jīng)費(fèi)去提供這些教學(xué)上所需要的教學(xué)內(nèi)容設(shè)備等。顯然只靠中央美院和中國(guó)美院的幾本教材是不夠用的。另外在當(dāng)代多元化文化背景下，西方外來(lái)的藝術(shù)元素也需要適當(dāng)吸取，傳統(tǒng)的精華不能舍棄，這就需要教師不斷地學(xué)習(xí)充電，對(duì)教師提出了更高的要求。除了學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，還要學(xué)習(xí)了解藝術(shù)的本質(zhì)，不僅是學(xué)習(xí)技法，學(xué)習(xí)外在的描繪形式，還要加強(qiáng)內(nèi)在自我的精神理想的錘煉，以實(shí)現(xiàn)夢(mèng)幻中的相對(duì)真實(shí)，和真實(shí)中的相對(duì)夢(mèng)幻。藝術(shù)的本質(zhì)尤其是寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)其實(shí)就是隨著境界的不斷提高，表現(xiàn)花草本身并不是目的，而是借助于花卉的藝術(shù)表現(xiàn)來(lái)表現(xiàn)畫(huà)家內(nèi)心的情感，只是借花傳言罷了，所以要引導(dǎo)學(xué)生盡可能多讀書(shū)，多體驗(yàn)生活，而應(yīng)用于寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)上，這才是根本。

三、結(jié)語(yǔ)

學(xué)習(xí)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)是先從畫(huà)史、畫(huà)理、花卉形象入手，適當(dāng)進(jìn)行筆法技巧基本功的訓(xùn)練，以課堂的分析講解示范，并與學(xué)生練習(xí)相結(jié)合提升學(xué)生的表現(xiàn)能力。講得精，練得勤，注意學(xué)習(xí)方法才會(huì)事半功倍。時(shí)代變了，師法傳統(tǒng)固然重要，但也不可泥古不化。多元文化倡導(dǎo)創(chuàng)新亦不可做表面文章，內(nèi)心浮躁，沒(méi)有基礎(chǔ)就是妄談創(chuàng)新，而在花鳥(niǎo)畫(huà)初期學(xué)習(xí)時(shí)臨摹是必須的重要課題。古人云：“畫(huà)者傳摹移寫(xiě)……此法遂為畫(huà)家捷徑，臨摹最易，神氣難傳，師其意而不師其跡，及真臨摹也。”因此，在學(xué)習(xí)花鳥(niǎo)畫(huà)初期正確引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的方法是非常有必要的，中國(guó)美術(shù)學(xué)院陸抑非先生就特別強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)要走對(duì)路，怎樣教很重要。激活學(xué)生的激情，激活學(xué)生的藝術(shù)感覺(jué)和創(chuàng)造力，發(fā)揮學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性，這在教學(xué)中還要進(jìn)一步探索。盡管已經(jīng)做了長(zhǎng)期的實(shí)踐探尋，我仍將不懈地努力。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡(jiǎn)介：

吳國(guó)良，山東理工大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師，山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。

類延?xùn)|，山東理工大學(xué)助教。endprint